Четвёртый «Фестиваль Владимира Резицкого»: традиция и новаторство в Архангельске

Никита Мошков
Фото автора
NM

report17-19 октября в Архангельском городском культурном центре (АКГЦ) прошёл IV международный фестиваль новой джазовой музыки и современного искусства «Фестиваль Владимира Резицкого». Несмотря на то, что впервые фестиваль был проведён соратниками первопроходца архангелогородской джазовой и импровизационной сцены — создателя АКГЦ, саксофониста Владимира Резицкого — только в 2011 году, летопись джазовых фестивалей в столице российского Поморья насчитывает уже три с лишним десятка лет.

«Оркестр московских композиторов» на «Фестивале Владимира Резицкого»
«Оркестр московских композиторов» на «Фестивале Владимира Резицкого»

«Фестиваль Владимира Резицкого» представил архангелогородской публике широкий спектр импровизационной музыки — джаз, этно-джаз, фьюжн, новый джаз, фолк, новую импровизационную музыку и другие смежные жанры. Спектр импровизации и экспериментов в этом году имел не только звуковую, но и визуальную составляющую — в холле АКГЦ проходила фотовыставка «Авангард» известного московского фотографа Александра Забрина, а в Музее художественного освоения Арктики можно было наблюдать показ видео-арта Владимира Тарасова (Литва). Как и в ранее в последние годы, фестиваль провёл продюсерский центр «Архангельск-Джаз», во главе которого стоит гитарист и популяризатор джазовой музыки Тим Дорофеев. Он играл в последних составах джаз-группы «Архангельск», которую возглавлял Резицкий.

Первый день фестиваля стартовал в холле АКГЦ, где была смонтирована небольшая сцена. На ней перед первым отделением концерта выступил местный оркестр (насколько удалось понять — военный), продемонстрировав неплохую сыгранность и понимание исполняемого джазового материала. После выступления оркестра слово взял Тим Дорофеев, объявив фестиваль открытым и рассказав о программе фестиваля. Кроме того, слово было предоставлено Александру Забрину, представившему свою фотовыставку, и Владимиру Тарасову, сказавшему несколько слов о родном Архангельске и напомнившему, что в Музее художественного освоения Арктики можно увидеть его видео-инсталляции.

После приветственных слов организаторов и участников фестиваля собравшаяся толпа зрителей поспешила зайти в зал, поскольку без всяких прелюдий прозвенел сразу третий, последний звонок, извещающий о начале основной концертной программы. И лишь Владимир Тарасов, не выступающий в первый день, немного задержался в холле, обсуждая с музыкантами выступавшего оркестра какие-то самые узкопрофессиональные и тайные нюансы их исполнения.

Первый день на «Фестивале Владимира Резицкого» по традиции был отдан местным музыкантам, по традиции же ведущей концертов фестиваля стала Елена Сергиевская, а открывал концертную программу ансамбль Игоря Горькового «Акустический проект», сыгравший беспроигрышный для самого первого выступления фестиваля сет, наполненный приятными для уха почитателей аранжировками не самых «заигранных» джазовых тем и стандартов. Закономерно, что публика, от которой не требовали понимания заковыристой и непривычной музыки, но которой дали то, за чем она пришла — классический джаз — была крайне благожелательна и тепло восприняла выступление местных музыкантов.

«Акустический проект»
«Акустический проект»

ДАЛЕЕ: подробный рассказ о всех днях фестиваля, МНОГО ФОТО, видео!  Читать далее «Четвёртый «Фестиваль Владимира Резицкого»: традиция и новаторство в Архангельске»

«АртМания» с размахом отметила 10-летие: в Москве выступил Авишай Коэн

Никита Мошков
Фото: Дмитрий Семёнушкин
NM

report3 марта в Московском международном доме музыки в рамках проекта «Усадьба Jazz Club» с огромным успехом прошел концерт легендарного контрабасиста Авишая Коэна. Это четвертый приезд израильской джазовой звезды в Россию; на этот раз выступление было приурочено к десятилетнему юбилею агентства «АртМания», которое, в частности, проводит известный фестиваль «Усадьба Jazz».

Avishai Cohen (photo © Dmitriy Semyonushkin)
Avishai Cohen (photo © Dmitriy Semyonushkin)

В Россию Авишай Коэн приехал с новой программой, в основу которой лёг альбом «Almah» (Parlophone, 2013). Его трио вновь выступало в обновлённом составе: Нитай Гершковиц (Nitai Hershkovits) — фортепиано и Даниэль Дор (Daniel Dor) — ударные.

Несмотря на то, что концерт проходил в понедельник, Светлановский зал Дома музыки оказался практически заполнен, и аудитория явно хорошо знала, кого пришла слушать. После небольшого вступительного слова руководителя «АртМании» Марии Сёмушкиной (к слову, резко изменившей имидж) появление Авишая Коэна в сопровождении трио напоминало выход на сцену какой-нибудь известной металлической команды — настолько мощным рёвом и аплодисментами приветствовала музыкантов публика.

Avishai Cohen Trio (photo © Dmitriy Semyonushkin)
Avishai Cohen Trio (photo © Dmitriy Semyonushkin)

Зрители, как и положено настоящим фанатам хард’н’хэви, знали, казалось, практически все композиции наизусть, а буквально первые ноты каждой музыкальной темы вызывали бурю восторга в зале, что приятно поражало музыкантов. Честно говоря, мне впервые пришлось увидеть подобную атмосферу на джазовом концерте в России.

Авишай поражал зал виртуозным владением инструментом; узнаваемо «качал маятник» головой; пританцовывал вокруг контрабаса; играл на его корпусе ладонями, локтями, коленом; и даже, не побоюсь этого слова, играл контрабасом, то поднимая его в воздух, то с маху втыкая штырём в сцену, что воздействовало на звук вибрирующих струн.

(photo © Dmitriy Semyonushkin)
(photo © Dmitriy Semyonushkin)

Не отставали от Коэна и остальные участники трио — Нитай Гершковиц и Даниэль Дор. Их соло вызывали не меньший восторг, а явное тяготение барабанщика к року пришлось исключительно по душе мужской части публики.

ДАЛЕЕ: подробности, фото, ВИДЕО!   Читать далее ««АртМания» с размахом отметила 10-летие: в Москве выступил Авишай Коэн»

Фестиваль «Сентябрь в Тихвине»: всё ещё не такой, как все

Никита Мошков
Фото автора
NM

report27-29 сентября на сцене Тихвинского дворца культуры в 14-й раз прошел фестиваль духовой и джазовой музыки «Сентябрь в Тихвине».

Jazz Philharmonic Band (С.-Петербург). Солирует со-лидер оркестра - Кирилл Бубякин.
Jazz Philharmonic Band (С.-Петербург). Солирует со-лидер оркестра — Кирилл Бубякин.

Программа фестиваля в этом году разделилась на две части: на выходные дни была назначена основная концертная программа, хэдлайнером которой стал дуэт Аркадий Шилклопер — Вадим Неселовский, а в пятницу (27 сентября) состоялся запуск нового проекта ― I детского джазового конкурса «Jazz Kids», собравшего музыкантов в возрасте от 6 до 16 лет из Санкт-Петербурга, Великого Новгорода, Новой Ладоги, Пикалёво и, естественно, самого Тихвина.

Стоит отметить, что именно «детский» день, как это ни странно, вызвал наибольшее стечение публики, — но, к сожалению, как и в прошлом году, это была лишь четверть от вместимости зала на 860 мест.

Владимир ФейертагВ жюри конкурса вошли Наталья Румянцева (директор тихвинской детской школы искусств им. Н.А. Римского-Корсакова) и Анна Новожилова (вокалистка костромского дуэта Jazz-W.A.V.E), а возглавил его известный музыковед и бессменный ведущий фестиваля ― Владимир Фейертаг (Санкт-Петербург).

Состав участников «Jazz Kids» оказался достаточно обширным, но ориентирован был, в основном, на вокалистов, вернее будет сказать ― на вокалисток. Инструменталистов-солистов практически не было, да и крупных коллективов на конкурс заявилось всего три: старший и младший возраст одноимённой фестивалю джазовой студии Jazz Kids из Санкт-Петербурга, а также вокальный ансамбль «Счастливый день» из Тихвина.

Ещё одной тенденцией первого конкурсного года оказалась чрезмерная ориентированность многих участников на эстраду, а также обилие выступлений под «минус», с живым аккомпанементом выступали единицы. В некоторых случаях эстрадность номеров откровенно зашкаливала. Вокальному трио «Неваляшки» из Новой Ладоги явно мешала петь хореография и сложные сценические костюмы (да-да, хореография и сложные костюмы на детском джазовом конкурсе), а некоторые конкурсантки дважды появлялись на сцене не столько для исполнения стилистически разнообразных композиций, сколько со сверхзадачей продемонстрировать оба сценических платья и, в некоторых случаях, обе причёски.

Отдельной болевой точкой для большой части конкурсантов-вокалистов стало катастрофическое произношение в англоязычных песнях. На мой взгляд, решений проблемы тут два: или не петь англоязычные песни совсем, или учить язык и ставить произношение. Как мне кажется, второе вообще лишним не будет, даже если дети потом будут заниматься чем-то совершенно не связанным с музыкой вообще и джазом в частности.

Иногда ухо царапала откровенная заученность материала, не оставлявшая особого пространства для импровизации (я бы даже сказал ― исключающая таковую как класс), а также непонимание исполняемого материала ― вокалист, поющий песню, текст которой он понимает и умеет эмоционально подать, всегда выделяется на общем фоне; верно и обратное…

Но хватит о минусах, перейдём к плюсам! Они на этом конкурсе были, и их встретилось немало.

Выступления конкурсантов Jazz Kids
Выступления конкурсантов Jazz Kids

ДАЛЕЕ: плюсы тихвинского детского джазового конкурса и отчёт о концертах фестиваля «Сентябрь в Тихвине»!   Читать далее «Фестиваль «Сентябрь в Тихвине»: всё ещё не такой, как все»

«Архангельск Блюз 2013»: самый горячий фестиваль Русского Севера

Никита Мошков
Фото автора
NM

report24-26 мая в столице российского Поморья прошел VIII международный фестиваль «Архангельск Блюз 2013», за организацию которого впервые отвечал продюсерский центр «Архангельск Джаз» — новое детище известного гитариста, настоящего катализатора местной музыкальной сцены Тима Дорофеева.

Фестиваль начинается...
Фестиваль начинается…

Новшества в организации не ограничились сменой юридической формы организатора: в этом году фестиваль прошёл на рекордном числе площадок — к традиционному Архангельскому областному театру драмы им. Ломоносова, «Джаз-мастерской», расположившейся под крышей Музея художественного освоения Арктики, и музыкальному клубу «Колесо» добавились фюжн-кафе «Терраса» (кроме предоставления концертной площадки ещё и вкусно кормившее участников фестиваля) и музыкальный клуб «А».

В первый день основной программы фестиваля публика практически до отказа забила зал Областного театра драмы, чтобы увидеть коллективы из Москвы, Киева и Санкт-Петербурга. Обладателей заветных билетов на концерт встречали символ фестиваля — белка Блюзетта, взирающая на зрителей с баннера циклопических размеров, и постоянный ведущий — Владимир Каушанский, работу которого по ходу всего мероприятия заметно облегчал интерактивный задник сцены, на который было вынесено не только визуальное сопровождение звучавшей музыки, но и перечисление спонсоров и партнёров фестиваля, всегда отнимающее немало времени.

Состоявший из трёх отделений концерт открывал хорошо знакомый местному зрителю народный артист России, московский джазовый пианист Игорь Бриль. Компанию ему на сцене составили архангельские музыканты — контрабасист Георгий Стрелков и барабанщик Алексей Барандов.

Игорь Бриль
Игорь Бриль

Выступление это получилось достаточно необычным сразу по нескольким причинам: первая — на сцене не было рояля (вообще никакого); вторая (вытекающая из первой) — отсутствие рояля на сцене было компенсировано синтезатором, давшим возможность Игорю Михайловичу использовать, кроме рояльного, также и звук электрооргана, что вызвало фурор не только в зале, но и среди участников фестиваля; и причина третья — Игорь Бриль с немалым драйвом отыграл блюзовую программу (!), что совместно с саундом электрооргана и активной работой с залом отлично разогрело публику и настроило её на нужный, блюзовый лад.
ДАЛЕЕ: продолжение подробного рассказа о фестивале, много ФОТО! Читать далее ««Архангельск Блюз 2013»: самый горячий фестиваль Русского Севера»

Тринадцатый Тихвинский фестиваль: на новом уровне

Никита Мошков
Фото автора
NM

14 ̶ 16 сентября в Тихвине (Ленинградская область) в 13-й раз прошёл фестиваль духовой и джазовой музыки «Сентябрь в Тихвине», вышедший, по оценкам слушателей, журналистов и музыкантов, на новый уровень развития.
Главным изменением стал переезд фестиваля на новую центральную площадку — концертный зал тихвинского Дворца культуры, уже в первый же год после реконструкции заслуживший высокую оценку как лучший ДК Ленинградской области. Отдельного внимания заслуживает зал на 860 мест с отличной акустикой, спроектированной специалистами Мариинского театра совместно с немецкими коллегами. Не отстаёт от акустики и оснащение зала — начиная с чешского светового и испанского звукового оборудования, заканчивая гримёрками (вполне способными принять со всеми удобствами не то что джазовый биг-бэнд — целый симфонический оркестр), звукоотражающим дубовым паркетом зала и зрительскими креслами родом из Италии, имеющими специальный акустический сертификат.

До того, как перейти непосредственно к музыкальной составляющей фестиваля «Сентябрь в Тихвине», отдельно хотелось бы отметить уровень организации. Порадовали многолетние партнёры «Сентября в Тихвине»: год от года прибавляющая в уровне сервиса гостиница «Тихвин» (новинкой этого года стал бесплатный Wi-Fi, мгновенно оккупированный музыкантами и прессой) и кафе-бар «Оранжевое небо», весьма вкусно и разнообразно кормивший участников фестиваля и вновь ставший местом проведения субботнего джем-сешна.
Были учтены многие проблемные моменты предыдущих фестивалей. Так, продолжительность концертов в основные фестивальные дни — 15 и 16 сентября — не превышала двух с половиной часов (перестановки на сцене между коллективами были практически моментальными, а сами концерты лишились антракта), отчего музыкальная составляющая нисколько не пострадала, а, напротив, приобрела дополнительную динамичность и насыщенность каждой единицы времени, что, на мой взгляд, повысило вовлечённость публики в происходящее на сцене.

Jazz Philharmonic Band на сцене Тихвинского ДК
Jazz Philharmonic Band на сцене Тихвинского ДК

Лихим испытанием для организаторов стал… ремонт сразу всех мостов на Мурманской и Вологодской автомобильных трассах, а также необъяснимое (именно так — необъяснимое) состояние дорожного полотна Вологодского шоссе на большей части пути до Тихвина (кроме участка непосредственно в Тихвинском районе, где идёт первая в истории трассы реконструкция). В итоге всех дорожных приключений и эпических стояний в заторах перед каждым мостом петербургский Jazz Philharmonic Orchestra (вместе с которым на фестиваль прибыл и ваш покорный слуга) оказался у Дворца культуры всего за сорок минут до собственного выступления, однако не только успел вовремя выйти на сцену (о чём см. далее), но и даже был накормлен.
ДАЛЕЕ: а теперь про музыку, которая звучала на фестивале, и с картинками! Читать далее «Тринадцатый Тихвинский фестиваль: на новом уровне»