«Джаз.Ру», избранное. Что слушаем? Рекомендует саксофонист Джеймс Картер

interview«Джаз.Ру» продолжает цикл публикаций в своей сетевой версии, интернет-журнале «Полный Джаз 2.0», самых интересных материалов, — прежде всего интервью с музыкантами — ранее выходивших в бумажных номерах журнала. Сами эти номера уже полностью или почти полностью распроданы, поэтому для тех, кому они не достались, эти материалы окажутся наверняка интересны даже через несколько лет после выхода на бумаге.

Джеймс Картер в Москве, 2011 (фото © Павел Корбут)
Джеймс Картер в Москве, 2011 (фото © Павел Корбут)

Сегодняшний текст — рассказ музыканта о его любимых треках — выходил как часть большого интервью, которое саксофонист Джеймс Картер дал «Джаз.Ру» во время своего приезда в Москву в декабре 2011 (интересующихся биографией музыканта отсылаем к анонсу этих выступлений, где она представлена достаточно подробно; в «Полном Джазе 2.0» тогда выходил также репортаж с его концерта в Москве).

На бумаге текст выходил в 1 номере «Джаз.Ру» за 2012 г. (№40).

Кирилл Мошков,
редактор «Джаз.Ру»
(интервью)
CM

Назову пять пьес, которые постоянно помню, часто переслушиваю и каждый раз открываю для себя в них какие-то новые нюансы — каждый из этих треков постоянно поворачивается ко мне какой-то новой гранью: то ли это какой-то аспект звукозаписи, который я раньше не выделял на слух, то ли какая-то сторона игры музыкантов, на которой я раньше не концентрировался, а теперь, когда мой слуховой и музыкантский опыт вырос — вдруг стал её отчётливо слышать…

Billie Holiday — «Night and Day» (1940)

Сочетание аранжировки и того, как она строит фразы… Это абсолютная индивидуальность. Я в интервью говорил о её версии «Mean To Me». Когда мне было девять или десять лет — я часто рассказываю об этом — я услышал альбом «Billie Holiday Story Vol. 3» (CBS, 1973. — Ред.): это была одна из первых пластинок, которую я сознательно слушал. Там Билли записана с Презом, то есть Лестером Янгом. Когда она начинает петь мелодию — будь то «Mean To Me», которая шла первой, или «Night and Day», которая была на первой стороне второго винилового диска — я был уверен, что это и есть оригинальная мелодия этой песни. Я не подозревал тогда, что тему можно излагать свободно, что она изменяла фразировку в изложении мелодии. Она придавала мелодии очертания своего собственного «я». Только годы спустя я впервые услышал оригинальные мелодии этих песен (напевает). Мне показалось, что в них нет ничего общего с тем, как их пела Леди Дэй! Не могу сказать, что я был разочарован, но я подумал: хорошо, «Mean To Me» в своей оригинальной версии — приятная мелодия, но то, как её спела Билли — это уххх! Уже одно это было для меня большим открытием, которое сильно воодушевляло.

слушать на YouTube

ДАЛЕЕ: ещё четыре трека в рекомендациях Джеймса Картера  Читать далее ««Джаз.Ру», избранное. Что слушаем? Рекомендует саксофонист Джеймс Картер»

Алина Ростоцкая и её группа Jazzmobile представят дебютный альбом «Поток» большим сольным концертом

albums3 апреля на сцене Театрального центра СТД РФ «На Страстном» вокалистка Алина Ростоцкая и её группа Jazzmobile представят дебютный альбом «Flow» («Поток»), в котором импровизационное начало органично соединяется с элементами народной, академической и современной музыки.

Алина Ростоцкая
Алина Ростоцкая

Впервые Алина Ростоцкая серьёзно заявила о себе в 2009 г., завоевав Гран-при I Московского конкурса джазовых вокалистов, а уже в 2010 выступила со своим ансамблем на одном из самых авторитетных джазовых фестивалей России — «Джаз в саду Эрмитаж». С тех пор она успела поучаствовать во множестве фестивалей (Польша, Норвегия, Эстония, Латвия, Украина, Россия), стать финалисткой проекта «Большой джаз» на телеканале «Культура» и получить специальный приз на конкурсе Riga Jazz Stage (Латвия) от маэстро Раймонда Паулса. Важно, что музыку Ростоцкой воспринимает не только ядро джазовой аудитории, но и широкие круги слушателей: например, модный женский журнал Harper’s Bazaar назвал Алину «одной из самых ярких и модных джазовых певиц Москвы».

Группа Jazzmobile — основной творческий проект Алины, который объединил единомышленников, ярких лидеров московской джазовой сцены: в составе — пианист Евгений Лебедев, гитарист Максим Шибин, саксофонист Андрей Красильников, контрабасист Антон Ревнюк и барабанщик Игнат Кравцов. В концерте 3 апреля в качестве специального гостя также выступит флейтист и пианист Владимир Нестеренко.

Главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков — статья для альбома «Flow»:

В русском джазе во весь рост поднялось новое поколение лидеров. И в этом поколении одно из самых ярких имён — Алина Ростоцкая.

Всего семь лет назад российский джазовый журнал «Джаз.Ру» уточнял — «молодая певица». Алина и сейчас молода, но назвать её «молодой певицей» больше не поворачивается язык. Во-первых, она не только певица: да, Алина — вокалист, но она и и поэт, и композитор, и автор, и аранжировщик… и даже инструменталист: её соло на духовой мелодике (мелодической гармонике) уверенно вступают в диалог с искушённой игрой инструменталистов её ансамбля. А во-вторых, она — несмотря на молодость — уже сложившийся мастер, сильный лидер, оригинальный голос.

ДАЛЕЕ: продолжение статьи об альбоме «Поток», подробности о презентации 3 апреля, ЗАКАЗ БИЛЕТОВ, ВИДЕО  Читать далее «Алина Ростоцкая и её группа Jazzmobile представят дебютный альбом «Поток» большим сольным концертом»

Авангард финского джаза: саксофонист Микко Иннанен и барабанщик Симо Лайхонен в «ДОМе»

anons24 марта в Культурном центре «ДОМ» выступит ведущий саксофонист сцены импровизационной музыки Финляндии — Микко Иннанен. Он представит проект Mikko Innanen & Simo Laihonen, в котором с ним сотрудничает перкуссионист и барабанщик Симо Лайхонен.

Mikko Innanen, Simo Laihonen
Mikko Innanen, Simo Laihonen (photo © Maarit Kytöharju, Olli Sulin)

Два финских музыканта время от времени играли вместе в различных составах, ведь оба чрезвычайно активны в широком спектре стилей — от джазового мэйнстрима до сурового «импров». Сейчас они пришли к постоянному дуэту, в котором, по их собственному определению, «используют различные духовые и перкуссионные инструменты с общей, разделяемой ими обоими чувствительностью, чуткостью и восприимчивостью». Музыка, которую они играют на концертах — полностью импровизационная, Микко и Симо не планируют её заранее.

Саксофонист Микко Иннанен (р. 1978) известен российской публике по разным проектам: например, в рамках шоукейса «Новости из Хельсинки» зимой 2012 г. в Москве и Санкт-Петербурге он играл в один вечер в радикальном проекте четвертьтоновой композиторской «новой музыки» K-18 гитариста Калле Калима и во вполне мэйнстримовом ироничном квинтете барабанщика Андре Сумелиуса Tonight at Noon, ориентированном на ироничные, но вполне добротные вариации на тему джазового мэйнстрима 1950-х. Среди собственных проектов Иннанена — мощный электро-импров-квартет Innkvisitio с участием то шведского коллеги Фредрика Люнгквиста, то литовского коллеги Людаса Моцкунаса (см. репортаж с Jazz Finland Festival 2014 г. в Хельсинки), с которым Микко играет также в квартете датского барабанщика Стефана Пасборга Free Moby Dick (см. Джазовый подкаст №639 за ноябрь 2013), а также оркестр Mikko Innanen 10+, с которым он полтора года назад выступал на Tampere Jazz Happening-2014 (см. репортаж «Джаз.Ру»). Кроме того, Микко играл или играет в трио с Уильямом Паркером и Эндрю Сириллом, составах с Ханом Беннинком, Полом Ловенсом, Стивом Суэллом, выпустил запись с Вадада Лео Смитом — в общем, это один из самых полистилистичных и занятых музыкантов в Финляндии. В его дискографии более 50 альбомов, и на 25 из них он выступает как лидер или со-лидер.

Симо Лайхонен (р. 1982) — мотор самого известного финского фри-джазового трио Black Motor (которое несколько раз играло в Москве, в последний раз — в ноябре 2012), участник воссоединённого саксофонистом Йормой Тапио ансамбля Sound & Fury выдающегося финского композитора и барабанщика Эдварда Весала и трио Jorma Tapio & Kaski (выступали в Москве несколько раз, в том числе в апреле 2015).

Иннанен и Лайхонен — это авангард современного финского джаза. Музыка дуэта порой настолько выходит за пределы «фри» в обычном понимании, что даже понятие «новый джаз» может показаться недостаточным и условным при попытке охарактеризовать её. Это современная импровизационная музыка, в которой слышны и фольклорные влияния, или органично соединяющиеся с фри-джазовой основой в единую музыкальную ткань или сплав, или звучащие вообще в отрыве от свободного джаза, как это часто делают финские музыканты.

ВИДЕО: Mikko Innanen & Simo Laihonen, Тампере, июнь 2015

Событие на Facebook
24 марта, КЦ «ДОМ» (Б.Овчинниковский пер., 26, м. Новокузнецкая, тел. (495)953-7236).  Начало в 20:00
Стоимость билетов — 800 руб., студентам — 600 руб.

Джаз-оркестр «Ретро» из Саратова: концерт в Москве к 110-летию Клавдии Шульженко и Александра Цфасмана

anons18 марта в Центральном Доме архитектора состоится концерт саратовского джаз-оркестра «Ретро» п/у Никиты Духовникова, посвящённый 110-летию Клавдии Шульженко и Александра Цфасмана.

Джаз-оркестр «Ретро»
Джаз-оркестр «Ретро»

Оркестр «Ретро» уже четвёртый десяток лет возрождает в живом безмикрофонном звучании подлинные партитуры 20-50-х годов. На первых четырёх компакт-дисках оркестра с записями 1993-2005 гг. широко представлен нью-орлеанский джаз, сыгранный по архивным американским нотным изданиям 1910-30-х годов, оркестровая музыка и песни оркестров Леонида Утёсова, Якова Скоморовского, Александра Цфасмана, Виктора Кнушевицкого и многих других. Пятый диск оркестра целиком посвящен струнным джаз-ансамблям США и Европы, которые создавали Джо Венути, Стефан Граппелли с Джанго Райнхардтом, Эдди Саут, братья Касерас и др. Одним словом, звуковая среда работ «Ретро» представляет собой, по определению самого бэндлидера Никиты Духовникова, «акустический музей».

Дополнительное чтение: рассказ о концерте оркестра в Московском Доме ученых, 2014

КЛИКНУТЬ=УВЕЛИЧИТЬВ разнообразной программе концерта 18 марта прозвучат и популярные, и забытые со временем песни из репертуара Клавдии Шульженко, Ружены Сикоры, Тамары Таубе, Зои Рождественской, Павла Михайлова, Ивана Шмелева, Георгия Виноградова, Леонида Утёсова и Марка Бернеса. Будет также сыграна и классика американского и европейского скрипичного джаза 30-х годов из репертуара Джо Венути, Мишеля Варлопа, Эдди Саута, Стефана Граппелли и Эмилио Касераса. В инструментальной части концерта представлены исключительно такие ансамбли (в том числе и советские — Александра Цфасмана и Бориса Тихонова), которые не использовали ударные инструменты. Оркестр особое внимание уделяет не только подлинности старых аранжировок, но и особому качеству звука довоенных джаз-оркестров — нежному и прозрачному, когда ударные были на втором плане, а мягкое пианиссимо духовых инструментов перекрывалось солирующей скрипкой.

Непременным отличием старых аранжировщиков — Леонида Дидерихса, Александра Цфасмана, Николая Минха и многих других — было использование самых разнообразных инструментов в самых причудливых сочетаниях, что дарило слушателям потрясающее разнообразие тембров. Поэтому и в оркестре «Ретро» вся саксофоновая группа всегда обязательно играет на кларнетах, гитарист — на банджо, контрабасист — на сузафоне. В советском репертуаре обязательно звучит аккордеон, во французском — три гитары-мандолины (так называемые гитары-мануш).

Солисты оркестра: Нина Вырыпанова (скрипка), ветеран оркестра Дмитрий Тумбинский (все саксофоны от сопрано до баритона, плюс кларнет и бас-кларнет), юный аккордеонист Андрей Нестеров (уже победитель нескольких международных конкурсов), «главный по Джанго» гитарист Павел Ершов. Вокалисты — Галина Трунова, Надежда Федосеева и Антон Кузенок (какой же Цфасман без тенора!). Будут и московские гости, в том числе и дети ветеранов оркестра «Ретро», которые уже учатся в консерватории и Академии им. Гнесиных. Как говорится, будет кому сдать дела. Возраст-то оркестра не шуточный — уже 32 года.

ВИДЕО: оркестр «Ретро» — «Звуки джаза» (Александр Цфасман)

18 марта, начало в 19:00. Центральный Дом архитектора (Гранатный пер. 7/1, м. Баррикадная / Краснопресненская)

Билеты в кассе Дома архитекторов (тел. (495)690-2750) или БЕЗ СЕРВИСНОГО СБОРА НА САЙТЕ ponominalu.ru

Europe Jazz Media Chart, март 2016: редакции джазовых журналов Европы рекомендуют новые альбомы

EJM logoalbumsEurope Jazz Media Сhart — не «хит-парад» и не связан с цифрами продаж: это список новых (и даже не обязательно совсем новых) альбомов, которые показались пишущим о джазе участникам круга европейских джазовых изданий, Europe Jazz Mediaсамыми интересными в предыдущем месяце. Представители европейских джазовых СМИ ежемесячно составляют список, представляя по одному альбому от каждого издания. Чарт публикуют все европейские джазовые издания, в том числе и наше.
Более ранние выпуски чарта
Вот какие записи слушали европейские джазовые журналисты в феврале 2016.
Обратите внимание: по ссылкам на названии альбома (и/или лейбла) доступен просмотр или предпрослушивание большинства альбомов и/или их приобретение в интернет-магазинах (или напрямую у лейблов).

Paweł BrodowskiJazz Forum (Польша):

Joachim Kühn New Trio «Beauty & Truth» (ACT)


альбом на сайте лейбла: релиз ещё не состоялся

 ОБЛОЖКА
Jon NeweyJazzwise (Великобритания):

Phronesis «Parallax» (Edition Records)

трейлер альбома на YouTube | альбом на сайте лейбла (релиз 8 апреля) | трейлер альбома на Bandcamp

 ОБЛОЖКА
Anna FilipievaJazz.Ru (Россия):

Sofia Rubina «In the Land of Oo-Bla-Dee» (Dreams of Tomorrow)


купить/слушать на Bandcamp
 | трейлер альбома на YouTube

 ОБЛОЖКА
Jan Granlie, Salt Peanuts (Норвегия):

Alexander von Schlippenbach «Jazz Now! (Live at Theater Gütersloh)» (Intuition)

альбом на сайте дистрибьютора Challenge Records (предпрослушивание фрагментов треков) | слушать альбом на Spotify (недоступно на территории РФ) | слушать в Deezer (бесплатно, требуется регистрация)

 ОБЛОЖКА
Christine StephanJazzthetik (Германия):

Tord Gustavsen / Simin Tander / Jarle Vespestad «What Was Said» (ECM)

трейлер альбома на YouTube | альбом на сайте лейбла (предпрослушивание фрагментов треков) | купить в iTunes

 ОБЛОЖКА
Henning BolteJazzism (Нидерланды):

Linus + Økland/Van Hertum «Felt like old folk» (Smeraldina Rima)

купить в Bandcampальбом на сайте лейбла

 ОБЛОЖКА
Magnus NygrenOrkester Journalen (Швеция):

Fire! «She sleeps, she sleeps» (Rune Grammofon)

купить в iTunes | альбом на сайте лейбла (предпрослушивание одного трека) | трейлер альбома в SoundCloud | трейлер альбома на YouTube

 ОБЛОЖКА
Cim MeyerJazz Special (Дания):

Alex Sipiagin «New Path 2» (Butman Music)

предпрослушивание нескольких треков на сайте участницы записи — нидерландской вокалистки Хиске Оостервайк

ОБЛОЖКА
Lars MossefinnDag & Tid (Норвегия):

Skadedyr «Culturen» (Hubro)

релиз альбома 11 марта — следите за сайтом лейбла

 ОБЛОЖКА
Madli-Liis Parts, Muusika (Эстония):

Michel Benita & Ethics «River Silver» (ECM)


группа контрабасиста Мишеля Бенита Ethics на YouTube | купить альбом в iTunes | альбом на сайте контрабасиста Мишеля Бенита (доступно предпрослушивание одного трека)

 ОБЛОЖКА
Luca VitaliGiornale della Musica (Италия): 

«Warp» (ECM)

альбом на сайте ECM (доступно предпрослушивание фрагментов треков) | купить в iTunes

 ОБЛОЖКА
Axel Stinshoff, Jazz thing (Германия):

Avishai Cohen «Into The Silence» (ECM)

трейлер дебютного альбома трубача Авишая Коэна на лейбле ECM на YouTube | купить в iTunes | альбом на сайте лейбла (доступно предпрослушивание фрагментов треков)

 ОБЛОЖКА