Продюсер Зев Фелдман стал куратором исторических переизданий на легендарном лейбле Blue Note

Кирилл Мошков,
редактор «Джаз.Ру»
CM

8 января на фирме грамзаписи Blue Note приступил к работе новый сотрудник — продюсер из Лос-Анджелеса Зев Фелдман (Zev Feldman). Казалось бы, малозначительная новость, но для ценителей и знатоков джазовой грамзаписи она означает очень многое.

BLUE NOTE LOGO

Название Blue Note происходит от «блюзовых нот» — основы характерного звукоряда в джазе (и вообще в афроамериканской музыке), а в логотипе с условным изображением музыкальной ноты обыгрывается двойное значение английского слова blue: оно одновременно означает «печальный» и «синий». «Блю Ноут» — не просто ещё одна какая-то там фирма грамзаписи. Это один из главных лейблов в истории джаза. Созданный в 1939 г. в Нью-Йорке иммигрантами — джазовыми энтузиастами, сбежавшими от нацистского режима из Германии в США, «Блю Ноут» в 1950-60-е годы стал важнейшей коммерческой и, главное, творческой силой, которая сформировала саму эстетику звучания современного джаза той поры до сих пор выступает эталоном звучания всего джазового мэйнстрима в целом. Начиная с первых пластинок «Посланцев джаза» барабанщика Арта Блэйки в середине-второй половине 1950-х, именно продукция Blue Note, документировала наивысшие творческие достижения мэйнстрима: здесь записывались Хорас Силвер, Грант Грин, Бобби Хатчерсон, Джимми Смит, Хэнк Мобли, Ли Морган, Фредди Хаббард, Джо Хендерсон, Кенни Дорэм, Хёрби Хэнкок, Уэйн Шортер и десятки других суперзвёзд джаза, и даже великий саксофонист Джон Колтрейн выпустил один альбом на «Блю Ноут» — один из самых популярных в своей дискографии.

После того, как создатель и глава лейбла Алфред Лайон продал его в 1965, компания вступила в пору упадка. Но, несмотря на отход от мэйнстрима в 1970-е, «Блю Ноут» продолжал время от времени выпускать значительные альбомы крупных джазовых звёзд. Новый этап в её развитии наступил в середине 1980-х, когда каталог и компанию купил концерн EMI и во главе лейбла встал Брюс Ландвалл. Ему удалось не просто «перезапустить» лейбл, но сделать его одной из важнейших сил в джазе конца ХХ и начала нынешнего столетия, привлечь к нему новые артистические силы, ярких новых музыкантов и часть звёзд прежних поколений.

В этот период на протяжении четверти века куратором переизданий исторического материала — сотен важнейших альбомов из истории джаза, накопившихся в каталоге лейбла за несколько десятилетий — был выдающийся продюсер Майкл Кускуна, который создал своего рода индустриальный стандарт высочайшего качества переизданий, как на Blue Note, так и на его собственном лейбле Mosaic Records. О его работе «Джаз.Ру» подробно рассказывал в сентябре 2018, когда Майклу исполнилось 70.

Брюс Ландвалл ушёл в отставку в 2010 г., а в 2012, когда все лейблы EMI поглотила транснациональная корпорация Universal Music Group, президентом легендарного лейбла был назначен Дон Уоз (Don Was) — в прошлом бас-гитарист фанк-роковой группы, а затем успешный продюсер, четырежды лауреат премии «Грэмми». В частности, он продюсировал семь поздних альбомов британской рок-группы Rolling Stones, начиная с «Voodoo Lounge» (1994). Уоз не вполне близок к джазу, но хорошо понимает ценность и значимость исторического каталога легендарного лейбла. Среди новых артистов, пришедших на «Блю Ноут» в последние годы — Роберт Гласпер, Амброуз Акинмусире, Грегори Портер и др.; кроме того, контракты с лейблом подписали также ветераны — Уэйн Шортер (после 45-летнего перерыва!), Чарлз Ллойд, Доктор Лонни Смит и др. В 2019 г. компания отметит своё 80-летие.

Дон Уоз и Зев Фелдман в хранилище мастер-лент лейбла Blue Note (photo © Justin Seltzer)
Дон Уоз и Зев Фелдман в хранилище мастер-лент лейбла Blue Note (photo © Justin Seltzer)

Новый консультант исторических переизданий Blue Note, как и Майкл Кускуна, продолжит работать на собственном лейбле: Зев Фелдман — со-президент калифорнийской фирмы Resonance Records, которая выпускает переиздания исторических альбомов и сделанные в прошлые десятилетия, но ранее не публиковавшиеся записи джазовых музыкантов. На «Резонансе» Фелдман был ответствен за выпуск целого ряда интереснейших работ, среди которых ранее не выходившие записи пианиста Билла Эванса (слушаем подкаст «Джаз.Ру»!), гитариста Гранта Грина (слушаем подкаст «Джаз.Ру»!), а в ближайшее время выйдут никогда не публиковавшиеся концертные записи Билла Эванса («Evans in England: Live at Ronnie Scott’s»), гитариста Уэса Монтгомери (названия релиза пока нет) и общедоступный тираж на компакт-дисках уникальной записи саксофониста Эрика Долфи — никогда ранее не выходившего студийного альбома «Musical Prophet», который в 2018 был выпущен только на виниле ограниченным тиражом и мгновенно стал филофонической редкостью.

На «Блю Ноут» Фелдман будет заниматься главным образом подбором в бездонных архивах лейбла ранее никогда не публиковавшегося материала, записанного легендарными артистами этой компании. В интервью журналу Variety, первым сообщившему о новом назначении Зева, он назвал в первую очередь имена пианиста Маккоя Тайнера, саксофониста Джо Хендерсона, трубачей Ли Моргана и Дональда Бёрда. В сейфах наследников музыкантов и фирм грамзаписи ещё очень много интересного материала, который достоин того, чтобы его услышали сотни тысяч ценителей и знатоков джаза по всему миру. Успехов Зеву Фелдману на новом обширном поприще!

Главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков и продюсер Зев Фелдман на «Джазовом конгрессе» в Нью-Йорке, 7 января 2019 (фото © Наталья Кравченко)
Главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков и продюсер Зев Фелдман на «Джазовом конгрессе» в Нью-Йорке, Линкольн-Центр, 7 января 2019 (фото © Наталья Кравченко)




II форум-фестиваль Jazz Across Borders в Санкт-Петербурге: краткие итоги и взгляд в будущее

Кирилл Мошков,
редактор «Джаз.Ру»
(текст, фото)
CM

16 и 17 ноября в рамках Санкт-Петербургского международного культурного форума состоялся II форум-фестиваль Jazz Across Borders («Джаз поверх границ»). В этом году он проходил в историческом кинотеатре «Аврора» на Невском проспекте; два обширных зала с роскошными красными плюшевыми креслами оказались намного более вместительными, чем тесноватые репетиционные помещения Санкт-Петербургской академической капеллы, где первый форум работал год назад.

Вход в «Аврору» (фото: Юлия Зернова)
Вход в «Аврору» (фото: Юлия Зернова)

Многие наверняка отметят, что посещаемость второго форума показалась ниже, чем в 2017-м. Частично это впечатление легко объяснить более просторными залами, но определённое снижение числа участников объективно произошло, и это естественно. Введение платной регистрации (которое, как можно с уверенностью предположить, произошло по инициативе родительского по отношению к JAB С.-Пб. Культурного форума), безусловно, отсекло некоторую часть профессиональной аудитории — особенно питерской, которая традиционно ценит бесплатный вход. Но в ещё большей степени оно отсекло аудиторию фэнов, которые в прошлом году восприняли бесплатное участие в форуме прежде всего как возможность бесплатно послушать высококлассных артистов. Зато те, кто в результате участвовал, представляли собой чётко мотивированную, сугубо профессиональную аудиторию, которая пришла не столько за тусовкой (хотя этот элемент очень важен и всё равно имел место), сколько за информацией, контактами, знакомства, знаниями, то есть именно за тем, ради чего обычно и проводятся профессиональные форумы.

И они это получили.

Легенда мирового джаза Валерий Пономарёв (экс-Art Blakey Jazz Messengers) ведёт мастер-класс по джазовому ансамблю
Легенда мирового джаза Валерий Пономарёв (экс-Art Blakey Jazz Messengers) ведёт мастер-класс по джазовому ансамблю (фото: пресс-служба форума)

Как отраслевое издание джазовой индустрии, «Джаз.Ру» должен констатировать безусловный успех деловой программы форума — JAB Conference. Темы панелей и сессий деловой программы отражали нацеленность на практические потребности артистов и других профессионалов джазовой индустрии: «Менеджмент джазового проекта: путь от первых шагов до статуса звезды», «Инновационные проекты в джазовом образовании», «Работа с лейблами или самостоятельный выпуск альбома»…

Игорь Бутман открывает форум
Игорь Бутман открывает форум

ДАЛЕЕ: продолжение анализа программы и событий форума  Читать далее «II форум-фестиваль Jazz Across Borders в Санкт-Петербурге: краткие итоги и взгляд в будущее»

Клуб Алексея Козлова открывает в своём здании третью сцену под названием The Beat

13 декабря Клуб Алексея Козлова проводит большой джазовый джем-сешн по случаю торжественного открытия акустической сцены The Beat. С появлением третьей сцены Клуб Алексея Козлова становится самым большим мультиформатным и мультижанровым джазовым клубом в России.

Концептуально новая сцена, расположенная этажом ниже основной сцены клуба, то есть на втором этаже здания, будет воссоздавать атмосферу джаз-клубов 50-60 годов. В отличие от двух других сцен, где в программе доминируют фьюжн, соул, фанк, блюз и этно-музыка, на сцене The Beat преимущественно будет звучать традиционный джаз, а в основу еженедельной программы лягут джазовые джем-сешны, которые в разные дни будут курировать ведущие джазовые музыканты столицы: Саша Машин, Павел Тимофеев, Пётр Востоков и другие.

Интерьер сцены The Beat
Интерьер сцены The Beat

Так, по понедельникам барабанщик Саша Машин будет вести свою творческую лабораторию под названием «Happy Lab». По средам будут проходить «Ураганные джемы» барабанщика Павла Тимофеева. Пятницы и субботы будут отданы под вокальные джемы и концерты. А после Нового года каждый четверг будут проходить джем-сешны под управлением трубача Петра Востокова.

На новой сцене музыкальные мероприятия будут начинаться в 22:00 и продолжаться до 01:00. Первое время работы новой сцены вход будет свободным.
Клуб Алексея Козлова: новая сцена The Beat на втором этаже здания паба Left Bank. Ул. Маросейка 9/2, вход слева от магазина «Иль де Боте» c Большого Златоустинского переулка, м. Китай-Город, тел. +7(926)952-0077)




Институт джаза принял беспрецедентное решение: он больше не будет носить имя Телониуса Монка!

Ким Волошин KV

Попечительский совет Института джаза им. Телониуса Монка — одной из крупнейших некоммерческих организаций в США, занимающихся поддержкой и развитием джазового искусства — объявил на минувшей неделе, что с 1 января 2019 г. название этого учебно-просветительского заведения изменится. С 2019 г., согласно просьбе представителей наследников джазового пианиста Телониуса Монка (1917-1982), институт больше не будет использовать имя великого джазового композитора. Взамен попечители Института решили присвоить ему имя другого великого джазового пианиста и педагога, который стоит во главе Института в настоящее время. Новое название — Институт джаза им. Хёрби Хэнкока, Herbie Hancock Institute of Jazz!

Заявление попечительского совета, в частности, гласит:

Совет действовал единогласно, предлагая мистеру Хэнкоку назвать Институт в его честь. Решение совета отражает самоотречение, с которым мистер Хэнкок служит Институту последние три десятилетия, его искушённое руководство в качестве Председателя Института на протяжении последних 15 лет, а также его мощный вклад и глубокое воздействие на музыку, музыкальное образование и всю гуманитарную сферу.

Herbie Hancock, 2012 (photo © Cyril Moshkow, Jazz.Ru Magazine, 2012)
Herbie Hancock, 2012 (photo © Cyril Moshkow, Jazz.Ru Magazine, 2012)

Будучи и сам членом попечительского совета, легендарный пианист Хёрби Хэнкок отказался голосовать по этому вопросу, но согласился с единодушным решением попечителей и принял переименование Института в собственную честь.

Инсайдеры джазового сообщества широко обсуждают в социальных сетях эту неожиданную новость, пытаясь установить мотивы такого, на первый взгляд, странного решения. Пока все сходятся на том, что решение, скорее всего, как-то связано со щекотливой юридической ситуацией, в которой уже более двух лет находятся наследники Телониуса Монка.

T. S. Monk (photo © PAUL MORIGI / GETTY IMAGES FOR THELONIOUS MONK INSTITUTE OF JAZZ)
T. S. Monk (photo © PAUL MORIGI / GETTY IMAGES FOR THELONIOUS MONK INSTITUTE OF JAZZ)

Вкратце история такова. В начале нового столетия сын великого пианиста, Телониус Монк-мл. (он же T. S. Monk), дал «устное разрешение» на использование имени своего отца расположенной в северной Калифорнии пивоваренной компании North Coast Brewing. Пивовары начали производить крепкий тёмный эль, содержащий 9,4% алкоголя, под названием Brother Thelonious Belgian Style Abbey Ale («Брат Телоний: монастырский эль в бельгийском стиле»).

Brother Thelonious Belgian Style Abbey Ale, by North Coast Brewing Co
Brother Thelonious Belgian Style Abbey Ale, by North Coast Brewing Co

На этикетке бутылок изображён принадлежащий к африканской расе мужчина в монашеском одеянии, на голове которого при этом надета шапочка, подобная тем экстравагантным головным уборам, что носил Телониус Монк, а глаза прикрыты тёмными очками, подобными тем, что предпочитал пианист. Мало того, лицо мужчины носит явное портретное сходство с лицом Монка, а вокруг его головы изображены, на манер стилизованного нимба, расположенные по кругу фортепианные клавиши. То есть сомнений в том, что в качестве «Брата Телония» (латинское имя Телоний по-английски как раз и пишется Thelonious) изображён Телониус Монк, не остаётся. Изображение подписано латинским девизом «Capre diem vita brevis», т. е. «Лови момент, жизнь коротка». Телониус-младший пояснял, что дал пивоварам устное разрешение на производство «Брата Телония» в обмен на то, что они будут перечислять часть прибыли… Институту джаза им. Телониуса Монка!
ДАЛЕЕ: продолжаем разбираться…  Читать далее «Институт джаза принял беспрецедентное решение: он больше не будет носить имя Телониуса Монка!»

Три дня праздника для ценителей качественного звука: VII выставка Moscow Hi-End Show

7-я выставка аудиотехники Moscow Hi-End Show 2018 пройдёт с 9 по 11 ноября в столичном отеле Holiday Inn Tagansky.

Moscow Hi-End Show — узкоспециализированная выставка аудиотехники высшего качества для домашнего использования. Концепция проекта — продвижение ценностей Hi-End аудио: качественного воспроизведения музыки, органической связи Hi-End Audio («хай-энд аудио») с инженерным искусством и музыкальной культурой.

MHES 2018

В клубной атмосфере апартаментов Holiday Inn Tagansky можно послушать любимую музыку на лучших стереосистемах, протестировать наушники, пообщаться с профессионалами и получить бесплатную консультацию, прицениться к аппаратуре для дома, купить редкую виниловую пластинку или CD.

На площадке выставки работает винил-бутик. В его рамках самые опытные дилеры винила и компакт-дисков представят свои коллекции на MHES 2018, гарантируя качество, лучшие подборки и доступные цены. Каждый экспонент займёт отдельные апартаменты Holiday Inn Tagansky.
Магазин «Винил-базар» предлагает только оригинальные пластинки всех стилей и жанров из Европы и США. Его владелец — опытный коллекционер, организатор ежегодной выставки-ярмарки «Винил-базар на Кузнецком мосту». Экспозиция «Винил базар»: комната №205.
Лазер CD — фирма по продаже компакт-дисков и грампластинок c 20-летним стажем в старинном русском городе Коломне — предлагает и фирменный винил, и милые сердцу диски «Мелодии», а также современный «новодел» и коллекции CD. Комната №206.
Никитский 12 — известный московский аудиосалон и фирма, последовательно продвигающая аналоговое звуковоспроизведение с 2001 года — выступит на MHES 2018 в качестве дилера грампластинок, представляя подборку оригинальных изданий в категории джаз, джаз-рок, фьюжн и соул, новинки итальянской фирмы FONE records и немецкой ACT. Комната №203.
VINYLPLANET.RU специализируется на редких изданиях винила и первых прессах. В ассортименте все стили и жанры, коллекционные издания со всего мира. Комната №206.
DiscOramA специализируется на виниле аудиофильcкого качества ведущих мировых производителей: Analogue Productions, Venus Records, Music Matters, Classic Records, Foné, Speakers Corner, Impex, ORG, ECM и некоторых других. Комната №204

Vinyl
Винил на выставке

C 2012 года MHES® собирает под одной крышей профессионалов рынка Hi-End Audio, демонстрирующих качественное звучание стереосистем на отобранном музыкальном материале: джаз, рок, классика. Вход на выставку бесплатный по пригласительным билетам!

Moscow Hi-End Show 2018 пройдёт по адресу: Москва, Симоновский вал, д.2, отель Holiday Inn Tagansky. Расписание работы выставки:

  • 9 ноября: с 12 до 20 часов
  • 10 ноября: с 11 до 19 часов
  • 11 ноября: с 11 до 17 часов

ПОЛУЧИТЬ ПРИГЛАСИТЕЛЬНЫЙ БИЛЕТ
ПОДРОБНЕЕ О ВЫСТАВКЕ