Премия Jazz Awards, номинация «Фото года»: опять россияне, понимаешь!

В США обнародованы имена номинантов на премию международной Ассоциации джазовых журналистов Jazz Awards в категории «Фото года» (премия будет вручена 20 июня на церемонии в клубе Blue Note в Нью-Йорке). Наши читатели помнят, что в 2010 г. среди номинантов премии в этой категории были два фотографа из России, и одна из них — Лена Адашева — стала и лауреатом Jazz Awards; но в 2012 году номинантов из России целых три! Особенную пикантность ситуации придаёт тот факт, что номинантов всего пять.

Итак, номинанты-2012:

  • фотограф Майкл Джексон — за снимок «Трубач Вадада Лео Смит»;
  • фотограф Лена Адашева — за снимок «Пианист Виджей Айер»;
  • фотограф Гульнара Хаматова — за снимок «Контрабасистка Эсперанса Сполдинг»;
  • фотограф Патрик Хинли — за снимок «Композитор Карла Блэй»;
  • фотограф Павел Корбут — за снимок «Пианист Чик Кориа».

Мы не можем воспроизвести здесь все работы номинантов, так как права на них зарезервированы Ассоциацией джазовых журналистов, но вы можете ознакомиться с ними в специальном фотосете на сервисе Flickr. Кроме того, мы можем частично воспроизвести здесь номинированную на Jazz Awards работу ветерана российской джазовой фотографии Павла Корбута, поскольку она была основой обложки журнала «Джаз.Ру» №2 за 2011 год!

Обложка Джаз.Ру, в основе которой - номинированная на Jazz Awards работа Павла Корбута
Обложка Джаз.Ру, в основе которой - номинированная на Jazz Awards работа Павла Корбута

Поздравляем номинантов премии — и держим кулаки за наших!

Горние пути: Аркадий Шилклопер и Вадим Неселовский в Уфимском джаз-клубе

Владимир Аношкин
Уфа
LK

Пожалуй, давно я так не ждал концерта. Творчество Аркадия Шилклопера я открыл для себя довольно давно, но впервые послушать живьём самого известного российского валторниста мне довелось только в конце марта в Уфимском джаз-клубе. Причём я отправился туда, почти ничего не зная о второй половине добравшегося до нас дуэта — Вадиме Неселовском.

Вадим Неселовский, Аркадий Шилклопер (фото: Анна Филипьева)
Вадим Неселовский, Аркадий Шилклопер (фото: Анна Филипьева)

Вадим Неселовский — один из наиболее востребованных в Америке музыкантов с «постсоветского пространства»: родом из Одессы, он много лет изучал классическое фортепиано в Германии, а поступив в небезызвестный колледж Бёркли в Бостоне — в достаточно короткий срок вошёл в джазовую элиту США. Шутка ли, Неселовский уже не учится, а преподаёт в колледже Бёркли. И несколько лет играл в квинтете вице-президента колледжа — вибрафониста Гэри Бёртона, написав для него несколько пьес.

Впрочем, пока не услышишь исполнителя, никакие подробности не объяснят его музыку.

Не так давно саксофонисту Леониду Сендерскому и пианисту Кари Иконену для выступления в Уфе понадобилась здешняя ритм-секция — они, таким образом, стали более доступными для нашей публики. Шилклоперу с Неселовским не нужен был никто — причина, сдаётся мне, в том, что они играют несколько иной джаз. Нет, не так — они иначе относятся к музыке, которую исполняют: эстрадное начало в ней почти отсутствует. Джаз для этих музыкантов — способ существования, миропостижения, они уходят далеко и, в общем, не зовут за собой никого — впрочем, путь проложен, никто не мешает следовать за музыкантами.

Начали с двух композиций Неселовского — «Русской» и «Весенней» песен. Впечатлило с первых нот — сами сочинения, уровень исполнения, импровизации, звук…

Вадим Неселовский, Аркадий Шилклопер (фото предоставлено Уфимским Джаз-клубом)
Вадим Неселовский, Аркадий Шилклопер (фото предоставлено Уфимским Джаз-клубом)

Наверное, я был менее сосредоточен на Шилклопере, нежели на Неселовском. Я знал, что услышу от первого — удивительно бархатистый и в то же время упругий звук, неожиданные ритмы, протяжные мелодичные соло на валторне, в которых одна нота может длиться бесконечно долго, не становясь пустой, скучной. И, конечно же, удивительное звучание альпийского рога, просто поднимающее над землей.
Ко всему этому прибавились переливчатые клавиши Неселовского, в которых с первых аккордов была слышна отечественная классическая фортепианная школа (исполнитель ведь пришёл в джаз из классики) — прозрачный, тонкий звук, фантастическая динамика. Часто ли мы можем на концерте различить полный спектр громкости рояля? Здесь было и умеренно, и громко, потом — чуть тише, тихо, очень громко, едва слышно, после — уловимо, сокрушительно, вновь умеренно…
Можно долго рассуждать о филигранной технике Неселовского. Нет, не о технике — о владении инструментом, о знании всех его особенностей и возможностей. Можно поговорить и о музыкальном мышлении этого пианиста — он, например, в диком темпе импровизирует, играя правой и левой руками в разных размерах… Да, впечатляет.
Впечатляет авторское разнообразие (а в основном играли музыку Неселовского) — от академического авангарда через свободный джаз к традиционному блюзу, в котором вдруг проскальзывают то Стравинский, то Рахманинов, то Скрябин…
Да, впечатляет. Но не это главное.
ДАЛЕЕ: а что же главное? Продолжение рассказа о концерте, ВИДЕО! Читать далее «Горние пути: Аркадий Шилклопер и Вадим Неселовский в Уфимском джаз-клубе»

Челябинск: джаз-фестиваль «Какой удивительный мир!» состоится в 12-й раз

2 и 3 июня 2012 в Челябинске состоится XII Международный джазовый фестиваль «Какой удивительный мир!» В этом году он посвящён 80-летию челябинского и 90-летию российского джаза. В большой музыкальный праздник вовлечены сотни джазовых музыкантов, его посещают тысячи поклонников музыки. Фестиваль представляют министерство культуры Челябинской области, управление культуры администрации г. Челябинска, Челябинское государственное концертное объединение.
Гостями фестиваля станут известные джазовые музыканты:

  • ансамбль аккордеониста в стиле cajun Стива Райли Steve Riley & The Mamou Playboys (США)
  • народный артист РФ Давид Голощёкин (Санкт-Петербург)
  • заслуженный деятель искусств РФ Владимир Фейертаг (Санкт-Петербург)
  • ансамбль «Лера Гехнер Бэнд» (Санкт-Петербург)
  • ансамбль Moscow Ragtime Band и певица Полина Касьянова (Москва)
  • Тромбон-шоу Максима Пиганова и Константина Гевондяна с программой «Джаз из патефона» (Москва)
  • вокальное трио «Ирина, Алина, Полина» — Ирина Родилес, Алина Ростоцкая и Полина Зизак (Москва)
  • трио пианиста Ивана Фармаковского (Москва)
  • биг-бэнд Виталия Владимирова (Екатеринбург)
  • певица Ольга Головина и трио пианиста Дениса Галушко (Екатеринбург)
  • певица Ирина Остин и ансамбль «Уфа» (Уфа)

ВИДЕО: трио «Ирина, Алина, Полина» (2011)

В форуме принимают участие лучшие музыкальные коллективы и исполнители Челябинска:

  • ансамбль «Уральский диксиленд» народного артиста РФ Игоря Бурко
  • Биг-бэнд п/упр. заслуженного артиста РФ Станислава Бережнова
  • камерный оркестр «Классика» п/упр. заслуженного артиста РФ Адика Абдурахманова
  • латино-бэнд «Шико»
  • гитарист Валерий Сундарев
  • пианист Марат Габбасов
  • вокальный ансамбль Светланы Андрияновой
  • группа Михаила Филиппова «Странствующее озеро»
  • коллективы и исполнители детско-юношеской студии Георгия Анохина Baby-Jazz
  • вокальный квартет DV-Show
  • коллективы Эстрадно-джазовой студии ДК Железнодорожников Виктора Риккера

и другие коллективы из Челябинска и Челябинской области.
В этом году фестивальные концерты состоятся на сцене Челябинского Государственного академического театра оперы и балета им. М. Глинки. Стрит-парад (уличное шествие музыкантов) и концерты на открытых сценах традиционно пройдут на пешеходной части улицы Кирова.
Контакт оргкомитета фестиваля: координатор по работе со СМИ Наталья Риккер тел.: +7(922)232-2035

Арто Тунчбояджян и Armenian Navy Band дадут единственный концерт в Москве

19 мая в Светлановском зале Московского международного Дома музыки выступит прославленный этно-джазовый коллектив Arto Tunçboyacıyan & Armenian Navy Band — точнее, не совсем этно-джазовый: лидер ансамбля, родившийся в Турции американский перкуссионист Арто Тунчбояджян, ныне живущий в Армении, определяет стиль коллектива как «авангард-фолк». На российской сцене Арто и Armenian Navy Band впервые выступили в 2006 году в рамках Года Армении в России.

Арто Тунчбояджян
Арто Тунчбояджян

Репортаж 2006 года (Григорий Дурново):

Почти все участники «Оркестра армянского военно-морского флота» (кстати, в Армении нет ни флота, ни даже выхода к морю) — музыканты, сделавшие себе имя на родине, и только сам основатель этого коллектива, Арто Тунчбояджян, впервые оказался в Армении в 1998 году. Он родился в Турции, гастролировал по Европе, затем уехал в США, где начал сотрудничать со многими интереснейшими представителями импровизационной сцены, которые активно внедряли в свои произведения этнические элементы. Перкуссию и вокал Арто можно услышать на альбомах таких титанов, как саксофонист Пол Уинтер и клавишник Джо Завинул, гитарист Эл ДиМеола и саксофонист Билл Эванс. Арто работает и с Сержем Танкяном, солистом хард-роковой группы System of a Down, в составе которой — музыканты исключительно армянского происхождения. «Оркестр флота» он составил из лучших исполнителей своей исторической родины, и благодаря яркому соединению древних и современных мотивов, которое Арто называет «авангард-фолк», коллектив добился различных наград и вошел в европейский шорт-лист престижной премии BBC в области world music.

Очерк об Арто и его российских гастролях (2006), Армен Манукян:

Арто Тунчбояджан родился в Турции в 1957 году. Его старший брат Онно был одним из тех, кто двигал вперед современную турецкую музыку, сочиняя, исполняя и продюсируя ее. Юношей Арто во всем старался быть похожим на него. С 11 лет он начал писать и исполнять музыку в коллективе своего брата, гастролируя по Турции и Европе. Перепробовав множество музыкальных стилей и переиграв чуть ли ни на всех инструментах — от тромбона до перкуссии, Арто выбрал-таки перкуссию и world music как наиболее естественные выражения любви и почтения к матери-природе и Человеку.
В 1981 году Арто уехал в США, чтобы найти новое применение своим талантам и избежать тех сложностей, которые он, как армянин, испытывал в Турции. Мастера американской джазовой сцены сразу же заметили его и предложили совместную работу. В 1998 году, уже будучи знаменитым музыкантом, Арто в составе популярного американского квартета Night Ark, в который входили тогда исполнитель на уде Ара Динкджян, клавишник Армен Донелян и басист Марк Джонсон, приехал в Ереван на Первый международный джаз-фестиваль. Арто был настолько поражён тёплой встречей, оказанной их группе и ему лично на родине, что решил собрать в Армении свой собственный коллектив и играть ту музыку, которая звучала в его душе в тот период. Так появился проект Armenian Navy Band.

ДАЛЕЕ: подробности о московском концерте 19 мая, заказ билетов, ВИДЕО! Читать далее «Арто Тунчбояджян и Armenian Navy Band дадут единственный концерт в Москве»

Джазовый подкаст: Albert Ayler — Healing Force

Саксофонист Алберт Айлер в памяти нынешних поколений музыкантов: трубач и музыкальный журналист Андрей Соловьёв (группа «Вежливый отказ» и другие проекты) о самом радикальном афроамериканском импровизаторе 60-х. Слушаем пьесу «Japan / Universal Indians» с альбома проекта Healing Force гитариста Генри Кайзера, саксофониста Винни Голиа и других, посвящённого музыке Айлера — «The Songs of Albert Ayler» (Cuneiform, 2007).

Albert Ayler
Albert Ayler


скачать как mp3 (14,1 Мб) | скачать как wma (3,62 Мб)
Остальные 553 джазовых подкаста
Подписаться на новости «Джаз.Ру» в Твиттере

Пианист Хэрби Хэнкок даст концерты в Москве и Петербурге вместе с певицей Ди Ди Бриджуотер

NEW: Пианист Хэрби Хэнкок в Доме Музыки: серьёзный джаз и народный праздник

В рамках программы «Американских сезонов» и под эгидой Двусторонней президентской комиссии Медведева — Обамы Посольство США в Российской Федерации в сотрудничестве с Институтом джаза им. Телониуса Монка организует гастроли по России легенды американского джаза Хэрби Хэнкока. В состав его коллектива в этом турне входит известная американская джазовая певица Ди Ди Бриджуотер. Хэрби Хэнкок выступит в Москве в Доме музыки 14 мая и в Санкт-Петербурге 19 мая (Михайловский театр). Кроме того, Хэнкок даст мастер-класс в Российской Академии музыки им. Гнесиных, о чём будет сообщено дополнительно.
В составе ансамбля также: Джералд Клэйтон — фортепиано, Майк Родригес — труба, Уолтер Смит — саксофон, Отис Браун — барабаны, Бен Уильямс — бас, Лиса Хенри — вокал. Возможно также участие гитариста Кевина Юбэнкса.

Herbie Hanckock
Хэрби Хэнкок в Москве, 2004 (фото: Дмитрий Лекай)

Герберт Джеффри «Хэрби» Хэнкок (р. 12.04.1940, Чикаго) — один из величайших пианистов и композиторов мирового джаза, чьи новации и достижения служат вдохновляющим примером для тысяч музыкантов по всему миру. Семилетним ребёнком Хэрби начал изучать классическое фортепиано, а в 11 лет уже играл в родном Чикаго концерт Моцарта с симфоническим оркестром, но прославился вовсе не в академической музыке, а в джазе. Уже в начале 60-х это был заметный мастер, который заставлял прислушиваться к себе самых именитых джазменов мира, а тема «Watermelon Man» с его дебютного сольного альбома «TakinOff» (BlueNote, 1962) стала настоящим хитом, под который танцевала афроамериканская молодёжь тех лет. Однако подлинную славу Хэнкоку принесла работа в ансамбле величайшего творца джазовых стилей — трубача Майлса Дэйвиса — на протяжении пяти с половиной лет (1963-1968) в так называемом «втором великом квинтете», когда Майлс совершал очередной поворот в своем творчестве, нащупывая новые пути развития всего джаза в целом. Хэнкок — не только новатор и мастер игры на фортепиано: он был одним из первых, кто (с подачи Майлса) ввёл в джаз электронные клавишные инструменты, став одним из изобретателей и главных звёзд джаз-рока 1970-х и фьюжн 1980-х. Самая знаменитая его пьеса тех лет — заводной и мощный «Chameleon» с одного из лучших альбомов джаз-рока «Head Hunters» (1973). Хэнкок работал и в кино, создав музыку ко множеству фильмов, среди которых — «Blow Up» Микеланджело Антониони (1966), «The Death Wish» (1974) и оскароносный «Round Midnight» (1988). А его работы в области танцевальной музыки с продюсером Биллом Ласвеллом принесли ему несколько премий «Грэмми» и мультиплатиновый хит «Rockit», под который в 1983-м плясали дискотеки всего мира (в нашей стране эта танцевальная пьеса известна по «перестроечному» фильму «Курьер»). В 90-е музыка Хэнкока вновь стала известна миллионам, когда британская группа US3 засэмплировала его старую пьесу «Cantaloupe Island» и сделала из неё танцевальный боевик «Cantaloop».
ДАЛЕЕ: продолжение истории Хэрби Хэнкока, биография Ди Ди Бриджуотер, ВИДЕО, контактная информация и заказ билетов! Читать далее «Пианист Хэрби Хэнкок даст концерты в Москве и Петербурге вместе с певицей Ди Ди Бриджуотер»

Квинтет Якова Окуня даст в Москве благотворительный концерт в помощь Тарусской больнице

23 апреля в клубе «Ленинград» состоится благотворительный концерт ансамбля пианиста Якова Окуня, в составе которого выступят Макар Новиков (контрабас), Артём Юрлов (барабаны), Сергей Головня (тенор-саксофон) и Пётр Востоков (вентильный тромбон). Прозвучит классика мирового джаза в авторских аранжировках Якова Окуня.

Яков Окунь (фото: Гульнара Хаматова)
Яков Окунь (фото: Гульнара Хаматова)

Все средства, собранные на вечере, будут направлены на приобретение медикаментов и медицинского оборудования для больницы в г. Таруса Калужской области.
Благотворительный фонд «Общество Помощи Тарусской Больнице» основан в 2005 году. Учредитель «Общества» — кандидат медицинских наук Максим Осипов, врач-кардиолог, общественный деятель и литератор. Основная задача фонда — превратить Тарусскую больницу в современный, укомплектованный квалифицированным медперсоналом и оснащённый качественным оборудованием медицинский центр.
В течение всего времени существования благотворительного фонда пополнение его средств производится путем частных пожертвований, а также средств, собранных в результате благотворительных концертов, регулярно организуемых «Обществом Помощи Тарусской Больнице». В благотворительных мероприятиях Фонда в разные годы принимали участие музыканты и артисты Борис Андрианов, Дмитрий Илларионов, Борис Бровцын, Вадим Жук, Алексей Кортнев и многие другие.

Начало концерта: 19:00
Клуб «Ленинград»: Ленинградский проспект, д. 24а (вход со стороны ул. Правды, д. 3; м. Белорусская). Справки и билеты по телефону +7(925)311-2132

Джазовый подкаст: ранний джаз из Нью-Орлеана


Джелли Ролл МортонИз истории джаза: главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков комментирует пьесы, прозвучавшие в первой лекции цикла «Джазовый век. История джаза в перспективе 21 столетия» в школе ХПМТ РГГУ — «Dr. Jazz» в исполнении ансамбля пианиста Джелли Ролл Мортона Jelly Roll Morton And His Red Hot Peppers (Victor Records, 1926) и «Heebie Jeebies» в исполнении ансамбля трубача Луи Армстронга Louis Armstrong And His Hot Five (OKeh, 1926)


скачать как mp3 (11,3 Мб) | скачать как wma (3,04 Мб)
Остальные 552 джазовых подкаста
Подписаться на новости «Джаз.Ру» в Твиттере

На праздновании первого Дня Джаза в ЮНЕСКО Россию представит саксофонист Игорь Бутман

27 апреля в штаб-квартире ЮНЕСКО (Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры) посол доброй воли UNESCO, легендарный джазовый пианист Хэрби Хэнкок откроет празднование первого в истории Международного дня джаза серией концертов, мастер-классов и дискуссий. Вместе с суперзвёздами джаза — Уинтоном Марсалисом, Маркусом Миллером, Барбарой Хендрикс, Таней Марией, Ди Ди Бриджуотер — по специальному приглашению Хэрби Хэнкока в Париже выступит российский саксофонист Игорь Бутман.

Herbie Hancock (фото: Павел Корбут)
Herbie Hancock (фото: Павел Корбут)

Праздничные мероприятия в парижской штаб-квартире UNESCO, организованные при участии Хэрби Хэнкока, положат начало серии музыкальных событий, которые пройдут по всему миру в последующие дни. Собственно новый «День джаза» — это 30 апреля, но в США с этого года отмечается собственный День джаза — в этом году он пришёлся на 13 апреля, а весь апрель уже с 2001 г. по инициативе Смитсоновского музея американской истории в Вашингтоне считается «Месяцем джаза» (Jazz Appreciation Month).

«Полный Джаз 2.0» уже сообщал, что в Москве впервые отмечаемому Дню джаза (который в этом году приходится на понедельник) будет посвящён фестиваль «Все цвета московского джаза», который состоится в воскресенье, 29 апреля, в концертном зале Академии им. Гнесиных.

Однодневный фестиваль, который начнётся в 17:00 и продлится около пяти часов, представляет народный артист России Анатолий Кролл при поддержке комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО. В нём, помимо множества московских джазовых артистов и коллективов, примет участие и Оркестр Игоря Бутмана.

Валентин Парнах, первопроходец российского джаза. Московская премьера документального фильма

27 апреля в новом московском клубе Local Time (Новорязанская, д. 29/4, метро Бауманская) впервые в российской столице будет показан документальный фильм Михаила Басова «Валентин Парнах: не здесь и не теперь».
Фильм представит Роман Столяр — композитор, пианист-импровизатор, автор музыки к фильму. После показа фильма запланировано выступление Романа Столяра и общение со зрителями.

Валентин ПарнахО фигуре Валентина Яковлевича Парнаха (1891-1951) довольно много написано: его «Первый в РСФСР эксцентрический оркестр — джаз-банд Валентина Парнаха» впервые выступил в Москве 1 октября 1922 г., что дало возможность исследователю истории советского джаза Алексею Баташёву в своей эпохальной монографии «Советский джаз» (1972) объявить именно эту дату днём рождения отечественного джаза.

Режиссёр из Таганрога Михаил Басов создал первую картину об этом замечательном и, к сожалению, до сих пор ещё малоизвестном творце. Жанр фильма можно определить как поэтическое эссе — приношение талантливому человеку, в судьбе которого музыка сыграла не последнюю роль: именно Парнах принёс в Россию джаз, и именно он придумал даже само написание слова «джаз» на русском языке — фонетическое, не повторяющее графику английского оригинала (как в испанском, где jazz произносится «хасс», или в немецком, где Jazz звучит как «йацц»).
ДАЛЕЕ: контактная информация, ВИДЕО — трейлер фильма, подробности о проекте! Читать далее «Валентин Парнах, первопроходец российского джаза. Московская премьера документального фильма»