«Петербург-Концерт» продолжает цикл «Вечеринок с Владимиром Фейертагом» посвящением Телониусу Монку

anons10 марта в Санкт-Петербурге состоится очередная встреча цикла «Джазовых вечеринок с Владимиром Фейертагом» в Доме Кочневой на набережной Фонтанки. Музыкант, которому посвящена эта встреча — гениальный джазовый пианист и композитор Телониус Монк (1917-1982).

Thelonious MonkМировая музыкальная общественность не сразу признала заслуги Монка в области развития джаза. Выходец из небогатой семьи, так и не получивший систематического музыкального образования, он создал собственный оригинальный стиль, благодаря которому при жизни его называли авангардистом и примитивистом. Его манера игры была не совсем характерна для джаза: музыка была «рваной», изобиловала большим количеством мелодических скачков. Тем не менее, его композиции, как «Round Midnight», «Ruby My Dear», «Straight, No Chaser», «52nd Street Theme» и десятки других вошли в золотой фонд джазового репертуара; их играли и играют тысячи джазовых музыкантов по всему миру.

Николай Сизов (фото © Андрей Шерстнёв)
Николай Сизов (фото © Андрей Шерстнёв)

В Доме Кочневой пьесы из наследия Монка будет играть трио: Антон Боярских (тромбон), Николай Сизов (фортепиано) и Николай Затолочный (контрабас), а Владимир Фейертаг, как всегда, сопроводит концерт интереснейшим рассказом.

Владимир Фейертаг
Владимир Фейертаг

Концерты цикла «Джазовая вечеринка с Владимиром Фейертагом» в зале особняка на Фонтанке проходят уже третий год. Огромное обаяние и безусловный авторитет автора проекта — ведущего российского джазового музыковеда и историка джаза Владимира Борисовича Фейертага — привлекают настоящих звёзд современного отечественного джаза. Дружеская атмосфера творческого общения, яркие и ироничные комментарии ведущего, полностью акустический формат исполнения (без звукоусиления) — всё это делает проект уникальным. Все присутствующие могут задавать вопросы исполнителям и выражать свои эмоции во время концерта и после его окончания: это приветствуется.

10 марта, Дом Кочневой (наб. реки Фонтанки, 41, метро «Гостиный двор», тел. +7(812)310-2987). Начало концерта в 19:00.
Билеты (700₽) в кассе Дома Кочневой или на сайте «Петроконцерта».

17-й фестиваль «Триумф джаза», Москва и Санкт-Петербург: полное расписание концертов

NEW! «Триумф джаза»-2017: на пресс-конференции в ТАССе рассказали много нового

anonsКак мы уже сообщали, 27-31 марта и 1 апреля в Москве и Санкт-Петербурге пройдут концерты XVII международного фестиваля «Триумф джаза», который представляет народный артист России саксофонист Игорь Бутман. 27-29 и 31 марта концерты состоятся в Москве, 30 марта — в Санкт-Петербурге.

В рамках фестиваля вновь пройдёт концерт «Детский триумф джаза» (27 марта, Светлановский зал ММДМ). В основной программе «Триумфа джаза» будут участвовать целый ряд мировых джазовых звёзд и ярких новых имён. Среди участников — басист Крисчен Макбрайд и его новый проект Christian McBride New Jawn Quartet, а также один из ведущих саксофонистов мирового джаза Крис Поттер, который впервые покажет в России свой Chris Potter Quartet. Ведущая джазовая вокалистка Южной Кореи — Юн Сун На (Youn Sun Nah) — выступит с Московским джазовым оркестром п/у Игоря Бутмана, как и американский пианист Джон Бизли (John Beasley). Молодую российскую сцену представит в программе фестиваля вокалистка Алина Ростоцкая и группа JazzMobile.

Christian McBride
Christian McBride

В Москве концерты пройдут в Светлановском зале Московского международного Дома музыки (27, 28, 29.03) и в Клубе Игоря Бутмана (28-29 и 31.03). Единственный фестивальный концерт в Санкт-Петербурге (30.03) состоится во Дворце культуры им. Горького.

Chris Potter
Chris Potter

ДАЛЕЕ: полное расписание концертов фестиваля «Триумф джаза»-2017  Читать далее «17-й фестиваль «Триумф джаза», Москва и Санкт-Петербург: полное расписание концертов»

Швейцарское трио Schnellertollermeier отправляется в четвёртый российский тур

anonsС 15 по 23 февраля в по России будет гастролировать швейцарское трио Schnellertollermeier. Стилистическая направленность их музыки практически не поддаётся определению: ключевыми её особенностями являются умение свободно ориентироваться в неровных ритмических размерах и исполнять по памяти материал, гармоническая сложность которого сравнима с самыми радикальными образцами новой академической музыки. Джаз ли это? Безусловно, в том смысле, что большая часть репертуара предполагает импровизацию солиста и что он волен самостоятельно определять длительность своего соло в рамках понятного остальным «квадрата». Вот только «квадрат» в данном случае – это скорее трёхмерное асимметричное тело…

Трио «Шнеллертоллермайер» названо со здоровой иронией по фамилиям участников, трансформированным в наречия в сравнительной степени. Басист Анди Шнелльманн (Andi Schnellmann) добавил в общую формулу корень «schneller» («быстрее»), гитарист Мануэль Троллер (Manuel Troller) – «toller» («выше»), а фамилия барабанщика Давида Майера (David Meier) и вовсе не нуждается в превращениях, если достаточно просто стилизовать её под соответствующую часть речи. Правда, буквального перевода тут уже не получается, поэтому среди русскоязычных поклонников коллектива возникли целых три трактовки названия. Первая – в стиле переводчиков-сочинителей старой школы, которым важнее было найти в нужном языке готовую кальку, а не передать смысл буквально: «Быстрее, выше, сильнее». Вторая – более искушённая, учитывающая этимологию слова «meier», которым издавна называли наместников правителя, обязанных следить за порядком: «Быстрее, выше, организованнее». И третья — бесшабашно-бессмысленная и, как ни странно, лучше всего передающая смысл происходящего: «Быстрее, выше, Майер». Дело тут не в последнюю очередь и в том, что именно феноменальная работа барабанщика в коллективе бросается в глаза в первую очередь.

Schnellertollermeier
Schnellertollermeier (photo © Camillo Paravicini)

Сами музыканты считают, что их творчество – это, цитата, «просто музыка без компромиссов». На момент основания коллектива в 2006-м году каждому из музыкантов едва исполнилось по двадцать, что в современной Европе – почти ученический возраст, если речь идёт о действительно оригинальных, авторских экспериментах. Хорошее тому подтверждение – первый альбом группы, «Holz». Выпущенный в 2008-м году, сегодня он не упоминается (!) в официальной дискографии группы и распространяется только среди по-настоящему упёртых фанатов после долгих и неприятных переговоров – по той простой причине, что сами музыканты считают его ни много ни мало «ошибкой молодости», свидетельством всё ещё продолжающегося поиска и подверженности чужим влияниям.

Сегодня Schnellertollermeier смешивают импровизацию за пределами стилей, жёсткий джаз в духе Джона Зорна времён Naked City и брутальные формы авант-рока. В том, что получается, достаточно шума, чтобы в определённые моменты называть происходящее нойзом; достаточно энергии, чтобы прибегать к популярному и всё объясняющему термину «power trio»; но достаточно и осмысленности, чтобы слушатель захотел именно слушать эту музыку, а не отрываться под неё на танцполе, черпая в происходящем лишь чистую энергию.

Одна из самых удачных характеристик этого материала сравнивает его с классической литературой: дескать, порой надо перечитать определённую сентенцию несколько раз, чтобы понять её; но наконец-то поняв, понимаешь не только её саму — понимаешь нечто большее. Сами же музыканты трио охотно способствуют такому «перечитыванию», порой повторяя одни и те же внешне простые мелодические ходы по нескольку раз, вбивая свои асимметричные и гнутые гвозди в самую глубину слушательского мозга…

ДАЛЕЕ: подробности, ВИДЕО, контактная информация, билеты  Читать далее «Швейцарское трио Schnellertollermeier отправляется в четвёртый российский тур»

Трио Гайворонский — Волков — Кондаков: альбом с новоджазовыми версиями киношлягеров прошлого века

albums29 октября в санкт-петербургском клубе «ПортЪ АртурЪ» состоится официальная презентация нового альбома известного новоджазового трио Гайворонский — Волков — Кондаков — «О любви не говори…».

Андрей Кондаков, Владимир Волков, Вячеслав Гайворонский
Андрей Кондаков, Владимир Волков, Вячеслав Гайворонский

Существующий уже более 12 лет состав, в котором к легендарному ленинградскому «тихому дуэту» трубача Вячеслава Гайворонского и контрабасиста Владимира Волкова, работавшему в 1979-1995 гг., присоединился пианист Андрей Кондаков, выпустил альбом на петербургском лейбле Бомба-Piter inc. В альбом вошли новоджазовые аранжировки популярных песен Исаака Дунаевского, Матвея Блантера, Георгия Милютина и других композиторов, выполненные Вячеславом Гайворонским.

Кондаков, Волков, Гайворонский, Казаков
Кондаков, Волков, Гайворонский, Казаков

Все эти песни объединяет одно — они звучали в известных кинофильмах прошлого века. В записи принял участие вокалист — солист Мариинского театра, выпускник Петербургской консерватории Владимир Казаков.

Помимо цифрового релиза, лейбл готовит и физический тираж в формате CD, и у каждого желающего ещё есть шанс приложить руку к созданию физического воплощения труда музыкантов: на краудфандинговой площадке Planeta организован сбор средств на издание дисков с альбомом в оригинальном оформлении с использованием репродукции картин известной художницы Галины Молчановой «Доска почёта» (1968) и «Тётушка и гуси» (1958).

Галина Молчанова «Доска почёта» (1968)
Галина Молчанова «Доска почёта» (1968)
предоставлено Арт-салоном «12 июля»

Создатели дизайна альбома ушли от стандартных коробочных решений и представили упаковку в виде почти обычного картонного конверта почтового формата: на него можно наклеить почтовую марку и послать диск адресату.

Стать участником издания альбома можно на краудфандинговой платформе Planeta
29 октября, 21:00, «ПортЪ АртурЪ»: С.-Петербург, Звенигородская ул., 12, бронирование столиков +7(812)953-3250
Подробности — во встрече в соцсети ВК.

Шведский вибрафонист Роджер Сведберг выступит с петербургскими джазменами: «В начале был ритм…»

anons15 ноября в санкт-петербургском Театр Эстрады им. Аркадия Райкина состоится концерт «В начале был ритм…», в котором выступят европейские звёзды перкуссионых и мелодических ударных инструментов Вассилена Серафимова (Болгария/Франция) и Роджер Сведберг (Швеция).

В первом отделении свою сольную программу представит академическая маримбафонистка и мастер шумовых ударных инструментов Вассилена Серафимова. Родом из Болгарии, Вассилена в настоящее время преподаёт в Парижской консерватории по классу маримбы, а как солистка выступает с концертами по всему миру: в 2014 году она дебютировала на сцене Карнеги-холл в Нью-Йорке.

Roger Svedberg
Roger Svedberg

Во втором отделении выступит вибрафонист из Швеции Роджер Сведберг со своим джазовым проектом «Посвящение Милту Джексону». Вместе с ним с ним на сцену выйдут петербургские джазовые музыканты: контрабасист Григорий Воскобойник, саксофонист Андрей Половко, пианист Евгений Пономарёв и барабанщик Артём Теклюк.

Роджер Сведберг (Roger Svedberg) — артист Королевской оперы Стокгольма, композитор, джазовый вибрафонист, обучавшийся игре на вибрафоне в Колледже Бёркли (Бостон, США) у легендарного Гэри Бёртона.

15 ноября, Театр Эстрады им. Аркадия Райкина, 19:00 (Санкт-Петербург, Большая Конюшенная ул., 27, тел. +7(812)314-7061)

КУПИТЬ БИЛЕТ (300-1300 ₽)

Даунтаун в России: нью-йоркский эксцентрик Юджин Чедберн выступит в Петербурге и Москве

anons9-10 сентября в Санкт-Петербурге на фестивале «АПозиция 12» и 12 сентября в культурном центре «ДОМ» (Москва) выступает яркий представитель нью-йоркской Даунтаун-сцены — Юджин Чедборн (Eugene Chadbourne, гитара, банджо, вокал).

Концерт в Москве 12 сентября проходит при поддержке и в сотрудничестве с творческим союзом «Апозиция». Информационные партнеры: журнал «Джаз.Ру» и музыкальная энциклопедия «Звуки.ру» 

Eugene Chadbourne
Eugene Chadbourne

Эксцентрик, сумасброд, лицедей, «музыкант с тысячей лиц» — все эти определения были бы уместны при описании образа, пожалуй, одного из самых необычных и притягивающих к себе персонажей американского музыкального авангарда: удивительного композитора, импровизатора, певца, гитариста, банджоиста и исполнителя на «электрических граблях» (инструменте, созданном им путём соединения звукоснимателя от электрогитары с обычными газонными граблями), невероятного сказочника Юджина Чедборна. «Были бы», если бы за этой кажущейся эксцентричностью не скрывался один из самых проницательных, тонких и артистичных американских музыкантов последних сорока лет.

Родившегося в 1954 году в Северной Каролине Чедборна называли «единственным в Америке анархо-военизированно-электро-трубаделическим (от смеси «психоделический» и «трубадур») фолк-матадором», а его музыку — «гонзо-аудиожурнализмом, подталкивавшим традиционную музыку к самому краю и заставлявшим её вертеться как уж на сковородке». Многие справедливо сравнивают Юджина с самим Фрэнком Заппой — и действительно, кроме Чедборна, мало кто из музыкантов смог настолько приблизиться к мэтру в умении постоянно анализируя в своём творчестве американскую музыку, культуру и общество, расчленяя их до атомов и по-своему собирая заново, ставить им настолько хирургически точные диагнозы. В 80-е и начале 90-х имя Чедборна не сходило с журнальных страниц, его музыка звучала по радио чаще, чем Sonic Youth, а британский журнал Melody Maker писал о нём как о «безумном гении», называя его анализ политических проблем США «остроумным и проницательным».

Чедборн, чьи музыкальные корни лежат в кантри, был лидером экспериментальной кантри-рок-группы Chockabilly, исполнял под гитару песни собственного сочинения, искусно вплетая в них фри-импровизационные фрагменты, а в сотрудничестве с Джоном Зорном, Томом Корой, Фредом Фритом и другими грандами американского авангарда создавал проникнутые дадаистским духом оркестровые пьесы. Вместе с группой Camper Van Beethoven он играл уморительные каверы на Pink Floyd, King Crimson, Монка и Фрэнка Заппы, а с теми же Зорном, Томом Корой и барабанщиком Дэвидом Лихтом — The Beatles, Джимми Хендрикса и многих других. Он сочетал, казалось бы, несочетаемое, — музыку кантри (Чедборн блистательно владеет игрой на банджо) со свободной импровизацией и писал пародийные песни протеста, также в стиле кантри.

Перечислить всех музыкантов-знаменитостей, с которыми сотрудничал с Чедборн, в коротком анонсе невозможно, но, кроме упомянутых выше, стоит отметить Дерека Бейли, Уэйна Хорвица, Эвана Паркера, Фила Минтона, Пауля Ловенса, бывшего ударника The Mothers of Invention Фрэнка Заппы — Джимми Карла Блэка, итальянское джаз-кор-нойз-роковое трио Zu, Карлу Блэй, Аки Такасе (он играл, в частности, ключевую роль в её проекте, посвящённом музыке Фэтса Уоллера) и бывшего певца и со-основателя Dead Kennedys Джелло Биафру. Один лишь беглый взгляд на этот список многое скажет о широте музыкальных вкусов и пристрастий Юджина. Что касается записей с его участием — вряд ли кто-нибудь считал их количество, но то, что оно не меньше двухсот, можно сказать наверняка.

Чедборн возвращается с концертами в Россию после почти пятнадцатилетнего отсутствия и готовит для выступлений в Санкт-Петербурге и Москве специальную программу.

12 сентября, КЦ «Дом». Начало в 20:00. Стоимость входного билета 1000 р.
Большой Овчинниковский переулок, 24, строение 4 (м. Новокузнецкая), тел. +7(495)953-7236
ВИДЕО: Eugene Chadbourne «Up Against the Wall, Redneck Mother»

Петербургский клуб The Hat в 3-й раз проведёт в Сестрорецке опен-эйр фестиваль «Большой джем»

anons10 сентября в Сестрорецке (курортный город на берегу Финского залива, в черте Санкт-Петербурга) пройдёт джазовый опен-эйр фестиваль «Большой джем». 3-й по счёту, фестиваль состоится в историческом центре Сестрорецка на территории культурного пространства «Петровский арсенал».

афиша фестиваля
афиша фестиваля

«Большой джем» организован петербургским джаз-клубом The Hat при поддержке комитета по культуре Санкт-Петербурга и администрации Курортного района Санкт-Петербурга. Идеолог проекта — музыкант Билли Новик, широкой публике известный как контрабасист и вокалист рок-группы Billy’s Band.

На один день территория «Петровского Арсенала» — бывшего Сестрорецкого оружейного завода, исторической промышленной постройки начала XX века — превратится в место встречи петербургских музыкантов из числа завсегдатаев клуба The Hat, программа которого построена исключительно на джем-сешнах (устоявшиеся коллективы с подготовленными, тем более — авторскими, программами в «Щляпе» не выступают). Организаторы фестиваля заранее именуют его «самый длинный опен-эйр джем в мире».

Джем в The Hat
Джем в The Hat

С 14:00 на площадке фестиваля будет идти нескончаемый джем, в котором будет участвовать цвет петербургской джазовой сцены — Егор Крюковских, Николай Затолочный, Николай Сизов, Филипп Мещеряков, Гарий Багдасарьян, Иван Васильев, Евгений Соколов, Игорь Тимофеев, Дмитрий Попов, Константин Хазанович, Юрий Богатырев, Кирилл Бубякин, Антон Сушев, Руслан Тустановский, Артем Теклюк, Кристина Ковалева, Юлия Михайловская, Александра Шакина… К ним присоединятся музыканты из Голландии: Дюрк Хейма (Durk Hijma, гитара), Тис Ларакер (Ties Laaraker, контрабас), Каспар Ван Вейк (Caspar van Wijk, тенор-саксофон) и Гидеон Тазелар (Gideon Tazelaar, тенор-саксофон).

Хэдлайнеры мероприятия — петербургское трио Billy’s Band — выступят с часовой программой.

Билли Новик
Билли Новик

— Сейчас джаз на фестивалях — большая редкость, — говорит Билли Новик — На какой джаз-фест ни приедешь, везде сплошной фанк, или фьюжн, или джаз-рок. Это совсем не плохо, но где же джаз? А мы с друзьями очень любим именно традиционный, красивый и лёгкий джаз. Поэтому мы решили провести фестиваль 100% такого мэйнстримового джаза, чтобы люди поняли, что, оказывается, джаз — это классная музыка!

Помимо основной джазовой программы, гостей ожидают фудкорт от популярных ресторанов Петербурга, музыкальные мастер-классы, художественные выставки, библиотека под открытым небом, игры в городки и петанк, увлекательная анимация для детей.

Вход на фестиваль свободный.

Адрес: Сестрорецк, ул. Воскова, 2. Начало: 10 сентября в 14:00. Окончание: 10 сентября в 22:00

Саксофонистка Мария Артеменко представит музыку двух своих авторских альбомов в Санкт-Петербурге

anonsСаксофонистка и композитор Мария Артеменко, ранее выступавшая под именем Мария Арт, 2-6 июля представит в Санкт-Петербурге музыкальный материал двух своих авторских альбомов, вышедших в 2015 и 2016 гг. Мария приезжает в родной город со своим квартетом: Алексей Иванников — клавишные, Макар Новиков — контрабас, Саша Машин — барабаны.

Мария Артеменко
Мария Артеменко

Композиции для первого альбома под названием «32 of August» Мария начала писать еще восемь лет назад, когда жила и училась в Санкт-Петербурге. В записи приняли участие те музыканты, с которыми она едет выступать в северную столицу. В августе 2015 этот альбом был представлен нашим изданием в Europe Jazz Media Chart — общеевропейском рекомендательном списке, в котором редактора 12 европейских джазовых средств массовой информации 12 раз в год представляют 12 джазовых альбомов из числа тех, что произвели на них наибольшее впечатление за истёкший месяц.

Слушать музыку с альбома «32 августа» на SoundCloud

Вторая пластинка, «A Footstep On Melancholia», посвящена теме космоса, изменённым состояниям. К космическому звучанию помогли прийти добавленные к основной ритм-секции партии гитары (Александр Папий) и клавишных (Лев Трофимов). Презентация альбома прошла 26 марта в московском Планетарии, где звёздные проекции усилили ассоциации с космосом.

Слушать музыку с альбома «A Footstep On Melancholia» на SoundCloud

В Петербурге будет звучать музыка с обоих альбомов:

  • 2 июля — Дом 7 (Канал Грибоедова,7)
  • 3 июля — Casa Latina (Садовая ул. 28-30 к.1)
  • 5 июля — Vinylla Sky Bar (Лиговский пр. 81)
  • 6 июля — Union Bar (Литейный пр. 55)

ВИДЕО: ролик, посвящённый второму альбому Марии Артеменко «A Footstep On Melancholia»

Сезон «Джазовых вечеринок с Владимиром Фейертагом» в Петербурге завершит концерт Андрея Кондакова

anons2 июня в Санкт-Петербурге завершается сезон проекта «Джазовая вечеринка с Владимиром Фейертагом», который «Петербург-Концерт» представляет в Доме Кочневой. В финальном концерте сезона играет пианист Андрей Кондаков.

Андрей Кондаков
Андрей Кондаков (фото © ТВ Культура, 2013)

Концерты цикла «Джазовая вечеринка с Владимиром Фейертагом» в зале особняка на Фонтанке (наб. реки Фонтанки, 41, метро «Гостиный двор») проходят уже второй год. Огромное обаяние и безусловный авторитет автора проекта — ведущего российского джазового музыковеда и историка джаза Владимира Борисовича Фейертага — привлекают настоящих звёзд современного отечественного джаза. Дружеская атмосфера творческого общения, яркие и ироничные комментарии ведущего, полностью акустический формат исполнения (без звукоусиления) — всё это делает проект уникальным. Все присутствующие могут задавать вопросы исполнителям и выражать свои эмоции во время концерта и после его окончания. Это только приветствуется.

Владимир Фейертаг
Владимир Фейертаг

На заключительную вечеринку этого сезона Владимир Фейертаг пригласил известнейшего петербургского джазового пианиста и композитора, арт-директора джаз-клуба JFC Андрея Кондакова. — не нуждающегося в представлении музыканта, который за четверть века, что он живёт в Санкт-Петербурге, создал огромное количество проектов, в том числе международных — российско-американских, совместных с европейскими музыкантами и даже один российско-бразильский, провёл целый ряд фестивалей и концертных циклов на различных петербургских площадках, писал музыку для театральных постановок и даже для мультипликационного фильма.. Он выступал со многими выдающимися российскими и зарубежными музыкантами на международных фестивалях и в джазовых клубах от Нью-Йорка, Сан-Франциско и Лос-Анджелеса (Dizzy’s Club Coca-Cola, Smalls, Smoke, Birdland, La Vee Lee, Zink Bar и др) и до Гонконга.

В Доме Кочневой Андрей Кондаков выступит с сольной программой, в которой будет много нового материала.

Перед концертом желающие могут пройти по анфиладе парадных залов Дома Кочневой и послушать экскурсию об истории особняка (начало экскурсии в 18:00). Начало концерта в 19:00.

Билеты в кассе Дома Кочневой или на сайте «Петроконцерта». Наб. реки Фонтанки, 41, метро «Гостиный двор». Тел. +7(812)310-2987, +7(812)710-4062.

ВИДЕО: Андрей Кондаков — сольное выступление в Caisa Kulttuuri (Финляндия)

Пятилетие петербургского концертного зала «Яани кирик»: израильский клезмер и эстонский «северный джаз»

anonsВ феврале концертный зал «Яани кирик» (Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д.54 А) отмечает свой пятый день рождения.

1 февраля (19:00) в «Яани кирик» играет израильский кларнетист Гиора Фейдман со своим трио. Лауреат премии «Оскар» (за тему из кинофильма «Список Шиндлера»), популяризатор клезмера (фолькорной музыки европейских евреев), артист, которому буквально через месяц исполнится 80 лет, Гиора Фейдман и его трио будет играть народные и классические мелодии, клезмер, джазовые стандарты и, конечно, знаменитую мелодию, принёсшую музыканту премию «Оскар».

Giora Feidman
Giora Feidman

Гиора Фейдман (1936) — израильский кларнетист-виртуоз. Он родился в Буэнос-Айресе (столица Аргентины) в семье эмигрантов из Кишинёва — музыкантов-клезмеров, и с детства впитывал азы этого искусства. Получил также академическое образование в консерватории Буэнос-Айреса. Будучи студентом, играл в оркестре оперного театра «Колон». В 1956 Фейдман переехал в Израиль, где выступал в Израильском симфоническом оркестре и преподавал в Иерусалимской академии музыки и танца и университете Бар-Илан. С 1976 года музыкант начал гастрольную деятельность.

Фейдман играет клезмер новаторски, соединяя старинную традицию с джазом, танго, классической музыкой и другими элементами, и одним из первых вынес эту музыку из ниши свадеб и еврейских праздников на концертную сцену. Всемирное признание пришло в начале 1990-х, когда Фейдман получил приглашение от Стивена Спилберга записать музыку к «Списку Шиндлера».

ВИДЕО: Giora Feidman Trio «Caravan» (Juan Tizol, Duke Ellington)

20 февраля (19:00) концертный зал «Яани кирик» празднует свой пятый день рождения. В этот вечер с программой «Nordic Sounds» здесь будут играть ведущие эстонские джазовые музыканты — саксофонист Виллу Вески и аккордеонист Тийт Каллусте.

Villu Veski, Tiit Kalluste
Villu Veski, Tiit Kalluste

ДАЛЕЕ: подробности о проекте, ВИДЕО, контактная информация  Читать далее «Пятилетие петербургского концертного зала «Яани кирик»: израильский клезмер и эстонский «северный джаз»»