Джаз из Германии на VII фестивале «Джаз осенью 2017» в Москве: полный анонс

Фестиваль «Джаз осенью», организованный Гёте-Институтом, каждый год старается показать срез разных поколений музыкантов джаза и свободной импровизации, практикующих разные подходы в музыке.

LOGO GOETHEНа седьмом по счёту фестивале 29 сентября — 23 октября 2017, как и в 2016 году, состав участников представлен в компактных форматах трио и дуэтов музыкантами в диапазоне от практически канонизированных фигур — например, трио ветеранов европейской новоджазовой сцены, пианиста Александра фон Шлиппенбаха, саксофониста Эвана Паркера и барабанщика Пауля Ловенса — до представителей новой экспериментальной импровизации: в этом году это Spill — дуэт пианистки Магды Майас и барабанщика Тони Бака. Ещё одно трио, PaPaJo Trio, делит с Schlippenbach Trio одного из своих участников, немецкого барабанщика Пауля Ловенса, партнерами которого в этом ансамбле выступают также признанные величины европейской сцены: немецкий тромбонист Пауль Хубвебер и британский контрабасист Джон Эдвардс. Дуэты Kühne / Ullmann (саксофонист, бас-кларнетист и флейтист Гебхард Ульманн и вокалистка Альмут Кюне) и Laubrock / Ex (саксофонистка Ингрид Лауброк и бас-гитарист Люк Экс) — импровизаторы среднего и младшего поколений из числа тех, кто определяет эстетику импровизационной музыки в первые два десятилетия нынешнего века — в том числе, через актуализацию джазовой традиции с помощью современного музыкального языка.

Schlippenbach Trio, Москва, 2010 (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)
Schlippenbach Trio, Москва, 2010 (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)

Фестиваль откроется 29 сентября в Культурном центре «Дом». Концерты пройдут также 6, 7, 13 и 23 октября.

ДАЛЕЕ: программа фестиваля «Джаз осенью 2017»  Читать далее «Джаз из Германии на VII фестивале «Джаз осенью 2017» в Москве: полный анонс»

Берлинский джазмен Себастьян Студницки: «Я не трубач и не пианист — я музыкант»

Артём Липатов AL

interviewВ Москву приезжает известный немецкий джазмен — трубач и клавшник Себастьян Студницки (Sebastian Studnitzky; по-немецки его фамилия произносится Штудницки. — Ред.). Участник Jazzanova и Mezzoforte приезжает с новейшим собственным проектом Memento, в которым воедино сплелись академическая музыка, джаз и электроника. В преддверии концерта в Доме Кино 16 ноября мы связались с музыкантом, только что вернувшимся домой в Германию с Международного джазового фестиваля в Баку.

Как прошло выступление в Баку, какие впечатления?

Всё было прекрасно, я представлял там свой новейший проект, Memento, выступал с местным струнным квартетом, всё прошло более чем прекрасно!

Sebastian Studnitzky
Sebastian Studnitzky

Давайте начнем сначала, от корней, так сказать. Как рождалась ваша страсть к музыке, как вы стали музыкантом?

Мой отец — дирижёр, и ещё он возглавлял музыкальную школу, так что мои отношения с музыкой начались очень рано. На фортепиано я начал играть в четыре года, на трубе — в девять; начинал я, понятно, с классической музыки, потом увлёкся джазом — и какое-то время на рояле играл классическую музыку, а на трубе — джаз. Джазовую трубу я изучал сначала в Штутгарте, затем в США, в Бостоне, в колледже Бёркли. Изучал композицию, оркестровку…

То есть вопрос, чем заниматься, перед вами не стоял?

Да, все было ясно с малых лет.

И не было никакого внутреннего противоречия?

Нет, абсолютно никакого. Потом, родители всегда поддерживали меня: ведь начать заниматься музыкой в четыре года — это было моё собственное желание. Единственное, когда пришлось побороться — это когда я решил играть джаз, это правда.

Вы были участником многих коллективов, у вас есть собственное трио, но вот что интересно — я впервые узнал ваше имя по компакт-диску, выпущенному в России в 2000 году. Странно, правда? Это был альбом группы Orbit Experience.

— Как же, как же! Это история довольно забавная. И чтобы её рассказать, надо вернуться не на семнадцать лет назад, а на все двадцать. Я выступал в России… это было в Саратове, кажется. Нет, в Самаре! И я потерял визу. Листок с визовой отметкой выпал из паспорта, наверное — до сих пор так и не могу понять, как я умудрился его потерять… может быть, много выпил: Россия, водка, сами понимаете. И выехать за пределы России я поэтому не мог. Пришлось остаться на десять дней, пока мне не выправят новую визу. Было мне одиноко, чувствовал я себя выброшенным на обочину жизни, и в самарском аэропорту я столкнулся с музыкантами. Навстречу мне шли ребята восточной наружности с инструментами, и я завязал с ними разговор… Рассказал им о своей печальной судьбе, а они мне: «Да что там, давай с нами, ты же музыкант? У нас тут концерты, сыграешь с нами!» Концерт, к слову, намечался в тот же день вечером. Они отвезли меня обратно в город, в гостиницу. Я понятия не имел, что это за группа, а это были «А-Студио»! И я, значит, играл с ними и подружился — вплоть до того, что мои партии есть на двух их альбомах. Они приглашали меня в Казахстан, я выступал с ними в Алматы… Собственно, так начались мои тесные отношения с Россией — я постоянно ездил сюда по приглашению моих друзей, «А-Студио», и где я только с ними не выступал — от роскошнейших концертных залов до каких-то закрытых вечеринок у непонятных людей мафиозного вида… Двадцать лет назад… это было занятное время, вы же помните, да? Ну и я начал обрастать какими-то связями в музыкальном мире России, что и привело в конце концов к выпуску этого альбома на Boheme Music.

Orbit Experience в Москве, апрель 1999
Orbit Experience в Москве, апрель 1999

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Себастиана Штудницки  Читать далее «Берлинский джазмен Себастьян Студницки: «Я не трубач и не пианист — я музыкант»»

VI фестиваль «Джаз осенью — Impro» представит москвичам европейскую импровизационную музыку

GOETHE INSTФестиваль «Джаз осенью — Impro», организованный Гёте-Институтом в Москве, откроется 13 октября в культурном центре «Дом». В фестивале примут участие выдающиеся представители немецкого и европейского фри-джаза и импровизационной музыки. В программе фестиваля четыре концерта: 13 октября, 6 ноября, 25 ноября и 1 декабря.

Astrid Wege— Импровизация — это девиз и одновременно главная идея фестиваля «Джаз осенью» этого года, — говорит руководитель отдела культурных программ Гёте-Института в Москве Астрид Веге. — Каждое выступление в рамках фестиваля — это своего рода путешествие в новый мир, сотворение которого происходит здесь и сейчас. Мы благодарны всем музыкантам за предоставленную нам возможность стать непосредственными участниками этого события и желаем им, а также слушателям фестиваля, незабываемых открытий!

Программа фестиваля «Джаз осенью — Impro» 2016

  • 13 октября, четверг — КЦ «Дом», 20:00
    Konk Pack Trio (Thomas Lehn / Tim Hodgkinson / Roger Turner)
  • 6 ноября, воскресенье — КЦ «Дом», 20:00
    Blume / Butcher/ De Joode Trio (Martin Blume / John Butcher / Wilbert de Joode)
  • 25 ноября, пятница — КЦ «Дом», 20:00
    Петеру Брётцманну 75! Peter Brötzmann / Heather Leigh Duo + Peter Brötzmann UK Trio (Peter Brötzmann / John Edwards / Steve Noble)
  • 1 декабря, четверг — КЦ «Дом», 20:00
    Kazuhisa Uchihashi + DDK Trio (Axel Dörner / Jacques Demierre / Jonas Kocher)

Организатор фестиваля — Гёте-Институт в Москве. Информационные партнеры — журнал «Джаз.Ру» и музыкальная энциклопедия «Звуки.ру»

Konk Pack Trio
Konk Pack Trio

Ближайший концерт фестиваля — выступление Konk Pack Trio 13 октября. Состав «Конк Пак Трио»: Томас Лен (Thomas Lehn) — аналоговый синтезатор; Тим Ходжкинсон (Tim Hodgkinson) — лэп-стил-гитара, электроника, кларнет; Роджер Тёрнер (Roger Turner) — ударные, перкуссия. Импровизационное трио Konk Pack уже около двадцати лет будоражит воображение слушателей всего мира. Его участники — видные деятели европейской джазово-импровизационной сцены: немецкий исполнитель на аналоговом синтезаторе Томас Лен, легендарный мультиинструменталист Тим Ходжкинсон, один из отцов-основателей движения Rock In Opposition и группы Henry Cow, и известный английский барабанщик Роджер Тёрнер.
ВИДЕО: Konk Pack Trio
Съёмка: Sergio Amadori, выступление в Centro Stabile di Cultura в городе S. Vito di Leguzzano (Италия), 2014

Как говорит Тим Ходжкинсон, Konk Pack — «очень динамичная группа», которая может вдруг переключиться с одного музыкального паттерна на другой, неожиданно всё поменять: «Когда мы играем очень деликатно, всегда существует опасность, что мы внезапно заиграем на полную громкость». Ровного ритма в неистовой, рваной, терзаемой музыке трио нет, но есть чёткое понимание необходимости постоянных метаморфоз и, по словам Ходжкинсона, «важности того, что что-то происходит вовремя». Критики считают, что «особенно завораживают плотность и непредсказуемость музыки Konk Pack».
КЦ «ДОМ»  (Б.Овчинниковский пер., 26, м. Новокузнецкая, тел. (495)953-7236).
Стоимость билетов на этот концерт: в предварительной продаже — 1000 р., в день концерта — 1300 р. (стоимость билетов на остальные концерты цикла будет сообщена дополнительно).
Стоимость абонемента на все четыре концерта фестиваля — 3500 р. Количество ограничено.


Григорий Дурново,
обозреватель «Джаз.Ру»
GD

Перед выступлением в Москве клавишник Konk Pack Томас Лен дал интервью обозревателю «Джаз.Ру» Григорию Дурново.

Что вы можете рассказать об ансамбле Konk Pack? В чём его специфика?

— Мы встретились втроём в конце 1997 года на фестивале в Будапеште. Я уже был знаком с Роджером (Тёрнером — Г.Д.), мы знакомы с 1994 года, играли в клубах в Лондоне. И синтезатор, на котором я играю с тех пор, достался мне от него. А Тим (Ходжкинсон — Г.Д.) был на одном из наших клубных концертов. В Будапеште в сентябре 1997 года был фестиваль, на который пригласили двенадцать или пятнадцать музыкантов — не в ансамблях, а индивидуально. И ансамбли там формировались по предложению самих музыкантов. Поступило предложение, чтобы Роджер, Тим и я сыграли сет, — его высказал скрипач и музыкант, создающий звуки с помощью лэптопа, Фил Даррант из Лондона. С этого всё и началось, благодаря ему наше трио и сформировалось. Тогда мы ещё не назывались Konk Pack

Konk Pack Trio
Konk Pack Trio

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Томаса Лена  Читать далее «VI фестиваль «Джаз осенью — Impro» представит москвичам европейскую импровизационную музыку»

Молодые немецкие, швейцарские и российские музыканты из Jazzy Tourists Band начинают тур по России

anons25 февраля начинается тур по России коллектива Jazzy Tourists Band — команды молодых джазовых музыкантов из Германии, Швейцарии и России. Тур продлится до 10 марта.

Экспериментируя со звучанием, группа, по её собственному определению, сочетает nu jazz, соул и джаз-фанк, играет джазовые стандарты «в новом прочтении» и авторские композиции, и в целом «рассчитана на зрителя, который любит качественный интеллектуальный грув».

Jazzy Tourists Band
Jazzy Tourists Band

Jazzy Tourists Band — это гитарист Клаас Краузе (Claas Krause), басист Станислав Сандронов (Stanislaw Sandronov), Якоб Маэс (Jakob Maes) — труба, Йоханнес Ротмозер (Johannes Rothmoser) — ударные, Светлана Маринченко — клавишные, и вокалистка Ольга Дудкова. Каждый из участников работает и сольно, гастролируя по миру со своей музыкой.

Вокалистка Ольга Дудкова — лидер Jazzy Tourists Band родилась в Сибири, рано проявила интерес к западной музыке и иностранным языкам и в 18 лет уехала из России, чтобы поступить в Мюнхенскую джазовую консерваторию по классу джазового вокала. В настоящее время Ольга учится на 3 курсе, выступает с различными составами, в том числе биг-бэндом и камерным оркестром, проявляя себя не только как вокалистка, но и как композитор, аранжировщик и автор текстов песен.

Ольга Дудкова
Ольга Дудкова

Гитарист Клаас Краузе сейчас заканчивает обучение в Мюнхенском институте театра и музыки по классу композиции. Начинал он с рок-музыки, в 2013 году вышел в полуфинал международного джазового конкурса в Бухаресте, играет в экспериментальном проекте Jazzrausch Bigband, который совмещает в своей музыке электронную музыку и звучание традиционного биг-бэнда.

Басист Станислав Сандронов родился в Минске в семье музыкантов: его отец — академический контрабасист, мать — пианистка. В раннем детстве он переехал с родителями в Германию, где учился музыке; с 17 лет сосредоточился на бас-гитаре, окончил Музыкальный институт в Люцерне (Швейцария), а в настоящее время учится в Институте музыки и театра в Мюнхене. Станислав Сандронов — востребованный басист и в Мюнхене, и Швейцарии, был участником многих разностилевых групп (в том числе Myron), а в составе коллектива Threat of Denial выступал на разогреве у всемирно известной рок-группы Limp Bizkit.

Трубач Якоб Маэс молод, но уже профессионально заявил о себе на джазовой сцене Германии. Играл в известных мюнхенских джаз-клубах Unterfahrt и Münchner Künstlerhaus, выступал вместе с японско-американским трубачом Такуя Курода и известным германским барабанщиком Харальдом Рюшенбаумом, стал лауреатом престижного конкурса земли Бавария Jugend Jazzt («Молодёжь джазует»), а сейчас учится в Мюнхенском институте музыки и театра, где пишет аранжировки для студенческого джазового оркестра.

Яркий молодой барабанщик Йоханнес Ротмозер участвовал в телешоу «Voice of Germany» (аналог в России — «Голос»), «Das Supertalent» и «The European Song Contest», играет в различных коллективах, а в составе инди-проекта Chinese Silk and Videotape уже съездил в тур по Европе. На данный момент и Йоханнес — студент Мюнхенского института музыки и театра.

Светлана Маринченко — ученица петербургского джазового пианиста Андрея Кондакова; сейчас она тоже учится в Мюнхенском институте по классу джазового фортепиано. В России и странах Европы она выступала на известных джазовых фестивалях, а в 2013 г. участвовала в телешоу «Большой Джаз» (о чём «Полный Джаз 2.0» тогда подробно писал) и в программе «Наблюдатель» на телеканале «Культура». У Светланы есть собственный проект Svetamuzika, который в 2015 году выпустил дебютный альбом «Present Simple» на московском лейбле ArtBeat Music. В его записи приняли участие басист Антон Давидянц, барабанщик Пётр Ившин, гитаристы Павел Чекмаковский и Мартин Миллер, а также ряд других музыкантов.

ДАЛЕЕ: расписание российского тура Jazzy Tourists Band, ВИДЕО  Читать далее «Молодые немецкие, швейцарские и российские музыканты из Jazzy Tourists Band начинают тур по России»

Вокалистка из Германии Йоханна Борхерт: интервью «Джаз.Ру»

Григорий Дурново,
обозреватель «Джаз.Ру»
Фото: Rolf Schoellkopf, Simon Hegenberg
GD

interview15 октября в Культурном центре «ДОМ» в рамках V фестиваля Гёте-Института в Москве «Джаз осенью — Без стен» выступает Йоханна Борхерт (Johanna Borchert, фортепиано, вокал).

Перед выступлением немецкой певицы и пианистки в Москве обозреватель «Джаз.Ру» Григорий Дурново взял у неё интервью.

Johanna Borchert (photo © Simon Hegenberg)
Johanna Borchert (photo © Simon Hegenberg)

Какова будет программа вашего выступления?

— Это будет сочетание материала с альбома «FM Biography» и моих сольных фортепианных импровизаций. Я буду петь песни, а между ними импровизировать, связывать их друг с другом посредством импровизации. Могут прозвучать несколько новых песен, которые я ещё не записала. Программа концерта составляется спонтанно: даже если я напишу сетлист заранее, я могу не следовать ему.

«FM Biography» — единственный ваш проект, в котором вы поёте основной голос в сопровождении ансамбля…

— Да, до этого я только подпевала. Я начинала как джазовая пианистка. Позже я стала подпевать или петь вместе с другими, стала писать песни. В каком-то смысле песни, которые я писала, не подходили певцам, с которыми я играла. И тогда я решила исполнять их сама, потому что у меня было понимание того, как они должны звучать.

Значит ли это, что в группах, где были другие певцы, сами песни, их мелодии были написаны не вами?

— Мной тоже. Я написала много музыки для певцов.

Может быть, они были не настолько личными?

— Да, я сочиняла их тогда, когда была прежде всего инструменталистом и именно в этом аспекте мыслила — музыкально и композиционно. Поэтому певцам иногда приходилось выполнять довольно сложные задачи, не очень певческие, которые они сами, наверно, для себя писать не стали. Но и мои нынешние песни, наверное, не самые простые для исполнения. И все же это более песенная музыка, чем та, которую я сочиняла до того.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Йоханны Борхерт, ВИДЕО, контактная информация  Читать далее «Вокалистка из Германии Йоханна Борхерт: интервью «Джаз.Ру»»

Пианист из Германии Пабло Хельд: интервью «Джаз.Ру»

Григорий Дурново,
обозреватель «Джаз.Ру»
GD

interview1 октября в Культурном центре «ДОМ» в рамках V фестиваля Гёте-Института в Москве «Джаз осенью — Без стен» выступает Pablo Held Trio из Германии: Пабло Хельд (Pablo Held) — фортепиано; Роберт Ландферманн (Robert Landfermann) — контрабас; Йонас Бургвинкель (Jonas Burgwinkel) — ударные.

Этот коллектив из Кёльна в большей степени, чем другие участники фестиваля «Джаз осенью», ориентируется по звучанию на традицию, на великих предшественников. При этом за долгое время существования трио музыканты достигли высочайшего уровня взаимопонимания и готовы к самым неожиданным экспериментам. Трио выступает и записывается как в «классическом» составе, так и в сотрудничестве со знаменитыми американцами — гитаристом Джоном Скофилдом и саксофонистом Крисом Поттером.

Перед выступлением немецких музыкантов в Москве обозреватель «Джаз.Ру» Григорий Дурново взял интервью у Пабло Хельда.

Pablo Held Trio
Pablo Held Trio

Что вы будете играть на концерте?

— В следующем году нашему трио исполнится десять лет. Поиграв вместе два года, мы решили отбросить все, что у нас было до этого, — все аранжировки, все договоренности насчёт музыки. То есть с 2008 года мы каждый раз выходим на сцену, не зная, что будем играть. У нас есть от сорока до пятидесяти пьес, которые мы можем исполнять, и мы разучили для них возможные базовые аранжировки. Но когда мы начинаем играть, мы просто смотрим, что получится, так что пьесы смешиваются между собой. Иногда мы играем разные пьесы одновременно. Таким образом каждый концерт начинается с нуля, мы знаем почти столько же, сколько публика. Мы знаем разве что только то, что могли бы сыграть. Такой вид музицирования основывается на глубоком доверии друг к другу.

Значит ли это, что вы стараетесь не играть то, что вы раньше играли, или все-таки иногда обращаетесь к этому материалу посреди импровизации?

— Иногда мы играем недавно появившиеся пьесы, но бывает и так, что кто-то вдруг вспоминает что-то, что было десять лет назад. И мы реагируем так: «Подождите, что это?» Мы считаем, что наша совместная игра — это разговор между близкими друзьями. Когда разговариваешь с хорошими друзьями, которых ты давно знаешь, достаточно сказать одно слово, и оно может иметь для вас море ассоциаций. Допустим, вы с другом вместе отдыхали, вы скажете «бассейн», и это будет ваше общее воспоминание. У нас так же с исполнением. Мы можем, например, весь вечер играть свободную импровизацию, а к исполнению произведения перейти один раз за весь концерт — но сыграть только пять тактов из него: даже если мы начнем играть пьесу, это не значит, что мы ее сыграем всю. Мы можем продолжать играть в том же настроении. Нам не нравится, когда нет риска, когда нет развития, когда занимаются только полировкой великих произведений. Это не для нас. В нашем представлении джаз, музыка — это творчество в настоящую минуту.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Пабло Хельда, ВИДЕО, информация о концерте 1 октября  Читать далее «Пианист из Германии Пабло Хельд: интервью «Джаз.Ру»»

5-й фестиваль Гёте-Института «Джаз осенью» представит в России пять музыкальных проектов из Германии

anonsОрганизатор фестиваля - Гёте-Институт в МосквеС 23 сентября по 23 октября в Москве проходит пятый фестиваль Гёте-Института в Москве «Джаз осенью — Без стен». В программе фестиваля — пять концертов:

  • 23 сентября, среда, КЦ «Дом», 20:00Silke Eberhard Trio
  • 1 октября, четверг, КЦ «Дом», 20:00Pablo Held Trio
  • 8 октября, четверг, КЦ «Дом», 20:00Tradition Trio (тромбонист Йоханнес Бауэр, клавишник Алан Сильва и барабанщик Роджер Тёрнер)
  • 15 октября, четверг, КЦ «Дом», 20:00 Johanna Borchert
  • 23 октября, пятница, КЦ «Дом», 20:00Alfred 23 Harth / Kazuhisa Uchihashi

Событие на фейсбуке

Говорит Астрид Веге, руководитель Отдела культурных программ Немецкого культурного центра им. Гёте, Москва:

Уже в пятый раз Гёте-институт проводит фестиваль «Джаз осенью». В этом году в его программе представлены пять различных музыкальных коллективов.

Главная задача фестиваля состоит в том, чтобы показать многогранность современного немецкого джаза, его основные направления и тенденции. В этом году девизом фестиваля стали слова «Без стен», декларирующие отказ от каких-либо барьеров или преград, а также стилистических запретов и ограничений.

Несмотря на непохожесть отдельных музыкантов и творческих коллективов, участвующих в фестивале, их объединяет желание экспериментировать, импровизировать и расширять границы музыкального творчества.

The Tradition Trio является одним из самых ярких коллективов на европейской джазовой сцене, в основе его творчества лежит импровизация. Саксофонист, композитор и мультимедийный художник Альфред 23 Харт не только ломает привычные границы давно сложившихся музыкальных жанров и художественных форм, но и соединяет экспериментальный джаз с восточной традицией; его дуэт с гитаристом и исполнителем на даксофоне Кадзухиса Утихаши — это яркий пример такого творческого синтеза.

Среднее и молодое поколения джазовых музыкантов представляют в Москве такие выдающиеся исполнители, как Silke Eberhard Trio, которое откроет своим выступлением фестиваль; пианистка, певица и композитор Йоханна Борхерт, а также Pablo Held Trio, не только уверенно осваивающее пространство между композицией и импровизацией, но и демонстрирующее при этом все грани современного исполнительского искусства.

Мы благодарим за плодотворное сотрудничество нашего организационного партнера Кирилла Полонского и коллектив Культурного Центра «Дом». Особые слова благодарности хотелось бы высказать в адрес музыкантов — участников фестиваля, выступления которых являются лучшим доказательством богатства и разнообразия современного немецкого джаза.

ДАЛЕЕ: подробности по каждому из концертов, информация об артистах, фото, ВИДЕО  Читать далее «5-й фестиваль Гёте-Института «Джаз осенью» представит в России пять музыкальных проектов из Германии»

Пианист Йоахим Кюн и саксофонист Алексей Круглов представят в Москве дуэтный альбом «Moscow»

anons

Alexey Kruglov, Joachim Kühn
Alexey Kruglov, Joachim Kühn

27 мая в московском театре «Школа Драматического Искусства» играют пианист Йоахим Кюн (Германия) и саксофонист Алексей Круглов (Россия). Этот концерт дуэта Кюн-Круглов станет московской презентацией их альбома «Moscow», который вышел в серии Duo Art на европейском лейбле ACT Music весной этого года, и приурочен к 70-летнему юбилею Йоахима Кюна. В апреле альбом был включён в Europe Jazz Media Chart — совместный список рекомендованных пластинок содружества десяти европейских джазовых изданий — по инициативе нидерландского журнала Jazzism.

Концерт состоится в зале «Манеж» — том же зале, где осенью 2012 года в ходе цикла концертов современного джаза из Германии  родилась идея этого альбома. Круглов тогда выступил специальным гостем на концерте Йоахима Кюна, и они решили записать совместную пластинку, что и было сделано в знаменитой Пятой студии московского Дома звукозаписи.

Концерт организует московский Гёте-Институт.

Биография Йоахима Кюна (Joachim Kühn, р. 1944) настолько обширна, что изложить ее кратко невозможно. Более тридцати лет он работает в самых разных фортепианных стилях. В его выдающихся сольных работах поздняя немецкая романтика и французский импрессионизм соединяются с современной джазовой импровизацией. Его произведения — самобытный синтез современной концертной музыки, европейского джаза и свободной импровизации.

Joachim Kühn
Joachim Kühn

Он вырос в ГДР (Восточной Германии), в 1962 г. собрал первое джазовое трио, в 1965 уехал из ГДР в Западную Германию, и в 1966-69 гг. играл в Гамбурге в квартете старшего брата Рольфа Кюна. В конце 60-х годов заинтересовался фри-джазом. В 1969-71 работал в Париже, в 1971-72 входил в группу Жан-Люка Понти Experience. После 1976 года начал выступать с сольными концертами. В 80-е годы играл в квартете британского фри-джазового барабанщика Тони Оксли и восстановил собственное трио, в котором теперь играли контрабасист Жан-Франсуа Женни-Кларк и барабанщик Даниэль Юмер. В 1994 г. Майкл Гиббс написал для трио Йоахима Кюна и симфонического оркестра специальную композицию «Europeana Jazzphony # 1» (обработка 13 немецких народных песен). В 1996 Кюн получил премию за интерпретацию песен Курта Вайля из «Трёхгрошовой оперы».

ДАЛЕЕ: продолжение биографий участников, ВИДЕО  Читать далее «Пианист Йоахим Кюн и саксофонист Алексей Круглов представят в Москве дуэтный альбом «Moscow»»

«Джаз осенью» в третий раз: современный германский джаз в Москве

anonsС 3 по 5 ноября в театре «Школа драматического искусства» пройдёт III фестиваль современного джаза Германии «Джаз осенью». Совместно с театром его проводит Гёте-Институт в Москве.

Говорит Вольф Иро, руководитель культурных программ Гёте-Института:

— Фестиваль «Джаз осенью» проводится в третий раз, и о нём уже вполне можно говорить как об узнаваемом явлении. Пройдёт ещё немного времени, и он станет статусным музыкальным событием. Всё это не может не радовать. Однако ещё большее удовольствие доставляет тот факт, что ежегодно на фестиваль приезжают фантастически талантливые и к тому же невероятно обаятельные музыканты.

Hyperactive Kid (photo © Natalie van Sasse van Ysselt)
Hyperactive Kid (photo © Natalie van Sasse van Ysselt)

На этот раз в программе три трио. Все они: Hyperactive Kid, Dell — Lillinger — Westergaard и Gebhard Ullmann Clarinet Trio — вполне обходятся без традиционного в такого рода коллективах фортепиано. В этой связи слушателям предстоит узнать, насколько захватывающим может быть джаз без фортепианной доминанты и как звучат вместе саксофон, гитара и вибрафон. Все приглашенные музыканты — представители авангардного джаза. Gebhard Ullmann Clarinet Trio — пожалуй, наиболее продвинутые представители фри-джаза, притом, что в их исполнении можно услышать и удивительно гармоничные пассажи.

Dell / Lillinger / Westergaard
Dell / Lillinger / Westergaard (точнее, на этом снимке — Делль, Вестергаард и Лиллингер)

В джазе, как известно, царят «свободные нравы». Поэтому не вызывает удивления и тот факт, что один из гостей «Джаза осенью», а именно барабанщик Кристиан Лиллингер, является участником сразу двух музыкальных ансамблей. С его гиперактивной манерой исполнения московская публика уже могла познакомиться два года тому назад в рамках этого же фестиваля в составе немецкого трио Grünen.

Gebhard Ullmann Clarinet Trio
Gebhard Ullmann Clarinet Trio

ДАЛЕЕ: расписание концертов фестиваля, составы трёх трио и Очень Специальный Российский Гость..Читать далее ««Джаз осенью» в третий раз: современный германский джаз в Москве»