Вокалистка Джейн Монхайт выступит в Сочи на Зимнем фестивале искусств

С 16 по 25 февраля 2018 года в Сочи будет проходить XI Зимний международный фестиваль искусств, артистическим директором которого является Юрий Башмет. 18 февраля в рамках фестиваля состоится Вечер джаза, на котором выступит известная американская джазовая вокалистка Джейн Монхайт (Jane Monheit).
В Сочи певица приедет со своими давними музыкальными партнёрами. Барабанщик Рик Монталбано (Rick Montalbano), спутник её жизни, ещё во второй половине 1990-х гг., вывел её на большую сцену, сделав вокалисткой своего джаз-квинтета. Пианист Майкл Кейнан (Michael Kanan) ранее играл с певицей Мадлен Пейру, записывался с гитаристом Куртом Розенвинкелом и саксофонистом Натом Су, а с Джейн работает более 11 лет. Басист, композитор и аранжировщик Нил Майнер (Neal Miner) играет с Монхайт уже 10 лет, ранее работал в биг-бэндах Toshiko Akiyoshi Jazz Orchestra, Carnegie Hall Big Band и Village Vanguard Jazz Band.

В последние полтора десятилетия Джейн Монхайт прочно входит в число самых известных в США джазовых вокалисток. К настоящему моменту на её счету две номинации на премию «Грэмми», регулярное присутствие в джазовом чарте журнала Billboard, сотрудничество с крупнейшими звёздами жанра (Майкл Бубле, Фредди Коул, Куинси Джонс и др) и использование записей её голоса в саундтреках популярных кинофильмов («Небесный капитан и мир будущего», «Не отпускай меня»).

Jane Monheit
Jane Monheit (photo © Roberto Domínguez, 2015)

Джейн Монхайт родилась 3 ноября 1977 г. в местечке Окдэйл на Лонг-Айленде в музыкальной семье: тётя и бабушка были профессиональными певицами, мать играла в музыкальном театре, отец был исполнителем на банджо, а брат стал рок-гитаристом. Джейн начала петь как только научилась говорить. На её музыкальное развитие оказали большое влияние джазовые записи из коллекции родителей, особенно Эллы Фитцджералд, Сары Воэн, Кармен Макрэй и Джони Митчелл, которых она с детства слушала часами. В начальной школе Джейн начала писать пьесы, ставила спектакли и исполняла роли в своем собственном маленьком театре для каждого, кто хотел стать ее зрителем.

Профессионально обучаться вокалу Монхейт начала в семнадцать лет под руководством выдающегося преподавателя Питера Элдриджа, одного из основателей вокальной группы New York Voices. По его протекции талантливая девушка поступила в Манхэттенскую школу музыки — одну из двух важнейших джазовых консерваторий Нью-Йорка. Окончив курс с наивысшими результатами в 1997-м, Монхайт поначалу работала преимущественно в эстрадных кабаре, а не в джазовых клубах. Однако её бойфренд, джазовый барабанщик Рик Монталбано (впоследствии — её муж и отец её ребёнка) буквально «затянул» подругу на джазовую сторону, и на следующий год 20-летняя певица вошла в число финалистов самого престижного джазового конкурса США — Конкурса им. Телониуса Монка, уступив только лауреату Гран-При — певице Тери Торнтон (которая была на 33 года её старше), но обойдя будущих звёзд Тирни Саттон и Роберту Гамбарини. После конкурса Монхайт получила контракт с лейблом N-Coded Music, и прославленный продюсер-грэмминосец Джоэл Дорн согласился продюсировать её дебютный альбом после первой же услышанной им в исполнении Джейн песни. Альбом «Never Never Land» (2000) получился весьма впечатляющим дебютом: Дорн привлёк к записи джазовых титанов — басиста Рона Картера, пианиста Кенни Баррона и др., и Монхайт в их окружении прозвучала не по годам зрелой певицей.  Международная Ассоциация джазовых журналистов признала  альбом «Never Never Land» лучшей записью года, он больше года продержался в джазовых чартах журнала Billboard. С тех пор джазовый мир увидел и услышал ещё 11 пластинок Монхайт, в большинстве своём на лейблах Concord и Emarcy, каждая из которых становилась заметным событием в джазовой грамзаписи.

Michael Kanan, Jane Monheit, Neal Miner, Rick Montalbano
Michael Kanan, Jane Monheit, Neal Miner, Rick Montalbano (photo © Roberto Domínguez, 2015)

Джейн Монхайт дважды выступала в России (со своим ансамблем в 2011 и с оркестром Игоря Бутмана в 2012 — см. соответствующие публикации нашего издания).
ВИДЕО: Джейн Монхайт со своим квартетом поёт «Born To Be Blue» в прямом эфире радиостанции KPLU в Сиэтле

18 февраля, 19:00, Сочи, Зимний театр. Билеты онлайн 1500  ₽ — 5000 ₽

 

«Полукруглое соло»: юбилейный концерт пианиста Романа Столяра в Новосибирске

7 декабря в Новосибирске отмечает своё 50-летие теоретик и практик свободной импровизации, пианист, композитор, педагог и один из авторов журнала «Джаз.Ру» — Роман Столяр. Юбилей он встретит в родном городе сольным концертом. Программа, озаглавленная «Полукруглое соло», анонсирована следующим образом:

Пригоршня клавиш, щедро сдобренная нервными флейтовыми пассажами и приукрашенная электроникой — рецепт блюда, которое преподнесет этот вечер каждому пришедшему. Пропорции, как всегда, непредсказуемы, может получиться что угодно. Тем оно и ценно.

Роман Столяр
Роман Столяр
Новосибирский композитор и пианист Роман Столяр хорошо известен далеко за пределами Сибири. Выпускник теоретико-композиторского факультета Новосибирской государственной консерватории им. М.И. Глинки, он участвовал в посвящённых джазовой и импровизационной музыке фестивалях и конференциях более чем в двадцати странах мира, включая США, Японию, Китай и страны Европы, вёл семинары и мастер-классы по коллективной импровизации в учебных заведениях России, Швейцарии, Франции, Италии и Америки, на независимых площадках Германии и Австрии. В списке имён музыкантов, с которыми сотрудничал Роман Столяр — известные импровизаторы: Уильям Паркер, Доминик Дюваль, Оливер Лэйк, Винни Голиа, Томас Бакнер, Миа Забелка, Сьюзан Аллен, Ассиф Цахар и многие другие. Его книга «Современная импровизация, практический курс для фортепиано» стала первым учебным пособием по свободной импровизации, написанным российским автором. Роман Столяр — член Союза композиторов России, почетный член Международного общества импровизационной музыки. Свободная импровизация — не единственное занятие музыканта: на протяжении многих лет Столяр преподавал историю стилей на эстрадно-джазовом отделении Новосибирского музыкального колледжа им. А.Ф. Мурова (эта работа была суммирована им в вышедшей в 2015 г. книге «Джаз. Введение в стилистику»), а в Новосибирском академическом молодёжном театре «Глобус» он уже два десятилетия работает заведующим музыкальной частью. Кроме того, он много пишет о музыке. «Джаз.Ру» как в онлайн-версии, так и в печатном издании публиковал эссе Романа, посвящённые практике свободной импровизации, а также его репортажи с различных форумов импровизационной музыки по всему миру (см., например, «Сибирский опыт. Как мы делали оркестр импровизаторов в Шанхае»). 7 декабря, 20:00, Новосибирск, арт-кафе «Агарта» (проспект Маркса, 53 ). Ссылки на событие в соцсетях: ФБ, ВК.

Книга «Современная импровизация. Практический курс для фортепиано», автор Роман Столяр - купить на OZON.ru с быстрой доставкой | 978-5-8114-1077-4 Книга «Современная импровизация. Практический курс для фортепиано», автор Роман Столяр — купить на OZON.ru с быстрой доставкой
«Джаз. Введение в стилистику». Учебное пособие. Роман Столяр | Купить в интернет-магазине OZON.ru с быстрой доставкой Учебное пособие «Джаз. Введение в стилистику». Роман Столяр | Купить в интернет-магазине OZON.ru с быстрой доставкой

Двадцать вторая «Джазовая провинция» отправилась в путь: фестиваль охватит 11 городов России

31 октября концертом во Владимирской областной филармонии начался XXII фестиваль «Джазовая провинция» — старейший и крупнейший в России передвижной джазовый фестиваль, который каждый год в начале ноября охватывает более десяти городов центральной части страны. В первые годы существования фестиваль проводился в летнее время, одним «заездом» — все участвующие артисты из разных стран съезжались в исторический центр «Провинции», Курск, и после трёх дней фестивальных концертов садились в один автобус и ехали из города в город. С начала 2000-х фестиваль перешёл на более сложную систему организации. Его центральная база — по-прежнему Курск, где живёт арт-директор «Джазовой провинции», выдающийся российский пианист и композитор Леонид Винцкевич; администрации Курской области и города Курска по-прежнему оказывают фестивалю весомую поддержку. Но, например, в Воронеже, где живёт продюсер «Джазовой провинции» Александр Лукинов, каждый год проходит столько же фестивальных концертов, чем в Курске: в этом году Курск принимает фестиваль со 2 по 7 ноября, там концерты будет вести старейшина российского джазового музыковедения Владимир Фейертаг, а Воронеж — с 1 по 6 ноября: там ведущим концертов станет главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков.

В этом году концерты «Джазовой провинции» состоятся в 11 городах центральной части России. Кроме Курска и Воронежа, это Владимир, где в этом году фестиваль открылся выступлениями дуэта певицы Алины Ростоцкой и гитариста Максима Шибина, двух международных ансамблей — германско-сербского Magnus Mehl Quartet и датско-финско-эстонско-российского Sinne Eeg & Baltic All Stars, собранного вокруг известной датской джазовой певицы, финалистки американского конкурса им. Сары Воэн, трёхкратного лауреата Датской Музыкальной премии и первой вокалистки, удостоенной престижной премии им. Бена Уэбстера — Синне Ээй (Sinne Eeg). Частью этого же концерта была презентация нового альбома «California Spirit» российско-американского ансамбля Vintskevich & Taylor Project, в котором россияне — арт-директор фестиваля Леонид Винцкевич и его сын, саксофонист Николай Винцкевич, а американцы — басист Кип Рид и барабанщик Джоэл Тейлор. 1 ноября концерты проходят в Брянске, 3-4 ноября — в Липецке, 4 ноября — в Белгороде, 7 ноября — в Ярославле и Орле, 8 и 10 ноября — в Москве (в первый день — концертный зал им. Ирины Архиповой (угол Большой Никитской и Брюсова переулка), 10 ноября — джаз-клуб «Эссе»), 9 ноября — в Туле. Заключительный концерт фестиваля состоится 11 ноября в подмосковном Подольске.

LOGO

ДАЛЕЕ: подробнее об артистах и программе фестиваля  Читать далее «Двадцать вторая «Джазовая провинция» отправилась в путь: фестиваль охватит 11 городов России»

Осенний фестиваль в Архангельске восстанавливает исторический бренд «Международные Дни Джаза»

«Международные Дни Джаза» вновь приходят в Архангельск! Решив вернуть историческое название, которое стало брендом, широко известным в мире и принесшим городу заслуженную известность, бывший «Фестиваль Владимира Резицкого» остаётся верен принципам и памяти своего основателя — выдающегося саксофониста и бэндлидера, заслуженного артиста России Владимира Резицкого (1944-2001). Его целью, жизненным кредо было воспитать в Архангельске музыкантов и слушателей, восприимчивых к современному искусству, выбирающих непроторённые пути.

«Дни Джаза»-2017 соберут на архангельской земле музыкантов разных стран и направлений. В центре внимания — экспериментальные направления джазового искусства.

POSTER

В год своего юбилея на малую родину приедет Владимир Тарасов (Литва). Сказать о нём «барабанщик» — значит сказать о главном, но далеко не единственном в его творческой биографии. В круге его интересов — театр и визуальные искусства, литература, кино. Кроме выступления с оркестром «Круглый Бенд» саксофониста Алексея Круглова (Москва) на основной площадке фестиваля в Архангельском городском культурном центре (АГКЦ), Тарасов покажет в Гостиных дворах свою видеоинсталляцию.

Американский гитарист Морди Фербер и саксофонист из Израиля Леонид Сендерский представляют высочайший уровень мирового джазового исполнительства и собственное видение вектора развития современной музыки. Их партнёрами по ансамблю станут архангелогородцы Олег Юданов (барабаны) и Георгий Стрелков (бас). Ещё одно имя из числа самых интересных экспериментаторов свободной импровизации — гитарист Анхель Онтальва (Испания). Уже не единожды он играл с московским ансамблем Priot (пианистка Наталья Блинова — барабанщик Пётр Талалай), теперь их услышат и в Архангельске. Анхель Онтальва — ещё и самобытный художник, он привезёт с собой выставку своих картин.

Московская джазовая сцена делегировала на «Дни джаза» два ярких, очень непохожих друг на друга и смело экспериментирующих состава — «Ансамбль московских композиторов» трубача Андрея Соловьёва и Live People Ensemble пианистки Натальи Скворцовой.

Арт-Ансамбль: гитарист Тим Дорофеев, басист Николай Клишин, флейтист/вокалист Константин Седовин, барабанщик Олег Юданов
Арт-Ансамбль: гитарист Тим Дорофеев, басист Николай Клишин, флейтист/вокалист Константин Седовин, барабанщик Олег Юданов

«Дни джаза» — серьёзная проверка того, что сделали за прошедший год музыканты Архангельска. Особого внимания заслуживает яркий, много работающий «Арт-ансамбль», которым руководит гитарист Тим Дорофеев — не только музыкант, но и без устали работающий продюсер, организатор «Дней джаза» и множества других проектов. И, конечно, в их программе будут новые композиции, написанные Тимом и специальным гостем ансамбля — архангельским саксофонистом Виктором Хабаровым, и народная музыка, на сей раз от наших соседей-вологжан, фолк-проекта «И то, и сё». Включает фестивальная программа и выступления известного квартета единомышленников Arkhangelsk Jazz Friends, ансамбля пианиста Игоря Горькового. Ещё одно имя, всегда привлекающее интерес — архангельский видеохудожник Сергей Жигальцов, на сей раз представляющий инсталляцию «АртАрктика» и, как всегда, участвующий в живом концертном процессе.

Кроме концертов, «на полях» фестиваля пройдёт много интересных событий — международный семинар «Предпринимательство в музыкальной индустрии» совместно с компанией «Artecom», лекция ведущего исследователя джаза и журналиста Кирилла Мошкова (Москва) «Джаз в России: 95 лет», свободное дружеское общение музыкантов на джем-сешнз. И уже не в первый раз особую атмосферу создаст своим весёлым солнечным выступлением ультратрадиционалист Бернард Швентер (банджо, Швейцария).
ДАЛЕЕ: продолжение анонса «Международных Дней Джаза»-2017  Читать далее «Осенний фестиваль в Архангельске восстанавливает исторический бренд «Международные Дни Джаза»»

Фестиваль артистов британского новоджазового лейбла «Лео Рекордс» пройдёт в России в 6-й раз

VI фестиваль «Лео Рекордс» пройдет в трёх городах России с 8 по 16 октября. Фестиваль состоится при поддержке Швейцарского совета по культуре Pro Helvetia и Гёте-Института. Среди участников фестиваля — продюсер британского звукозаписывающего лейбла Leo Records Лео Фейгин, музыканты из Германии — саксофонист Гебхард Ульман (Gebhard Ullmann) и вокалистка Альмут Кюне (Almut Kühne), ансамбль Luca Sisera Roofer (Швейцария) и российские артисты, чьи записи выходят на Leo Records.

Luca Sisera Roofer
Luca Sisera Roofer

Leo Records Festival in Russia — фестиваль современного джаза и новой импровизационной музыки, который представляет проекты артистов компании Leo Records, одного из ведущих лейблов в области издания нового джаза и «новой импровизационной музыки». Владелец компании — Лео (Леонид) Фейгин, в 1980-90-е гг. многим известный как ведущий Русской службы Би-Би-Си Алексей Леонидов. В числе артистов его компании — звёзды джазового авангарда: Сесил Тейлор, Энтони Брэкстон, Мэрилин Криспелл, Art Ensemble of Chicago, Эван Паркер, Сан Ра, Реджи Уоркман и многие другие. Особое место в каталоге лейбла занимают музыканты из стран бывшего СССР — Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Владимир Чекасин, Саинхо Намчылак, Валентина Пономарёва, Сергей Курёхин, джаз-группа «Архангельск», Оркестр Московских Композиторов. В 2010-е гг. к советским авангардистам в каталоге «Лео Рекордс» присоединились и российские музыканты нынешнего поколения.

Организатор фестиваля — один из лидеров нынешнего поколения «нового джаза» в России, саксофонист, композитор, поэт Алексей Круглов. За пять предыдущих лет фестиваль зарекомендовал себя как важное музыкальное событие, собирающее широкую аудиторию. Участниками фестиваля были практически все отечественные новоджазовые музыканты разных поколений, в том числе основатель нового джаза в СССР Вячеслав Ганелин, известные импровизаторы из Европы — Семён Набатов, Гебхард Ульман, Франк Гратковски, Владимир Чекасин, многочисленные музыканты нового джаза с постсоветского пространства. Концерты фестиваля проходили в джазовых клубах и в крупных залах. Концерты этого уникального арт-форума проходят во многих городах России — его география простирается от Севера до Сибири.

Гебхард Ульман и Алексей Круглов в Берлине, декабрь 2014 (фото: Людмила Белова)
Гебхард Ульман и Алексей Круглов в Берлине, декабрь 2014 (фото: Людмила Белова)

По традиции, на фестиваль приедет глава Leo — Лео Фейгин. Хэдлайнерами фестиваля станут известный немецкий мультииструменталист Гебхард Ульман (саксофоны, бас-кларнет, флейта) и восходящая звезда европейского нового джаза вокалистка Альмут Кюне. Приезд музыкантов стал возможен благодаря поддержке Гёте-Института. Также при поддержке Швейцарксого совета по культуре «Про Гельвеция» на фестиваль вновь приедет яркий новоджазовый ансамбль Luca Sisera Roofer. Участниками фестиваля станут многочисленные российские импровизаторы. «Лео Фест» вновь откроет свои двери джемам, лекциям, показам фильмов, джемам, совместным международным проектам артистов «Лео Рекордс» и гостей этого уникального фри-джазового арт-форума.

Лео Фейгин
Лео Фейгин

В рамках фестиваля Лео Фейгин представит новые альбомы фирмы — диск «Live in Moscow» ансамбля The Clarinet Trio, лидером которого является Ульманн (альбом записан несколько лет назад на фестивале Гёте-Института «Джаз осенью» в Москве, гостем того проекта стал Алексей Круглов), а также новый альбом ансамбля Luca Sisera Roofer — «Moscow Files», также записанный с Алексеем Кругловым во время весенних гастролей группы по России в этом году. Гебхард и Алексей представят свой новый дуэтный релиз, записанный в Берлине и выходящий на дружественном альбоме FancyMusic аккурат к фестивалю. Альбом посвящен грядущему 60-летнему юбилею немецкого мультиинструменталиста. На фестивале будет представлены книга Стива Дея «Слушая музыку Трио Ганелина — Русский триптих» в переводе Алексея Леонидова (она выходит в санкт-петербургским издательстве «Пальмира») и фильм Оксаны Матиевской «Непредсказуемое прошлое», посвящённое Вячеславу Ганелину, Владимиру Тарасову и Владимиру Чекасину.
ДАЛЕЕ: полное расписание VI фестиваля Лео Рекордс в России  Читать далее «Фестиваль артистов британского новоджазового лейбла «Лео Рекордс» пройдёт в России в 6-й раз»