Джазовый подкаст: John Pizzarelli

podcastПевец и гитарист Джон Пиццарелли — к выступлению в Москве: главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков комментирует пьесы «Can’t Buy Me Love», «For No One» и «Get Back» с альбома «John Pizzarelli Meets The Beatles» (RCA, 1998).

Джон Пиццарелли, 2007 (фото: Кирилл Мошков)
Джон Пиццарелли, 2007 (фото: Кирилл Мошков)


скачать как mp3 (12,7 Мб) | скачать как wma (3,26 Мб)
Остальные 547 джазовых подкастов
Подписаться на новости «Джаз.Ру» в Твиттере
Подробнее о предстоящем концерте Пиццарелли в Москве

Вокалист Джон Пиццарелли впервые выступит в Москве с оркестром Игоря Бутмана

NEW! Слушаем Джона Пиццарелли в подкасте «Джаз.Ру»

Светлановский зал Московского международного Дома музыки, 1 апреля, воскресенье: Игорь Бутман представляет первый концерт вокалиста и гитариста Джона Пиццарелли в Москве. John Pizzarelli (гитара, вокал)/США и Оркестр Игоря Бутмана

Джон Пиццарелли (фото: Кирилл Мошков, 2007)
John Pizzarelli (фото: Кирилл Мошков, 2007)

Джаз — искусство с более чем вековой историей, и неудивительно, что в нем уже давно появились династии — семьи, где из поколения в поколение играют джаз. Достаточно вспомнить семью Эллингтонов или семью Колтрейнов.
Гитарист и вокалист Джон Пиццарелли вырос в Нью-Джерси в доме своего отца, известного свингового гитариста Бакки Пиццарелли, который играл в оркестре Бенни Гудмана и аккомпанировал Саре Воэн и Фрэнку Синатре. Впрочем, своё обучение музыке Джон начал с банджо, в школьном ансамбле играл ещё и на трубе и вообще в юности предпочитал рок, мечтая стать вторым Билли Джоэлом. Но тут папа Бакки подсунул сыну записи мастера лирического эстрадного пения середины прошлого века — Ната «Кинг» Коула. Джон был так впечатлён, что тут же создал трио с младшим братом Мартином на контрабасе и приятелем Рэем Кеннеди на фортепиано, да так и пошло.
ДАЛЕЕ: продолжение истории Джона Пиццарелли, информация о концерте, заказ билетов, ВИДЕО! Читать далее «Вокалист Джон Пиццарелли впервые выступит в Москве с оркестром Игоря Бутмана»

Провозглашённый ЮНЕСКО Международный День джаза отметят в Москве фестивалем в зале Академии им. Гнесиных

В конце 2011 г. Генеральная конференция ЮНЕСКО (Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры) на своей 36-й сессии приняла резолюцию, согласно которой день 30 апреля начиная с 2012 года будет отмечаться как Международный День джаза.


В документах ЮНЕСКО, посвящённых этому решению, в частности, говорится:

Ежегодно день 30 апреля будет посвящаться тому, чтобы подчеркнуть радость, которую джаз способен дать в качестве объединяющей силы. Джаз доказал, что является эффективным инструментом сближения… «Международный день джаза» станет фактором единения, диалога и расширения сотрудничества между людьми, объединяющим началом с неисчерпаемыми потенциалом и возможностями. Многие организации, занимающиеся в настоящее время популяризацией джазовой музыки, воспользуются этой возможностью, чтобы содействовать более глубокому пониманию не только самой музыки, но и ее потенциального вклада в построение более со вершенного общества…
…Джаз действует как всеохватный процесс, позволяющий каждому музыканту выработать уникальный, индивидуальный стиль. Импровизация и стиль исполнения – вот основные факторы, благодаря которым джаз представляет собой постоянно обновляющийся музы кальный жанр, продолжающий привлекать новые поколения. Джазовая музыка – это синоним свободы как для её исполнителей, так и для её слушателей. Вот почему это особое музыкальное направление было запрещено при некоторых тоталитарных режимах.
Международный день джаза будет отмечаться ежегодно 30 апреля; эта дата пока не включена в список тематических дней ООН, но совпадает с празднованием в Соединённых Штатах Америки и ряде других стран апреля как «Месяца джаза» (Jazz Appreciation Month).

Анатолий КроллВ целом ряде стран в сам День джаза и в ближайшие к нему даты пройдёт множество мероприятий, связанных с новым международным праздником.
В Москве впервые отмечаемому Дню джаза (который в этом году приходится на понедельник) будет посвящён фестиваль «Все цвета московского джаза», который состоится в воскресенье, 29 апреля, в концертном зале Академии им. Гнесиных.

Однодневный фестиваль, который начнётся в 17:00 и продлится около пяти часов, представляет народный артист России Анатолий Кролл при поддержке комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО.

В фестивале примут участие пять московских джазовых биг-бэндов и множество малых составов при участии самых известных джазовых музыкантов столичной сцены.
ДАЛЕЕ: участники фестиваля «Все цвета московского джаза», контактная информация. Читать далее «Провозглашённый ЮНЕСКО Международный День джаза отметят в Москве фестивалем в зале Академии им. Гнесиных»

Старый Таллинн зовёт на фестиваль Jazzkaar-2012, поехали!

С 20 по 29 апреля в Таллине (Эстония) состоится XXIII международный фестиваль Jazzkaar-2012.
В этом году фестиваль впервые предлагает гостям из-за пределов Эстонии возможность выбрать и приобрести туристический пакет для посещения фестиваля Jazzkaar-2012.

Tallinn

«Джаз.Ру» неоднократно освещал «Джазовую радугу» прошлых лет — крупнейший джазовый фестиваль Эстонии и ближайший к Москве и Санкт-Петербургу крупный европейский праздник джаза, отличающийся насыщенной сбалансированной программой и интересным миксом выступлений ведущих звёзд джаза, афроамериканской музыки и фьюжн, интереснейших европейских музыкантов, определяющих развитие импровизационной музыки на нашем континенте, и передовых джазменов эстонской сцены. Вот, например, три репортажа с фестиваля 2011 года:
Часть первая: Punkt невозврата (Татьяна Балакирская);
Часть вторая: история, лицо и репутация (Кирилл Мошков);
Часть третья: звёзды и колорит (Кирилл Мошков)
Всё это происходит в историческом сердце Таллина — лучше всего сохранившегося в Старом Свете средневекового города, где очарование прошлых веков неповторимо смешивается с сегодняшним днём объединённой Европы, и всё это — при заметном ощущении присутствия наследия тех времён, когда Эстония и Россия были частью единой культурной общности.
В 2012году Jazzkaar переезжает к морю, во вмещающий 1000 зрителей Морской павильон, построенный специально для фестиваля перед Адмиралтейским бассейном в порту Vanasadam. Джаз и отличный кофе будут радовать меломанов в прекрасной атмосфере на берегу Балтийского моря.

Трилок Гурту, Ян Гарбарек
Trilok Gurtu, Jan Garbarek (by Mike Stemberg)

Главными участниками Jazzkaar станут суперзвезда европейского джаза — норвежский саксофонист-виртуоз Ян Гарбарек в уникальном ансамбле с индийский барабанщиком Трилоком Гурту, американская соул-джаз-певица с бархатным голосом Лиз Райт, легенда британской клубной музыки The Brand New Heavies и экзотическая музыкальная пара из Мали, Amadou & Mariam, создающая музыку на смешении джаза и африканской этники.
ДАЛЕЕ: подробности о программе фестиваля в Таллинне, фото и видео! Читать далее «Старый Таллинн зовёт на фестиваль Jazzkaar-2012, поехали!»

Фоторепортаж: Олег Бутман представил свой альбом «Взлётная полоса»

8 марта в Театральном зале Московского международного Дома музыки и 10 марта в «Клубе Игоря Бутмана» на Чистых прудах прошла презентация нового альбома барабанщика Олега Бутмана — «Взлётная полоса» («Runway»), который вышел на лейбле Butman Music (см. подробности об альбоме в «Полном Джазе 2.0»).

Предлагаем вашему вниманию фоторепортаж Владимира Коробицына с презентации в Доме музыки. Участники: Олег Бутман — барабаны, Наталья Смирнова — фортепиано, клавишные, Уэйн Эскоффери — тенор- и сопрано-саксофоны, Джо Магнарелли — труба, Дэнтон Боллер — контрабас.

Нажав на первое фото, вы сможете затем все их просмотреть в большом размере. Можно также рассматривать их по отдельности или в виде слайд-шоу.
ДАЛЕЕ: фоторепортаж Владимира Коробицына. Читать далее «Фоторепортаж: Олег Бутман представил свой альбом «Взлётная полоса»»

Джазовый подкаст: British Brass Rock

К истории британского брасс-рока: трубач и музыкальный журналист Андрей Соловьёв (группа «Вежливый отказ» и другие проекты) комментирует пьесы «What’s Mine is Mine» и «Light is Light» с альбома группы Rock Workshop «The Very Last Time» (Angel Air, 1971), «Alibi Annie» с альбома группы Trifle «First Meeting» (Esoteric, 1971) и «Dreams of Glass and Sand» с альбома «Mogul Thrash» одноименной шотландской брасс-рок-группы (RCA Records, 1971).

Mogul Thrash
Mogul Thrash

нажмите кнопку для воспроизведения:


скачать как mp3 (18,7 Мб) | скачать как wma (4,78 Мб)
Остальные 546 джазовых подкастов
Подписаться на новости «Джаз.Ру» в Твиттере

Джазовый подкаст: Christian McBride

Контрабасист Крисчен Макбрайд: главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков комментирует пьесу «Family Affair» с альбома Макбрайда «A Family Affair» (Verve, 1998).

Крисчен Макбрайд
Christian McBride


скачать как mp3 (10,3 Мб) | скачать как wma (2,62 Мб)
Остальные 545 джазовых подкастов
Подписаться на новости «Джаз.Ру» в Твиттере

Уфимский джаз-клуб представил публике вокальный ансамбль «Латинский квартал»

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

8 марта на сцене Уфимского джаз-клуба состоялся концерт, названный самими исполнителями презентацией вокального ансамбля «Латинский квартал».

Коллектив этот был создан в 2008 году как студенческий, но на сегодняшний день в нём продолжают работать уже состоявшиеся музыканты — выпускники кафедры эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры Уфимской государственной академии искусств. Руководит ансамблем преподаватель кафедры хорового дирижирования, лауреат всероссийских и международных конкурсов Александр Алексеев.

Невзирая на довольно юный возраст, ансамбль заявил о себе практически сразу с момента своего появления: в апреле 2009 года он получил I премию на конкурсе «Соловьи России» в рамках международного фестиваля «Юность планеты» (Санкт-Петербург); в ноябре последовала ещё одна первая премия на III международном молодёжном музыкальном фестивале-конкурсе эстрадных и джазовых исполнителей в Казани (кстати, председателем жюри был народный артист России Игорь Бриль); в прошлом году ансамбль стал лауреатом II степени на международном фестивале хоровой музыки «Жубановская весна. Актобе-2011». Не говоря уже о многочисленных уфимских конкурсах и фестивалях, где «Латинский квартал» буквально вырывал победу у конкурентов.

"Латинский Квартал"
"Латинский Квартал"

Несколько слов о самом концерте. Сразу хочу отметить, что программа была хоть и не очень обширной, но очень разнообразной: как говорится, мал золотник, да дорог. Ни одной похожей друг на друга композиции — от народных песен и джазовых стандартов до спиричуэлс и французского шансона. Кстати сказать, и народные песни в репертуаре ансамбля тоже разные — русские, татарские и даже казахские (такое творческое преломление условий фестиваля в Актюбинске) в собственной оригинальной джазовой аранжировке, а иногда даже с битбоксингом! Ребята продемонстрировали удивительное, неожиданное волшебство вокального звучания — разностороннее и многообразное, при этом создавая собственный неповторимый исполнительский стиль. В этом, безусловно, большая заслуга руководителя, который, зная тембровые особенности каждого своего певца, сам пишет многие аранжировки.

ДАЛЕЕ: интервью руководителя «Латинского квартала» Читать далее «Уфимский джаз-клуб представил публике вокальный ансамбль «Латинский квартал»»

Фестиваль «Триумф джаза», издание 12-е: впечатления из зала

Ким Волошин
фото: Владимир Коробицын
KV

Фестиваль «Триумф джаза» занял своё место в московском джазовом календаре как-то рывком, сразу — и на долгие годы. Придумавший его саксофонист Игорь Бутман один раз попробовал свои силы в качестве фестивального продюсера в 1998-м («Независимый джаз-фестиваль Игоря Бутмана» в зале им.Чайковского летом «дефолтного» года), а в 2000-м уже появилось название «Триумф джаза». На тот момент оно казалось странным: в стране экономический кризис, какой ещё триумф? Однако ларчик открывался просто: в первые годы фестиваль поддерживал благотворительный фонд «Триумф», отсюда и название. Впервые фестиваль прошёл под этим назанием в конце января 2000-го в зале московского Дома кино. На сцене был только биг-бэнд Игоря Бутмана, существовавший на тот момент меньше года, плюс несколько американских и росcийских гостей (пианисты Яков Окунь, Андрей Кондаков, гитарист Пол Болленбэк, плюс — в составе оркестра — барабанщик Билли Кобэм, вызванный из Швейцарии на замену заболевшему штатному участнику оркестра Эдуарду Зизаку). Но и тогда, на скромной сцене и с довольно скромным составом, Бутману как продюсеру удалось произвести весьма убедительное шоу. Обозреватель «Джаз.Ру» Михаил Митропольский писал тогда в «Полном джазе»: «Название фестиваля, явно связанное с названием фонда-мецената, показалось рискованным, учитывая сложности существования нашего джаза. Однако риск оказался совершенно оправданным… общая картина вышла яркой, мощной и весьма нескучной».

В принципе, этой тенденции продюсер фестиваля «Триумф джаза» придерживается и по сей день. Несколько лет фестиваль проходил в зале «Россия», затем — когда его снесли — переехал в Светлановский зал Дома Музыки, и проводится теперь уже не в один присест: два вечера участники играют в Клубе Игоря Бутмана, затем — два вечера в Доме Музыки. Но принцип тот же: оркестр Игоря Бутмана плюс ряд сильных американских (в последние годы — также японских и иногда европейских) музыкантов. Добавилась и ещё одна тенденция: в последние годы в программе почти обязательно обнаруживаются один-два коллектива из области джаз-рока, smooth, contemporary и даже чуть ли не прог-рока, иногда довольно далёких от джаза, но всегда высококачественных. И это тоже не удивляет: мы помним, что, хотя Бутмана-музыканта принято воспринимать как сугубо мэйнстримового музыканта, в «большой» американской грамзаписи он тем не менее дебютировал 24 года назад как гость на альбоме Гровера Вашингтона-мл., крёстного отца мягкой и комфортной электрифицированной стилистики contemporary-джаза.

Двенадцатый «Триумф» все эти тенденции отразил сполна, так что может считаться образцовым «Триумфом».

Николай Винцкевич24 февраля первый концерт в Доме Музыки начался выступлением проекта Vive l’Amour, только что выпустившего дебютный альбом на лейбле Butman Music. Лидер проекта, саксофонист Николай Винцкевич, в джазовых кругах хорошо известен по участию в проектах отца — выдающегося курского пианиста Леонида Винцкевича; с отцом Николай играет самоуглублённую, насыщенную эмоциями камерную музыку на грани стилистических идиом джаза и русской классики, но, в принципе, не скрывает, что по личным склонностям он скорее фьюжн-музыкант. Ещё на рубеже столетий он вместе с клавишником Алексеем Филимоновым выпустил на лейбле Boheme Music довольно успешный в те годы альбом «V&F Project» с элементами как «мягкого» джаза, так и модных тогда электронных стилей (трип-хоп, эйсид и т.п.). Но в Vive l’Amour Винцкевич-мл. делает следующий, более логичный шаг, полностью погружаясь в современную американскую стилистику contemporary на грани «мягкого» джаза — а зачастую, благодаря значительному удельному весу вокально-песенного элемента, ближе даже к поп-соул, чем к «смут-джазу».

Впрочем, один элемент выгоднейшим образом выделяет проект Винцкевича-мл. из ровного поля звучаний «мягкого» джаза: в его группе всё играется живьём, а сладкие синтезаторные звучания не то что не доминируют, а просто даже фактически отсутствуют. На клавишных (и на рояле) играет Винцкевич-старший, а это не только знак качества, но и гарантия точнейшего погружения в стиль — и при этом несвойственных «мягкому» жанру осмысленности и эмоциональности музыкальной ткани. Собственно, планка с первой минуты была поднята высоко: в первой пьесе Винцкевич-старший играл на рояле, младший — на альт-саксофоне, и вдвоём они медленно и меланхолично взаимодействовали с вокалисткой Ив Корнелиус.

Ив Корнелиус
Eve Cornelious

Опытная и хваткая (в плане вокальной манеры, конечно) Ив давно сотрудничает с Винцкевичами, не раз гастролировала с ними по России, но впервые вошла в их творческий союз как соавтор: именно ей написаны тексты англоязычных песен на альбоме «Vive l’Amour». Мы всегда знали её как джазовую вокалистку, но, когда Николай взял в руки сопрано-саксофон, а Леонид Винцкевич из-за рояля пересел за синтезатор и на сцене появились музыканты ритм-секции, звуковая атмосфера полностью развернулась в сторону поп-соул, и стало ясно, что фактурный и запоминающийся (хотя и не чрезмерно богатый) голос Ив отлично укладывается и в эту идиому.
ДАЛЕЕ: продолжение репортажа, много фото! Читать далее «Фестиваль «Триумф джаза», издание 12-е: впечатления из зала»

Джазовый подкаст: Philip Cohran & The Artistic Heritage Ensemble

Трубач, изобретатель электрической калимбы и сооснователь чикагской ассоциации AACM Филип Корэн: трубач и музыкальный журналист Андрей Соловьёв (группа «Вежливый отказ» и другие проекты) комментирует пьесы Филипа Корэна «The Warning» с альбома его Artistic Heritage Ensemble «Armageddon» (Katalyst Entertainment, 2010) и «Minstrel» с альбома «On the Beach» (Aestuarium, 2001).

Phil Cohran
Phil Cohran


скачать как mp3 (19,4 Мб) | скачать как wma (4,94 Мб)
Остальные 544 джазовых подкаста
Подписаться на новости «Джаз.Ру» в Твиттере