Интервью «Джаз.Ру». Пианист Диас Каримов: «Импровизация — свобода, где есть только здесь и сейчас»

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

Месяц назад в репортаже с джаз-фестиваля «Розовая пантера», который проходил в Уфе, автор этих строк писала:

Немного особняком — об исполнителе, выступавшем сольно во второй день. Выпускник УГИИ им. Исмагилова и Высшей школы музыки имени Ференца Листа в Веймаре по классу профессора Леонида Чижика, молодой джазовый пианист Диас Каримов (Германия). Играет в стиле classical / jazz crossover, представляющем собой своеобразный синтез классической музыки и джаза. Логика музыкальной мысли вкупе с виртуозностью и невероятной отточенностью исполнения у него не лишены проникновенности и одновременно тонкого юмора, а иногда даже — лёгкой иронии. Я готовлю интервью с этим молодым виртуозом, которое вскоре предложу «Джаз.Ру»…

И вот интервью с Диасом Каримовым подготовлено и предлагается вашему вниманию.

Диас Каримов
Диас Каримов

Признаться, мне довольно трудно быть объективной, поскольку в силу фортепианного прошлого к пианистам я отношусь, прямо скажем, с пристрастием. Но музыкант, которого я хочу представить, на мой взгляд, заслуживает особого внимания. Невероятная техника и координация (производящая впечатление абсолютной независимости рук), изысканность и утончённость звука, чёткость акцентировки, мастерское владение буквально всем существующим арсеналом джазового (и академического, что уж!) фортепиано, а главное — убедительная, ясная и исключительно собственная логика в высказывании — вот качества, что отличают этот авторский почерк и саунд.Диас Каримов родился в Уфе в музыкальной семье, он — представитель творческой династии. Его отец — композитор и пианист Айрат Каримов, дед — композитор и баянист Тагир Каримов. Диас окончил Уфимскую государственную академию искусств им. З. Исмагилова (ныне — институт) и аспирантуру (там же) по классу специального фортепиано у профессора Наили Хамидуллиной; Высшую школу музыки (консерваторию) им. Ференца Листа в Веймаре у профессора Леонида Чижика. В настоящее время активно концертирует в Германии, Испании и других странах Европы. Играет как сольные программы, так и в различных составах — дуэтах с трубой, флейтой, аккордеоном, трио с гитаристами («цыганский джаз»), в комбо, в том числе и с вокалистами. В общем — весьма разнообразный, чисто джазовый «джентльменский набор».
АУДИО: Диас Каримов — М. П. Мусоргский «Старый замок» из цикла «Картинки с выставки»

Начну со странного вопроса: что такое джаз?

— Джаз, как я его понимаю — это боль. Какой может быть боль? Физической, психологической. Мы всё время говорим об африканской составляющей джаза, и если вспомнить историю, то трудно себе представить, сколько действительно боли и унижений испытали эти люди, находясь в рабстве, и будучи настолько угнетёнными внешне, они были свободны в своих песнях, которые, даже имея европейские гены в мелодическом, ладовом отношении, приобрели в этом плавильном котле какую-то особую энергетику. Стремление к свободе нашло выход именно в музыке. Человек, который не испытывал боли или жизненных сложностей, вряд ли сможет её играть. Джаз — музыка не для каждого.До приезда в Германию у меня была достаточно спокойная и обеспеченная жизнь, и моя игра, соответственно, была достаточно классичной, приджазованной, эстрадной. Она была счастливой. Я, честно говоря, тогда не очень-то даже и минорный блюз играл. Только по прошествии времени, что-то пережив, преодолев какие-то моменты, с опытом, ты можешь понять, как это должно звучать. Джаз, по моему мнению, в двадцать лет нельзя играть по-настоящему, потому что настоящее осмысление приходит позднее, когда появляется отношение к тому, что ты делаешь, и тогда всё правильно звучит.
ДАЛЕЕ: продолжение интервью Диаса Каримова, аудио, ВИДЕО  Читать далее «Интервью «Джаз.Ру». Пианист Диас Каримов: «Импровизация — свобода, где есть только здесь и сейчас»»

Джаз-фестиваль «Розовая пантера» прошёл в Уфе в 21-й раз: основные впечатления

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Гюльнара Сахибзадаева
AS

reportС 7 по 9 апреля на сцене Башкирской государственной филармонии проходил XXI международный джазовый фестиваль «Розовая пантера». Прошло некоторое время, сложилось определённое впечатление о фестивале, и я постараюсь рассказать о нём не слишком многословно.

Вопреки обыкновению, я сделаю это не по порядку, но исключительно по впечатлениям. Первое, что стоило бы отметить: организаторам по-настоящему удалось создать главное — атмосферу праздника на протяжении всех трёх дней. Публика — а она на удивление разнообразна — осталась довольна и щедро награждала всех без исключения исполнителей тёплым и искренним приёмом и, соответственно, бурными аплодисментами.

Отдельного внимания заслуживает Эстрадно-джазовый оркестр (биг-бэнд) Башкирской филармонии. По словам его дирижёра и художественного руководителя фестиваля, заслуженного артиста Республики Башкортостан Олега Касимова, настоящими хэдлайнерами фестиваля выступают не заезжие заморские гости, а биг-бэнд Башкирской государственной филармонии: «Потому что мы за эти три дня сделали три абсолютно разные концертные программы. И с такой большой нагрузкой коллектив удачно справляется». Действительно, оркестр отличал хороший, «жирный» саунд в лучших традициях свинговых биг-бэндов (правда, в процессе не всегда отслеженный звукорежиссёром вручную).

Давид Голощёкин
Давид Голощёкин

Кстати, о традициях. Хэдлайнером первого дня фестиваля стал народный артист России, мультиинструменталист, художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии джазовой музыки, учредитель международного фестиваля «Свинг белой ночи», яркий представитель классического джаза и «консерватор™» — Давид Голощёкин: «Наличие в вашем городе джазового фестиваля говорит об уровне культуры Уфы и уфимской публики. Я посвятил джазу много лет и знаю, что джазовая жизнь есть там, где есть большие энтузиасты этого направления». Маэстро, безусловно мастерски исполняющий свинг, сыграл несколько композиций на электроскрипке и флюгельгорне.

Иннокентий Иванов
Иннокентий Иванов

Совершенно иное впечатление произвёл солист следующего дня фестиваля, также работавший с бэндом. Это дебютант «Розовой пантеры» — вибрафонист, перкуссионист, композитор и аранжировщик Иннокентий Иванов. Молодой джазмен организовал собственный проект Ivanov Vibe Band, сотрудничает с Игорем Бутманом и французским композитором, перкуссионистом и педагогом Эмануэлем Сежурне. В концерте Иванов сыграл три авторские композиции (две из них в премьерном исполнении!), с обаятельным юмором рассказывая несколько слов о каждой. Аранжировки для биг-бэнда филармонии он прислал заранее. Надо признаться, что в результате соединения не вполне привычного солирующего тембра и чрезвычайно качественной оркестровки появился очень интересный саунд, подчеркнувший достоинства бэнда.
ДАЛЕЕ: продолжение отчёта о фестивале «Розовая пантера»-2017 
Читать далее «Джаз-фестиваль «Розовая пантера» прошёл в Уфе в 21-й раз: основные впечатления»

Уфимский джаз-клуб отмечает 10-летие праздничными концертами

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Уфимский джаз-клуб
AS

anonsПризнаваться в любви всегда приятно. И волнительно. Особенно, если признаёшься в своей любви к такому заведению, как Уфимский джаз-клуб.

Гитарист Ларри Митчелл на сцене Уфимского джаз-клуба
Гитарист Ларри Митчелл на сцене Уфимского джаз-клуба

Почти десятилетие назад — 2 января 2007 года — случилось по-настоящему удивительное и значимое событие не только в культурной жизни Уфы, но и всей Башкирии. Именно тогда прошло официальное открытие и состоялся самый первый концерт на сцене Уфимского джаз-клуба. Безусловно, это событие существенным образом повлияло на джазовую среду, поскольку именно в джаз-клубе на протяжении всех этих лет любители джаза и просто меломаны «вживую» знакомились с творчеством ведущих мировых и российских звёзд. Уфимские музыканты, в свою очередь, получили возможность выступать на сцене, технически оснащённой на самом высоком уровне. Ну и самое, с моей точки зрения, главное – джазовая молодёжь, а именно — студенты кафедры эстрадно-джазового исполнительства Уфимского государственного института искусств и студенты эстрадного отдела Уфимского училища искусств — обрели реальный шанс играть для истинных ценителей джаза в аутентичной обстановке, ведь исторически джаз рождался и развивался именно в клубах. Более того, зачастую на сцене выступают разные поколения музыкантов, что чрезвычайно важно для наших студентов: ведь далеко не каждому молодому музыканту удаётся сыграть на сцене столь качественного заведения вместе с уже известными, маститыми джазменами.

Резиденты Уфимского джаз-клуба - «ОстинДжазБэнд»
Резиденты Уфимского джаз-клуба — «ОстинДжазБэнд»

Сейчас, по прошествии десятилетия, можно с уверенностью констатировать: Уфимский джаз-клуб — поистине уникальное место. Уникальность его — во всём, начиная от самой атмосферы: изысканной и даже немного официальной для клуба. Но при этом в клубе царит невероятная свобода музыкальной палитры: от «олдскульного» классического джаза в исполнении резидентов клуба и известных приглашённых музыкантов до самых разнообразных авторских, порой даже экспериментальных, проектов. В Уфимском джаз-клубе можно услышать музыку практически на любой вкус. Здесь каждый находит что-то своё — и любители, и профессионалы. И кроме того, это невероятно уютное место для общения и внимательного, вдумчивого восприятия музыки, а для музыкантов — место творческих поисков и вдохновения.

На сцене Уфимского джаз-клубе - вокалисты Глинис Мартин и Ирина Остин
На сцене Уфимского джаз-клубе — вокалисты Глинис Мартин и Ирина Остин

И ещё один важный момент: на сцене клуба зажигаются новые звёзды, и многие из них будут играть для нас в течение четырёх вечеров, отведённых для празднования десятилетия.

Итак, к 10-летию со дня основания компании «Уфимский джаз-клуб» (24 октября 2006 года) уфимцев и гостей города ожидают:

  • 26 октября — большой Гала-концерт «Парад оркестров», в программе которого сразу несколько коллективов: Биг-бэнд Башкирской государственной филармонии под руководством Олега Касимова, бэнд «Академик-джаз» под руководством Азамата Хасаншина, Freedom Big Band под управлением Азата Гайфуллина, Jazz Friends и другие резиденты клуба;
  • 27 октября на сцене клуба — американский вокалист Тавис Миннер (Tavis Minner), композитор и исполнитель, попавший в Зал Славы штата Оклахома. В репертуаре талантливого певца — афроамериканская поп-музыка 50-70-х годов, джазовый мэйнстрим, R&B и фанк.
  • 28 октября — концерт певицы Стефани Джиннот (Stephanie «Jnote» Jeannot) из Нью-Йорка и трио Руслана Воротникова;
  • 29 октября — бессменные резиденты клуба «ОстинДжазБэнд» и специальные гости.

Уфимский джаз-клуб тщательно готовится к празднованию знаменательной даты и ждёт друзей, желающих присоединиться к празднику, чтобы вместе с лучшими джазовыми музыкантами отметить 10-летие клуба!

Звукорежиссёр Илья Пилюгин и директор Уфимского джаз-клуба Лилия Прокофьева
Звукорежиссёр Илья Пилюгин и директор Уфимского джаз-клуба Лилия Прокофьева

Уфимский джаз-клуб: ул. 50-летия СССР, 8, тел. +7(347)223-0100

В Уфе пройдёт третья Всероссийская конференция по джазовому образованию

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

infraВ октябре нынешнего года в очередной — уже третий — раз в Уфе силами кафедры эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры (ЭДИЗ) Уфимской государственной академии искусств (УГАИ) будет проведена III Всероссийская научно-практическая конференция «Джазовое образование: школа — училище — вуз». С некоторыми вопросами по этому поводу я обратилась бессменному председателю оргкомитета прошедших конференций: это доцент кафедры, кандидат искусствоведения Азамат Хасаншин — основатель и первый заведующий (2006-12) кафедрой ЭДИЗ.

— Сперва хотелось бы подвести некоторые итоги двух прошедших конференций (2009 и 2011 — см. «Джаз.Ру», «Конференция по джазовому образованию в Уфе: широкий формат» 13.04.2011. — Ред.). Они, безусловно, вызвали позитивный резонанс в российской джазологии. Мы выпустили два сборника с материалами конференций, проводили мастер-классы, курсы повышения квалификации. В них участвовало более 100 человек — и очно, и заочно. Очень приятно, что такие ведущие джазоведы и специалисты по массовой культуре России, как профессор Евгений Дуков (зав. отделом массовых жанров Государственного института искусствознания, Москва), Кирилл Мошков (главный редактор журнала «Джаз.Ру»), Фёдор Шак (доцент КГУКИ, Краснодар), Роман Столяр (композитор, пианист-импровизатор, Новосибирск), Лиля Кудоярова (музыковед и критик, Уфа) и многие другие сразу же откликнулись и предоставили свои материалы для публикации. Отрадно, что в географии публикаций представлены ведущие вузы городов, где разрабатывается российский джазологический дискурс (Москва, Санкт-Петербург, Уфа, Новосибирск, Казань, Ростов, Волгоград, Краснодар, Красноярск, Тюмень). Очень важным считаю то, что помимо «узкоприкладных» вопросов (таких, как «методика преподавания джазового компонента», «джазовое образование» и «джазовая критика и журналистика») особый интерес вызывает вопрос джазового стиля. Не сомневаюсь, что именно в процессе осмысления джазового стиля (как частного случая метадискурсов «стиля в искусстве» и «художественного стиля») российская джазология расширяет свои достаточно узкие рамки и становится важной частью российской гуманитарной науки и искусствознания. Мы ожидаем не меньший интерес и, соответственно, участия со стороны наших коллег, изучающих джаз в российских ССУЗах и вузах, на новой конференции.

Азамат Хасаншин
Азамат Хасаншин

Интерес к джазу, безусловно, есть, но насколько необходимы подобного рода узкоспециализированные конференции?

— Буквально ещё шесть-семь лет назад мы не понимали, насколько они необходимы. Первую конференцию в 2009-м проводили «на ощупь». До этого нам казалось, что всё у нас и так в порядке — кто-то играет, кто-то поёт эту музыку. В российской провинции в 1990-е возникла эйфория оттого, что джаз «пустили» во все сферы жизни — в СМИ, в вузовское образование, было сломлено всемогущество худсоветов (о чём теперь иногда, увы, приходится сожалеть), происходила мощная вестернизация общественной жизни (а посему джазовые музыканты стали гораздо более востребованы). Сейчас эта эйфория исчезла. Джаз в России приобрёл стабильный (во многом схожий с тем, каков он в Европе) социальный статус. И именно поэтому сейчас — наиболее благоприятное время для осмысления всей истории как российского, так и мирового джаза. И формат конференции, я считаю, для достижения этих целей и давно апробирован, и очень удобен.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Азамата Хасаншина  Читать далее «В Уфе пройдёт третья Всероссийская конференция по джазовому образованию»

Уфа, 18-й фестиваль «Розовая Пантера»: импровизация во всём

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Евгений Вайднер
AS

report13 апреля в Уфе завершился XVIII Международный фестиваль «Розовая Пантера», проходивший на сцене Башкирской государственной филармонии — настоящий праздник для публики, для уфимских музыкантов, для всех, кто неравнодушен к джазу.

Первоначально предполагалось, что фестиваль продлится три дня, но поскольку джазовых концертов, располагающихся по времени достаточно близко, оказалось на все пять дней, то и их включили в своеобразный фестивальный марафон. Первым ещё 30 марта стал концерт британского певца Кливленда Уоткисса, который на протяжении трёх лет подряд был признан в Лондоне лучшим джазовым вокалистом. Певец выступал со множеством легендарных исполнителе в диапазоне от Арта Блэйки и Джеймса Муди до Боба Дилана, Стиви Уандера, Джо Кокера и т.д. На уфимской сцене Кливленд Уоткисс выступил в сопровождении джаз-квартета в составе: Олег Касимов (саксофон), Сергей Оськин (контрабас), Игорь Атапин (рояль), Антон Антонов (ударные). «Это моё третье выступление в России, а этих ребят я встретил впервые только несколько часов назад. Разве это не восхитительно?» — сказал певец со сцены. По признанию руководителя аккомпанирующего квартета, Олега Касимова, выступление должно было представлять собой «полный джаз, поскольку мы сами ещё не знаем толком, что мы будем играть и в каком порядке». Впрочем, оно и случилось — полный джаз, искрящийся и свежий, как глоток шампанского.

Cleveland Watkiss
Cleveland Watkiss

Кливленду Уоткиссу безусловно присуще особое ощущение музыки, отношение к теме, абсолютная свобода выражения. Даже если кто-то из музыкантов не поймал тональность, вокалисту было неважно, в какой тональности петь; легко менял он и ритмические рисунки. Вообще любая тема для него — только повод к импровизации, куда вовлекаются все музыканты. Почему бы не сделать джазовый стандарт «Cry Me A River» в стиле рэгги? А из уже достаточно приевшейся «Autumn Leaves» — отдельное шоу с битбоксингом, всевозможным звукоподражательством: шум ветра, хлопанье крыльев, пение птиц… Неожиданно и невероятно красиво он спел шопеновскую Прелюдию c- moll (транспонировав в g-moll), постепенно при помощи «лупов» наращивая аккордовую фактуру — разумеется, в джазовом стиле; а «C-Jam Blues» заставил вместе с собой петь весь зал, создавая ощущение своего рода феерического праздничного действа.

ВИДЕО: Cleveland Watkiss Prelude c-moll

ДАЛЕЕ: продолжение отчёта о фестивале — апрельские концерты: много фото!  Читать далее «Уфа, 18-й фестиваль «Розовая Пантера»: импровизация во всём»

Семнадцатая «Розовая пантера» в Уфе: итоги и выводы

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Евгений Вайднер
AS

reportНа сцене Башкирской государственной филармонии в Уфе с 29 по 31 марта прошёл XVII Международный джазовый фестиваль «Розовая пантера». По прошествии некоторого времени, когда, что называется, страсти улеглись, можно уже сделать некоторые выводы. Первый из них прост: на фестивале было немало различных приятных сюрпризов, но — обо всём по порядку.

День первый

Открылся он выступлением джаз-квартета «Четыре плюс» (Уфа). Идейный вдохновитель, и организатор коллектива — Олег Касимов — саксофонист, композитор и аранжировщик. В составе джаз-квартета: яркий и экспрессивный пианист Руслан Воротников, разноплановый басист с характерным грувом — Георгий Рахматуллин и самый востребованный высокотехничный барабанщик в Уфе — Антон Антонов. Музыкальный формат коллектива — сплав современных джазовых направлений и авторская музыка, благодаря которой квартет приобрёл своё лицо. Музыканты много концертируют, участвуют в джазовых фестивалях. При поддержке Уфимского джаз-клуба, резидентом которого является коллектив, вышел диск «Соприкосновение» с оригинальными композициями Олега Касимова.

Ирина Остин
Ирина Остин

Продолжили развлекать уже слегка подуставших зрителей «Джаз-квартет Уфа» с солисткой Ириной Остин — любимицей уфимской публики, одной из интереснейших джазовых вокалисток в России. «Джаз-квартет Уфа» (который, в сущности уже давно выступает квинтетом), возглавляемый певицей, объединил прекрасных музыкантов: талантливый саксофонист Павел Скорняков, неординарный пианист Игорь Атапин, философски-тонкий контрабасист Сергей Оськин и всё тот же барабанщик, наиболее востребованный в Уфе — Антон Антонов.

Jean-Loup Longnon
Jean-Loup Longnon

Яркие импровизации, особая энергетика этого состава создали столь необходимый драйв и настроили зрителей на последующее выступление биг-бэнда филармонии с приглашённой звездой. Феерический французский трубач Жан-Лу Лоньон (Jean-Loup Longnon) подарил уфимцам новое ощущение джаза вообще. Обладатель самых различных джазовых наград, Жан-Лу Лоньон часто выступает на фестивалях, ездит с концертами и гастролями как по Франции, так и по многим другим странам. Среди тех, с кем он играл — Диззи Гиллеспи, Стэн Гетц, Уинтон Марсалис, Кларк Терри, Джонни Гриффин, Бенни Голсон, Стефан Граппелли, Дидье Локвуд, Мишель Петруччиани и другие. Концертный график Лоньона настолько плотный, что пригласить его удаётся не всегда, да к тому же он сам решает, где, с кем и когда ему выступать. Нам повезло. Темпераментный трубач и шумная личность, Жан-Лу Лоньон передал свою бешеную энергию музыкантам Эстрадно-джазового оркестра филармонии, с которым он выступил в качестве дирижёра, солиста и вокалиста. Как бэндлидер он добился неожиданных, новых красок в звучании оркестра, как трубач — сыграл яркое соло, а как певец — исполнил зажигательный скэт, превратив концерт в джазовый фейерверк.
ДАЛЕЕ: день второй, день третий, выводы и итоги! Читать далее «Семнадцатая «Розовая пантера» в Уфе: итоги и выводы»

В Уфе отметили 15-летие джаз-оркестра Башкирской филармонии

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

report22 февраля на сцене Башкирской государственной филармонии прошёл праздник — Эстрадно-джазовый оркестр Башкирской филармонии отметил 15-летие.

Историческая справка: Оркестр был создан в 1998 году по инициативе известного джазового музыканта, ныне также и советника по культуре Президента Республики Башкортостан саксофониста Олега Киреева и певца Рината Баимова при поддержке Министерства культуры РБ. Возглавил оркестр заслуженный работник культуры РБ Георгий Маркоров, более 25 лет преподававший на эстрадном отделении Уфимского училища искусств. Первые годы — процесс становления коллектива — прошли под руководством Маркорова, который, к сожалению, рано ушёл из жизни, но, будучи главным дирижёром, всё своё время и силы отдавал для развития джазового движения в стенах филармонии. Было бы неправильным не сказать несколько слов об этом периоде недолгой ещё истории оркестра, тем более, что в стенах самой филармонии об этом уже мало кто знает.

Эстрадно-джазовый оркестр Башкирской филармонии
Эстрадно-джазовый оркестр Башкирской филармонии

Одним из первых, кто пришёл в этот оркестр, стал Сергей Оськин — контрабасист, ведущий джазмен Уфы, выступающий и со всеми приезжими солистами, и в постоянно существующем составе джаз-квартета «Уфа». К нему я обратилась с вопросом о самых первых творческих шагах эстрадно-джазового оркестра филармонии:

— Времени с тех пор прошло довольно много. Конечно, как и всякое благое начинание, пробивалось всё это с трудом, однако благодаря стараниям Олега Киреева и Георгия Маркорова удалось осуществить мечту — собрать бэнд. (Дело в том, что ещё в конце 1980-х годов на базе Уфимского государственного института искусств была предпринята попытка создать нечто подобное, но к сожалению, состав довольно скоро распался). Вместе со мною первыми в оркестр пришли: гитарист Александр Корнейчук; саксофонист, преподаватель училища искусств Анатолий Богомолов и специально приезжавшие из Стерлитамака музыканты Александр Денисов (саксофон) и Валерий Евсюгов (труба); ударник Валерий Камнев, который по-прежнему периодически выступает с оркестром. Безусловно, можно сказать, что первый состав бэнда был экспериментальным, оркестру требовалась раскрутка, времена были тяжёлыми, возникали постоянные сложности с аппаратурой. Но именно благодаря музыкантам оркестр до сих пор существует, живёт своей неординарной творческой жизнью.
Далее: продолжение разговора с ветеранами оркестра, интервью его нынешнего руководителя и ВИДЕО. Читать далее «В Уфе отметили 15-летие джаз-оркестра Башкирской филармонии»

Уфа, 13-е «Путешествие в Джазлэнд»: впервые на открытом воздухе

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Руслан Шаталов
AS

В Уфе 1 июня завершился концертом лауреатов в формате open-air XIII открытый региональный детский и юношеский фестиваль «Путешествие в Джазлэнд».

Он впервые был организован в 2000 году силами эстрадного отдела Уфимского училища искусств и проходит с тех пор ежегодно. Открылся фестиваль как ответ на конкурс «Маэстро Джаз», состоявшийся годом ранее; жюри конкурса возглавлял настоящий энтузиаст своего дела, талантливый музыкант и прекрасный человек — Георгий Маркоров (на сегодняшний день этот конкурс входит в состав фестиваля).

Детская джазовая группа The July Sun
Детская джазовая группа The July Sun (все участники — лауреаты «Джазлэнда» 2011-2012):
Эрнст Гимранов (саксофон), Розалька Миргазетдинова (бас-гитара), Маргарита Мигранова (клавиши), Анастасия Воровей (гитара), Марк Кутеев (ударные) Тимур Валитов (саксофон)
видеоролик с выступлением группы см. в конце материала
Фото: Руслан Шаталов

На протяжении 12 лет в составе жюри работали преподаватели Уфимской государственной Академии Искусств, а также заслуженный артист РФ Сергей Чипенко, члены Союза композиторов РФ и Башкортостана Лиля Кудоярова, Азамат Хасаншин и Валерий Скобелкин, первый руководитель эстрадного отдела УГАИ Анатолий Иващенко, лауреаты международных конкурсов Алина Ростоцкая, Ирина Оськина, Павел Скорняков, Алина Кругликова, Алексей Изергин, директор Уфимского джаз-клуба Лилия Прокофьева.За некоторыми подробностями об истории фестиваля я решила обратиться к его идейному вдохновителю, бессменному организатору и руководителю — и.о. зав. кафедрой эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры УГАИ, преподавателю эстрадного отдела Уфимского училища искусств Елене Фёдоровой:

— Несмотря на то, что число 13 считается несчастливым, мы полагаем, что нынешний фестиваль прошёл успешно. В этом году большую поддержку в его проведении оказал республиканский учебно-методический центр при министерстве культуры Республики Башкортостан и коллектив уфимской детской музыкальной школы № 4 во главе с директором Александром Черновым. Сама идея «Путешествия в Джазлэнд» возникла, поскольку нам захотелось увидеть на одной сцене исполнителей разных возрастов, увлечённых джазом — не только детей, но и студентов, и звёзд джаза. С открытием в 2006 году кафедры эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры в Уфимской государственной академии искусств и во многом благодаря усилиям Азамата Хасаншина расширились рамки фестиваля – появился «взрослый» биг-бэнд, большее количество ансамблей, новые сценические площадки (Шаляпинский зал, Малый театр академии). Расширились и временные рамки фестиваля — теперь он длится месяц и включает в себя более пяти мероприятий: ежегодный парад оркестров, концерты малых составов, конкурс «Маэстро Джаз», мастер-классы, концерты членов жюри и заключительный гала-концерт. Со временем появились участники не только из Башкирии, но из Челябинской области, Оренбурга, Казани, Магнитогорска, Самары, Москвы. В этом году лауреатами стали замечательные коллективы самарской студии «Движение» (руководитель студии Сергей Равин) — Number One Алексея
Титенко и Something Else Евгения Дементьева.

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о фестивале, ВИДЕО Читать далее «Уфа, 13-е «Путешествие в Джазлэнд»: впервые на открытом воздухе»

Уфимский джаз-клуб представил публике вокальный ансамбль «Латинский квартал»

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

8 марта на сцене Уфимского джаз-клуба состоялся концерт, названный самими исполнителями презентацией вокального ансамбля «Латинский квартал».

Коллектив этот был создан в 2008 году как студенческий, но на сегодняшний день в нём продолжают работать уже состоявшиеся музыканты — выпускники кафедры эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры Уфимской государственной академии искусств. Руководит ансамблем преподаватель кафедры хорового дирижирования, лауреат всероссийских и международных конкурсов Александр Алексеев.

Невзирая на довольно юный возраст, ансамбль заявил о себе практически сразу с момента своего появления: в апреле 2009 года он получил I премию на конкурсе «Соловьи России» в рамках международного фестиваля «Юность планеты» (Санкт-Петербург); в ноябре последовала ещё одна первая премия на III международном молодёжном музыкальном фестивале-конкурсе эстрадных и джазовых исполнителей в Казани (кстати, председателем жюри был народный артист России Игорь Бриль); в прошлом году ансамбль стал лауреатом II степени на международном фестивале хоровой музыки «Жубановская весна. Актобе-2011». Не говоря уже о многочисленных уфимских конкурсах и фестивалях, где «Латинский квартал» буквально вырывал победу у конкурентов.

"Латинский Квартал"
"Латинский Квартал"

Несколько слов о самом концерте. Сразу хочу отметить, что программа была хоть и не очень обширной, но очень разнообразной: как говорится, мал золотник, да дорог. Ни одной похожей друг на друга композиции — от народных песен и джазовых стандартов до спиричуэлс и французского шансона. Кстати сказать, и народные песни в репертуаре ансамбля тоже разные — русские, татарские и даже казахские (такое творческое преломление условий фестиваля в Актюбинске) в собственной оригинальной джазовой аранжировке, а иногда даже с битбоксингом! Ребята продемонстрировали удивительное, неожиданное волшебство вокального звучания — разностороннее и многообразное, при этом создавая собственный неповторимый исполнительский стиль. В этом, безусловно, большая заслуга руководителя, который, зная тембровые особенности каждого своего певца, сам пишет многие аранжировки.

ДАЛЕЕ: интервью руководителя «Латинского квартала» Читать далее «Уфимский джаз-клуб представил публике вокальный ансамбль «Латинский квартал»»

Итоги джазового апреля в Уфе: конкурс «Маэстро Джаз»

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

Поистине апрель в Уфе выдался джазовый. И дело не только в том, что событий было действительно очень много. Важно и то, что задействованы буквально все — от мала до велика! Так, 20 апреля состоялся конкурс под громким названием «Маэстро Джаз» для самых юных, начинающих музыкантов, делающих свои самые первые шаги в этом удивительном виде музыки.

Краткая справка: конкурс «Маэстро Джаз» впервые был организован в 1999 году и вплоть до 2005 проходил раз в два года. Жюри возглавлял настоящий энтузиаст своего дела, талантливый музыкант и прекрасный человек — пианист и бэндлидер Георгий Маркоров. И с этого года его имя присвоено конкурсу: он ушёл из жизни в 2007 г. К сожалению, по разным причинам на протяжении шести лет конкурс не проводился, возобновившись лишь в этом году.

Солидное жюри, в составе которого — преподаватели Уфимской Академии искусств, члены федерального и республиканского Союзов композиторов Лиля Кудоярова и Валерий Скобёлкин, лауреаты международных конкурсов Павел Скорняков, Алина Кругликова и Ирина Оськина, на сей раз возглавил не менее известный и горячо любимый уфимцами заслуженный артист России Сергей Чипенко.

— Сама идея проведения подобных конкурсов просто замечательна! — говорит Сергей Геннадиевич. — Поверьте, я уже много лет живу в Москве и знаю, что там такое мероприятие потерпело бы фиаско. Главная заслуга организаторов в том, что дети по-настоящему вовлечены в процесс, приобщены к музыкальной культуре в целом. И именно этим и хорош сам конкурс — поддерживается достаточно высокий уровень культуры.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Сергея Чипенко, имена лауреатов, подробности о конкурсе Читать далее «Итоги джазового апреля в Уфе: конкурс «Маэстро Джаз»»