Объявлена программа 21-го фестиваля «Джаз в саду Эрмитаж-2018»

18 и 19 августа компания «Джаз Фест», Московский городской сад «Эрмитаж» при поддержке департамента культуры города Москвы и объединённой дирекции «Мосгорпарк» представляют XXI московский международный фестиваль «Джаз в саду Эрмитаж-2018».

Программа двадцать первого фестиваля:

18 августа

  • Ансамбль Виктории Кауновой и Ильи Морозова
    Секстет вокалистки Виктории Кауновой и альт-саксофониста Ильи Морозова, участника Московского джаз-оркестра Игоря Бутмана, дебютировал на большой сцене в 2015 г. и с тех пор активно выступает на российских джазовых фестивалях.
  • Ансамбль Вячеслава Великого в программе «Вспоминая Эдди “Локджо” Дэйвиса»
    Барабанщик Вячеслав Великий посвятил этот проект памяти выдающегося американского саксофониста золотого века джаза (Eddie «Lockjaw» Davis, 1922-1986)
  • Итай Крисс (Израиль) и квартет Олега Бутмана (Россия)
    Родом из Израиля, 38-летний флейтист Итай Крисс с 2002 г. живёт в Нью-Йорке и активно работает как на собственно джазовой,  так и на латиноамериканской сцене столицы мировой импровизационной музыки. Барабанщик Олег Бутман пригласил его в Россию для выступлений со своим ансамблем.
  • Анна Бутурлина и квартет Алексея Беккера (Россия)
    За последний год ведущая российская джазовая вокалистка выпустила сразу два альбома — «Всё это джаз» (Кооператив музыкальных работников «Аккорд», 2017) и «Осторожно <музыка>» (Мелодия, 2018). На фестивале она выступит с квартетом своего постоянного музыкального партнёра, пианиста Алексея Беккера.
  • Rick Margitza International Quintet (США, Германия, Канада, Франция, Россия)
    Саксофонист Рик Маргица, внук венгерского цыганского скрипача, родился и вырос в США в семье отца — тоже скрипача, но академического. С 1988 г. Маргица (р. 1961) жил в Нью-Йорке, играл с Майлзом Дэйвисом, записал три альбома на Blue Note, работал с Чиком Кориа, Маккоем Тайнером, Марией Шнайдер, Эдди Гомесом и другими звёздами джаза, писал симфоническую музыку. В 2003 он переехал в Париж и играет там теперь со всем цветом европейской джазовой сцены. С ним вместе на московскую сцену выйдут французский контрабасист Сильван Романо, живущий в Париже канадский барабанщик Карл Джаннуска (Karl Jannuska) и два российских музыканта: живущий в Германии трубач Андрей Лобанов и выдающийся пианист Алексей Подымкин.
Rick Margitza (photo © Vojtech Hank)
Rick Margitza (photo © Vojtech Hank)

19 августа

  • Дмитрий Носков и «Круглый бенд» (Россия) в программе «Я буду петь тебе как Фрэнк»
    Осенью 2017 известный кинокомпозитор Дмитрий Носков, автор музыки более чем к тридцати отечественным кинофильмам, дебютировал как вокалист, исполняя популярные песни Фрэнка Синатры 1940-60-х годов вместе с джазовым оркестром саксофониста Алексея Круглова «Круглый бенд», и теперь регулярно выступает на джазовых сценах.
  • Кшиштоф Кобылиньский (Польша) — Даниэле ди Бонавентура (Италия)
    65-летний польский пианист Кшиштоф Кобылиньский (Krzysztof Kobyliński) играет во множестве разных европейских составов, но особенно ценит дуэт с итальянским мастером игры на бандонеоне Даниэле ди Бонавентура (Daniele di Bonaventura), в котором два музыканта исследуют эстетику аргентинского танго с точки зрения европейского джаза.
  • Mojo Blues Band (Австрия)
    Как традиционный джаз играется по канону, так и блюз играется по канону. В Австрии строже всех канон соблюдает «Моджо Блюз Бэнд», который создал 41 год назад вокалист, гитарист и харпер (исполнитель на губной гармонике) Эрик Траунер. Надо ли говорить, что Траунер так и стоит во главе этой группы? Интересно, что за верность жанру правительство Австрии в 1999 г. наградило его почётным знаком «За заслуги перед Австрийской Республикой»: не всякий блюзмен может таким похвастаться!
  • Квинтет Сергея Баулина и Романа Секачёва (Россия) в программе «Tenor Meets Bari»
    Два известных саксофониста московской джазовой сцены, два солиста «Большого Джазового Оркестра» уже пару лет разрабатывают тему взаимодействия в рамках малого джазового состава двух саксофонов: тенора (Баулин) и баритона (Секачёв). Если тенор и вдруг на баритон влезет, то кто кого сборет?
  • Ванесса Рубин (США) и ансамбль Евгения Рябого (Россия)
    В джазе чем вокалист опытнее, тем ценнее его (или её!) искусство. Ванесса Рубин (Vanessa Rubin) дебютировала в своём родном Кливленде, штат Огайо, ещё в конце 1970-х, а на нью-йоркской сцене она с 1982 г., выступала со множеством знаменитостей, от Барри Харриса до Хёрби Хэнкока, и активно работает не только на клубно-гастрольной сцене, но и в области джазового вокального образования. На сцене фестиваля в саду Эрмитаж она выступит с ансамблем московского барабанщика Евгения Рябого.
Vanessa Rubin
Vanessa Rubin

LOGOВедущие концертов: Владимир Фейертаг (Санкт-Петербург) и Кирилл Мошков (Москва, журнал «Джаз.Ру»)

18 и 19 августа, начало концертов в 15:00. Вход свободный!

ДАЛЕЕ: адрес, контакты, проезд, поддержка, ФЕСТИВАЛЬНЫЕ ДЖЕМЫ  Читать далее «Объявлена программа 21-го фестиваля «Джаз в саду Эрмитаж-2018»»

Игорь Бутман в 4-й раз представит в подмосковной усадьбе Горки Ленинские фестиваль «Джазовые сезоны»

7 и 8 июля десять коллективов из России, Армении, Швеции и США выступят в одном из самых живописных уголков Подмосковья на одном из важнейших джазовых опен-эйров московского региона: продюсерская компания Игоря Бутмана представит в бывшей резиденции Владимира Ленина IV международный фестиваль «Джазовые сезоны».

Московский джазовый оркестр п/у Игоря Бутмана на фестивале «Джазовые сезоны» в Ленинских Горках (фото © «Джаз.Ру», 2017)
Московский джазовый оркестр п/у Игоря Бутмана на фестивале «Джазовые сезоны» в Ленинских Горках (фото © «Джаз.Ру», 2017)

Старинной усадьбой Горки на юго-востоке ближнего Подмосковья, возле нынешнего города Видное, в позапрошлом веке владели могущественные купеческие семьи — последней владелицей была вдова промышленника Саввы Морозова. После революции 1917 года усадьба была национализирована и стала пригородной резиденцией новых властей. В начале 1920-х гг. здесь прошли последние месяцы жизни председателя Совета народных комиссаров Владимира Ульянова, известного всему миру под партийной кличкой «Ленин». А с 2015 г. здесь каждое лето проходит джаз-фестиваль.

В течение двух дней на сцену фестиваля в Горках выйдут десять коллективов: группа Leonid & Friends — сенсационная русская сборная по исполнению репертуара классиков американского джаз-рока группы Chicago, квартет барабанщика Олега Бутмана с американским вокалистом Эллиоттом, квинтет трубача Айка Григоряна, группа «Число Пи», секстет альт-саксофониста Ильи Морозова и вокалистки Виктории Кауновой. Большой Джазовый Оркестр п/у трубача Петра Востокова, этно-джаз проект VAN Quartet (Армения-Россия), Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр, а также американский трубач Амброуз Акинмусире (Ambrose Akinmusire) со своим квартетом и шведский вокалист Джона Нильссон (Jonah Nilsson), которого прославили выступления со звёздами YouTube — шведской фьюжн-группой Dirty Loops.

Ambrose Akinmusire (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2018)
Ambrose Akinmusire (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2018)

Артисты фестиваля и дни их выступлений:

  • 7 июля
    Jonah Nilsson (Швеция)
    Leonid & Friends
    Elliott (США) и квартет Олега Бутмана
    Квартет Айка Григоряна
    Большой Джазовый Оркестр п/у Петра Востокова.
  • 8 июля
    VAN Quartet (Армения-Россия)
    «Число Пи»
    Секстет Ильи Морозова и Виктории Кауновой
    Амброуз Акинмусире (США)
    Московский джазовый оркестр п/у Игоря Бутмана.

Московская обл., Горки Ленинские, Главная аллея, 1. Начало концертов в 15:00. Подробности и проезд на официальном сайте фестиваля и на официальной странице в социальной сети Facebook.
Билеты онлайн (один день 1500 ₽, абонемент на оба дня 2500 ₽)
ВИДЕО: Ambrose Akinmusire — «Regret (No More)»

Российско-американский проект «Vintskevich-Taylor & Ростань»: русская музыка и джаз

28 июня в Клубе Игоря Бутмана и 29 июня в Большом амфитеатре парка Зарядье выступит российско-американский проект «Vintskevich-Taylor & Ростань»: джазовый квартет, в составе которого — американские музыканты Джоэл Тейлор (Joel Taylor, ударные) и Кип Рид (Kip Reed, бас) и их российские партнёры — заслуженный артист России, пианист и композитор Леонид Винцкевич и его сын, саксофонист Николай Винцкевич, совместно с одним из ведущих фольклорных коллективов Курского края — фольклорным ансамблем «Ростань», руководит которым заслуженный работник культуры РФ Валентина Савенко.

Кип Рид, Леонид Винцкевич, Джоэл Тейлор, Николай Винцкевич
Кип Рид, Леонид Винцкевич, Джоэл Тейлор, Николай Винцкевич

Проект был создан в 2007 году, но эксперименты Леонида Винцкевича по органичному объединению богатства наследия фольклорной музыки России и музыкального языка джаза начались намного раньше. Когда его дуэт с эстонским саксофонистом Лембитом Саарсалу впервые посетил США и первым из советских джазовых ансамблей выступил на крупном американским джаз-фестивале в 1989 г., музыкальные критики родины джаза специально отмечали, что знание языка джаза и умение построить на этом языке стилистически точное высказывание сочеталось у советского дуэта с укоренённостью в музыкальных культурах их собственных народов. К тому моменту Винцкевич уже более 10 лет исполнял на советских джазовых фестивалях свои композиции, в которых стремился соединять язык джаза и русские интонации.

ITUNESВ 1999 году Винцкевич впервые представил в концертном зале им. Чайковского в Москве программу «Русский орнамент» с хором«Ростань», но только спустя 14 лет в Курске на фестивале «Джазовая провинция», который Леонид Владиславович продюсирует с 1997 г., состоялось представление совместного проекта квартета Винцкевича и Джоэла Тейлора с «Ростанью». И в том же 2013 г. на лейбле Butman Music Records вышел альбом проекта — «Russian Ornament».
ВИДЕО: Vintskevich-Taylor & Ростань» — «Ай, у зайки»
Леонид Винцкевич — ф-но, Николай Винцкевич — саксофон, Майк Миллер — гитара, Джоэл Тейлор — барабаны, Кип Рид — бас, фольклорный хор «Ростань» (Суджа Курской обл.)

В интервью «Джаз.Ру» в 2016 г. Леонид Винцкевич, в частности, говорил:

Говоря о джазе, я смотрю на него шире: не просто как на музыку, а как на повод пытаться быть свободным. Могу сказать, что все мои преставления о джазе серьёзно поменялись, когда мне пришлось много раз побывать в Америке. В чём они поменялись? В том, что это, как оказалось, не закостенелое искусство. Это искусство, в котором так или иначе невозможно сказать, что только ты единственный, удивительный, что только ты прав.

Например, в России все, кто пытались играть музыку с какими-то экспериментами, всегда были скованы сомнениями окружающих: имеет ли право это быть вообще. Самое интересное, что именно в Америке нам сказали — «будь самим собой». Послушав нас, они решили: это интересно, в этом есть влияние классики и этно-музыки. И о двух последних составляющих, «классика» и «этно-музыка», говорилось с пиететом, а не с пренебрежением. Могу сказать: нам подарили свободу, с которой до сих пор никто не знает, что делать… если говорить серьёзно. Это длительный процесс. И в джазе, о котором уже много раз пытались сказать, что история этого искусства закончилась, приходят новые таланты, и они заявляют, что это искусство живо.

Наверное, у джаза большое будущее и в нашей стране. И может быть, речь не только о музыке. В первую очередь подчеркну, что быть свободным — это та точка отсчёта, которую даёт джаз. И то, что сейчас в джазовой музыке происходит очень много синтетических экспериментов — это тоже время, это правильно, это нормально, это происходит, вообще витает в искусстве: джаз и сам по себе синтетический жанр…

Леонид Винцкевич (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)
Леонид Винцкевич (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)

ДАЛЕЕ: ещё одно ВИДЕО, контакты, билеты  Читать далее «Российско-американский проект «Vintskevich-Taylor & Ростань»: русская музыка и джаз»

Британский фьюжн-гитарист Тони Реми прорвался к российской публике

23 мая в Центральном Доме художника всё-таки играет британский фьюжн-гитарист Тони Реми (Tony Rémy). Всё-таки — потому что сам факт его приезда на самом деле большая удача! Дело в том, что с некоторых пор по известным причинам получение российской визы в консульском отделе стало почти непроходимым квестом для плотно гастролирующих британских музыкантов. По этой самой причине в расписании приездов британских музыкантов этой весной уже случилось несколько замен, а позднее и отмены двух туров и, соответственно, концертов в ЦДХ, где обычно проходят концерты серии «Британское блюзовое вторжение». Поэтому те москвичи, кто обычно покупает билеты в ЦДХ через интернет, испугавшись визовых проблем британцев, посдавали уже купленные билеты и не торопятся покупать их заранее, как бывало прежде. И концерт в ЦДХ 23 мая — под угрозой!

Tony Rémy
Tony Rémy

Приезд Тони Реми в Москву и несколько выступлений в других городах России компания Hot Draft Productions устраивает именно в рамках идущего уже пятый год подряд круглогодичного фестиваля British Blues Invasion.

Живой, страстный и неутомимый на сцене, креативный и продуктивный в студии звукозаписи, Тони Реми очень изобретателен в подходе к аранжировкам классических джазовых и блюзовых стандартов и в сочинении собственных пьес. Эти качества сделали проживающего в Лондоне гитариста-виртуоза в высшей степени востребованным на мировой джазовой и блюзовой сцене. Его отточенный, ритмически и гармонически выверенный стиль, обогащённый джазовой интуицией и блюзовым драйвом, отличается страстью и виртуозностью. За 25 лет профессиональной карьеры гитара Тони украсила более полусотни альбомов и многие сотни концертных и фестивальных выступлений джазовых, блюзовых и рок-музыкантов с мировым именем. Среди тех, с кем Тони Реми записывался и гастролировал — столь разные артисты, как Хёрби Хэнкок, Энни Леннокс (Тони восемь лет провёл в гастрольной группе певицы), Крэйг Дэвид, Лонни Листон-Смит, Фред Уэсли, группы Steps Ahead, М People, Simply Red, Shakatak, Down To The Bone, Пи-Ви Эллис, The Crusaders, Коннор Ривз, Кливленд Уоткисс, Ленни Уайт и многие другие. Автор семи сольных альбомов, первый европеец на контракте со знаменитым американским лейблом «современного джаза» (джаз-фьюжн) — GRP Records, Тони Реми продолжает активно записываться и гастролировать.

В Россию Реми приезжает впервые.

23 мая, 19:30, киноконцертный зал Центрального Дома художника (Крымский Вал, 10, м. Октябрьская, тел. +7(499)238-9634. Билеты онлайн 1500 ₽, в день концерта в кассе ЦДХ 2000 ₽
ВИДЕО: Tony Rémy «Goodbye Pork Pie Hat»




Певица Таня Балакирская выступит с Трио Дмитрия Илугдина в цикле «Импровизация нового века»

29 мая в Еврейском культурном центре на Никитской им. Ральфа Гольдмана в рамках джаз-гостиной Михаила Митропольского «Импровизация нового века» выступит певица Таня Балакирская, с которой будет играть трио Дмитрия Илугдина (фортепиано) — контрабасист Виктор Шестак и барабанщик Пётр Ившин.

В России «поющие авторы песен» — а как ещё перевести международный термин singer-songwriter? — десятилетиями шли либо в рок, либо в «бардовскую песню». Таня Балакирская — совсем другой случай.

Таня Балакирская
Таня Балакирская

Долгое время для Татьяны собственное музицирование было на втором плане. Джазовое сообщество знало её как автора великолепных репортажей, рецензий и интервью с джазменами в «Джаз.Ру». Было заметно, что как интервьюер она отдаёт предпочтение вокалистам: наверное, лучшие интервью с Бобби Макферрином и Куртом Эллингом, опубликованные на русском языке, сделала именно она. В собственном творчестве её художественным ориентиром была певица, поющая собственные песни — великая Джони Митчел. С программой, посвященной Митчелл, Таня Балакирская выступала в цикле «Импровизация нового века» семь лет назад.

Теперь многое изменилось. В 2016-м Таня записалась с швейцарскими музыкантами Францем Хеллмюллером (гитара) и Йохеном Бальдесом (саксофон, бас-кларнет); в 2017 эта работа была издана на авторитетном швейцарском лейбле Unit Records. В том же году началось ее сотрудничество с выдающимся джазовым ансамблем LRK Trio; в настоящий момент она выступает с трио пианиста Дмитрия Илугдина, а основным языком в композициях Татьяны стал русский. Её музыка — для тех, кто знает цену полутонам, аллюзиям и тонким нюансам. Глубокий, нежный и умный вокал; сочетание прихотливых мелодий с естественным инструментальным сопровождением, где точность аранжировки соседствует с нарочитой, но органичной шероховатостью. Это не просто талантливое пение: это абсолютная откровенность со зрителем, головокружительная искренность, в которую невозможно не влюбиться. Это не просто песни: это любовь и свобода, обрамлённые звуковой оболочкой.

Таня выступает с Трио Дмитрия Илугдина. Это редкий альянс больших музыкантов, чья музыка наполнена глубоким смыслом и проникнута необыкновенным лиризмом, — всей гаммой этой дефицитной по нынешним временам эмоции. Каждый из участников вносит свою особую краску в общую палитру, рождая у слушателей давно забытые ощущения — мира, наполненного гармонией. Так и есть, стоит только погрузиться в эту прозрачность, сотканную из звуков.

Канадская певица, лауреат музыкальной премии Juno Awards Сиенна Дален, которая после встречи в России написала для Балакирской тексты к нескольким её песням, так описывает творчество Тани:

Её композиции дали мне чёткое представление о том, куда должна двигаться современная российская музыка. Она внимательна к нюансам, испытывает влияние и джаза, и поп-музыки, и фолка. Но сама магия её мелодий и ритмических рисунков… Наверное, это и есть её украинские и русские корни, определяющие самобытность материала. Она чрезвычайно талантлива, и мир обязан узнать о ней!

29 мая, 19:00, Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана (ул. Б. Никитская, 47, стр. 2, м. Краснопресненская / Баррикадная, тел. +7(495)787-4560, (495)787-4567). Билеты онлайн (600 ₽, для студентов и пенсионеров скидка 30%)
ВИДЕО: Таня Балакирская «Мне уже не больно»
Дмитрий Илугдин — фортепиано, Виктор Шестак — контрабас, Пётр Ившин — барабаны, Салман Абуев — труба