Выходит 1-й номер журнала «Джаз.Ру» за 2014 год (№54)

anonsВыходит 1 номер бумажного журнала «Джаз.Ру» за 2014 г. (№54).
Поступление в «Трансильванию» (Тверская, 6) и другие московские точки — 4-7 апреля, рассылка подписчикам и региональным распространителям — 7-10 апреля.
ОБЛОЖКА - КЛИКНИТЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬВ 1 номере (76 страниц):
Лицо на обложке: контрабасист Дейв Холланд, участник фестиваля  «Триумф джаза-2014»
Прямая речь. Игорь Бутман: «У нас есть талантливые люди, с которыми можно завоевать мир»
Московский джазовый оркестр гастролирует по Америке: итоги тура в интервью руководителя биг-бэнда
Джазовые путешествия. И снова Tampere Jazz Happening: постоянство — признак мастерства!
Главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков — о том, как прошёл один из самых интересных джаз-фестивалей Финляндии
Столица джаза. Тем временем в Нью-Йорке: январь
«Джаз.Ру» восстановил рубрику свежих новостей из Нью-Йорка: прославленный нью-йоркский джазовый журналист Андрей Хенкин — специально для российского джазового журнала!
Человек-легенда. Алексей Зубов: легенда советского джаза из Лос-Анджелеса
Большое биографическое интервью с прославленным саксофонистом, посетившим родную Москву во второй раз со времени эмиграции в середине 80-х гг. прошлого века
Судьба. Натан Лейтес. Американские авантюры
Неожиданный период жизни человека, на котором сорок лет держалась джазовая жизнь Ленинграда: глава джаз-клуба «Квадрат» Натан Лейтес (1937-2013) в своём последнем обширном интервьjaю рассказал заместителю главного редактора нашего издания Анне Филипьевой о своей поездке в США
Скромное обаяние винила. История обложек джазовых пластинок. Эпизод V. Рейд Майлз
Олег Скворцов анализирует работы прославленного джазового дизайнера обложек и фотографа, чьи работы сформировали визуальный стиль великого лейбла Blue Note
Теория. Максим Горький, Америка и джаз. Некоторые размышления после прочтения переписки М.Горького
Размышлениями делится старейшина джазоведения России — Владимир Фейертаг
Новости. Хит-парад американского джазового радио
Теория. Русская музыка и джаз: ненаписанный роман?
Кандидат искусствоведения из Петербурга Александр Галицкий — о взаимных влияниях джаза и русской академической музыки
Инфраструктура. Джазовые лауреаты «Грэмми»-2014: за любую движуху, кроме голодовки!
Лауреаты премии Американской академии звукозаписи за текущий год: тенденции и персоналии.
История. Советский джаз: свидетельства по делу. Фестивали 60-х на виниле и в фотографии. Часть III: «Джаз-67» и «Джаз-68»
Михаил Кулль завершает серию своих очерков о московских фестивалях почти полувековой давности — на сей раз 1967 и 1968 годов
Фестиваль. XIV «Триумф джаза»: фестиваль вырос, остепенился и заглянул в будущее. Интервью: Рудреш Махантхаппа, Дейв Холланд
Репортаж с главного российского джаз-фестиваля миновавшей зимы (Константин Волков) и интервью с его главными звёздами (Григорий Дурново)
Новости. Europe Jazz Media Chart
ArtBeat. Трио «Орнамент»: третье рождение, первый альбом
Дмитрий Филатов интервьюирует ведущего электроскрипача российской фьюжн- и фанк-сцены Феликса Лахути
Что слушаем? Рецензии. Что читать? Новые книги о джазе
In Memoriam: памяти ушедших джазменов. Виктор Лившиц: джазмен, продюсер, меценат. Флюгельгорнист Игорь Широков (1949-2014). Профессиональный бунтарь Амири Барака (1934-2014). Всеволод Данилочкин, столп московской сцены традиционного джаза
Что играть? Русский Real Book — тема басиста Аркадия Овруцкого

ПОДПИСКА НА ЖУРНАЛ (весь 2014 — теперь всего 500 р!)

Пианист Леонид Винцкевич встречает 65-летие на сцене в родном Курске

anons1 апреля, в день своего 65-летнего юбилея, джазовый пианист, вдохновитель и бессменный руководитель единственного в России передвижного международного фестиваля «Джазовая провинция» Леонид Винцкевич даёт концерт в своём родном городе в рамках абонемента Курской государственной филармонии.

афиша концерта в Курской филармонии 1 апреля
афиша концерта в Курской филармонии 1 апреля

Абонемент №6, «Классику сменяет джаз»: программа «Джаз от первого лица».

Леонид Винцкевич и ансамбль «Новое Искусство»: Алексей Кузнецов — гитара, Сергей Винцкевич — бас-гитара, Николай Винцкевич — саксофон, Вартан Бабаян — перкуссия. Специальный гость — Лембит Саарсалу (саксофон, Эстония).

Цветы, открытки, поздравительные адреса и письма приветствуются!

Читайте подробности и присоединяйтесь на страничке концерта в фейсбуке.

Леонид Винцкевич: фрагменты интервью «Джаз.Ру»

интервью: Анна Филипьева
публикация: «Джаз.Ру» №2-2011

…Я никогда не думал, что играю какую-то авангардную музыку. Если ты играешь сонаты Прокофьева, то этот язык известен и понятен. Другое дело, что для российского джаза это могло оказаться какой-то неожиданностью: современно звучащая славянская музыка с элементами джаза… Я просто играл то, что слышал, и в этом никогда не было конъюнктуры. Меня привлекала славянская направленность. Поводом к тому, что я открыл для себя славянскую музыку, был вообще-то альбом «Return to Forever» ансамбля Чика Кориа. Там была [композиция] «Spain». Тогда я прекратил изучать стандартную музыку. Появилась уверенность, что я должен посмотреть в себя.

…Когда я приехал в Америку, мне там сказали: «Слушай, вот это вот и надо играть! Какие стандарты? Брось их!» И первый раз в жизни именно там с таким пиететом, с плюсовым акцентом мне сказали: «Мы видим влияние классики в твоей игре». Когда об этом говорили в России, это звучало как оскорбление, словно есть в этом что-то плохое. В Америке же люди слышали, что у меня не «чёрный» ритм, а какой-то другой, и считали, что это интересно. Так что побывать в Америке было очень важно для того, чтобы понять, что ты имеешь право быть таким…

Леонид Винцкевич (фото © Кирилл Мошков, 2005)
Леонид Винцкевич (фото © Кирилл Мошков, 2005)

ДАЛЕЕ: продолжение интервью, ВИДЕО!   Читать далее «Пианист Леонид Винцкевич встречает 65-летие на сцене в родном Курске»

Шведский тубист Пер-Оке Холмандер: о тубе, чимбассо, Матсе Густафссоне и Swedish Azz

Григорий Дурново,
обозреватель «Джаз.Ру»
Фото: Кирилл Мошков
GD

interviewКак мы уже сообщали, 4 апреля в КЦ «ДОМ» играет один из самых необычных проектов европейской импровизационной музыки — квинтет Swedish Azz (Швеция-Австрия).

Четыре музыканта из Швеции — саксофонист Матс Густафссон (Mats Gustafsson), тубист Пер-Оке Холмландер (Per-Åke Holmlander), вибрафонист Хьелль Нордесон (Kjell Nordeson) и барабанщик Эрик Карлссон (Eric Carlsson), а также примкнувший к ним австрийский диджей dieb13 (в миру Дитер Ковачич) создали этот проект около пяти лет назад. Основная идея Swedish Azz — современное прочтение творческого наследия ведущих музыкантов шведского джаза прошлого столетия (Ларс Гуллин, Ян Йоханссон, Бернт Розенгрен, Георг Ридель, Ларс Вернер, Берндт Эгерблад, Пер Хенрик Валлин и др.), выдержанное в постмодернистских техниках на грани современного «импров» и нойз-музыки.

Mats Gustafsson, Per-Åke Holmlander (photo © Cyril Moshkow, 2013)
Mats Gustafsson, Per-Åke Holmlander (photo © Cyril Moshkow, 2013)

Все привыкли к тому, что самый активный фронтмен этой яркой группы — атомный саксофонист Матс Густафссон. Но на самом деле у «Шведской Опы» два лидера, и сегодня наш обозреватель Григорий Дурново специально для «Джаз.Ру» интервьюирует второго из них. Основной его инструмент — редкая в импровизационной музыке туба. Но второй инструмент, который использует в этом проекте Пер-Оке Холмландер, ещё более редкий: чимбассо был придуман в начале ХХ века и использовался в оркестрах итальянских оперных театров…

Per-Åke Holmlander on cimbasso (photo © Cyril Moshkow, 2013)
Per-Åke Holmlander on cimbasso (photo © Cyril Moshkow, 2013)

Пер-Оке, как возникла идея Swedish Azz?

— У нас с Матсом в начале 2000-х была группа под названием DJustable. Она просуществовала недолго, и после её кончины мы стали обсуждать, что бы сделать ещё. А можем ли мы исполнять нашу любимую шведскую классику в новом контексте? Каким образом?! Вот так и родилась идея Swedish Azz. Потребовалось несколько лет, и когда Матса выбрали артистом года на джазовом фестивале в Умео в 2008 году, у нас появилась возможность осуществить этот проект. И все заработало!

Как вы работаете в рамках этого проекта? Выбираете ли вы сначала старую композицию, которую будете сэмплировать, и после этого придумываете какие-то новые идеи поверх неёе, или, наоборот, сначала придумываете какую-то новую музыку или шум, а потом вставляете сэмпл старой композиции?

— В основном, первый вариант. Поиск подходящего материала — это непрерывный процесс, и не такой уж лёгкий. Я все время рыщу в поисках новых мелодий….

ДАЛЕЕ: Матс, туба, чимбассо, роль вибрафона, нойз, винил и ВИДЕО!  Читать далее «Шведский тубист Пер-Оке Холмандер: о тубе, чимбассо, Матсе Густафссоне и Swedish Azz»

Гитарист Эл Ди Меола начинает свой самый длинный тур по России с программой музыки The Beatles

anons28 марта концертом в Санкт-Петербурге начинается двухнедельное турне по девяти городам России, которое проводит один из самых известных в мире импровизирующих гитаристов — Эл Ди Меола (Al Di Meola, США). В составе его трио — аргентинский пианист Марио Пармисано (Mario Parmisano), который работает с Ди Меолой уже двадцать лет, и барабанщик из Венгрии Петер Касас (Peter Kaszas). Концерты Ди Меолы примут Петербург, Самара, Москва, Нижний Новгород, Воронеж, Ростов-на-Дону, Краснодар, Екатеринбург и Пермь. Тур продлится до 13 апреля.

Al Di Meola
Al Di Meola

Эл Ди Меола родился 22 июля 1954 г. в западном городе-спутнике Большого Нью-Йорка — Джерси-Сити (штат Нью-Джерси). Говорят, что в нем уживаются как бы два гитариста одновременно: один — невероятно техничный и изобретательный исполнитель фьюжн на электрогитаре, другой — вдумчивый исследователь музыкальных культур других стран (в первую очередь фламенко и современного танго), виртуоз гитары акустической. Он — обладатель самого большого числа престижных наград среди всех гитаристов мира (согласно сведениям журнала Guitar Player).

Его первым образцом и примером был джазовый гитарист Ларри Кориэлл. Ди Меола в начале 70-х учился в одном из ведущих джазовых заведений мира — бостонском колледже Бёркли — и, не достигнув еще и 20-летнего возраста, в1974 г. буквально ворвался на мировую джаз-роковую сцену: клавишник Чик Кориа пригласил его заменить Билла Коннорса в своем легендарном составе Return to Forever. Специалисты были не очень довольны игрой юного Ди Меолы, упрекая его в том, что он изливает на слушателя лавину нот в ущерб выразительности исполнения; однако эти недостатки он быстро преодолел, и работа в ансамбле Чика Кориа сделала его знаменитым во всем мире. С 1976 г., после распада Return to Forever, он начал работать самостоятельно. Его первые сольные альбомы («Land of the Midnight Sun», «Elegant Gypsy», «Casino») были среди самых продаваемых инструментальных записей конца 70-х.

С 1980 года в течение трех лет Эл Ди Меола выступал и записывался в акустическом трио с Джоном Маклафлином (Machavishnu Orchestra) и великим реформатором фламенко, испанцем Пако де Лусия. Один из трех альбомов этого трио, концертная запись «Friday Night In San Francisco» (1980), имела фантастический для инструментального альбома успех — было продано два миллиона ее копий.

В 1990 году Эл ДиМеола создал существующий до сих пор в том или ином виде проект World Sinfonia, который ориентировался на современную аргентинскую музыку, прежде всего — музыку создателя современного танго Астора Пьяцоллы.

В Россию ДиМеола впервые приезжал в сентябре 1997 г., поучаствовав в жюри музыкального конкурса «Хрустальная нота», затем появлялся для работы в качестве приглашённого солиста с поп-певцом Леонидом Агутиным и его женой Анжеликой Варум, а в 2001-м впервые гастролировал с серьёзным сольным туром, открыв его концертами в ведущем московском джаз-клубе того времени — «Ле Клуб». С тех пор он ещё несколько раз гастролировал по нашей стране.

28 марта всемирно известный музыкант начнёт в Санкт-Петербурге свой самый крупный тур по России, в котором он представляет совершенно новую программу «Al Di Meola plays Beatles & More», посвященную музыке легендарной «ливерпульской четвёрки» — прославленной группы The Beatles, которая прекратила существование в 1970 г.

ДАЛЕЕ: подробности о программе тура, расписание тура, заказ билетов, ВИДЕО!   Читать далее «Гитарист Эл Ди Меола начинает свой самый длинный тур по России с программой музыки The Beatles»

Джазовый подкаст №660: Glen Hall

podcastСкромный гений или мистификация: канадский саксофонист Глен Холл. Трубач и музыкальный журналист Андрей Соловьёв (группа «Вежливый отказ» и другие проекты) комментирует пьесы Холла «Muddy Waters» и «The Folk» с альбома проекта Glen Hall & Gil Evans «The Mother of the Book» (Koch Jazz, 1996)

Glen Hall
Glen Hall