Саксофонист Чад Лефковиц-Браун: летний концертно-образовательный тур по России

С 20 июля по 5 августа в шести городах России будет выступать и давать мастер-классы выдающийся американский джазовый саксофонист, 28-летний представитель нового поколения солистов-инструменталистов — Чад Лефковиц-Браун (Chad Lefkowitz-Brown). Альбом «Афро-латинского джазового оркестра» (ALJO), в составе которого играл этот музыкант, в минувшем году получил премию Grammy; широкая публика знает его благодаря гастролям в составе группы поп-звезды Тейлор Свифт, а профессиональное сообщество оценило его новый сольный альбом, «Onward» (2017): старейший джазовый журнал Downbeat сделал эту работу «выбором редакции», а онлайн-редактор нью-йоркской джазовой радиостанции WBGO Нэйт Шинен отметил «ощущение осмысленной целеустремлённости», которое остаётся после прослушивания этого альбома. Лефковиц-Браун также активно преподаёт: он регулярно ездит из Нью-Йорка, где живёт и работает, в Консерваторию Сан-Франциско вести мастер-классы в рамках курса «Джаз и корневая американская музыка».

Chad Lefkowitz-Brown
Chad Lefkowitz-Brown

Чад рано начал профессиональную деятельность: 18-летним студентом он попал по конкурсу в Джаз-квинтет Института им. Брубека в Калифорнии, много выступал с патроном Института — легендарным пианистом Дейвом Брубеком и за время обучения 15 раз был награждён Студенческой музыкальной премией журнала Downbeat в различных номинациях.

В настоящее время Чад много работает с известным джазовым пианистом Артуро О’Фарриллом (Arturo O’Farrill) — как в рамках Afro Latin Jazz Orchestra, так и в гастрольном ансамбле Артуро, с которым он в ноябре 2017 года выступил в нескольких городах России в рамках фестиваля «Джазовая провинция».

Летом этого года Чад даст три концерта в Москве, один в Самаре (плюс два дня образовательного интенсива), один в Казани, один в Санкт-Петербурге, один на Дне города Камышлов (Свердловская обл.) и один в Пушкине (Московская обл.) С ним будут играть пианист Алексей Подымкин, барабанщик Саша Машин, контрабасист Макар Новиков и альт-саксофонист Макар Кашицын.

Особенное внимание в ходе тура будет уделено мастер-классам, для которых Чад Лефковиц-Браун разработал подробную программу.
ДАЛЕЕ: темы мастер-классов и полное расписание концертов Чада Лефковица-Брауна в России летом 2018  

Читать далее «Саксофонист Чад Лефковиц-Браун: летний концертно-образовательный тур по России»

Американская вокалистка Шенел Джонс отправляется в тур по России

anonsС 27 сентября по 8 октября в России выступает нью-йоркская вокалистка Шенел Джонс (Shenel Johns), с которой в турне по нашей стране едет российско-чешский ансамбль: два москвича — пианист Алексей Подымкин и барабанщик Ильдар Нафигов, плюс саксофонист из Ярославля Стас Майнугин и контрабасист Ян Фечо (Jan Fečo) из Праги. Гастроли проходят при поддержке посольства США и Чешского культурного центра.

Shenel Johns
Shenel Johns

Расписание тура Шенел Джонс:

  • 27 сентября — Иваново, Филармония, ул. Красной Армии, 8/2
  • 28 сентября —Москва, клуб Jam, ул. Сретенка, 11
  • 29 сентября — Ярославль, Тензор-холл, ул.Угличская, 36
  • 30 сентября — Москва, Клуб Игоря Бутмана на Таганке, ул. Верхняя Радищевская, 21, ресторан «Стейк`с» в здании Театра на Таганке
  • 1 октября — Пушкино (Московская обл.), картинная галерея «Арт Ликор», ул. 50 лет Комсомола, 1
  • 2 октября — Москва, клуб «Эссе», ул. Пятницкая, 27
  • 3 октября — Великий Новгород, культурный центр «Диалог», ул. Б. Московская, 37/9
  • 4 октября — Череповец (Вологодская обл.), Филармония, Советский проспект, 35А
  • 5 октября — Рыбинск (Ярославская обл.), Общественно-культурный центр, ул Чкалова,89
  • 6 октября — Ярославль, фестиваль Blues Bear Fest, «Горка-холл», Первомайский бул., 1
  • 7 октября — Нижний Новгород, Международный джазовый фестиваль в Кремлевском концертном зале, Кремль, корпус 2
  • 8 октября — Москва, клуб «Дуровъ», ул. Павловская, 6

Дебютировав как певица в четырнадцатилетнем возрасте, Шэнел оттачивала исполнительскую манеру под влиянием великих джазовых вокалисток — Эллы Фицджералд, Эбби Линкольн и Сары Воэн. Уроженка Хартфорда (штат Коннектикут), Шэнел изучала основы джазового искусства в Институте джаза им. Джекки Маклина в Хартфордском университете и делила сцену с великими музыкантами, в числе которых Кёртис Фуллер, Хэнк Джонс, Дайонн Уорвик и Шейла Джордан.
С премьерой программы, посвящённой великой Билли Холидей, Шэнел выступила на самой известной на сегодняшний день джазовой площадке Нью-Йорка — Jazz At Lincoln Center. Ещё одна программа, созданная в честь кумира Шэнел — певицы Лины Хорн, была представлена ей на одной из сцен «Джаза в Линкольн-центре» — Appel Room.

Российские слушатели уже знакомы с Шэнел: она выступала в России с квартетом нью-йоркского трубача Виталия Головнёва в мае текущего года.

ВИДЕО: Шэнел Джонс в клубе Side Door Cafe («артистическая колония» в городке Олд Лайм, Коннектикут)

Интервью «Джаз.Ру». Саксофонист Антон Чекуров выпустил на лейбле Butman Music дебютный альбом

Маргарита Кожеурова
фото: сайт артиста
MK

interview7 мая в Клубе Игоря Бутмана на Таганке состоялась презентация дебютного альбома Антона Чекурова — молодого саксофониста, студента РАМ имени Гнесиных. Альбом «Extraordinary» (Butman Music, 2016) был записан по инициативе пианиста Алексея Подымкина, в его записи участвовали, помимо Антона и Алексея, американский трубач Джейсон Палмер, опытный контрабасист, выпускник Лондонской королевской академии музыки Юрий Галкин и молодой барабанщик Антон Кузнецов, для которого эта работа также стала дебютом в грамзаписи. В альбом вошли семь авторских пьес Антона Чекурова.

Алексей Подымкин, Антон Чекуров
Алексей Подымкин, Антон Чекуров

ITUNESАнтон взял в руки инструмент довольно поздно, но уже добился заметных успехов: его поддерживает столп российского джазового образования — профессор Российской Академии музыки им. Гнесиных Александр Осейчук, Антон успешно участвовал в нескольких международных конкурсах (например, занял первое место на конкурсе «Голос саксофона в современном мире»). В интервью, естественно, мы обсуждаем его альбом, но сначала — его путь к джазу…

Когда ты начал писать музыку?

— Писать вообще начал давно. Сначала на фортепиано — выходило что-то похожее на Шопена. А джазовую музыку я начал писать летом перед третьим курсом Академии (т. е. в 2014 г. — Авт.), когда захотел создать свой проект. Шесть пьес я сочинил примерно за полгода. Не быстро, но я не сторонник того, чтобы садиться и вымучивать. Если не сочиняется, то я просто откладываю ненадолго.

Что-то в твоей композиции «Экстраординарная» напоминает мне музыку Баха. Нет случайно тут его влияния?

— Эту пьесу я написал под впечатлением от творчества Уилла Винсона (Will Vinson). А он, в свою очередь, часто обращается к творчеству Иоганна Себастьяна… Схожие интонации и слышны в «Экстраординарой», которую я посвятил своей девушке.

Я сначала предположила, что это влияние твоего обучения в Гнесинском колледже на классическом саксофоне. Почему ты перешёл тогда в Академию на джаз?

— Потому что я с детства люблю эту музыку. У моего деда были диски с джазом, которые он мне часто ставил. Особенно много было записей оркестра Гленна Миллера. И я с удовольствием их слушал.

Собственно, это и есть причина, по которой ты взял в руки саксофон?

— Нет. Причина, по которой я взял в руки саксофон, техническая и вообще очень смешная. Я поступал в колледж как классический пианист. Прекрасно играл Шопена. Фантазию-экспромт до-диез минор, например. Представляешь? Сейчас даже не вспомню, чем какую клавишу нажимать. Но мне было 13 лет, и за полгода до поступления, на подготовительных курсах, у меня начал ломаться голос…

А при чём здесь голос? Ты же пианист. Не пальцы же ломаться начали.

— Потому что вместе со мной поступали одни девочки и один парень (помню, после колледжа он ушёл учиться на стоматолога). Они все хорошо пели. А я после зимних каникул прихожу на сольфеджио к Н.В.Бойцовой… и элементарно не могу спеть гамму. Наталья Валентиновна говорит: «Ты не сможешь поступить, надо что-то с этим делать. — А что делать? — А ты не хочешь на «дудочке» поиграть?». Для меня это прозвучало дико, конечно. Но она рассказала историю: была девочка, которая за два месяца до поступления взяла флейту, поступила и до сих пор отлично играет. «Зачем тратить лишний год, если можно поступить — и если что, потом перевестись?» Я посовещался с родителями и решил, что так и сделаю. Из духовых мне нравились два варианта: саксофон и труба. На трубу я не пошёл, потому что друг-трубач говорил, что на ней лучше начинать играть в раннем возрасте, чтобы губы привыкали. И я выбрал саксофон.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью саксофониста Антона Чекурова, ВИДЕО  Читать далее «Интервью «Джаз.Ру». Саксофонист Антон Чекуров выпустил на лейбле Butman Music дебютный альбом»

Тромбонист Стаффорд Хантер в туре по России: концертные впечатления

Иван Никитин
текст, фото
ИН

letterРасположенный в подвале одного из исторических зданий на Сретенке клуб Jam — одна из новых точек концертного досуга. Подвальный интерьер обыгран со вкусом, в клубе хороший звук — думаю, что этого достаточно… да, вот ещё кое-что: хорошая кухня.

Именно тут воскресным вечером 27 марта состоялся один из концертов российского тура американского тромбониста Стаффорда Хантера (Stafford Hunter). Вместе с заокеанским гостем играли пианист Алексей Подымкин, контрабасист Владимир Кольцов-Крутов и барабанщик Артём Юрлов. Кроме того, в концерте поучаствовали специальные гости — саксофонисты Дмитрий и Александр Бриль.

Стаффорд Хантер, Артём Юрлов
Стаффорд Хантер, Артём Юрлов

Несмотря на впечатляющий состав российских музыкантов, ещё до исполнения первой композиции — «Lament» Джей Джей Джонсона — всё внимание собравшихся сфокусировал на себе Стаффорд. Обычно иностранные музыканты отличаются сдержанностью в общении с публикой, либо ограничиваются «разговором по делу». Хантер же, выйдя на сцену, сразу сказал: «Ребята, сегодня у нас не просто рядовой концерт, а настоящая вечеринка, так как завтра (то есть 28 марта) у меня день рождения!» На протяжении всего вечера Хантер занимался тем, что пытался растормошить застенчивую московскую публику. И у него это получилось — уже в финале выступления. Он сошёл со сцены и, приплясывая, направился в центр зала, подстёгивая всех начать танцевать. Думаю, он хотел устроить нечто вроде хоровода, но небольшие габариты клубного помещения помешали ему в осуществлении задуманного в полной мере.

Владимир Кольцов-Крутов, Александр Бриль, Дмитрий Бриль
Владимир Кольцов-Крутов, Александр Бриль, Дмитрий Бриль

Плавно переходим к музыкальному содержанию вечера. В течение выступления, продолжавшегося почти два часа, музыканты играли преимущественно классические джазовые произведения разных эпох, продемонстрировав не только высочайшую техническую сноровку, но и разнообразие стиля в целом. Прозвучали и «Satin Doll», и «Moanin’» (обе были исполнены в песенном варианте), и переделанная до неузнаваемости «Take Five»: мощное, экспрессивное, порой даже яростное исполнение этой темы шло вразрез со сдержанной энергетикой классической версии.

Перед исполнением «Footprints» Алексей Подымкин — организатор тура, пригласивший Хантера в Россию — вызвал на сцену своего протеже, молодого саксофониста Антона Чекурова. По словам Алексея Викторовича, музыканты вместе не репетировали. А раз клуб называется «джем», то почему бы не попробовать немного поэкспериментировать? Подымкин, впрочем, тут же добавил: играли бы в филармонии — не стали бы рисковать.

Артём Чекуров, Стаффорд Хантер
Антон Чекуров, Стаффорд Хантер

Молодое поколение российских музыкантов продолжает удивлять меня второй концерт кряду (предыдущий раз — на концерте секстета Виктории Кауновой — Ильи Морозова в феврале). И сейчас молодой товарищ тоже не ударил в грязь лицом, не уступив в мастерстве старшему поколению.

Концерт превзошел мои ожидания как простого зрителя. Я не только насладился любимой музыкой в наилучшем исполнении: я получил огромное удовольствие и, прошу прощения за сленг, «оторвался на полную катушку».

Автор выражает благодарность Алексею Подымкину за возможность посетить концерт.

«Джазовые портреты» — фестиваль по книге Харуки Мураками: впечатления из Клуба Игоря Бутмана

Иван Никитин
фото: архив «Джаз.Ру»
ИН

report21 февраля мне наконец-то удалось попасть в Клуб Игоря Бутмана на фестиваль «Джазовые портреты». Это молодой фестиваль, за литературную основу которого взята одноимённая книга японского писателя Харуки Мураками, состоящая из эссе о 55 джазменах.

С каждым годом фестиваль набирает популярность у столичной джазовой аудитории. Частый гость этого музыкально-литературного мероприятия, пианист Алексей Подымкин, рассказал, что он помнит, когда в зале сидело всего несколько человек. Сегодня же в Клубе Игоря Бутмана на Таганке не всем хватило места за столиками.

Тут я позволю себе небольшое отступление, объясняющее, почему мне так хотелось побывать на этом фестивале. Дело в том, что именно благодаря знакомству с произведениями Мураками во мне зародился интерес к джазу, переросший впоследствии в настоящее увлечение. С тех пор прошло больше десяти лет. Я посмотрел множество фильмов, слушал радиопередачи, аудиозаписи, читал всевозможную литературу. И всё — о джазе. Скажу больше: чтобы как можно чаще посещать джазовые концерты, мне пришлось стать музыкальным журналистом. Но мне никогда не удастся набраться смелости и назвать себя профессиональным знатоком; до конца жизни я буду считать себя любителем. Оглядываясь назад, я не могу поверить, что катализатором всего этого стала маленькая книжечка японского писателя с милой девушкой в чёрном платье на обложке.

Но ближе к делу. Заранее хочу принести извинения читателям за то, что мне удалось сделать репортаж только с одного дня фестиваля вместо трёх. Что говорить, мне и самому было досадно пропустить концерты 19 и 20 февраля. В первый день на сцене клуба Игоря Бутмана выступали пианист Иван Фармаковский и вокалистка Анна Бутурлина со своими коллективами. На следующий день играли итальянский гитарист Алессио Менцони и трио барабанщика Олега Бутмана.

В программе заключительного вечера фестиваля были заявлены квартет Алексея Подымкина и секстет Виктории Кауновой — Ильи Морозова. Перед началом первого отделения мне удалось поговорить с Алексеем Подымкиным и задать ему пару вопросов о предстоящем выступлении. Алексей Викторович рассказал, что его квартет сыграет композиции из репертуара Декстера Гордона и Стэна Гетца. На вопрос о том, будут ли представлены пьесы с альбомов, упомянутых в книге Мураками, он ответил, с что композиции для концерта выбирали произвольно. И уже через несколько минут на сцене играли Артём Юрлов (барабаны), Сергей Баулин (тенор-саксофон), Владимир Кольцов-Крутов (контрабас) и лидер квартета пианист Алексей Подымкин.

Алексей Подымкин
Алексей Подымкин

Не теряя времени на вступительные слова, музыканты сразу начали с темы «Montmartre» с альбома Декстера Гордона «The Tower of Power!» 1969 года. В то время тенор-саксофонист сотрудничал с легендарным лейблом Prestige. По окончании «Монмартра» арт-директор клуба Игоря Бутмана Надежда Походий прочла небольшой фрагмент из эссе Харуки Мураками о Декстере Гордоне. В этом и заключается главная идея фестиваля: музыканты играют, а в перерывах звучат отрывки из книги.

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о музыке фестиваля «Джазовые портреты»  Читать далее ««Джазовые портреты» — фестиваль по книге Харуки Мураками: впечатления из Клуба Игоря Бутмана»