Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов и Владимир Чекасин получили Национальную премию Литвы

congratsКомиссия по присуждению Национальной премии в области культуры и искусства Литовской Республики объявила имена лауреатов Национальной премии 2016 года. Ежегодно премия присуждается не более чем шести представителям литовской культуры, однако в списке лауреатов этого года — восемь имён: одна из премий разделена между участниками прославленного Трио Ганелина, которое в советской литературе именовалось также «Трио ГТЧ», по первым буквам фамилий участников: пианист Вячеслав Ганелин, барабанщик Владимир Тарасов, саксофонист Владимир Чекасин.

Владимир Чекасин, Владимир Тарасов, Вячеслав Ганелин, середина 1970-х (фото © Григорий Талас)
Владимир Чекасин, Владимир Тарасов, Вячеслав Ганелин, середина 1970-х (фото © Григорий Талас)

Трио сложилось в Вильнюсе, столице Советской Литвы, в начале 1970-х гг. («Литва — это, пожалуй, единственное место на земле, куда джаз принесли не американцы, а русские», писал обозреватель «Джаз.Ру» Михаил Митропольский). Из трёх музыкантов в Вильнюсе вырос только один, пианист Вячеслав Ганелин — он родился в Подмосковье, но с семилетнего возраста жил с семьёй в Литве, окончил Литовскую консерваторию по композиторскому отделению (1968) и уже с середины 60-х выступал на джазовых фестивалях как пианист. В 1969 родился дуэт Ганелина и переехавшего в Вильнюс из Архангельска барабанщика Владимира Тарасова, а в 1971 к ним присоединился саксофонист Владимир Чекасин, которого они встретили в Свердловске (ныне Екатеринбург). В 70-80-е годы Трио Ганелина, разрабатывавшее сложное направление «композиторской импровизации» (то есть импровизации по подготовленным композиторским моделям, но в стилистике «свободного джаза»), выступало почти на всех советских джазовых фестивалях, затем — на фестивалях в странах просоветского «восточного блока» и, наконец, уже в 80-е годы — в странах Западной Европы. Это стало возможным благодаря тому, что с 1974 г. коллектив имел официальный статус (по документам это был «Ансамбль современной камерной джазовой музыки Государственной филармонии Литовской ССР»). Трио Ганелина стало первым советским новоджазовым коллективом, гастролировавшим по США (1986). Программы Трио (так музыканты называли свои импров-сюиты, которые показывали на фестивалях) были изданы на 43 виниловых пластинках, позже многие из них переизданы и на компакт-дисках. Трио Ганелина было первым ансамблем «нового джаза», чьи записи были выпущены Всесоюзной фирмой грамзаписи «Мелодия» — всего три альбома: «Con Anima» (1976), «Concerto Grosso» (1980) и «Poi Segue» (1982) — плюс несколько треков на фестивальных пластинках, включая «Джаз-78».

Трио Ганелина в Сан-Франциско, 1986: Владимир Тарасов, Вячеслав Ганелин, Владимир Чекасин (фото из архива В. Чекасина)
Трио Ганелина в Сан-Франциско, 1986: Владимир Тарасов, Вячеслав Ганелин, Владимир Чекасин (фото из архива В. Чекасина)

Трио перестало существовать в 1987 г., когда Вячеслав Ганелин переехал в Израиль. Тарасов и Чекасин продолжают жить и работать в Литве. С тех пор музыканты выступили прежним составом всего один раз — в 2002 г. на Франкфуртской книжной ярмарке (запись была издана в 2003 г. британским лейблом Leo Records, который в 1980-2000-е гг. выпустил на виниле и компакт-дисках значительную часть творческого наследия ансамбля). Трио Ганелина оказало огромное воздействие на формирование национальной джазовой школы в Литве — как через последователей (Пятрас Вишняускас, Витаутас Лабутис, Олег Молокоедов, Гедиминас Лауринавичюс, Леонид Шинкаренко), так и через прямых учеников (так, Владимир Чекасин с 1975 по 2002 г. преподавал в Литовской музыкальной академии, где среди его учеников были певица Неда Малунавичюте, саксофонист Людас Моцкунас — в свою очередь, много работавший с другим участником Трио, Владимиром Тарасовым — и другие нынешние звёзды литовской и европейской джазовой сцены).

Как сообщил редакции «Джаз.Ру» барабанщик Владимир Тарасов, вручение премии состоится в резиденции президента Литвы 16 февраля 2017; в настоящее время ведутся переговоры об организации примерно в эти даты совместного выступления всех трёх участников легендарного Трио Ганелина в Вильнюсе.
ВИДЕО: отрывок из выступления Трио Ганелина на Ленинградском джазовом фестивале 1976 г.
фрагмент документального фильма «Город. Осень. Ритм», реж. Вадим Гаузнер, Ленфильм, 1976

ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ЧТЕНИЕ на «Джаз.Ру»:
интервью Вячеслава Ганелина
интервью Владимира Тарасова

Зубры «фри-импров» Ларри Окс, Марк Дрессер и Владимир Тарасов покажут в Москве трио Jones Jones

interview12 ноября в культурном центре «ДОМ» играет Jones Jones Trio (США — Литва) — объединение прославленных новоджазовых импровизаторов: Ларри Окс (Larry Ochs, США) — саксофоны; Марк Дрессер (Mark Dresser, США) — контрабас; Владимир Тарасов (Литва) — ударные, перкуссия.

Информационные партнеры — журнал «Джаз.Ру» и музыкальная энциклопедия «Звуки.ру» .

Этого выступления московским знатокам и ценителям авангардных направлений джаза пришлось ждать семь лет. Московская премьера трио Jones Jones состоялась в сентябре 2009 г. в театре «Школа драматического искусства».

Jones Jones: Larry Ochs, Mark Dresser, Vladimir Tarasov
Jones Jones: Larry Ochs, Mark Dresser, Vladimir Tarasov

Инструментальный состав Jones Jones вполне хрестоматиен для направления, которое принято называть «фри-джазом», или «авангардным джазом», или «свободной импровизационной музыкой». Трио формата «саксофон-контрабас-ударные» в этом музыкальном мирке великое множество. Тем ценнее ансамбли, которые способны донести до слушателя свой собственный, неповторимый голос, пользуясь привычным инструментарием. В трио «Джонс Джонс», первое выступление которого состоялось в 2006 г. в Сан-Франциско, нет аккомпаниаторов, нет ритм-секции в привычном понимании, все трое музыкантов — солисты. Саксофонист Ларри Окс, контрабасист Марк Дрессер и ударник Владимир Тарасов — из тех музыкантов, которые любят искать неизведанное с помощью своих инструментов. Это трио способно практически не обращаться к стереотипным приемам звукоизвлечения — стереотипным даже с точки зрения свободной импровизационной музыки; в игре его участников каждое прикосновение к барабану, к струне, к клапану — событие, а звучание Jones Jones может быть столь плотным, что порой кажется, будто на сцене целый оркестр.

Саксофонист Ларри Окс известен прежде всего как один из основателей знаменитого саксофонного квартета ROVA (название составлено из первых букв фамилий участников), существующего почти сорок лет. Впервые он посетил нашу страну именно в составе этого коллектива — квартет «РОВА» стал в 1983 г. первым коллективом «нового джаза» из США, гастролировавшим по Советскому Союзу. Окс с восторгом отзывается о своих партнерах по трио Jones Jones. Описывая недавние концерты в Калифорнии, он говорит, что каждый раз, когда он замолкал и слушал игру Дрессера и Тарасова, он приходил в восхищение и, вновь присоединяясь к ним, начинал из тишины, постепенно увеличивая звучность, чтобы влиться в созданное ими музыкальное пространство.

Обладая интереснейшей палитрой и невероятно красивым и тембрально богатым звуком, создатель расширенных техник игры на контрабасе Марк Дрессер по праву считается одним из самых выдающихся новоджазовых контрабасистов современности, наравне с Барри Гаем, Жоэль Леандр и покойным Петером Ковальдом. Будучи обладателем нескольких престижных музыкальных премий и номинантом на Grammy (нечастое достижение для новоджазового импровизатора!), Марк был членом многих важных ансамблей в истории импровизационной музыки — в частности, квартета великого саксофониста-новатора Энтони Брэкстона. Одним из самых ярких его собственных проектов является трио Arcado со скрипачом Марком Фелдманом и виолончелистом Хэнком Робертсом. Другими партнерами Марка в разное время были Джон Зорн, Бобби Брэдфорд, Дэвид Мюррей, Мэрилин Криспелл, Джерри Хемингуэй и многие другие, а количество записей, в которых он принимал участие, давно перевалило за сотню.

Что до Владимира Тарасова, то его или вовсе не надо представлять российским любителям импровизационной музыки, или, наоборот, о нем нужно рассказывать максимально подробно. Тарасов — в прошлом участник легендарного трио ГТЧ (Ганелин-Тарасов-Чекасин), которое в 1970-е и начале 80-х произвело революцию в советской «неофициальной» музыке и оставило яркий след в музыке европейской. Тарасов — изобретательный солист, музыкант-созерцатель, музыкант-философ. Кроме игры на ударных инструментах, он ещё и художник, автор инсталляций, часто связанных с музыкой. Тарасов — композитор, творящий в реальном времени, и педагог, воспитывающий новое поколение музыкантов в Литве, где он постоянно живёт.

Jones Jones: Larry Ochs, Mark Dresser, Vladimir Tarasov
Jones Jones: Larry Ochs, Mark Dresser, Vladimir Tarasov

Запись предыдущего московского концерта трио, надолго врезавшегося в память присутствовавших на нём, недавно была выпущена на лейбле Not Now Records под названием «The Moscow Improvisations» — и будет представлена на новом концерте Jones Jones Trio в Москве.

12 ноября, КЦ «ДОМ». Начало в 20:00. Стоимость входного билета: в предварительной продаже — 1200 рублей; в день концерта — 1500 рублей.
Большой Овчинниковский переулок, 24, строение 4 (м. Новокузнецкая), тел. +7(495)953-7236

Перед концертом в Москве Владимир Тарасов дал интервью обозревателю «Джаз.Ру» Григорию Дурново.

ДАЛЕЕ: интервью Владимира Тарасова, ВИДЕО  Читать далее «Зубры «фри-импров» Ларри Окс, Марк Дрессер и Владимир Тарасов покажут в Москве трио Jones Jones»

Владимир Тарасов в Москве. Презентация альбома «Sound Spaces» и премьера «Tapestry»: как это было

Марина Бардина
фото: Владимир Заводский, Дмитрий Большаков
MB

report«Sound Spaces», или «Звуковые Пространства» — третий по счёту совместный альбом барабанщика Владимира Тарасова и саксофониста Алексея Круглова, презентация которого состоялась 24 сентября в Клубе Алексея Козлова в рамках VI Московской биеннале современного искусства. В этот же вечер публике выдалась возможность услышать и увидеть новый проект авторской музыки Владимира Тарасова в исполнении оркестра «Круглый Бенд» под общим названием «Tapestry» (или «Гобелен»).

CD coverДуэт Тарасова и Круглова очень колоритен и многообразен. Про каждого можно уверенно сказать «человек-оркестр», но ограничить их союз рамками лишь музыкального дуэта определённо нельзя. Это тандем двух самобытных личностей, чьи творческие биографии, интересы и взгляды во многом схожи: оба близки театру, литературной и художественной деятельности, оба, помимо современной импровизации, исполняют академическую музыку, а о совместных проектах каждого из них с известными музыкантами, актерами и поэтами можно говорить часами.

Первые записи дуэта Владимира Тарасова и Алексея Круглова вышли в свет в 2010 году, практически одна за другой (сначала «In Tempo», а затем и «Dialogs»). И вот, спустя пять лет, они представили своё новое детище, двойной компакт-диск «Sound Spaces». Название этого релиза издательства ArtBeat Music говорит само за себя. Это музыка по-настоящему глубокая, но утверждать однозначно, что это джаз только для людей подготовленных и искушённых, нельзя. Да, эта музыка требует взаимной отдачи, работы с ней, собственного переосмысления, но если вам всё же удается открыться ей и принять, прочувствовать, то не влюбиться в нее практически невозможно: она окутает вас своими чарами и затянет в «звуковые пространства».

Но вернемся к самому концерту. В анонсах этого вечера писали, что в программе планируется два отделения: первое — это дуэт Тарасова и Круглова, а второе — выступление с «Круглым Бендом». Однако на деле получилось не так просто. Первая часть презентации скорее походила на пролог в литературе или увертюру в опере, подготовив зрителей к дальнейшему развитию событий. Затем последовало небольшое лирическое отступление от Владимира Тарасова, в ходе чего легенда импровизационной музыки поведал предысторию появления проекта под общим названием «Tapestry». Тарасов сравнивает музыкальное полотно с гобеленом. Путешествуя по Индии, он неоднократно наблюдал за тем, как ткут ковры. Несколько человек, у каждого из них — свой узор, и все эти отдельные рисунки постепенно сплетаются в один ковёр. Когда ты смотришь на него вблизи, то сперва ничего не понятно и кажется, что ничего-то в нём и нет, но если взглянуть еще раз, немного отдалившись и охватив картину целиком, то можно увидеть всю прелесть этого полотна. Разглядеть его красоту и то, как каждый узор, каждая нитка привносит в него что-то своё, самобытное. Так же и в музыке.

ВИДЕО: Алексей Круглов и Владимир Тарасов — дуэтное вступление к концерту 24 сентября (съёмка Taberculat)

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о концерте Владимира Тарасова и «Круглого бенда» 24 сентября  Читать далее «Владимир Тарасов в Москве. Презентация альбома «Sound Spaces» и премьера «Tapestry»: как это было»

Перкуссионист Владимир Тарасов проведёт цикл семинаров по музыкальному искусству

7-8 апреля в московской школе менеджеров «Арсенал» пройдет первый семинар известного джазового музыканта и медиа-художника Владимира Тарасова (в прошлом — участника легендарного вильнюсского Трио Ганелина) из нового цикла «В поисках своего пространства». Это новый просветительский проект ШМ «Арсенал» из серии «Art & Management», цель которого — обучение руководителей, предпринимателей и бизнесменов технологиям творчества, развившимся в мире искусства. Проект рассчитан на шесть двухдневных семинаров — по одному в месяц — и двух выездных экскурсий: на джазовый фестиваль в швейцарском городе Монтрё (июль) и на Лондонский джазовый фестиваль (ноябрь). Кроме Владимира Тарасова — основного ведущего, в курсе будут принимать участие и другие артисты — музыканты, художники, писатели, продюсеры. Со-ведущий и инициатор программы — Виталий Булавин, руководитель направления «Art & Management» ШМ «Арсенал». Цель программы: помочь участникам — людям из мира бизнеса — научиться ориентироваться в современном мировом потоке музыкальной и вообще культурной информации, ну и, конечно, лучше разбираться в музыке.

Владимир Тарасов
Владимир Тарасов

В рамках каждого семинара запланированы музыкальные концерты и встречи с музыкантами; в первом семинаре это будет посещение концерта Portico Quartet — участника недавнего Лондонского джазового фестиваля — в Культурном центре «Дом», и встреча с музыкантами квартета.

Подробности о программе

«Свет неземной»: от Баха до Колтрейна — впечатления участника

Алексей Круглов
Фото: Павел Корбут
AK

10 ноября в Физическом институте имени П.Н. Лебедева Российской Академии наук (ФИАН) состоялся концерт «Бах и Колтрейн. Свет неземной», проходивший в рамках серии выступлений, посвященных 85-летию великого джазового музыканта Джона Колтрейна. Я был счастлив принять в нём участие. Идея проекта заключалась в соединении музыки двух гениев — Иоганна Себастьяна Баха и Джона Колтрейна. Но соединение не внешнее, а идейное, как попытка показать основную цель творчества этих двух великих композиторов в музыке — обращение к Богу, путь к Богу…

Михаил Сапожников
Михаил Сапожников (все фото: Павел Корбут)

Идея этого проекта принадлежит доктору физико-математических наук, старшему научному сотруднику ФИАНа Михаилу Сапожникову. Все мы, участники этого концерта, благодарны Михаилу за реализацию этого проекта, за нелёгкий труд в процессе подготовки. Кстати, Михаил Сапожников — один из немногих людей в Москве, у кого есть все записи Джона Колтрейна!

Предыстория создания этого проекта такова. В декабре прошлого года Михаил пришел на наш концерт в лютеранский собор Петра и Павла, в котором мы играли Баха — я, органистка Юлия Иконникова и главное действующее лицо фонда «Бельканто» — оперная певица Татьяна Ланская. Михаилу понравилось наше выступление. А так как я играл некоторые импровизации-каденции в начале или в конце арий, и это действительно звучало необычно, у Михаила родилась идея соединить музыку Баха и Колтрейна в одном проекте. Оказалось, что в планируемый нами для концерта день в Москве будет легендарный Владимир Тарасов, с которым мы днём ранее играем в Екатеринбурге, а на следующий день он улетает в Казань. Получив согласие от всех участников проекта, мы договорились о выступлении в соборе.
ДАЛЕЕ: драматические перемены, рассказ о концерте, много фото! Читать далее ««Свет неземной»: от Баха до Колтрейна — впечатления участника»

В Москве пройдёт премьера проекта «Бах и Колтрейн. Свет Неземной»

10 ноября впервые божественная музыка Иоганна Себастьяна Баха и Джона Колтрейна будет исполняться в одном концерте в Колонном зале Физического института имени П.Н. Лебедева Российской Академии Наук (ФИАН) в проекте «Бах и Колтрейн. Свет Неземной»Johann Sebastian Bach — John William Coltrane: Seraphic Light»).

John William Coltrane, Johann Sebastian Bach
John William Coltrane, Johann Sebastian Bach

Впервые в истории джаза оперная дива Татьяна Ланская будет исполнять сюиту Джона Колтрейна «A Love Supreme» и арии из кантат И.-С. Баха вместе с джазовыми музыкантами Алексеем Кругловым, Владимиром Тарасовым и академической органисткой Юлией Иконниковой.

Владимир Тарасов
Владимир Тарасов

Татьяна Ланская (сопрано), Алексей Круглов (альт-саксофон), Юлия Иконникова (орган), Владимир Тарасов (барабаны, перкуссия)

ДАЛЕЕ: программа концерта, контактная информация Читать далее «В Москве пройдёт премьера проекта «Бах и Колтрейн. Свет Неземной»»

Легендарный перкуссионист Владимир Тарасов в дуэте с Алексеем Кругловым в серии «Новый звук»

25 февраля в клубе «Олимпиада 80» в рамках концертной серии «Джаз.Ру: Новый звук» состоится выступление дуэта, в который входят перкуссионист Владимир Тарасов (Литва) и московский саксофонист Алексей Круглов.

Владимир Тарасов, Алексей Круглов (фото: Софья Гаврилова)
Владимир Тарасов, Алексей Круглов (фото: Софья Гаврилова)

О своём партнёре по дуэту рассказывает Алексей Круглов:

— У Владимира Тарасова, легендарного ударника, художника, автора многочисленных арт-проектов, обладателя премии «Триумф» (он стал вторым джазовым обладателем премии после Олега Лундстрема) — уникальная творческая жизнь. Он живет в Вильнюсе, читает лекции по всему миру, в Европе и Америке выступает с ведущими джазовыми авангардистами или выставляется как художник, или участвует в необычных проектах с поэтами. Его творческие грани настолько разнообразны, что писать об этом – это описать всего лишь небольшую часть его таланта. Лучше побывать на его выступлении, тем более, что в Москве Владимир бывает редко.

А сам Тарасов говорит о Круглове следующее:

— Сам факт, что в России появился «самомыслящий» музыкант, уже многое значит для развития импровизационной музыки. Круглов играет не «спереди» и не «сзади» — он играет вместе. И это замечательно.

Шанс увидеть Тарасова в дуэте с Кругловым 25 февраля — уникален, так как концерт пройдёт в рамках серии «Джаз.Ру: Новый звук» на новой площадке — в клубе «Олимпиада 80», где вход для слушателей — бесплатный.
Музыканты представят два своих дуэтных альбома, выпущенных московским лейблом SoLyd Records в 2010 г.: «In Tempo» и «Dialogos».
ДАЛЕЕ: подробности о музыкантах, ВИДЕО
Читать далее «Легендарный перкуссионист Владимир Тарасов в дуэте с Алексеем Кругловым в серии «Новый звук»»

Взгляд музыканта: Алексей Круглов о совместной игре с Владимиром Тарасовым

Алексей Круглов AK

1 и 2 ноября в разных уголках Москвы состоялись уникальные вечера. Я был счастлив принять участие в обоих. Хотелось бы рассказать о них подробнее.

У Владимира Тарасова, легендарного ударника, художника, автора многочисленных арт-проектов, обладателя премии «Триумф» (он стал вторым джазовым обладателем премии после Олега Лундстрема) — уникальная творческая жизнь. Он живет в Вильнюсе, читает лекции по всему миру, в Европе и Америке выступает с ведущими джазовыми авангардистами или выставляется как художник, или участвует в необычных проектах с поэтами. Его творческие грани настолько разнообразны, что писать об этом – это описать всего лишь небольшую часть его таланта. Лучше побывать на его выступлении, тем более, что в Москве Владимир бывает редко.

Владимир Тарасов (photo: John Sharpe)
Владимир Тарасов (photo: John Sharpe)

Вот и сейчас те, кто услышал Владимира на двух необычных вечерах, думаю, никогда не забудут его потрясающие звуковые находки, его оригинальный стиль игры и много чего другого. Ноябрьский приезд Владимира Тарасова оказался окрашен в яркие цвета диска «Диалоги», выпущенного лейблом SoLyd Records. За издание этого альбома мы очень благодарны Андрею Гаврилову! Андрей — один из немногих издателей в России, которые выпускают такую музыку. Его поддержка нестандартной музыки играет огромную роль в развитии как этого многоидейного направления, так и искусства в целом. Диск мы презентовали на втором вечере — 2 ноября в «Класс-Центре музыкально-драматического искусства».
Далее: продолжение рассказа, много видео!
Читать далее «Взгляд музыканта: Алексей Круглов о совместной игре с Владимиром Тарасовым»

Владимир Тарасов зовёт на встречу

2 ноября джазовый клуб «Класс-Центра» Сергея Казарновского проводит творческую встречу с выдающимся барабанщиком, перкуссионистом, художником, режиссёром, участником легендарного трио ГТЧ, автором многочисленных арт-проектов, обладателем премии «Триумф» Владимиром Тарасовым.

Владимир Тарасов
Владимир Тарасов

 Владимир Тарасов расскажет «о джазе в СССР, истории создания трио ГТЧ (Ганелин, Тарасов, Чекасин), проектах с легендами джаза Энтони Брэкстоном и Ларри Оксом, а также дуэтах с Дмитрием Приговым и Андреем Битовым».
В рамках концерта-встречи состоится презентация недавно вышедшего дуэтного альбома Владимира Тарасова и саксофониста Алексея Круглова «Диалоги», изданного лейблом SoLyd Records. Прозвучат также сольные композиции Владимира Тарасова из других проектов и его дуэт с барабанщиком Павлом Тимофеевым.
Владимира Тарасова приветствует «Класс-Центр-Бэнд».
ДАЛЕЕ: видео Владимира Тарасова, контактная информация!
Читать далее «Владимир Тарасов зовёт на встречу»