Британский фьюжн-гитарист Тони Реми прорвался к российской публике

23 мая в Центральном Доме художника всё-таки играет британский фьюжн-гитарист Тони Реми (Tony Rémy). Всё-таки — потому что сам факт его приезда на самом деле большая удача! Дело в том, что с некоторых пор по известным причинам получение российской визы в консульском отделе стало почти непроходимым квестом для плотно гастролирующих британских музыкантов. По этой самой причине в расписании приездов британских музыкантов этой весной уже случилось несколько замен, а позднее и отмены двух туров и, соответственно, концертов в ЦДХ, где обычно проходят концерты серии «Британское блюзовое вторжение». Поэтому те москвичи, кто обычно покупает билеты в ЦДХ через интернет, испугавшись визовых проблем британцев, посдавали уже купленные билеты и не торопятся покупать их заранее, как бывало прежде. И концерт в ЦДХ 23 мая — под угрозой!

Tony Rémy
Tony Rémy

Приезд Тони Реми в Москву и несколько выступлений в других городах России компания Hot Draft Productions устраивает именно в рамках идущего уже пятый год подряд круглогодичного фестиваля British Blues Invasion.

Живой, страстный и неутомимый на сцене, креативный и продуктивный в студии звукозаписи, Тони Реми очень изобретателен в подходе к аранжировкам классических джазовых и блюзовых стандартов и в сочинении собственных пьес. Эти качества сделали проживающего в Лондоне гитариста-виртуоза в высшей степени востребованным на мировой джазовой и блюзовой сцене. Его отточенный, ритмически и гармонически выверенный стиль, обогащённый джазовой интуицией и блюзовым драйвом, отличается страстью и виртуозностью. За 25 лет профессиональной карьеры гитара Тони украсила более полусотни альбомов и многие сотни концертных и фестивальных выступлений джазовых, блюзовых и рок-музыкантов с мировым именем. Среди тех, с кем Тони Реми записывался и гастролировал — столь разные артисты, как Хёрби Хэнкок, Энни Леннокс (Тони восемь лет провёл в гастрольной группе певицы), Крэйг Дэвид, Лонни Листон-Смит, Фред Уэсли, группы Steps Ahead, М People, Simply Red, Shakatak, Down To The Bone, Пи-Ви Эллис, The Crusaders, Коннор Ривз, Кливленд Уоткисс, Ленни Уайт и многие другие. Автор семи сольных альбомов, первый европеец на контракте со знаменитым американским лейблом «современного джаза» (джаз-фьюжн) — GRP Records, Тони Реми продолжает активно записываться и гастролировать.

В Россию Реми приезжает впервые.

23 мая, 19:30, киноконцертный зал Центрального Дома художника (Крымский Вал, 10, м. Октябрьская, тел. +7(499)238-9634. Билеты онлайн 1500 ₽, в день концерта в кассе ЦДХ 2000 ₽
ВИДЕО: Tony Rémy «Goodbye Pork Pie Hat»




Певица Таня Балакирская выступит с Трио Дмитрия Илугдина в цикле «Импровизация нового века»

29 мая в Еврейском культурном центре на Никитской им. Ральфа Гольдмана в рамках джаз-гостиной Михаила Митропольского «Импровизация нового века» выступит певица Таня Балакирская, с которой будет играть трио Дмитрия Илугдина (фортепиано) — контрабасист Виктор Шестак и барабанщик Пётр Ившин.

В России «поющие авторы песен» — а как ещё перевести международный термин singer-songwriter? — десятилетиями шли либо в рок, либо в «бардовскую песню». Таня Балакирская — совсем другой случай.

Таня Балакирская
Таня Балакирская

Долгое время для Татьяны собственное музицирование было на втором плане. Джазовое сообщество знало её как автора великолепных репортажей, рецензий и интервью с джазменами в «Джаз.Ру». Было заметно, что как интервьюер она отдаёт предпочтение вокалистам: наверное, лучшие интервью с Бобби Макферрином и Куртом Эллингом, опубликованные на русском языке, сделала именно она. В собственном творчестве её художественным ориентиром была певица, поющая собственные песни — великая Джони Митчел. С программой, посвященной Митчелл, Таня Балакирская выступала в цикле «Импровизация нового века» семь лет назад.

Теперь многое изменилось. В 2016-м Таня записалась с швейцарскими музыкантами Францем Хеллмюллером (гитара) и Йохеном Бальдесом (саксофон, бас-кларнет); в 2017 эта работа была издана на авторитетном швейцарском лейбле Unit Records. В том же году началось ее сотрудничество с выдающимся джазовым ансамблем LRK Trio; в настоящий момент она выступает с трио пианиста Дмитрия Илугдина, а основным языком в композициях Татьяны стал русский. Её музыка — для тех, кто знает цену полутонам, аллюзиям и тонким нюансам. Глубокий, нежный и умный вокал; сочетание прихотливых мелодий с естественным инструментальным сопровождением, где точность аранжировки соседствует с нарочитой, но органичной шероховатостью. Это не просто талантливое пение: это абсолютная откровенность со зрителем, головокружительная искренность, в которую невозможно не влюбиться. Это не просто песни: это любовь и свобода, обрамлённые звуковой оболочкой.

Таня выступает с Трио Дмитрия Илугдина. Это редкий альянс больших музыкантов, чья музыка наполнена глубоким смыслом и проникнута необыкновенным лиризмом, — всей гаммой этой дефицитной по нынешним временам эмоции. Каждый из участников вносит свою особую краску в общую палитру, рождая у слушателей давно забытые ощущения — мира, наполненного гармонией. Так и есть, стоит только погрузиться в эту прозрачность, сотканную из звуков.

Канадская певица, лауреат музыкальной премии Juno Awards Сиенна Дален, которая после встречи в России написала для Балакирской тексты к нескольким её песням, так описывает творчество Тани:

Её композиции дали мне чёткое представление о том, куда должна двигаться современная российская музыка. Она внимательна к нюансам, испытывает влияние и джаза, и поп-музыки, и фолка. Но сама магия её мелодий и ритмических рисунков… Наверное, это и есть её украинские и русские корни, определяющие самобытность материала. Она чрезвычайно талантлива, и мир обязан узнать о ней!

29 мая, 19:00, Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана (ул. Б. Никитская, 47, стр. 2, м. Краснопресненская / Баррикадная, тел. +7(495)787-4560, (495)787-4567). Билеты онлайн (600 ₽, для студентов и пенсионеров скидка 30%)
ВИДЕО: Таня Балакирская «Мне уже не больно»
Дмитрий Илугдин — фортепиано, Виктор Шестак — контрабас, Пётр Ившин — барабаны, Салман Абуев — труба

Датская импров-саксофонистка Лотте Анкер покажет в Москве дуэт со шведским пианистом Стеном Санделлом

31 мая в Культурном центре «ДОМ» выступит скандинавский дуэт, чей стилистический диапазон описывается терминами «новый джаз» и «свободная импровизация»: Лотте Анкер (Lotte Anker — саксофоны, Дания) и Стен Санделл (Sten Sandell — фортепиано, Швеция).

Концерт состоится при поддержке посольства Дании в России. Информационные партнёры — журнал «Джаз.Ру» и музыкальная энциклопедия «Звуки.ру».

Lotte Anker, Sten Sandell
Lotte Anker, Sten Sandell

Датская саксофонистка и композитор Лотте Анкер давно зарекомендовала себя как одна из движущих сил европейского и мирового джазового авангарда; её манеру игры отличают глубина, отточенность и широчайший тембральный диапазон. Кажется, что Лотте может всё: в её арсенале изысканные мелодии и более абстрактные звуковые структуры; ей подвластны как тонкие воздушные игры с тембрами и полутонами, так и создание плотных экспрессионистских звуковых картин. На протяжении многих лет Лотте Анкер создавала и создаёт собственные коллективы — трио Mokuto, квартет с Йоханнесом Бауэром, Джоном Эдвардсом и Паулем Ловенсом, «американское» трио с передовыми нью-йоркскими импровизаторами — Крэйгом Тэборном и Джералом Кливером, трио со знаменитыми Сильви Курвуазье и Икуэ Мори, дуэт с гуру современной авангардной музыки Фредом Фритом. В числе её прошлых и настоящих партнёров — Петер Брёцманн, Матс Густафссон, Пол Нильссен-Лав, Жоэль Леандр, Фил Минтон, Фред Лонберг-Холм, Марк Сандерс, а с американским трубачом Хербом Робертсоном были записаны оба диска трио MokutoMessage For The Errand Boy», 2006, и «Dressed Like A Horse», 2009). Будучи желанным гостем на главных мировых новоджазовых фестивалях, Лотте и сама принимает участие в организаторской деятельности: она — один из кураторов Копенгагенского джазового фестиваля.

Три года назад Анкер привозила в Москву свое датское трио Mokuto, а в прошлом году выступила в «ДОМе» в сногсшибательном дуэте с легендарным гитаристом и композитором Фредом Фритом. Анкер продолжает постоянно выступать и записываться в разных импровизационных составах: последние месяцы отмечены, среди прочего, работой с польскими и японскими музыкантами.
ВИДЕО: Лотте Анкер — сольная импровизация

Её партнёр — шведский пианист, органист, исследователь природы звука Стен Санделл, вместе с которым в разных коллективах они работают уже больше двадцати лет. Один из актуальных проектов, где они оба участвуют, — квинтет Life and Other Transient Storms, который собрала переехавшая в Швецию португальская трубачка Сусана Сантуш Силва. Кроме того, Анкер и Санделл входят в скандинавский состав из девяти человек Pan-Scan Ensemble, организованный барабанщиками Полом Нильссеном-Лавом и Столе Лиавиком Сульбергом. По словам Санделла, они с Лотте Анкер входят в своего рода скандинавский пул музыкантов, востребованных в разных проектах, а идея выступать дуэтом принадлежала именно Лотте.
ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о музыкантах, видео, билеты  Читать далее «Датская импров-саксофонистка Лотте Анкер покажет в Москве дуэт со шведским пианистом Стеном Санделлом»

Американская звезда армянского джаза Татевик Оганесян, «Леди джаз СССР», снова выступит в Москве

2 июня в Театральном зале Московского международного Дома музыки выступит легендарная певица Татевик Оганесян — «Леди джаз СССР», в 1970-80-е гг. одна из самых известных джазовых вокалисток Советского Союза. В США, где она живёт в последние три десятилетия, её именуют Datevik Hovanesian — сказывается разница между принятыми в английском и русском языках системами транскрипции армянских имён. Это всего второй большой концерт Татевик в Москве за последние 15 лет. Она покажет москвичам программу «Summer Jazz Dreams» со своим нью-йоркским ансамблем, в который уже многие годы входят пианист Боб Албанезе, контрабасист Джо Фитцджералд и барабанщик Дэвид Мид.

Татевик Оганесян
Татевик Оганесян

Одна из самых ярких и известных советских джазовых певиц, Татевик Оганесян появилась на большой сцене Советского Союза в 1970-е годы в составе Государственного оркестра Армении под управлением Константина Орбеляна. Корреспондент «Джаз.Ру» в Ереване Армен Манукян, открывая в 2001 г. интервью с Татевик, писал:

— Пять лет подряд музыкальные критики называли её лучшей джазовой певицей Советского Союза. В те годы она была буквально нарасхват — выступала и записывалась с московским ансамблем Игоря Бриля, эстонским трио Тийта Паулуса, рижским биг-бэндом Гунара Розенберга… Как и многие другие творческие люди Союза, в 1980-е Татевик Оганесян волею судеб оказалась в США и обосновалась в Нью-Йорке. К счастью, она смогла утвердить собственное «я» и на родине джаза, и все эти годы занималась тем единственным, чем и должна была — пела джаз. И где бы она ни выступала, она всегда рассказывала о своей стране, своём народе и его искусстве. Хорошую прессу получил её альбом, записанный совместно с другим известным армянско-американским джазменом — пианистом Арменом Донеляном, «Listen To My Heart» (Sony/Epic, 1996). Кстати, этот альбом спродюсировал ещё один известный «джазовый армянин» — легендарный Джордж Авакян, работавший с Армстронгом, Эллингтоном и Майлзом Дэйвисом… Одна из самых успешных записей Татевик — альбом «Ballads from the Black Sea» (Mapleshade Records, 1997), записанный вместе с квартетом пианиста Ларри Уиллиса (Игорь Бутман — тенор-саксофон, Энди Макклауд — бас, Стив Уильямс — ударные). Он был весьма тепло принят американской критикой и публикой.

ВИДЕО: Datevik Hovanesian & Tigran Hamasyan «Angel Eyes»

ДАЛЕЕ: продолжение истории Татевик Оганесян, МНОГО ВИДЕО, билеты!  Читать далее «Американская звезда армянского джаза Татевик Оганесян, «Леди джаз СССР», снова выступит в Москве»

Московская певица Анастасия Лютова представит премьеру программы «Книга песен Эллингтона»

В мае — начале июня в Москве состоится несколько выступлений ансамбля «Лютый Бэнд», во главе которого стоит вокалистка Анастасия Лютова. Коллектив представит новую программу «The Ellington Songbook». Программа будет представлена 13 мая в клубе «Эссе», 19 мая в JAM Club и 3 июня в клубе «Союз композиторов».

Анастасия Лютова
Анастасия Лютова

Программа «Книга песен Дюка Эллингтона» продолжает цикл посвящений великим джазовым композиторам: это музыкальное приношение Эдварду Кеннеди «Дюку» Эллингтону (1899-1974). Его считали величайшим новатором и в то же время — парадоксальным консерватором. Будучи успешным бэндлидером, чей оркестр проработал ровно полвека, Эллингтон считается также и величайшим джазовым композитором ХХ века.

Дюк Эллингтон (фото 1964)
Дюк Эллингтон (фото 1964)

Его авторское наследие насчитывает более 1000 произведений, большинство из которых составляет золотой фонд джазовой музыки. Многие из них были написаны вместе с соавторами, участниками оркестра: так, легендарную тему «Caravan» придумал тромбонист Хуан Тисол, а пьесу «Take the “A” Train», которой, начиная с 1940 года, оркестр открывал свои выступления, написал пианист и аранжировщик Билли Стрэйхорн — ближайший соратник композитора: Эллингтон называл его «своим вторым “я”».

Состав ансамбля «Лютый Бэнд»: Анастасия Лютова — вокал; Антон Залетаев — тенор-саксофон; Алексей Подымкин — фортепиано; Владимир Кольцов-Крутов — контрабас; Алексей Беккер — ударные.
13 мая: 21:00 «Эссе»
19 мая: 20:00 JAM Club
3 июня: 20:30 «Союз композиторов»
ВИДЕО: «Лютый Бэнд» I Got It Bad (and That Ain’t Good)