Джазмен Александр Гуреев и блюзмен Гия Дзагнидзе: посвящение фильму The Blues Brothers с биг-бэндом

anons16 мая в клубе «ДуровЪ» в рамках концертного проекта Jazz in Motion впервые будет показан специальный концерт-посвящение легендарному фильму «The Blues Brothers». В концерте участвуют блюзовый вокалист и гитарист Гия Дзагнидзе, саксофонист Александр Гуреев и Биг-бэнд Московского государственного института культуры.

Александр Гуреев
Александр Гуреев

THE BLUES BROTHERS«The Blues Brothers» — «Братья Блюз» — легендарный фильм режиссёра Джона Лэндиса с участием звёзд афроамериканской музыки: Джеймса Брауна, Рэя Чарлза, Джона Ли Хукера, Ареты Франклин и др. В 1980 году, после выхода на экраны этого фильма, в США, Европе и даже в России начался настоящий блюзовый бум. Музыкальная комедия с Дэном Эйкройдом и Джоном Белуши в главных ролях мгновенно приобрела культовый статус. Тёмные очки и строгие костюмы, фирменная походка и отточенные жесты, безупречное чувство ритма и, разумеется, подлинный «корневой» блюз — всё это яркие составляющие фирменного стиля Братьев Блюз.

Музыканты коллектива The Original Blues Brothers Band, которые снимались в этом фильме, осенью 2014 мощно выступили в Московском Доме Музыки. Для исполнения популярной композиции «Sweet Home Chicago» они пригласили в качестве солиста Александра Гуреева, который в разные годы сотрудничал с различными музыкантами американского коллектива.

Александр Гуреев с Original Blues Brothers Band, 2014
Александр Гуреев с Original Blues Brothers Band, 2014

16 мая на сцене клубе «ДуровЪ» Биг-бэнд МГИК представит программу, посвященную прославленному фильму, творчеству знаменитых блюзменов и блюзу в целом.

ДАЛЕЕ: подробнее о Биг-бэнде Московского Государственного института культуры, блюзмене Гии Дзагнидзе и о том, как попасть на концерт  Читать далее «Джазмен Александр Гуреев и блюзмен Гия Дзагнидзе: посвящение фильму The Blues Brothers с биг-бэндом»

Александр Гуреев: об истории джаза и о роли «Квадрата» в этой истории

letter

Александр Гуреев (фото © Дмитрий Елисеев)
Александр Гуреев (фото © Дмитрий Елисеев)

От редакции. Саксофонист Александр Гуреев — выпускник музыкального училища им. Мусоргского и Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусств, с 2007 г. работает на московской джазовой сцене, с 2011 — преподаёт в Московском государственном университете культуры и искусств, где руководит джаз-оркестром «Университет бэнд». Занимается также продюсированием джазовых концертов и гастролей.

Этот текст Александр предложил «Джаз.Ру» как изложение своих взглядов на современное джазовое искусство, но — вольно или невольно — очерк Гуреева стал также признанием музыкантского сообщества в любви к человеку, который, не будучи музыкантом, был тем не менее со второй половины 1960-х и вплоть до конца первого десятилетия нашего века едва ли не главным действующим лицом ленинградского/петербургского джазового сообщества — не сцены, а именно сообщества. Это глава Джаз-клуба «Квадрат» Натан Лейтес (1937-2013).

Редакция «Джаз.Ру» приглашает музыкантов и слушателей к обсуждению очерка Александра Гуреева.


Трепетное отношение к музыкальной культуре во всех ее проявлениях — одна из визитных карточек Северной Пальмиры. Современный Санкт- Петербург живет насыщенной творческой жизнью круглые сутки. Классическая, джазовая, рок-музыка — звучат каждый день на самых разнообразных площадках и сценах. Крошечные джаз-клубы, величественные сцены Мариинского театра и Большого Зала Филармонии собирают меломанов со всех концов света. В чем же заключается магия этого притяжения?

Музыка во все времена была и остается одним из самых загадочных и притягательных видов искусства. Только в ХХ веке появились средства звукозаписи, и мы можем прослушивать те или иные произведения музыкального искусства на самых разнообразных носителях. Но как звучали инструменты и музыканты в XIX веке? Об этом мы можем только догадываться и читать воспоминания благодарных слушателей и критиков той поры. Современные средства аудиовизуального воздействия на человека ( телевизор, радио, интернет и т.д.) упростили возможность слушать ту или иную музыку в домашней обстановке или за рулем автомобиля. Но — сам момент исполнения музыки в концертном зале или в клубе более эмоционально насыщен и правдив. Часто в студии исполнители добиваются рафинированно-выхолощенного безупречного звучания. Используются современные компьютерные технологии, когда можно все выровнять и подстроить по интонации. А при исполнении на концерте всё не так просто, и более важным становится эмоциональное наполнение музыкальной формы. И тут на сцене появляется самая интересная составляющая этого процесса — его величество Музыкант. Есть исполнители, есть композиторы — но все они именуются одним этим емким словом. Самая известная и популярная форма обучения молодого музыканта — музыкальное училище и в последствии консерватория (для особо прилежных и усидчивых). Но касается это в основном исполнителей классической музыки. Воспитание джазовых и эстрадных исполнителей — это один из самых самобытных и интересных процессов в современной России и в Санкт-Петербурге в частности! Об этом и хочется поговорить.

Джазовое исполнительство лежит в основе всей популярной и эстрадной музыки ХХ века. За спиной Фрэнка Синатры, Пола Анки или Лайзы Минелли всегда находился джазовый или эстрадно=джазовый коллектив. Голливудские мюзиклы или фильмы Григория Александрова — везде джазовые исполнители. Эллингтон, Гудман, Утёсов, Цфасман — имена, неразрывно связанные с этим жанром. На обеих сторонах земного шара. Для кого-то джаз — это танцевальная музыка в ритмах свинга, а для кого- то философские размышления Гила Эванса или Кита Джарретта. И во всём мире есть энтузиасты и подвижники этого актуального жанра искусства.

Одной из современных легенд города на Неве стал Джаз-клуб «Квадрат». Про историю этого творческого объединения написано немало, и нет глубокого смысла вдаваться в тонкости существования этого уникального по своей сути творческого сообщества. В разные годы в различных домах культуры Ленинграда собирались любители джазовой музыки. Прослушивали пластинки тех или иных исполнителей, делились своим мнением. Организовывали концерты ленинградских коллективов — как профессиональных, так и любительских. Образованные, интеллигентные, практически все с высшим образованием — так выглядели завсегдатаи « Квадрата» 70-80-х годов прошлого столетия. Своеобразная интеллектуальная элита той поры. И совершено логичным продолжением этого общения стала помощь молодым, начинающим джазменам.

Особую роль в этом процессе сыграл Натан Лейтес. Много лет он руководил клубом и являлся обладателем уникальной коллекции виниловых пластинок корифеев этого жанра музыки. Профессиональный коллекционер и знаток джаза. Его близкий друг Юрий Верменич в Ленинграде, а затем в родном Воронеже переводил с английского книги о джазовом искусстве. Вряд ли в то время можно было встретить более эрудированных и продвинутых знатоков этого жанра. Интернет и прочие современные средства коммуникации тогда ещё не были созданы, и этот вид искусства был овеян множеством мифов и легенд. Реальных знаний было не так много, и их по крупицам собирал Натан и его коллеги.

Натан Лейтес (фото © Кирилл Мошков, 2003)
Натан Лейтес (фото © Кирилл Мошков, 2003)

ДАЛЕЕ: продолжение очерка Александра Гуреева  Читать далее «Александр Гуреев: об истории джаза и о роли «Квадрата» в этой истории»