Басист Антон Горбунов приглашает на презентацию нового альбома «Идущий вперёд»

26 апреля в Клубе Алексея Козлова состоится презентация нового альбома «Идущий вперёд», который выпустил на лейбле ArtBeat Music бас-гитарист Антон Горбунов.

Известный гибкой и широкой стилевой мобильностью, Антон Горбунов пришёл на фьюжн-сцену из рок-музыки (группы Владимира Кузьмина, Валерия Сюткина, певицы Линды). Он и сейчас выступает в самых разноплановых коллективах, — и как сессионный музыкант, и как постоянный сайдмен, и как композитор и лидер собственных проектов.

Антон Горбунов
Антон Горбунов

Участник многих российских и международных ансамблей, Антон играл с такими гигантами современного джаза, как Майк Стерн, Дэвид Санборн, Дейв Коз, Фил Перри, Жуан Донату, Тай Стивенсон, Аркадий Шилклопер, Анатолий Вапиров, Сергей Старостин и др. Среди собственных проектов Антона — ансамбли Galeo (в его составе записан альбом «Идея fix», 2003), «День творчества» — альбом «Солнце-Луна» (2009) и оригинальное трио Bass Magic. Особую роль в творчестве Горбунова в последние три года играют выступления с трио Кlе2Gо — по их собственному определению, «фолк-фьюжн проект», в состав которого входят Сергей Клевенский — духовые фольклорные инструменты; Антон Горбунов — контрабас, бас-гитара, кларнет; Владимир Голоухов — вибрафон и перкуссия.

ОБЛОЖКА АЛЬБОМА

Новый альбом выдержан в стилистике джаз-рока и фьюжн. На нём Антон играет только на различных типах электрических бас-гитар, а контрабас и кларнет не задействованы. В записи участвовали Антон Залетаев, который играл на тенор- и сопрано-саксофоне, а также на флейте, вибрафонист Владимир Голоухов, барабанщик Пётр Ившин, клавишник Дмитрий Илугдин, гитарист Леонид Бирзович и перкуссионист Вартан Бабаян. Запись была сделана в прошлом году, сведение и мастеринг делал звукорежиссёр Александр Волк в сентябре 2017 в московской студии Wolk Recording. Предпрослушивание нескольких треков с альбома доступно на персональном сайте Горбунова.

Помимо участников записи, в концерте-презентации 26 апреля участвуют клавишник Манук Газарян и специальный гость — мастер этнических духовых инструментов Сергей Клевенский.

Впрочем, слово самому Антону Горбунову, который хочет лично пригласить читателей «Джаз.Ру» на концерт:

26 апреля, 20:00. Клуб Алексея Козлова, 3 этаж паба The Left Bank, ул. Маросейка, 9/2, вход с Большого Златоустинского пер., тел. +7(926)952-0077
Билеты онлайн: 500 ₽ — 1500 ₽

«Ансамбль Средиземноморской Деконструкции» Григория Сандомирского выпускает дебютный альбом

5 февраля в Клубе Алексея Козлова состоится презентация альбома «Day De Senar», который выпускает на лейбле FancyMusic московский экспериментальный коллектив «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции». Сами себя участники ансамбля под управлением пианиста Григория Сандомирского именуют «энтузиастами переосмысления еврейско-испанского музыкального наследия в духе импровизационной свободы», что намекает, с одной стороны, на использование в качестве основы для импровизационного развития песенного материала из фольклорного наследия сефардов (средневекового еврейского меньшинства Испании), а с другой — на подход к этому материалу со стороны «новой импровизационной музыки».

Mediterranean Deconstruction Ensemble
Mediterranean Deconstruction Ensemble

COVERНовая запись, уже доступная на сайте лейбла как компакт-диск, а также как цифровой релиз в iTunes, Google Play и BandCamp (по этому линку можно также бесплатно прослушать запись целиком) — дебютный альбом коллектива. В первом отделении музыканты обещают исполнение 11 пьес, вошедших в пластинку — песен на «ладино», средневековом диалекте евреев-сефардов, а также инструментальных обработок сефардской традиционной музыки и собственных композиций.

На сцену выйдут Алина Ростоцкая — вокал; Мария Логофет — скрипка; Андрей Бессонов — кларнет, бас-кларнет; Анатолий Осипов — саксофон, флейта; Григорий Сандомирский — фортепиано; Максим Шибин — гитара; Кирилл Паренчук — перкуссия.

В программе второго отделения к основному составу ансамбля присоединятся специальные гости, ведущие московские музыканты самых разных направлений: пианист Дмитрий Илугдин, альтист Сергей Полтавский, виолончелист Евгений Федоришин и певица Анна Гофман, лидер другого московского «средиземноморского» ансамбля — Mazal Bueno Orquesta.

Из аннотации обозревателя «Джаз.Ру» Григория Дурново к альбому:

Формула, которой следует в своей музыке ведомый московским пианистом Григорием Сандомирским «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции», складывается из основных идей двух других коллективов, основанных им ранее: это переосмысление сефардского музыкального наследия, которым занималась группа «Лампа Ladino», и принцип свободной импровизации, исповедуемый проектом Goat’s Notes. Деконструкция начинается уже с четвёртой минуты первого трека: сефардская тема буквально распадается на кусочки, чтобы вскоре собраться заново. Однако в целом Средиземноморья в этой музыке больше, чем деконструкции. Во всяком случае, элементы свободной импровизации в большинстве случаев лишь сопутствуют плавному развитию композиции. Сандомирский и его единомышленники достигли того уровня свободы, когда эту самую свободу можно и попридержать, если надо.

5 февраля, 20:00, Клуб Алексея Козлова — 3 этаж паба The Left Bank, ул. Маросейка, 9/2, вход с Большого Златоустинского пер., тел. +7(926)952-0077. Вход 500-1200 ₽ (билеты онлайн)
ВИДЕО: Mediterranean Deconstruction Ensemble «Day De Senar» (трейлер альбома)

Пианист Дмитрий Илугдин выпустил новый альбом своего трио на лейбле ArtBeat Music

Кирилл Мошков,
редактор «Джаз.Ру»
(текст, фото)
Наталья Кравченко (видео)
CM

Летом уходящего 2017 года «Джаз.Ру» уже рассказывал, как 24-26 июля в одной из лучших звукозаписывающих студий российской столицы, тон-студии концерна «Мосфильм», пианист Дмитрий Илугдин записывал новый альбом своей авторской музыки. Материал альбома несколько лет нарабатывался в ходе концертной деятельности акустического трио Илугдина, в которое входят также контрабасист Виктор Шестак и барабанщик Пётр Ившин. Нашей редакционной бригаде этот репортаж запомнился тем, что «Джаз.Ру» впервые опробовал в нём конвергенцию текстового материала с видеосъёмкой интервью артиста, перемежаемого снятыми нами документальными видеокадрами прямо из студии, где работали музыканты (см. интервью Дмитрия Илугдина и репортаж из студии на нашем канале в YouTube).

Трио Дмитрия Илугдина
Трио Дмитрия Илугдина

И вот 13 декабря, наконец, альбом, получивший название «Отражение» («Reflection»), был представлен московской публике. Презентация состоялась в Клубе Алексея Козлова.

Николай Богайчук и Дмитрий Илугдин
Николай Богайчук и Дмитрий Илугдин
CD COVER
CD COVER

Артистов представил выпускающий продюсер лейбла ArtBeat Music — Николай «Big Nick» Богайчук, который рассказал, что, помимо релиза на нескольких цифровых платформах, альбом вышел в двух физических форматах: удобного для распространения на концертах CD в картонном конверте и коллекционного издания на компакт-диске в традиционном для «АртБита» крупноформатном боксе.

Обложка коллекционного CD-бокса
Обложка коллекционного CD-бокса

Буквально на едином дыхании Илугдин, Шестак и Ившин сыграли бурную программу авторской музыки Дмитрия, в которой, с одной стороны, есть множество хитро придуманных и умно устроенных поворотов, смен направления, перепадов динамики, настроения и типов ритмического движения, а с другой — постоянно ощущается яркая мелодическая основа, в большинстве случаев идущая от богатейшей русской академической традиции, но органично опирающаяся на современную, устремлённую в настоящее ритмическую основу мировой (прежде всего европейской) джазовой идиомы.

Дмитрий Илугдин
Дмитрий Илугдин

Особенно нужно отметить, как Илугдину повезло с партнёрами. В новом поколении современного российского джаза есть несколько ярких фортепианных трио, и трио Дмитрия Илугдина с этим альбомом уверенно вошло в их число. Это было бы невозможно, если бы не динамическая упругость ритм-секции, сопряжённая с умением и басиста, и барабанщика каждую последующую ритмическую фактуру представить не просто как ещё один блок в некоем ритмическом конструкторе, как это часто бывает у играющих в современность музыкантов, а как тонко нюансированный поворот в хорошо продуманной звуковой драматургии — и притом делать это во взаимодействии с фортепиано, согласуясь с природой игры лидера трио, идущей и от его академических корней, и от обширного опыта работы в полистилистических проектах легенды отечественного джаза Алексея Козлова.

Виктор Шестак, Пётр Ившин
Виктор Шестак, Пётр Ившин

После выступления Дмитрий Илугдин уже по традиции дал «Джаз.Ру» небольшой видеокомментарий об истории альбома и планах по его продвижению, который мы сочли возможным объединить в один видеоролик со снятым на две камеры и тщательно смонтированным фрагментом выступления Трио Дмитрия Илугдина на презентации альбома «Отражение» — а именно, открывающим альбом ярким и динамичным номером под названием «Непостоянство».

ДАЛЕЕ: купить альбом в iTunes, слушать в Apple Music или СЛУШАТЬ ПРЯМО ЗДЕСЬ через сервис Яндекс.Музыка!  Читать далее «Пианист Дмитрий Илугдин выпустил новый альбом своего трио на лейбле ArtBeat Music»

Клуб Алексея Козлова открыл новый сезон образовательно-развлекательных шоу «Усадьба Jazz Kids»

«Усадьба Jаzz Kids» — серия образовательно-развлекательных шоу об истории современной музыки для семейного посещения. Организаторы называют их «сказочные музыкальные путешествия для всей семьи». 17 сентября в Клубе Алексея Козлова открылся новый сезон этих мероприятий, которые будут проходить каждые две недели (ближайшие — 1, 15 и 26 октября).

На концертах серии «Усадьба Jаzz Kids»
На концертах серии «Усадьба Jаzz Kids»

Организаторы цикла обращаются к юным слушателям и их родителям:

— Наш проводник — волшебник, путешественник и музыкант Дядюшка Ритмус — приглашает вас в самые музыкальные эпохи ХХ века. Мы путешествуем во времени и пространстве и встречаемся с живой историей музыкальных стилей, с самыми яркими музыкантами-первооткрывателями, танцуем, поём, играем музыку.

Звуки портовой Одессы начала прошлого века, путешествия к островам, где спрятаны настоящие музыкальные сокровища, танцы в старом Новом Орлеане, приключения в самой чаще африканских джунглей и многие другие музыкальные приключения ждут наших маленьких меломанов в новом Клубе Алексея Козлова по воскресеньям в 13:00. Наши гости — это, прежде всего, дети от 5 до 10 лет, а также их родители, бабушки и дедушки.

Цикл организует агентство «АртМания», которое проводит также фестивали «Усадьба Jazz». Одна из целей организаторов — поиск среди юных музыкантов будущих участников детской сцены «Усадьбы».

ДАЛЕЕ: подробности по программам ближайших шоу цикла «Усадьба Jаzz Kids»  Читать далее «Клуб Алексея Козлова открыл новый сезон образовательно-развлекательных шоу «Усадьба Jazz Kids»»

Клуб Алексея Козлова запускает концертный цикл «Лаборатория авангардного джаза Trane Zen Art»

25 сентября в московском Клубе Алексея Козлова во вновь открывшейся мансарде — дополнительном концертном пространстве на 4 этаже паба The Left Bank — открывается концертный цикл «Лаборатория авангардного джаза Trane Zen Art». Художественный руководитель цикла — доктор физико-математических наук Михаил Сапожников, известный не только как учёный, но и как один из крупнейших в Москве специалистов по творчеству Джона Колтрейна. Именно он перевёл с английского выпущенный московским издательством «Арт-Волхонка» в 2015 г. труд историка джаза Льюиса Портера «Джон Колтрейн: жизнь и музыка», а также — в 2007 — книгу Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса». Осенью 2016 Сапожников принимал участие в организации фестиваля «Звук. Свет. Форма», приуроченного к 90-летию со дня рождения Джона Колтрейна, который состоялся в музее современного искусства «Гараж».

Михаил Сапожников (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)
Михаил Сапожников (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)

LOGOНазвание концертного цикла, как поясняет его арт-директор, расшифровывается так: «Трейн» — это музыкантское прозвище Джона Колтрейна; «дзен» Сапожников определяет как «искусство дзен, основанное на мистическом созерцании», наконец, слово «искусство» — art — позволяет замкнуть строку, образовав палиндром, одинаково читающийся в обе стороны: TRANE ZEN ART. По словам Михаила Сапожникова, концепция цикла — поддержка новых направлений современного джаза в России. Помимо собственно концертов, в программе цикла предусматриваются джемы, лекции, фильмы, дискуссии.
ДАЛЕЕ: программа открытия цикла 25 сентября, контакты, обращение к музыкантам, как попасть  Читать далее «Клуб Алексея Козлова запускает концертный цикл «Лаборатория авангардного джаза Trane Zen Art»»