«Полукруглое соло»: юбилейный концерт пианиста Романа Столяра в Новосибирске

7 декабря в Новосибирске отмечает своё 50-летие теоретик и практик свободной импровизации, пианист, композитор, педагог и один из авторов журнала «Джаз.Ру» — Роман Столяр. Юбилей он встретит в родном городе сольным концертом. Программа, озаглавленная «Полукруглое соло», анонсирована следующим образом:

Пригоршня клавиш, щедро сдобренная нервными флейтовыми пассажами и приукрашенная электроникой — рецепт блюда, которое преподнесет этот вечер каждому пришедшему. Пропорции, как всегда, непредсказуемы, может получиться что угодно. Тем оно и ценно.

Роман Столяр
Роман Столяр
Новосибирский композитор и пианист Роман Столяр хорошо известен далеко за пределами Сибири. Выпускник теоретико-композиторского факультета Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки, он участвовал в посвящённых джазовой и импровизационной музыке фестивалях и конференциях более чем в двадцати странах мира, включая США, Японию, Китай и страны Европы, вёл семинары и мастер-классы по коллективной импровизации в учебных заведениях России, Швейцарии, Франции, Италии и Америки, на независимых площадках Германии и Австрии. В списке имён музыкантов, с которыми сотрудничал Роман Столяр — известные импровизаторы: Уильям Паркер, Доминик Дюваль, Оливер Лэйк, Винни Голиа, Томас Бакнер, Миа Забелка, Сьюзан Аллен, Ассиф Цахар и многие другие. Его книга «Современная импровизация, практический курс для фортепиано» стала первым учебным пособием по свободной импровизации, написанным российским автором. Роман Столяр — член Союза композиторов России, почетный член Международного общества импровизационной музыки. Свободная импровизация — не единственное занятие музыканта: на протяжении многих лет Столяр преподавал историю стилей на эстрадно-джазовом отделении Новосибирского музыкального колледжа им. А.Ф. Мурова (эта работа была суммирована им в вышедшей в 2015 г. книге «Джаз. Введение в стилистику»), а в Новосибирском академическом молодёжном театре «Глобус» он уже два десятилетия работает заведующим музыкальной частью. Кроме того, он много пишет о музыке. «Джаз.Ру» как в онлайн-версии, так и в печатном издании публиковал эссе Романа, посвящённые практике свободной импровизации, а также его репортажи с различных форумов импровизационной музыки по всему миру (см., например, «Сибирский опыт. Как мы делали оркестр импровизаторов в Шанхае»). 7 декабря, 20:00, Новосибирск, арт-кафе «Агарта» (проспект Маркса, 53 ). Ссылки на событие в соцсетях: ФБ, ВК.

Книга «Современная импровизация. Практический курс для фортепиано», автор Роман Столяр - купить на OZON.ru с быстрой доставкой | 978-5-8114-1077-4 Книга «Современная импровизация. Практический курс для фортепиано», автор Роман Столяр — купить на OZON.ru с быстрой доставкой
«Джаз. Введение в стилистику». Учебное пособие. Роман Столяр | Купить в интернет-магазине OZON.ru с быстрой доставкой Учебное пособие «Джаз. Введение в стилистику». Роман Столяр | Купить в интернет-магазине OZON.ru с быстрой доставкой

Двадцать вторая «Джазовая провинция» отправилась в путь: фестиваль охватит 11 городов России

31 октября концертом во Владимирской областной филармонии начался XXII фестиваль «Джазовая провинция» — старейший и крупнейший в России передвижной джазовый фестиваль, который каждый год в начале ноября охватывает более десяти городов центральной части страны. В первые годы существования фестиваль проводился в летнее время, одним «заездом» — все участвующие артисты из разных стран съезжались в исторический центр «Провинции», Курск, и после трёх дней фестивальных концертов садились в один автобус и ехали из города в город. С начала 2000-х фестиваль перешёл на более сложную систему организации. Его центральная база — по-прежнему Курск, где живёт арт-директор «Джазовой провинции», выдающийся российский пианист и композитор Леонид Винцкевич; администрации Курской области и города Курска по-прежнему оказывают фестивалю весомую поддержку. Но, например, в Воронеже, где живёт продюсер «Джазовой провинции» Александр Лукинов, каждый год проходит столько же фестивальных концертов, чем в Курске: в этом году Курск принимает фестиваль со 2 по 7 ноября, там концерты будет вести старейшина российского джазового музыковедения Владимир Фейертаг, а Воронеж — с 1 по 6 ноября: там ведущим концертов станет главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков.

В этом году концерты «Джазовой провинции» состоятся в 11 городах центральной части России. Кроме Курска и Воронежа, это Владимир, где в этом году фестиваль открылся выступлениями дуэта певицы Алины Ростоцкой и гитариста Максима Шибина, двух международных ансамблей — германско-сербского Magnus Mehl Quartet и датско-финско-эстонско-российского Sinne Eeg & Baltic All Stars, собранного вокруг известной датской джазовой певицы, финалистки американского конкурса им. Сары Воэн, трёхкратного лауреата Датской Музыкальной премии и первой вокалистки, удостоенной престижной премии им. Бена Уэбстера — Синне Ээй (Sinne Eeg). Частью этого же концерта была презентация нового альбома «California Spirit» российско-американского ансамбля Vintskevich & Taylor Project, в котором россияне — арт-директор фестиваля Леонид Винцкевич и его сын, саксофонист Николай Винцкевич, а американцы — басист Кип Рид и барабанщик Джоэл Тейлор. 1 ноября концерты проходят в Брянске, 3-4 ноября — в Липецке, 4 ноября — в Белгороде, 7 ноября — в Ярославле и Орле, 8 и 10 ноября — в Москве (в первый день — концертный зал им. Ирины Архиповой (угол Большой Никитской и Брюсова переулка), 10 ноября — джаз-клуб «Эссе»), 9 ноября — в Туле. Заключительный концерт фестиваля состоится 11 ноября в подмосковном Подольске.

LOGO

ДАЛЕЕ: подробнее об артистах и программе фестиваля  Читать далее «Двадцать вторая «Джазовая провинция» отправилась в путь: фестиваль охватит 11 городов России»

Осенний фестиваль в Архангельске восстанавливает исторический бренд «Международные Дни Джаза»

«Международные Дни Джаза» вновь приходят в Архангельск! Решив вернуть историческое название, которое стало брендом, широко известным в мире и принесшим городу заслуженную известность, бывший «Фестиваль Владимира Резицкого» остаётся верен принципам и памяти своего основателя — выдающегося саксофониста и бэндлидера, заслуженного артиста России Владимира Резицкого (1944-2001). Его целью, жизненным кредо было воспитать в Архангельске музыкантов и слушателей, восприимчивых к современному искусству, выбирающих непроторённые пути.

«Дни Джаза»-2017 соберут на архангельской земле музыкантов разных стран и направлений. В центре внимания — экспериментальные направления джазового искусства.

POSTER

В год своего юбилея на малую родину приедет Владимир Тарасов (Литва). Сказать о нём «барабанщик» — значит сказать о главном, но далеко не единственном в его творческой биографии. В круге его интересов — театр и визуальные искусства, литература, кино. Кроме выступления с оркестром «Круглый Бенд» саксофониста Алексея Круглова (Москва) на основной площадке фестиваля в Архангельском городском культурном центре (АГКЦ), Тарасов покажет в Гостиных дворах свою видеоинсталляцию.

Американский гитарист Морди Фербер и саксофонист из Израиля Леонид Сендерский представляют высочайший уровень мирового джазового исполнительства и собственное видение вектора развития современной музыки. Их партнёрами по ансамблю станут архангелогородцы Олег Юданов (барабаны) и Георгий Стрелков (бас). Ещё одно имя из числа самых интересных экспериментаторов свободной импровизации — гитарист Анхель Онтальва (Испания). Уже не единожды он играл с московским ансамблем Priot (пианистка Наталья Блинова — барабанщик Пётр Талалай), теперь их услышат и в Архангельске. Анхель Онтальва — ещё и самобытный художник, он привезёт с собой выставку своих картин.

Московская джазовая сцена делегировала на «Дни джаза» два ярких, очень непохожих друг на друга и смело экспериментирующих состава — «Ансамбль московских композиторов» трубача Андрея Соловьёва и Live People Ensemble пианистки Натальи Скворцовой.

Арт-Ансамбль: гитарист Тим Дорофеев, басист Николай Клишин, флейтист/вокалист Константин Седовин, барабанщик Олег Юданов
Арт-Ансамбль: гитарист Тим Дорофеев, басист Николай Клишин, флейтист/вокалист Константин Седовин, барабанщик Олег Юданов

«Дни джаза» — серьёзная проверка того, что сделали за прошедший год музыканты Архангельска. Особого внимания заслуживает яркий, много работающий «Арт-ансамбль», которым руководит гитарист Тим Дорофеев — не только музыкант, но и без устали работающий продюсер, организатор «Дней джаза» и множества других проектов. И, конечно, в их программе будут новые композиции, написанные Тимом и специальным гостем ансамбля — архангельским саксофонистом Виктором Хабаровым, и народная музыка, на сей раз от наших соседей-вологжан, фолк-проекта «И то, и сё». Включает фестивальная программа и выступления известного квартета единомышленников Arkhangelsk Jazz Friends, ансамбля пианиста Игоря Горькового. Ещё одно имя, всегда привлекающее интерес — архангельский видеохудожник Сергей Жигальцов, на сей раз представляющий инсталляцию «АртАрктика» и, как всегда, участвующий в живом концертном процессе.

Кроме концертов, «на полях» фестиваля пройдёт много интересных событий — международный семинар «Предпринимательство в музыкальной индустрии» совместно с компанией «Artecom», лекция ведущего исследователя джаза и журналиста Кирилла Мошкова (Москва) «Джаз в России: 95 лет», свободное дружеское общение музыкантов на джем-сешнз. И уже не в первый раз особую атмосферу создаст своим весёлым солнечным выступлением ультратрадиционалист Бернард Швентер (банджо, Швейцария).
ДАЛЕЕ: продолжение анонса «Международных Дней Джаза»-2017  Читать далее «Осенний фестиваль в Архангельске восстанавливает исторический бренд «Международные Дни Джаза»»

Фестиваль артистов британского новоджазового лейбла «Лео Рекордс» пройдёт в России в 6-й раз

VI фестиваль «Лео Рекордс» пройдет в трёх городах России с 8 по 16 октября. Фестиваль состоится при поддержке Швейцарского совета по культуре Pro Helvetia и Гёте-Института. Среди участников фестиваля — продюсер британского звукозаписывающего лейбла Leo Records Лео Фейгин, музыканты из Германии — саксофонист Гебхард Ульман (Gebhard Ullmann) и вокалистка Альмут Кюне (Almut Kühne), ансамбль Luca Sisera Roofer (Швейцария) и российские артисты, чьи записи выходят на Leo Records.

Luca Sisera Roofer
Luca Sisera Roofer

Leo Records Festival in Russia — фестиваль современного джаза и новой импровизационной музыки, который представляет проекты артистов компании Leo Records, одного из ведущих лейблов в области издания нового джаза и «новой импровизационной музыки». Владелец компании — Лео (Леонид) Фейгин, в 1980-90-е гг. многим известный как ведущий Русской службы Би-Би-Си Алексей Леонидов. В числе артистов его компании — звёзды джазового авангарда: Сесил Тейлор, Энтони Брэкстон, Мэрилин Криспелл, Art Ensemble of Chicago, Эван Паркер, Сан Ра, Реджи Уоркман и многие другие. Особое место в каталоге лейбла занимают музыканты из стран бывшего СССР — Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Владимир Чекасин, Саинхо Намчылак, Валентина Пономарёва, Сергей Курёхин, джаз-группа «Архангельск», Оркестр Московских Композиторов. В 2010-е гг. к советским авангардистам в каталоге «Лео Рекордс» присоединились и российские музыканты нынешнего поколения.

Организатор фестиваля — один из лидеров нынешнего поколения «нового джаза» в России, саксофонист, композитор, поэт Алексей Круглов. За пять предыдущих лет фестиваль зарекомендовал себя как важное музыкальное событие, собирающее широкую аудиторию. Участниками фестиваля были практически все отечественные новоджазовые музыканты разных поколений, в том числе основатель нового джаза в СССР Вячеслав Ганелин, известные импровизаторы из Европы — Семён Набатов, Гебхард Ульман, Франк Гратковски, Владимир Чекасин, многочисленные музыканты нового джаза с постсоветского пространства. Концерты фестиваля проходили в джазовых клубах и в крупных залах. Концерты этого уникального арт-форума проходят во многих городах России — его география простирается от Севера до Сибири.

Гебхард Ульман и Алексей Круглов в Берлине, декабрь 2014 (фото: Людмила Белова)
Гебхард Ульман и Алексей Круглов в Берлине, декабрь 2014 (фото: Людмила Белова)

По традиции, на фестиваль приедет глава Leo — Лео Фейгин. Хэдлайнерами фестиваля станут известный немецкий мультииструменталист Гебхард Ульман (саксофоны, бас-кларнет, флейта) и восходящая звезда европейского нового джаза вокалистка Альмут Кюне. Приезд музыкантов стал возможен благодаря поддержке Гёте-Института. Также при поддержке Швейцарксого совета по культуре «Про Гельвеция» на фестиваль вновь приедет яркий новоджазовый ансамбль Luca Sisera Roofer. Участниками фестиваля станут многочисленные российские импровизаторы. «Лео Фест» вновь откроет свои двери джемам, лекциям, показам фильмов, джемам, совместным международным проектам артистов «Лео Рекордс» и гостей этого уникального фри-джазового арт-форума.

Лео Фейгин
Лео Фейгин

В рамках фестиваля Лео Фейгин представит новые альбомы фирмы — диск «Live in Moscow» ансамбля The Clarinet Trio, лидером которого является Ульманн (альбом записан несколько лет назад на фестивале Гёте-Института «Джаз осенью» в Москве, гостем того проекта стал Алексей Круглов), а также новый альбом ансамбля Luca Sisera Roofer — «Moscow Files», также записанный с Алексеем Кругловым во время весенних гастролей группы по России в этом году. Гебхард и Алексей представят свой новый дуэтный релиз, записанный в Берлине и выходящий на дружественном альбоме FancyMusic аккурат к фестивалю. Альбом посвящен грядущему 60-летнему юбилею немецкого мультиинструменталиста. На фестивале будет представлены книга Стива Дея «Слушая музыку Трио Ганелина — Русский триптих» в переводе Алексея Леонидова (она выходит в санкт-петербургским издательстве «Пальмира») и фильм Оксаны Матиевской «Непредсказуемое прошлое», посвящённое Вячеславу Ганелину, Владимиру Тарасову и Владимиру Чекасину.
ДАЛЕЕ: полное расписание VI фестиваля Лео Рекордс в России  Читать далее «Фестиваль артистов британского новоджазового лейбла «Лео Рекордс» пройдёт в России в 6-й раз»

Я прекрасен, ты прекрасна: датские джазовые хулиганы BBNJQ возвращаются в Россию

C 17 сентября до 1 октября будет гастролировать по России датский ансамбль Bangin’ Bülows Nice Jazz Quartet — яркий и самобытный коллектив, в буквальном смысле слова не знающий, куда ещё девать свою молодецкую силу и энергию.

Сегодняшний европейский (да и американский) джазмен от гастролей в России не отказывается. За тем редчайшим исключением, когда артистическая жизнь совсем уж явно удалась и от ангажементов некуда деваться. У основной же массы музыкантов вопрос «стоит ли ехать в эту непредсказуемую страну медведей, балалаек, водки и межконтинентальных ракет?» давно и необратимо трансформировался в вопрос, никак не привязанный к местности, и звучит он куда прозаичнее: «куда бы поехать, чтобы хоть что-то заплатили?». Можно много спорить о том, становится ли джаз лучше или хуже, но нельзя отрицать того, что кризис перепроизводства в этом жанре сравним с тем, что творилось в Российской Федерации в конце девяностых годов, когда страна была перенасыщена юристами и экономистами, на которых не хватало предприятий. Здесь то же самое: как минимум профессионально и недурно играют джаз уже десятки миллионов по всему миру, да вот только фестивалей и клубов много меньше, чем желающих на них попасть. Поэтому сегодня в России – столько иностранной музыки, готовой ради новой сцены и новой страны в биографии ехать хоть в Москву, хоть в Олёкминск, республика Саха (Якутия), что всерьёз акцентировать на них внимание сакраментальным «впервые в России!» несерьёзно.

Bangin' Bülows Nice Jazz Quartet
Bangin’ Bülows Nice Jazz Quartet

Однако бывает и «не впервые в России». Вот это уже – свидетельство либо какой-то особой специфической любви музыкантов к нашей непростой стране, либо действительно заметного качества и самобытности артиста, либо готовности профессиональных музыкантов к безалаберной жизни в стиле хиппи даже во времена айфонов, чек-инов и блокчейнов. А бывает и такое, когда всё сходится воедино, и тогда «не впервые в России» оказывается молодой ансамбль из Дании с нахальным названием BBNJQ (что примерно можно перевести как «Милый джаз-квартет офигенного Бюлова»).

Состав ансамбля: Йон Бендиксен — клавишные; Фредерик Бюлов — ударные; Адриан Кристенсен — контрабас; Микас Олесен — гитара.
ДАЛЕЕ: биография, расписание тура, билеты, ВИДЕО  Читать далее «Я прекрасен, ты прекрасна: датские джазовые хулиганы BBNJQ возвращаются в Россию»

XVIII открытый фестиваль духовой и джазовой музыки «Сентябрь в Тихвине»: полный анонс

30 сентября в городе Тихвин (Ленинградская обл.) в 18-й раз состоится открытый фестиваль духовой и джазовой музыки «Сентябрь в Тихвине». «Джаз.Ру» неоднократно писал об этом фестивале, начиная с 2010 г.: мы рассматриваем «Сентябрь в Тихвине» как своего рода модель устойчивого развития джазового движения в небольшом российском городе. Небольшой по масштабу, но обладающий собственным творческим обликом фестиваль в глубинке российского Северо-Запада уже 18 лет проходит под руководством тихвинского пианиста Игоря Володина. Как и в прошлые годы, основной концерт фестиваля пройдёт на сцене Тихвинского Дворца культуры им. Н.А. Римского-Корсакова.

Игорь Володин (фото: Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2016)
Игорь Володин (фото: Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2016)

XVIII открытый фестиваль духовой и джазовой музыки «Сентябрь в Тихвине»
30 сентября

  • 12:00-14:30. Фестивальная площадка, 5 микрорайон (при неблагоприятных погодных условиях концерт состоится в концертном зале детской школы искусств им. Н.А. Римского-Корсакова) — «Танцующий джаз»: Джаз-бэнд (Великий Новгород); духовой оркестр детской школы искусств им. Н.А. Римского-Корсакова (Тихвин); ансамбль русских народных инструментов «Настроение» (Тихвин); солисты детской школы искусств им. Н.А. Римского-Корсакова (Тихвин)
  • 15:00-19:00 — основной концерт фестиваля. Концертный зал Дворца культуры им. Н.А. Римского-Корсакова. Вход свободный.
    Da Capo Blues Band (Боровичи, Новгородская обл.): Сергей Тихонов (тромбон, вокал, гармоника); Наталья Светоносова (вокал, скрипка, гитара); Вадим Усков (саксофон, кларнет, вокал); Альберт Урядов (гитара, вокал); Илья Церень (бас); Андрей Деревягин (клавишные); Александр Иванов (ударные); Константин Храбалов – перкуссия
  • BBNJQ — Bangin’ Bülows Nice Jazz Quartet (Дания): Фредерик Бюлов (ударные), Юн Бендиксен (клавишные), Адриан Кристенсен (бас), Микас Олесен (гитара)
  • Гитаристы Гасан Багиров и Ильдар Казаханов с программой «Guitar Monsters» (Санкт-Петербург)
  • Квартет Валерия Кукина (Великий Новгород): Валерий Кукин (вибрафон), Вячеслав Большаков (гитара), Юрий Володин (ударные), Константин Мурашко (бас)
  • Группа Игоря Володина (Тихвин — Санкт-Петербург — Великий Новгород): Игорь Володин (рояль), Кирилл Бубякин (саксофон), Вячеслав Большаков (гитара), Юрий Грибецкий (контрабас), Михаил Павлов (ударные)
BBNJQ — Bangin’ Bülows Nice Jazz Quartet
BBNJQ — Bangin’ Bülows Nice Jazz Quartet

ДАЛЕЕ: продолжение программы фестиваля  Читать далее «XVIII открытый фестиваль духовой и джазовой музыки «Сентябрь в Тихвине»: полный анонс»

Государственный джаз-оркестр Армении под управлением Армена Уснунца едет на гастроли в Россию

13-19 сентября в трёх городах России — Сочи, Краснодаре и Москве — даст концерты Государственный джаз-оркестр Армении. Художественный руководитель и дирижёр оркестра — саксофонист Армен Уснунц. Солисты: Ваагн Айрапетян — вокал/рояль; Дживан Гаспарян-младший — дудук; Артак Нерсисян — губная гармоника.
Концертный тур проходит в рамках межгосударственной программы «Дни культуры Республики Армения в России» и проводится при поддержке Министерства культуры Республики Армения.

Государственный джаз-оркестр Армении (Москва, 2015). На дудуке солирует Дживан Гаспарян-мл., на сопрано-саксофоне — художественный руководитель оркестра Армен Уснунц.
Государственный джаз-оркестр Армении (Москва, 2015). На дудуке солирует Дживан Гаспарян-мл., на сопрано-саксофоне — художественный руководитель оркестра Армен Уснунц (фото © Леонид Селеменев)

Созданный в 1938 году джаз-оркестр Армении стал одним из первых государственных биг-бэндов на территории Советского Союза и — в отличие от «госджазов» других бывших советских республик — существует (с перерывом на трудные для Армении 1991-1997 гг.) уже 79 лет. Первым руководителем Госджаза Армянской ССР был композитор Артемий Айвазян, а его правой рукой — трубач и музыкальный руководитель оркестра Цолак Вардазарян, чей ранее существовавший биг-бэнд ереванского кинотеатра «Москва» и стал в 1938 г. основой для формирования госоркестра. Всесоюзная и даже международная известность армянского бэнда была связана в большой степени с именем композитора Константина Орбеляна, который возглавил оркестр в 1956 г. Первым из советских джазовых биг-бэндов Государственный джаз-оркестр Армении гастролировал по США (1975), а всего выступал в 40 странах. После распада СССР оркестр угас, но в 1997 г. был воссоздан благодаря усилиям композитора и аранжировщика Армена Мартиросяна, который и возглавил реформированный биг-бэнд. В 2000 и 2001 г. оркестр снова выступал в США, в 2001, 2006 и 2015 — в России. С 2011 г. оркестром руководит саксофонист Армен Уснунц, заслуженный деятель искусств Армении.

Оркестр в 1970-е гг., дирижирует Константин Орбелян
Оркестр в 1970-е гг., дирижирует Константин Орбелян

Новая концертная программа Государственного джаз-оркестра Армении дарит зрителям возможность услышать джаз во всех его проявлениях: классический «оркестровый джаз», музыку великих джазовых композиторов — Дюка Эллингтона, Куинси Джонса, Боба Минцера; советскую эстрадную классику Константина Орбеляна и Арно Бабаджаняна; а также красочные современные джазовые аранжировки армянских мелодий.

ДАЛЕЕ: подробности о лидере и солистах оркестра, города, даты, билеты, ВИДЕО!  Читать далее «Государственный джаз-оркестр Армении под управлением Армена Уснунца едет на гастроли в Россию»

В посёлке Нефтино Ярославской области будет джазовый «опен-эйр»: рассказывает продюсер Стас Майнугин

Джазовых фестивалей в России много. Очень много! Они проходят не только в столицах и даже не только в областных центрах. Об одном из таких фестивалей «Джаз.Ру» рассказывает его продюсер, ярославский саксофонист Станислав Майнугин.

— Обожаю лето за опен-эйры. Так здорово играть и дышать свежим воздухом полной грудью… Погода, правда, сейчас не добавляет оптимизма. Из-за погоды даже традиционный для Ярославля концерт памяти гитариста Юрия Тихомирова (1951-2009) 5 июля прошел в клубе. А я так люблю на воздухе… Наверное, поэтому с удовольствием занимаюсь организацией однодневного традиционного джазового фестиваля в поселке Нефтино, что под Угличем. В этом году, 29 июля, он пройдёт в пятый раз.

Станислав Майнугин
Станислав Майнугин

Моё глубокое убеждение: фестивали на открытом воздухе требуют привлечения разноформатной музыки — безусловно, объединённой некими общими джазово-блюзовыми корнями. Не случайно даже на исконно джазовом московском пароходе 9 июля присутствовало прекрасное блюзовое трио гитариста Гии Дзагнидзе (я с удовольствием поджемовал с ними). Да и вообще все игравшие составы стилистически отличались друг от друга. И это — в формате опен-эйр — правильно. Другое дело, что на открытых фестивалях иногда происходит сильный перекос в сторону смежных жанров, когда уже непонятно: а джаз-то здесь при чём? При этом в закрытых залах программа фестиваля может быть здорово сдвинута в сторону серьёзного, порою даже экспериментального джаза. Но в наших условиях формат музыки должен постоянно меняться, сохраняя интригу и интерес публики.

Вадим Майнугин
Вадим Майнугин

Конечно, в Нефтино каждый год мы привлекаем пару составов, играющих «джазовый джаз». В этом году проблемы с поиском мэйнстримовой идеи не было — моему отцу, пианисту Вадиму Майнугину, только что исполнилось 70, а свингует он как мало кто. Он любит и знает эту музыку. Молодая певица Юлия Попова, с которой папа сотрудничает — одна из десятка вполне серьёзно поющих джаз молодых ярославских певиц. Она и импровизирует, и знает много тем.

Шаг в сторону массовой музыки мы делаем, пригласив ещё одну вокалистку — Аллу Рид. Финалистка шоу «Голос» и солистка Театра Александра Градского, она вполне убедительна и в джазовом формате. Однако с Аллой будет представлен компромиссный проект… хотя почему компромиссный: мы просто будем делать то, что нам нравится — песни золотого века советской эстрады, написанные Зацепиным, Паулсом, Резниковым, в оригинальных фьюжновых аранжировках пианиста Олега Анохина (Казань-Москва). На ударных в этом проекте (он называется Jazzia) играет, по известной классификации, музыкант класса ЛСД, то есть «легенда советского джаза» — барабанщик Алексей Гагарин (экс- «Аллегро», экс- «Арсенал» и т.д.). Это очередная моя попытка использования русского языка в джазовой и околоджазовой музыке.

Алла Рид
Алла Рид

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о фестивале в Нефтино Ярославской обл., и самое главное: как добраться?  Читать далее «В посёлке Нефтино Ярославской области будет джазовый «опен-эйр»: рассказывает продюсер Стас Майнугин»

В Москве и Санкт-Петербурге выступит ветеран нью-йоркской новоджазовой сцены пианист Бёртон Грин

14 июня американский пианист Бёртон Грин (Burton Greene), яркий представитель нью-йоркской фри-джазовой сцены 60-х, отпраздновал 80-летний юбилей, а 20-23 июля впервые за свою долгую жизнь выступит в России: 20 июля в Москве на сцене Клуба Алексея Козлова, а 22 и 23 июля — в Санкт-Петербурге на фестивале «ПроТоАрт».

Помимо сольных выступлений, ранний американский период музыкальной деятельности Грина (1960-е гг.) связан, прежде всего, с титанами «свободного джаза». В 1963 г. Бёртон Грин и контрабасист Алан Силва создали в Нью-Йорке нашумевший «Ансамбль импровизаторов свободной формы» — The Free Form Improvisation Ensemble. В тот же период Грин играл с соратником Джона Колтрейна — альт-саксофонистом Марионом Брауном, а в 1964 году вступил в Гильдию джазовых композиторов, во главе которой стояли радикальный пианист-импровизатор Сесил Тейлор и фри-джазовый трубач Билл Диксон. Среди тех, с кем выступал тогда Бёртон Грин  — также Гато Барбьери, Алберт Айлер, Рашид Али, Сэм Риверс и многие другие музыканты нью-йоркской сцены, которые числятся сейчас среди корифеев фри-джазового движения 60-х.

Burton Greene (photo © Peter Gannushkin)
Burton Greene (photo © Peter Gannushkin, DownTownMusic.Net)

С 1969 года Грин живёт в Европе — сначала в Париже, а затем в Амстердаме. Он активно выступает и записывается как в Западной, так и Восточной Европе, иногда возвращаясь с турами на родину, в США, где работает в различных составах — дуэтом с барабанщиком Марком Дрессером, квартетом с трубачом Роем Кэмпбеллом и т.д. Его дискография насчитывает более 60 альбомов, а музыка, которую он сочиняет и исполняет, довольно эклектична и лежит в диапазоне от джаза до современной классики, нередко заходя на пограничные территории, среди которых электроника, сефардская и турецкая музыка и балканский фолк. Особое место в творчестве Грина играет клезмер — музыкальная традиция восточноевропейских евреев, изучением которой он занялся ещё в 1980-е, а в 2000-е издал на нью-йоркском лейбле музыканта и продюсера Джона Зорна Tzadik несколько клезмер-джазовых альбомов с собственным ансамблем Klez-Edge.
ДАЛЕЕ: подробности о московском и петербургских концертах Бёртона Грина, контакты, ВИДЕО  Читать далее «В Москве и Санкт-Петербурге выступит ветеран нью-йоркской новоджазовой сцены пианист Бёртон Грин»

В Пензе в седьмой раз пройдёт международный фестиваль Jazz May Penza

anons19-21 мая в Пензе пройдёт VII международный фестиваль джазовой музыки Jazz May Penza 2017 — уникальная для центральных областей России творческая инициатива, объединяющая представителей власти, бизнеса и городских сообществ. За последние годы фестиваль стал одним из самых ожидаемых событий в культурной жизни Поволжья.

В историю фестиваля вписаны имена музыкантов, составляющих цвет российской и зарубежной джазовой сцены. Здесь в разные годы выступали Ричи Коул, Крейг Хэнди, Росарио Джулиани, Эмануэле Чизи, Доминик Буковски, Анатолий Кролл, Даниил Крамер, Игорь Бутман, Анна Бутурлина, Юлиана Рогачёва и многие другие.

Участниками Jazz May 2017 станут музыканты из шести стран — США, Испании, Франции, Венгрии, Люксембурга и, конечно, России. Основная площадка — киноконцертный зал «Пенза» — традиционно представит публике программу, включающую максимально широкий спектр направлений современной импровизационной музыки. Это и традиционное звучание джазового Нью-Йорка в исполнении квартета поющей пианистки Дины ДеРоуз (Dena DeRose), трёхкратно номинированной на премию «Грэмми». И ураганный фьюжн от интернациональной команды Electric Shock, в состав которой входят звезды европейского фанка, в том числе знаменитый французский барабанщик Николя Виккаро. Наконец, авторская музыка московской группы Miraif и её бессменной вокалистки Мариам Мерабовой, звезды третьего сезона телепроекта «Голос», обладательницы глубокого чувственного тембра, характерного для любимого многими «чёрного» джазового вокала.

Dena DeRose
Dena DeRose

Публику ожидают несколько премьер. Первая из них — уже упомянутая группа Electric Shock, которая несколько недель назад представила аудитории YouTube программу выдающегося венгерского гитариста Майка Готхарда. Вторая — необыкновенно глубокий и одухотворенный альбом «Flow» московской певицы Алины Ростоцкой. Виртуозное исполнение в сочетании с оригинальностью материала ставят ансамбль Алины Jazzmobile в один ряд с лучшими образцами современной европейской композиторской музыки. Пластинка была выпущена лейблом Butman Music Records, стала одним из самых заметных событий российской джазовой сцены прошлого года, а её концертная версия получила высокую оценку критиков. Наконец, в рамках мирового тура свой альбом представит фортепианное трио Dock in Absolute из Люксембурга. Завораживающая, доступная самой широкой аудитории музыка впитала самые актуальные тенденции импровизационной сцены Западной Европы.

Впервые в истории Jazz May будет организована трёхдневная школа вокала. Авторские мастер-классы проведут участницы фестиваля Дина ДеРоуз, Мариам Мерабова и Алина Ростоцкая. Все они — действующие преподаватели вокального мастерства и активные популяризаторы джазовой музыки. У пензенских исполнителей появится уникальная возможность сравнить три разных подхода к постановке голоса и интерпретации песенного материала.

Центром фестивальной жизни, помимо концертной программы в ККЗ «Пенза», традиционно станут фестивальный городок с массой околомузыкальных событий и открытая сцена на Юбилейной площади, где будут выступать музыканты из близлежащих регионов центральной России. В 2017 в организации этой площадки принимает участие группа молодых архитекторов «Вещь!», одно из самых смелых творческих объединений города.

Участие в подготовке фестиваля мог принять любой желающий — как в формате творческой инициативы, предложенной открытому оргкомитету, так и путем внесения небольшой суммы в фонд фестиваля на его сайте jazzmay.com. Все пополнившие фестивальный бюджет станут обладателями приятных, а иногда и полезных сувениров с фестивальной символикой.

ДАЛЕЕ: программа VII международного фестиваля джазовой музыки Jazz May Penza 2017  Читать далее «В Пензе в седьмой раз пройдёт международный фестиваль Jazz May Penza»