«Джаз.Ру»: избранное. К 60-летию валторниста. Аркадий Шилклопер: «Я балансирую…»

interview17 октября отмечает 60-летний юбилей валторнист, флюгельгорнист и мастер импровизации на ряде редких духовых инструментов Аркадий Шилклопер.

Аркадий Шилклопер (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)
Аркадий Шилклопер (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)

В автобиографии на «Джаз.Ру», открытой в 1998 г., он лаконично пишет:

Родился в Москве 17.10.1956. С 6 лет играл на альтгорне в духовом оркестре при Доме пионеров Кунцевского района Москвы.
1967-1974 гг. — воспитанник Московской военно-музыкальной школы.
1974-1976 гг. — солдат срочной службы в оркестре Военно-политической академии им. Ленина.
1976-1981 гг. — студент Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных (ныне Российская Академия музыки им. Гнесиных) по классу валторны.
1978-1985 гг. — артист оркестра Большого Театра СССР.
1985-1989 гг. — артист Академического симфонического оркестра Московской государственной филармонии.
В 1976-1978 параллельно с занятиями в ГМПИ им. Гнесиных учился в Московской экспериментальной студии музыкальной импровизации (ныне — Московский колледж импровизационной музыки).
1984-1986 гг. — первый серьёзный джазовый опыт в дуэте с контрабасистом Михаилом Каретниковым. (Дуэт выпустил на «Мелодии» альбом «Движение» (1986) и в числе первых советских джазовых ансамблей по специальному приглашению выступил в 1988, уже после прекращения регулярной совместной работы, на джаз-фестивале Лайонела Хэмптона в США. — Ред.)
1985-1989 гг. — играл в ансамбле «Три О» вместе с Сергеем Летовым (саксофоны, флейты) и Аркадием Кириченко (туба, вокал).
С 1988 регулярно выступал в дуэте с пианистом Михаилом Альпериным. Альбом дуэта «Wave Of Sorrow», выпущенный в 1989 г. фирмой ECM, становится первым ЕСМ-овским альбомом в российской джазовой дискографии.

Позднее участвовал в записи ещё трёх альбомов Миши Альперина для ЕСМ: «North Story» (1997), «First Impression» (1999) и «Her First Dance» (2008).
В 1990 г. дуэт Альперин-Шилклопер приглашает к сотрудничеству энтузиаста русского аутентичного фольклора Сергея Старостина (вокал, кларнет, этнические инструменты). Ансамбль получает название Moscow Art Trio. Трио регулярно гастролировало и в 1990-е было едва ли не самым известным этно-джазовым коллективом из России. Альбомы Moscow Art Trio выходили на российской фирме Boheme Music и на немецкой Jaro.
ДАЛЕЕ: продолжение биографии и интервью Аркадия Шилклопера, много ФОТО, АУДИО, ВИДЕО  Читать далее ««Джаз.Ру»: избранное. К 60-летию валторниста. Аркадий Шилклопер: «Я балансирую…»»

Казань, 10-й международный фестиваль «Джаз в усадьбе Сандецкого»: как это происходит

Игорь Зисер
фото: Сергей Ермолаев
ИН

report«Джаз в усадьбе Сандецкого», 14 июля. «Шилклопер и друзья». Чёрно-белые портреты в цветном интерьере — репортажные размышления

1. Цветной интерьер

Летний фестиваль в редком для центра Казани зеленом дворике Музея изобразительных искусств — так называемой Усадьбе Сандецкого — вступил в пору расцвета. Так же, как и его основатель и главный менеджер Ольга Скепнер. В этой эффектной и умеющей себя подать женщине соединились качества, необходимые для успешного продвижения джазовой идеи в трудные времена и в трудном для джаза городе, каким стала Казань в последние годы. На фоне явного джазового «дефицита» на концертных площадках города Ольге удается ценой только ей известных усилий поддерживать пошатнувшееся джазовое реноме Казани. По- моему, у неё есть самое главное: она человек джаза, профессионально владеющий вокальным мастерством, и при этом обладающий жёсткой хваткой ведения фестивального бизнеса. Так что после канувшего в лету милого моему сердцу (всё, вспоминать больше не буду!) «Молодёжного центра», вокруг которого концентрировалась джазовая жизнь 15-20 лет назад, таким местом сегодня является двор республиканского Изо-Музея, с руководством которого Ольга нашла общий язык на фоне общих интересов.

Аркадий Шилклопер, автор и Ольга Скепнер.
Аркадий Шилклопер, автор и Ольга Скепнер. Ольга нашла общий язык с Аркадием: поют тему, подаренную Шилклопером фестивалю, название для которой переиначил их слушатель на этом фото: «Блюз на Семь ВосьмОЛЕЙ»

Погрузившись в атмосферу фестиваля вместе с моим другом фотографом Сергеем Ермолаевым, мы отметили, что она изменилась в лучшую сторону. Наконец найдено правильное расположение концертной площадки, во-первых, позволяющее на первый план выйти сообществу зрителей, пришедших послушать джаз, — они удобно разместились на главной аллее (до 800 посадочных мест);

Главная масса зрителей, пришедших на джаз
Главная масса зрителей, пришедших на джаз

во-вторых, переместилась на дальний второй план ресторанная тусовка для пришедших пообщаться за бокалом вина;

Кто-то пришёл просто отдохнуть на фоне джаза, и это тоже хорошо.
Кто-то пришёл просто отдохнуть на фоне джаза, и это тоже хорошо.

и в-третьих, улучшилось звучание за счёт уменьшения отражения (площадка ограничена строениями с трёх сторон). В этом году работа звукооператоров просто заставила меня забыть об их присутствии, — наверное, это высшая похвала для людей, обеспечивающих звук на концерте.
ДАЛЕЕ: подробный репортаж с очередного концерта фестиваля «Джаз в усадьбе Сандецкого», который продолжается до 25 августа включительно  Читать далее «Казань, 10-й международный фестиваль «Джаз в усадьбе Сандецкого»: как это происходит»

Валторнист Аркадий Шилклопер: «Moscow Art Trio продолжается» — интервью к юбилейному концерту

Константин Ищенко
фото: фото: архив «Джаз.Ру»
ИН

interview16 февраля самый известный в мире российский этно-джазовый коллектив, Moscow Art Trio (Михаил Альперин — фортепиано, клавиола, вокал, Сергей Старостин — вокал, кларнет, фольклорные духовые и Аркадий Шилклопер — валторна, альпийский рог) даст в Камерном зале ММДМ юбилейный концерт в честь своего 25-летия. С предстоящего выступления и начался наш разговор с Аркадием Шилклопером.

Аркадий Шилклопер
Аркадий Шилклопер

Аркадий, что ждёт слушателей на юбилейном вечере трио?

— Давайте не будем сейчас раскрывать все карты. Сохраним интригу. Скажу лишь, что будут, конечно, исполнены какие-то ранние ностальгические (по крайней мере, для нас) вещи, но в основном — композиции последних лет. Они хорошо сделаны, их проще восстановить. Они глубже и взрослее, показывают нас сегодняшних. В сентябре в Дюссельдорфе у Moscow Art Trio был такой предъюбилейный концерт из трёх частей. Сначала Миша Альперин с женой, замечательной аккордеонисткой Эвелиной Петровой, исполнили саундтрек к фрагменту фильма Сергея Параджанова «Тени забытых предков» минут на 20-25. В этом также участвовал тромбонист. Потом было само Moscow Art Trio, а затем — мы все вместе, к нам ещё присоединилась скрипачка из Норвегии. Хорошо получилось. И Миша даже хотел повторить все в таком же формате здесь 16-го февраля. Но это не совсем Moscow Art Trio. Как «просто» концерт — да, годится, но для юбилейного вечера все же не подходит.

Камерный зал сознательно выбрали?

— Сначала была идея выступить в Светлановском зале. Но Moscow Art Trio — это всё же, действительно, камерный состав. В нашей музыке нет пафоса, нет патетики. Мы рассказываем какие-то свои истории, где-то фантазируем. И это может быть не только музыка в чистом виде, в выступлениях присутствуют элементы хэппенинга, перфоманса. Сережа Старостин придумал для этого замечательное слово «дудачим» (смеётся). Камерный зал идеально подходит для того что делает Moscow Art Trio.

Moscow Art Trio
Moscow Art Trio

Это «дудачим» не в первый раз звучит в ваших интервью. А еще вы, кажется, очень любите применительно к Moscow Art Trio выражение «воображаемый фольклор»?

— Мне очень нравится это придуманное Мишей выражение. И не фольклор в чистом виде, и не джаз, и не классика, а такой симбиоз, союз трёх китов. Я — представитель академической музыки, Миша представляет импровизационную эстетику, а Сергей — фольклорную. Мы доказали миру, что можно сотрудничать, исповедуя разную музыкальную религию. Можно быть академическим музыкантом, но если ты человек с «открытыми ушами», с открытым сознанием, для тебя нет преград. Музыка — единое целое. Вот эта цельность трёх единств — основополагающий момент в Moscow Art Trio.

Moscow Art Trio — это не только новаторство по части стилистики, соединения несоединимого. Наше трио — это придуманная когда-то форма, которая требует развития, эволюции. Иначе она умрёт. В других жанрах, стилях и коллективах можно «спекулировать» однажды найденным. И некоторые делают так всю жизнь. Но Moscow Art Trio — совсем другая история. Да, у нас бывают повторы, есть любимые нами пьесы, которые играются почти на всех концертах. Но и развитие обязательно присутствует, постоянные эксперименты в разных направлениях. Скажем, поиск новых тембральных красок. У нас, к примеру, не всегда был альпийский рог — только последние лет десять. И не всегда был кларнет. Серёжа долго не играл на нём. Потом мы выяснили, что он, оказывается, профессиональный кларнетист. Подумали: жаль, что такая красивая краска не задействована. Стали думать, где её можно применить. Сейчас Сергей опять не играет на кларнете, зато использует фольклорные инструменты: эквадорские флейты, тилинки (украинская и молдавская фольклорная флейта. — Ред.) разные и т.д. Я вот играю на раковинах.

Но краски — даже самые красивые и необычные — наверное, всё же не самоцель?

ДАЛЕЕ: продолжение интервью валторниста Аркадия Шилклопера  Читать далее «Валторнист Аркадий Шилклопер: «Moscow Art Trio продолжается» — интервью к юбилейному концерту»

Михаил Альперин, Сергей Старостин и Аркадий Шилклопер отметят в Москве 25-летие Moscow Art Trio

anonsМария Сёмушкина и агентство «АртМания» представляют 16 февраля в Московском международном Доме музыки (Камерный зал) юбилейный концерт к 25-летию Moscow Art Trio.

Moscow Art Trio — это, с момента создания в 1990-м, Михаил Альперин (рояль, клавиола, вокал), Сергей Старостин (вокал, духовые и шумовые фольклорные инструменты, тексты), Аркадий Шилклопер (валторна, фогельхорн, флюгельгорн, альпийский рог, вокал).

Moscow Art Trio: Шилклопер, Старостин, Альперин
Moscow Art Trio: Шилклопер, Старостин, Альперин

Четверть века Moscow Art Trio остаётся, пожалуй, одним из самых востребованных российских этно-джазовых проектов за рубежом, хотя джазовым в прямом смысле этого слова его назвать сложно. Творчество коллектива принято относить к «камерной импровизационной музыке», в рамках которой музыканты соединяют дух джаза, фольклорную стихию и академическую дисциплину.

Moscow Art Trio не играют и «этно» в прямом смысле слова: сами они назвали одну из своих программ «Воображаемый фольклор». Спектр их музыкальных влияний простирается от России до Восточной Азии, от Скандинавии до Балкан. Здесь и влияние танцев и песен забытых мировых культур, и дух композиторского импрессионизма, европейский минимализм… но прежде всего — импровизационность. Композитор Альперин создал уникальную лабораторию по экспериментированию со звуками. Трио стало камерным театром без актёров, где творцы и исполнители всегда в одном лице. За человеческий голос отвечает знаток русской песни Старостин, который создаёт для трио не только собственные прочтения фольклорных песен, но и все оригинальные тексты.

Судьба распорядилась так, что лидер коллектива пианист Михаил Альперин давно живёт и преподает в Норвегии. Он профессор Норвежской музыкальной академии. Аркадий Шилклопер признан одним из лучших джазовых валторнистов мира, на многочисленные выступления наведывается в Россию из Германии. И только патриарх российской фольклористики Сергей Старостин по-прежнему живёт в Москве.

Все три музыканта получили консерваторское образование, их музыкальный кругозор чрезвычайно широк. Достаточно упомянуть, что Аркадий Шилклопер в своё время работал в качестве валторниста в оркестрах Большого театра и Московской филармонии. Он также является одним из немногих импровизирующих исполнителей на редких духовых инструментах: альпийский рог, corno da caccia, фогельхорн, диджериду и т.д. Сергей Старостин объехал весь Советский Союз, собирая истории, фольклорные песни и инструменты, а в 1990-е был режиссёром и ведущим телепрограмм «Мировая деревня» и «За околицей».

Музыканты регулярно совершают европейские и мировые турне, записываются на самых престижных лейблах, в том числе на ACT и Jaro Medien (сольные альбомы Альперина и его дуэты с Шилклопером выходили также на формообразующем европейском лейбле 90-х — ECM). В России Moscow Art Trio при этом выступают довольно редко, последний раз — в Москве пять лет назад.

Свой юбилейный тур прославленный коллектив начал весной 2015 в Швейцарии, а продолжил осенью на престижном Дюссельдорфском фестивале, которому тоже исполнилось 25 лет. Но разве может коллектив, который носит имя Москвы, в свой четвертьвековой юбилей не выступить на одной из лучших сцен родного города?

16 февраля в Доме Музыки прозвучит программа «Воображаемый фольклор: Moscow Art Trio. Избранное».

ВИДЕО: Moscow Art Trio «Introduction and Kalina»
выступление на фестивале в Калише, Польша, 2006 (видеоканал лейбла JARO Medien GmbH)

ДАЛЕЕ: контактная информация, заказ билетов, ВИДЕО  Читать далее «Михаил Альперин, Сергей Старостин и Аркадий Шилклопер отметят в Москве 25-летие Moscow Art Trio»

Валторнист Аркадий Шилклопер и пианист Вадим Неселовский: благотворительный концерт в Москве

anonsДнём 28 ноября (начало в 15:30) в Клубе Алексея Козлова состоится благотворительный концерт дуэта Аркадий Шилклопер — Вадим Неселовский.

Чтобы помочь взрослым людям, больным раком крови, и привлечь внимание общественности к такой помощи, известный во всём мире валторнист Аркадий Шилклопер специально приедет в Москву из Германии, а пианист Вадим Неселовский — из США. Этот концерт — редкая возможность услышать дуэт в Москве и одновременно участвовать в благотворительном мероприятии.

Вадим Неселовский, Аркадий Шилклопер
Вадим Неселовский, Аркадий Шилклопер

Аркадий и Вадим начали выступать и записываться совместно в 2010 г., и с тех пор объехали и покорили весь мир. Оба музыканта прекрасно известны всему миру инструментальной музыки. Аркадий Шилклопер, музыкант с мировым именем — один из немногих в истории музыки солистов, кому удалось сделать валторну инструментом не только солирующим, но и импровизирующим. Кроме того, Аркадий — первопроходец импровизационной игры на старинном швейцарском фольклорном инструменте, альпийском роге. Он играл в известнейшем российском новоджазовом коллективе 1990-2000-х гг. Moscow Art Trio и был солистом австрийского биг-бэнда Vienna Art Orchestra, выступал с ведущим джаз-оркестром Германии WDR Big Band и записывался для европейских лейблов JARO Medien, Quinton Records и ECM.

Самый известный в мире джазовый пианист из Одессы, Вадим Неселовский учился в Германии и в США, где выступал в составе квинтета выдающегося вибрафониста Гэри Бёртона и в настоящее время преподаёт в самом известном американском джазовом колледже — бостонском Berklee College of Music.

28 ноября. Начало концерта в 15:30.
Клуб Алексея Козлова: Олимпийский проспект, дом 16, строение 2 (здание бассейна «Олимпийский», цокольный этаж). Заказ и бронь столиков : (926)952-0077

Вход — за пожертвование в 1000 рублей. Все собранные средства пойдут на помощь подопечным «Фонда борьбы с лейкемией», больным раком крови.

«Фонд борьбы с лейкемией» помогает взрослым людям с онкологическими заболеваниями крови. За каждым из них стоит целая история: семья, родители, дети. Несмотря на возраст и диагноз, сейчас для этих людей самое время жить: рожать детей, выходить замуж, менять работу, спасать чьи-то жизни.

Олимпийский проспект, дом 16, строение 2 (здание бассейна «Олимпийский», цокольный этаж). Заказ и бронь столиков: (926)952-0077

ВИДЕО: Аркадий Шилклопер, Вадим Неселовский «Последний снег»
С альбома «Last Snow», ArtBeat Music, 2013

Пианист Вадим Неселовский и валторнист Аркадий Шилклопер представят в России второй совместный альбом

anons22 марта совместный тур по России открывают работающий в США украинский пианист Вадим Неселовский и российский валторнист Аркадий Шилклопер. Тур приурочен к выходу второго альбома дуэта, «Krai» (Neuklang, 2015). Концерты состоятся в восьми городах России: Чита — 22 марта, Улан-Удэ — 23 марта, Красноярск — 26 марта, Новокузнецк — 27 марта, Владивосток — 29 марта, Обнинск Калужской обл. — 3 апреля и Троицк (Новая Москва) — 4 апреля.

Аркадий Шилклопер, Вадим Неселовский
Аркадий Шилклопер, Вадим Неселовский

КУПИТЬ В iTUNESМосковский концерт тура состоится 5 апреля в Еврейском культурном центре на Никитской в рамках концертного цикла Михаила Митропольского «Импровизация нового века».

«Об этих музыкантах не нужно ничего не рассказывать» — именно с таких слов можно начать их представление. Но рассказывать есть что. Сотрудничество двух, без преувеличения, выдающихся фигур современной сцены импровизационной музыки длится уже несколько лет. Их новый, второй по счёту совместный CD был записан летом прошлого года на легендарной Bauer Studios в Людвигсбурге (Германия) и вышел на лейбле Neuklang (КУПИТЬ В iTunes).

Творческая жизнь представителей двух поколений импровизационной музыки охватывает множество стран, где они выступают и записываются, но музыка возвращает их к корням, на которых они воспитаны. В этом смысле символично название диска: слово «Край» имеет одно и то же значение в украинском и русском языке. Это слово означает не только родной край, но и границы, которых достигает свободное музыкальное исследование без каких-либо стилевых и жанровых границ. Предыдущая работа дуэта «Last Snow» вышла в 2013 году на российском лейбле ArtBeat Music и была весьма успешной.

ВИДЕО: трейлер нового альбома Шилклопера и Неселовского «Krai» (Neuklang, 2015)

ДАЛЕЕ: подробности об артистах, контактная информация, АУДИОзаглавного трека альбома!  Читать далее «Пианист Вадим Неселовский и валторнист Аркадий Шилклопер представят в России второй совместный альбом»

В Москве стартует проект «Джаз в Доме кино». Прямая речь: Аркадий Шилклопер

Григорий Дурново,
обозреватель «Джаз.Ру»
Фото: архив редакции
GD

anonsВ Москве появляется ещё одно место, претендующее на звание джазовой площадки и при этом подходящее для масштабных мероприятий вроде больших фестивалей или гала-концертов. Это Центральный Дом кино. За всю восьмидесятилетнюю историю существования Дом кино нередко предоставлял свою сцену для концертов, в том числе джазовых. Но сейчас материализуется идея связать этот зал с джазом на регулярной основе. И это во всех отношениях логично. Джаз немногим моложе кинематографа и в той же степени может считаться искусством XX и XXI веков, и он так же всеохватен и свободен от рамок и границ. Можно вспомнить и о том, как часто кино и джаз шли рука об руку в нашей стране, — чего стоит, например, традиция играть джаз перед сеансами в кинотеатрах.

Центральный Дом кино (Васильевская ул., 13)
Центральный Дом кино (Васильевская ул., 13)

И вот 18 октября стартует проект «Джаз в Доме кино». Первым мероприятием станет огромный гала-концерт, в программе которого заявлено 14 (!) выступлений. Но замах сделан на целый сезон. По мнению организаторов проекта, из всех больших площадок Москвы именно Дом кино наилучшим образом подходит для джазовых мероприятий, причём речь идёт далеко не только о так называемом традиционном джазе, но и о джазе, так сказать, современном. Конечно, оба термины в большой степени условны. Однако, если посмотреть на программу концерта-открытия, можно увидеть, что и старому американскому мэйнстриму вкупе с некоторыми другими традиционными направлениями, привечаемыми, например, на фестивале «Джаз в саду Эрмитаж», воздано должное — но ставка сделана также и на жанры, в меньшей степени освоенные нашей джазовой публикой, и на молодых музыкантов, их продвигающих и пропагандирующих. За образец организаторы берут мероприятия вроде фестивалей в Монтрё или немецком городе Леверкузене, где в одной программе уживаются представители самых разных направлений, в том числе близких актуальной коммерческой музыке.

Для соответствия заявленному уровню не только готовится разнообразная музыкальная программа, но проводится серьёзная работа со звуком и светом. Специально для мероприятия в Дом кино будет привезена цифровая аппаратура — акустическая система, с которой будет управляться когорта звукорежиссёров, работающих на международных фестивалях. Обещаны также сто световых приборов для обеспечения светодизайна в качестве адекватного сопровождения музыке.

Что же касается собственно музыки, то за американский мэйнстрим (в самом доступном его варианте) и его советский извод (в том числе наверняка музыку из кинофильмов) в программе отвечает Биг-бэнд Георгия Гараняна. Возможно, к мэйнстриму следует отнести и трио пианиста Владимира Капырина — в программе музыка ансамбля заявлена как «джаз Билла Эванса». Впрочем, известно, что Капырин играет и фанк, и танцевальную музыку, сотрудничает и с поп-артистами.

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа об участниках гала-концерта 18 октября и ИНТЕРВЬЮ с Аркадием Шилклопером, ЗАКАЗ БИЛЕТОВ!  Читать далее «В Москве стартует проект «Джаз в Доме кино». Прямая речь: Аркадий Шилклопер»

Аркадий Шилклопер и Юрий Парфёнов играют музыку российских композиторов с оркестром «Круглый Бенд»

anons5 декабря в Клубе Алексея Козлова состоится концерт оркестра «Круглый Бенд», который был создан в 2012 г. как творческая мастерская для исполнения оркестровой музыки отечественных авторов. Коллектив под руководством одного из лидеров московской новоджазовой сцены Алексея Круглова представит в один вечер сразу несколько программ.

Аркадий Шилклопер
Аркадий Шилклопер

В первом отделении состоится первое исполнение «Круглым Бендом» музыки российских музыкантов. Авторы — валторнист и исполнитель на редких инструментах Аркадий Шилклопер, трубач Юрий Парфёнов и трубач «Круглого Бенда» Ростислав Кочетов.

Юрий Парфёнов
Юрий Парфёнов

Во втором отделении прозвучат сочинения, которые написал легендарный советский джазмен и композитор Юрий Маркин — Концертино для валторны (солист — Аркадий Шилклопер) и Вторая симфония для джаз-оркестра памяти Юрия Саульского, в которой будет солировать трубач Юрий Парфёнов. Юрий Маркин уже несколько десятилетий разрабатывает академические принципы формы и гармонии в джазе, что для нашей страны является безусловным новаторством. Концертино для валторны и Вторую симфонию Маркина музыканты уже исполняли на московских сценах — в частности, на творческом вечере Юрия Маркина в Клубе Алексея Козлова в апреле этого года.
ДАЛЕЕ: состав оркестра, ВИДЕО, заказ билетов!  Читать далее «Аркадий Шилклопер и Юрий Парфёнов играют музыку российских композиторов с оркестром «Круглый Бенд»»

Сочинения крупной формы джазового композитора Юрия Маркина прозвучат в Москве

anons7 апреля в Клубе Алексея Козлова состоится творческий вечер выдающегося российского композитора (в 1960-е гг. — контрабасиста, позднее — пианиста и бэндлидера) Юрия Маркина. В концерте прозвучат произведения Юрия Ивановича, в которых он разрабатывает принципы крупной формы. Юрий Маркин — один из ведущих отечественных композиторов, получивший в свое время образование на композиторском отделении Московской консерватории в классе Родиона Щедрина. Юрий Маркин стал известен как джазмен в конце 1960-х гг. благодаря нашумевшему в те годы коллективу, который одним из первых в СССР играл фри-джаз — квартету саксофонистов Алексея Козлова и Александра Пищикова с Юрием Маркиным на контрабасе и Владимиром Васильковым на ударных. С 1970-х и по сей день Юрий Маркин много и плодотворно работает на стыке академической музыки и джаза. Хорошо известны его джазовые оперы (по «Мастеру и Маргарите» Булгакова, «Преследователю» Кортасара, произведениям Платонова и др.) и программы, построенные на переложенных им произведениях классиков — Чайковского, Бородина, Рахманинова, Шопена, Бизе и др. Юрий Маркин долгое время занимался преподаванием, написал несколько учебных пособий, разработал авторскую систему по работе над импровизацией.

Юрий Маркин (фото: Павел Корбут)
Юрий Маркин (фото: Павел Корбут)

7 апреля на сцену выйдет коллектив под руководством сына одного из его учеников: новоджазовый саксофонист Алексей Круглов, глава мультиформатного коллектива «Круглый Бенд» — сын Владимира Круглова, который учился у Юрия Ивановича ещё в конце 70-х — начале 80-х годов в Московском областном музыкальном училище в Электростали. Впрочем, и сам Алексей — тоже ученик Юрия Ивановича: он изучал его партитуры, а учась в середине 90-х в Колледже на Ордынке, часто играл с Юрием Ивановием в его квинтете.

Несколько лет назад, Алексей и Юрий Маркин возобновили сотрудничество: теперь «Круглый Бенд» в формате биг-бэнда играет новую музыку Маркина, написанную в крупных формах. 25 октября 2012 года в московском Доме Композиторов на концерте, приуроченному к 70-летнему юбилею мэтра, впервые прозвучала симфония Юрия Маркина, посвященная памяти Юрия Саульского, в исполнении «Круглого Бенда»).
ДАЛЕЕ: подробности о новом проекте с сочинениями крупной формы Юрия Маркина Читать далее «Сочинения крупной формы джазового композитора Юрия Маркина прозвучат в Москве»

Пианист Игорь Володин: тур к 50-летию и его итоги

Елена Сергиевская,
музыковед
LK

reportМашины, поезда, чемоданы, кофры с инструментами, десять дней в пути. Новые залы, незнакомые рояли, с которыми за короткое время надо «договориться». Хитрые зигзаги маршрута — Воронеж, Москва, Дубна, Ростов Великий, Ярославль. Всё это — концертный тур группы пианиста и композитора Игоря Володина из города Тихвин (Ленинградская область), посвящённый его 50-летнему юбилею, который наступает 24 марта 2013 («Джаз.Ру» анонсировал это музыкальное путешествие на своих страницах).

Теперь, когда всё позади, можно подумать над «сухим остатком»: ведь не просто же ради статистического увеличения количества выступлений затевалась эта поездка.

Игорь Володин
Игорь Володин

Игорь Володин:

— Мне показался важным тот факт, что два концерта у нас прошли в библиотеках (книжный дом «Петровский» в Воронеже и научная библиотека в Дубне), один — в Красной палате Ростовского кремля и один — в лютеранском соборе свв. Петра и Павла (Москва). Это необычные места. На первый взгляд — совершенно не для джазовых концертов. Но, как оказалось, наша музыка как нельзя хорошо вписалась в атмосферу именно этих мест.

Спрессованное под корешками книг время и знание создаёт особую ауру библиотек, которые в очень многих городах стали центрами притяжения культуры. И музыке там самое место, особенно интеллигентной, размышляющей, ищущей смыслы — именно такая у Игоря Володина и его группы. Поднимаясь по ступеням XVII века в Ростовском Кремле, попадаешь «под покровительство» русской истории, а ведь именно стремление сочинять и играть музыку «по-русски» выделяет володинский стиль в современном джазовом контексте. Лютеранский собор в Старосадском переулке — вообще уникальная московская площадка, где по инициативе фонда «Бельканто» всё время идут рука об руку классика и джаз, вступая в диалог и обнаруживая родство душ.
ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о туре, ВИДЕО! Читать далее «Пианист Игорь Володин: тур к 50-летию и его итоги»