Уфимский саксофонист Азат Гайфуллин и его новый альбом «Цвет свободы»: интервью «Джаз.Ру»

Владимир Аношкин VA

interviewАзат Гайфуллин — молодой саксофонист, новое имя на джазовой сцене Уфы и всей России. Солист Эстрадно-джазового оркестра Башкирской государственной филармонии, преподаватель Уфимского института искусств, дважды лауреат конкурса «Гнесин Джаз», победитель конкурса «Огни Казани» и обладатель первой премии на конкурсе «Мир Джаза», проходившем в Ростове-на-Дону в ноябре 2016. В середине октября Азат и его коллектив Kaifullin Jazz Band представили альбом «Color of Freedom» — презентация состоялась на сцене Уфимского джаз-клуба, который, кстати, в этом году отмечает десятилетие.

О работе над авторском материалом, перспективах дебютного альбома и всех цветах свободы — в интервью, которое взял у Азата Гайфуллина наш внештатный автор из Уфы, Владимир Аношкин.

Азат Гайфуллин
Азат Гайфуллин: обложка альбома

— Ну, знаешь, это бы выглядело… Как будто я подхожу к человеку, который может у меня что-то купить, и начинаю ему исповедоваться. Хотя… Я вынужден буду так делать. (Смеётся).

Так саксофонист Азат Гайфуллин отвечает на вопрос о том, будет ли он использовать первый альбом в целях самопродвижения.

Азат, какие задачи ты ставил перед собой во время работы над альбомом?

— Мне нужно было попробовать свои силы как композитора. Изначально я хотел записать все вещи в студии, но когда мы с составом начали обкатывать программу на концертах, стало ясно — нужна энергия живого исполнения. И в итоге часть материала была записана на январских выступлениях в Уфимском джаз-клубе.

На одном, помнится, я присутствовал.

— Значит, и ты есть на этой пластинке. Для меня важно ощущение обратной связи. И вместе с тем я не хотел отказываться от своих идей, хотел в итоге услышать композиции так, как задумал — чего концертные условия не позволяли. Потому мы отправились в студию, дописали «поверх лайва» отдельные инструменты, бэк-вокалистов. А потом звукорежиссёр Руслан Исмагилов проделал огромную работу для того, чтобы все звучало целостно, и, мне кажется, ему удалось.

ВИДЕО: презентация альбома в Уфимском джаз-клубе «Path to the Top»

Что для тебя все-таки важнее — первородная энергия или филигранное исполнение?

— Чувство, жизнь. Я понимаю, что дубли можно делать бесконечно — переписывать и переписывать, но заряд будет уже не тот. Пусть всё звучит так, как есть — это лучше мнимого совершенства.

Альбом «Color of Freedom», «Цвет свободы», получился живым, пульсирующим, ярким — в некоторых моментах возникает ощущение, что всего в нем с избытком. Для кого-то это будет минусом. Мне, в контексте нашего разговора с Азатом, кажется плюсом.

Сейчас ему важно делать своё дело с перебором, перегибом… Подниматься к вершине — последняя вещь на альбоме, кстати, называется «The Path to the Top», «Путь к вершине». Потому — одновременно и концертная и студийная запись, потому сдвоенная ритм-секция (два контрабаса, две ударные установки), группа бэк-вокалистов, звуковые эффекты, голоса на заднем плане… В альбоме нет осторожности, он сделан без оглядки на тех, кому это может показаться невыдержанным. «Color of Freedom» переливается всеми цветами свободы.

«Freedom» — это название твоего альбома и имя собранного тобой биг-бэнда… Напрашивается вопрос — ты сам чувствуешь себя свободным?

— Порой это ощущение переполняет, а иногда на нем не удаётся сосредоточиться, отвлекаюсь на разные мелочи. Когда играю или сочиняю — чувствую. Когда погружаюсь в джаз — да, ведь в этой музыке меньше ярлыков, меньше правил. В конечном счете — я потому этим и занимаюсь — а так, можно найти массу причин все бросить…

Например?

— Ну, если ждешь внимания, высоких оценок, коммерческого успеха — для многих людей это важно.

Азат Гайфуллин в студии
Азат Гайфуллин в студии

А ты готов к тому, что не придёт ни успех, ни оценки? Не потому что ты недостоин, а просто — не то место и время…

— Готов, вполне. Я думал об этом. Мне кажется, самое важное — быть в том, что ты делаешь, тем, кто ты есть.
ДАЛЕЕ: продолжение интервью, прослушивание и скачивание альбома  Читать далее «Уфимский саксофонист Азат Гайфуллин и его новый альбом «Цвет свободы»: интервью «Джаз.Ру»»

В Уфе пройдёт VII Всероссийский конкурс-фестиваль эстрадной и джазовой музыки «Остров Джаз»

competitionС 4 по 12 декабря Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова проводит VII Всероссийский конкурс-фестиваль эстрадной и джазовой музыки «Остров Джаз». Проведение конкурса-фестиваля призвано содействовать сольному, ансамблевому и оркестровому джазовому исполнительству, а также информационному обмену, интеграции образовательных концепций и развитию творческих связей образовательных учреждений культуры и искусства регионов России.

Конкурсные прослушивания участников состоятся 4 и 7 декабря. Заявки на участие в конкурсе необходимо представить до 1 декабря 2016 г. по адресу: Республика Башкортостан, 450008, г. Уфа, ул. Ленина, 14, Уфимский государственный институт искусств, каб. 2-23 (кафедра эстрадно-джазового исполнительства) или по электронной почте.

К участию в конкурсе-фестивале приглашаются учащиеся ДМШ и ДШИ, ССУЗов, студенты, аспиранты и преподаватели вузов.

Контактные телефоны/факс: +7(347)272-4983 (приёмная ректора).

Куратор конкурса-фестиваля — кандидат искусствоведения, доцент Азамат Данилович Хасаншин, тел. +7(927)636-6040.

Азамат Хасаншин
Азамат Хасаншин

Командировочные и организационные расходы производятся за счёт направляющей организации.

ДАЛЕЕ: положение о конкурсе и заявка на участие  Читать далее «В Уфе пройдёт VII Всероссийский конкурс-фестиваль эстрадной и джазовой музыки «Остров Джаз»»

Уфимский джаз-клуб отмечает 10-летие праздничными концертами

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Уфимский джаз-клуб
AS

anonsПризнаваться в любви всегда приятно. И волнительно. Особенно, если признаёшься в своей любви к такому заведению, как Уфимский джаз-клуб.

Гитарист Ларри Митчелл на сцене Уфимского джаз-клуба
Гитарист Ларри Митчелл на сцене Уфимского джаз-клуба

Почти десятилетие назад — 2 января 2007 года — случилось по-настоящему удивительное и значимое событие не только в культурной жизни Уфы, но и всей Башкирии. Именно тогда прошло официальное открытие и состоялся самый первый концерт на сцене Уфимского джаз-клуба. Безусловно, это событие существенным образом повлияло на джазовую среду, поскольку именно в джаз-клубе на протяжении всех этих лет любители джаза и просто меломаны «вживую» знакомились с творчеством ведущих мировых и российских звёзд. Уфимские музыканты, в свою очередь, получили возможность выступать на сцене, технически оснащённой на самом высоком уровне. Ну и самое, с моей точки зрения, главное – джазовая молодёжь, а именно — студенты кафедры эстрадно-джазового исполнительства Уфимского государственного института искусств и студенты эстрадного отдела Уфимского училища искусств — обрели реальный шанс играть для истинных ценителей джаза в аутентичной обстановке, ведь исторически джаз рождался и развивался именно в клубах. Более того, зачастую на сцене выступают разные поколения музыкантов, что чрезвычайно важно для наших студентов: ведь далеко не каждому молодому музыканту удаётся сыграть на сцене столь качественного заведения вместе с уже известными, маститыми джазменами.

Резиденты Уфимского джаз-клуба - «ОстинДжазБэнд»
Резиденты Уфимского джаз-клуба — «ОстинДжазБэнд»

Сейчас, по прошествии десятилетия, можно с уверенностью констатировать: Уфимский джаз-клуб — поистине уникальное место. Уникальность его — во всём, начиная от самой атмосферы: изысканной и даже немного официальной для клуба. Но при этом в клубе царит невероятная свобода музыкальной палитры: от «олдскульного» классического джаза в исполнении резидентов клуба и известных приглашённых музыкантов до самых разнообразных авторских, порой даже экспериментальных, проектов. В Уфимском джаз-клубе можно услышать музыку практически на любой вкус. Здесь каждый находит что-то своё — и любители, и профессионалы. И кроме того, это невероятно уютное место для общения и внимательного, вдумчивого восприятия музыки, а для музыкантов — место творческих поисков и вдохновения.

На сцене Уфимского джаз-клубе - вокалисты Глинис Мартин и Ирина Остин
На сцене Уфимского джаз-клубе — вокалисты Глинис Мартин и Ирина Остин

И ещё один важный момент: на сцене клуба зажигаются новые звёзды, и многие из них будут играть для нас в течение четырёх вечеров, отведённых для празднования десятилетия.

Итак, к 10-летию со дня основания компании «Уфимский джаз-клуб» (24 октября 2006 года) уфимцев и гостей города ожидают:

  • 26 октября — большой Гала-концерт «Парад оркестров», в программе которого сразу несколько коллективов: Биг-бэнд Башкирской государственной филармонии под руководством Олега Касимова, бэнд «Академик-джаз» под руководством Азамата Хасаншина, Freedom Big Band под управлением Азата Гайфуллина, Jazz Friends и другие резиденты клуба;
  • 27 октября на сцене клуба — американский вокалист Тавис Миннер (Tavis Minner), композитор и исполнитель, попавший в Зал Славы штата Оклахома. В репертуаре талантливого певца — афроамериканская поп-музыка 50-70-х годов, джазовый мэйнстрим, R&B и фанк.
  • 28 октября — концерт певицы Стефани Джиннот (Stephanie «Jnote» Jeannot) из Нью-Йорка и трио Руслана Воротникова;
  • 29 октября — бессменные резиденты клуба «ОстинДжазБэнд» и специальные гости.

Уфимский джаз-клуб тщательно готовится к празднованию знаменательной даты и ждёт друзей, желающих присоединиться к празднику, чтобы вместе с лучшими джазовыми музыкантами отметить 10-летие клуба!

Звукорежиссёр Илья Пилюгин и директор Уфимского джаз-клуба Лилия Прокофьева
Звукорежиссёр Илья Пилюгин и директор Уфимского джаз-клуба Лилия Прокофьева

Уфимский джаз-клуб: ул. 50-летия СССР, 8, тел. +7(347)223-0100

В Уфе в пятый раз пройдёт ежегодный концерт проекта «Остров Джаз»

Азамат Хасаншин,
Уфа
фото: Павел Корбут
LK

anons«Остров Джаз» — «долгоиграющий» проект, старт которому был дан 12 декабря 2010 года на сцене Национального молодёжного театра Республики Башкортостан (Уфа). Как мы надеемся, этот проект будет идти ещё долгие годы. Напомним, что его идея принадлежит народному артисту Республики Башкортостан саксофонисту Олегу Кирееву и проходит под его патронажем.

Олег Киреев (фото © Павел Корбут, 2014)
Олег Киреев (фото © Павел Корбут, 2014)

«Остров Джаз» Олег задумал вместе с талантливой джазовой вокалисткой Ириной Оськиной (Ириной Остин) в самое трудное для джазовой Башкирии время — в конце 1970-х, начале 1980-х гг. В те времена не могло быть реализовано желание молодых башкирских музыкантов, чтобы в Уфе была площадка, где можно было играть только джаз. Редко когда (и то только в системе филармоний) удавалось «контрабандой» протащить джаз под видом легкожанровой эстрады… Но для молодёжной среды и это было недоступно. Джаз как средство, привлекающее внимание к культуре США — идеологического противника Советского Союза — молчаливо считался в российской провинции однозначно «искусством, демонстрирующим превосходство американского образа жизни», — слишком опасным, чтобы давать возможность молодёжи (как ещё не вполне идеологически «подкованной» части советского общества) им интересоваться… Обучение на эстрадном отделе Уфимского училища искусств (где, как считалось, и происходило джазовое образование) было жёстко подчинено системе советской «индустрии культуры». Администрация прямо старалась отбить у студентов желание импровизировать (потому что это могло привести, как это называли тогда — «к неповиновению»). Более того, за начавшими активно импровизировать студентами-эстрадниками начинали следить особо и сразу (выражаясь сленгом сегодняшней молодёжи) их «прессовали» — подозревая (и кстати, небеспочвенно!) в том, что те слушают по ночам «голоса», потому что полноценные джазовые программы, дополнявшиеся рассказами о выдающихся музыкантах, можно было послушать только на радио BBC или «Голосе Америки». Тотальная ориентация студентов педагогами на так называемые «каноны советской эстрады» (со всей их псевдопатриотической тошнотворностью), естественно, могла вызывать у молодых башкирских джазистов только отвращение и протест — а значит, только ещё больше подпитывала огромное желание играть джаз, слушать джаз, продвигать джаз по всей республике.

Как ни парадоксально — подлинная джазовая жизнь бурлила в 1970-е гг. в Уфе не в гуманитарных, а именно в технических учебных заведениях, в первую очередь — в нефтяном и авиационном университетах, где цензура была не столь безжалостной, где молодёжь отличалась удивительным свободомыслием, где периодически возникали, распадались и вновь возникали «подпольные» джаз- и рок-клубы.

В те годы мечты о том, чтобы молодые музыканты наконец-то могли играть джаз для таких же молодых, как и они, слушателей, воплощены быть не могли, и понадобилось почти 25 лет, чтоб они стали реальностью.

После триумфального успеха первого «Острова Джаз» (2010 год)  этот проект стал проходить ежегодно в ноябре-декабре. Уже появилась некая традиция — начинать «Остров джаз» в одном из «малых городов» Башкортостана, а заканчивать гала-концертом в Уфе. Ибо «новоджазовое движение» (как его называет бессменный арт-директор проекта «Остров Джаз», основатель и первый заведующий джазовой кафедры Уфимской Академии искусств Азамат Хасаншин), начавшееся в Уфе в начале XXI века, отныне захватывает не только «традиционные» джазовые города Башкортостана — Уфу и Стерлитамак, но и города, где ранее джаз был недостаточно полно представлен: Салават, Мелеуз, Октябрьский, Бирск.

В декабре 2011 года в Большом зале Башгосфилармонии состоялся второй концерт «Острова Джаз», в декабре 2012 — третий, в декабре 2013 — четвёртый.

Практика проведения проекта привела к возникновению ещё одной интересной традиции — в день ежегодного гала-концерта на сцене собираются не только джазовая молодёжь, но и мэтры джаза, получившие признание в России и СССР, а также самых юные, только пробующие себя в этом сложном искусстве. Вечер гала-концерта проекта «Остров Джаз» — не только концерт, не только место встречи, главная «джазовая молодёжная тусовка» Уфы — но и, пожалуй, единственное место, где может показаться перед взыскательным, но доброжелательно настроенным местным «джазовым лобби», перед искушённой уфимской публикой. Практика показала, что вся уфимская «джазовая молодёжь» сосредоточенно готовится к этому «ежегодному джазовому концерту-отчёту». Ещё одна традиция: каждый гала-концерт проекта «Остров Джаз» ведёт прима джазового Башкортостана Ирина Остин и — даже несмотря на свою большую гастрольную занятость — на нём всегда старается выступить лидер башкирского и один из самых интересных музыкантов современного российского джаза Олег Киреев.

И ровно через четыре года после первого концерта (также 12 декабря, но уже 2014 года) состоится юбилейный, уже пятый ежегодный гала-концерт проекта «Остров Джаз». В этот день молодые уфимские музыканты будут выступать совместно с легендой башкирского джаза — основанным Олегом Киреевым в 1986 году джаз-бэндом «Орлан», некогда завоевавшим сердца советских слушателей удачно найденным, обретённым синтезом башкирской этнической аутентичности и выразительных средств фьюжн, фанка и соул-музыки. 12 декабря «Орлан» выступит с презентацией нового альбома «Башкирский караван». Состав участников этно-джазового ансамбля «Орлан»:
Олег Киреев (саксофоны, вокал),
 Рустем Галиуллин (труба),
 Рустем Каримов (ударные), Олег Янгуров (бас гитара), Евгений Гречищев (клавишные).

На одной площадке с легендами башкирского джаза в этот день выступит эстрадный оркестр Уфимской государственной академии искусств (художественный руководитель Азамат Хасаншин). В его составе — ведущие молодые джаз-лидеры Башкортостана: Алина Кругликова, Артур Гимаев, Сергей Косых, многократные лауреаты и дипломанты Международных и Всероссийских джазовых конкурсов и фестивалей, выпускники и студенты УфимскойАкадемии искусств — талантливые джаз-вокалисты: Анна Даммер, Екатерина Бессмертнова, Марат Саитов, Александр Земелев, блестящие инструменталисты — Азат Гайфуллин и Фаиз Сабитов.

Так налаживается связь времён и поколений, воплощается задуманное четверть века назад, в совсем другой стране… Понадобилось пройти огромный путь, чтобы, наконец, мечты 1970-х гг. смогли воплотиться.

12 декабря: Большой зал Башгосфилармонии, начало в 19:00
Концерт на сайте филармонии, информация о билетах
Цена: 300-700 руб.
Тел  кассы филармонии:   (347) 250-77-42 

В Уфе пройдёт третья Всероссийская конференция по джазовому образованию

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

infraВ октябре нынешнего года в очередной — уже третий — раз в Уфе силами кафедры эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры (ЭДИЗ) Уфимской государственной академии искусств (УГАИ) будет проведена III Всероссийская научно-практическая конференция «Джазовое образование: школа — училище — вуз». С некоторыми вопросами по этому поводу я обратилась бессменному председателю оргкомитета прошедших конференций: это доцент кафедры, кандидат искусствоведения Азамат Хасаншин — основатель и первый заведующий (2006-12) кафедрой ЭДИЗ.

— Сперва хотелось бы подвести некоторые итоги двух прошедших конференций (2009 и 2011 — см. «Джаз.Ру», «Конференция по джазовому образованию в Уфе: широкий формат» 13.04.2011. — Ред.). Они, безусловно, вызвали позитивный резонанс в российской джазологии. Мы выпустили два сборника с материалами конференций, проводили мастер-классы, курсы повышения квалификации. В них участвовало более 100 человек — и очно, и заочно. Очень приятно, что такие ведущие джазоведы и специалисты по массовой культуре России, как профессор Евгений Дуков (зав. отделом массовых жанров Государственного института искусствознания, Москва), Кирилл Мошков (главный редактор журнала «Джаз.Ру»), Фёдор Шак (доцент КГУКИ, Краснодар), Роман Столяр (композитор, пианист-импровизатор, Новосибирск), Лиля Кудоярова (музыковед и критик, Уфа) и многие другие сразу же откликнулись и предоставили свои материалы для публикации. Отрадно, что в географии публикаций представлены ведущие вузы городов, где разрабатывается российский джазологический дискурс (Москва, Санкт-Петербург, Уфа, Новосибирск, Казань, Ростов, Волгоград, Краснодар, Красноярск, Тюмень). Очень важным считаю то, что помимо «узкоприкладных» вопросов (таких, как «методика преподавания джазового компонента», «джазовое образование» и «джазовая критика и журналистика») особый интерес вызывает вопрос джазового стиля. Не сомневаюсь, что именно в процессе осмысления джазового стиля (как частного случая метадискурсов «стиля в искусстве» и «художественного стиля») российская джазология расширяет свои достаточно узкие рамки и становится важной частью российской гуманитарной науки и искусствознания. Мы ожидаем не меньший интерес и, соответственно, участия со стороны наших коллег, изучающих джаз в российских ССУЗах и вузах, на новой конференции.

Азамат Хасаншин
Азамат Хасаншин

Интерес к джазу, безусловно, есть, но насколько необходимы подобного рода узкоспециализированные конференции?

— Буквально ещё шесть-семь лет назад мы не понимали, насколько они необходимы. Первую конференцию в 2009-м проводили «на ощупь». До этого нам казалось, что всё у нас и так в порядке — кто-то играет, кто-то поёт эту музыку. В российской провинции в 1990-е возникла эйфория оттого, что джаз «пустили» во все сферы жизни — в СМИ, в вузовское образование, было сломлено всемогущество худсоветов (о чём теперь иногда, увы, приходится сожалеть), происходила мощная вестернизация общественной жизни (а посему джазовые музыканты стали гораздо более востребованы). Сейчас эта эйфория исчезла. Джаз в России приобрёл стабильный (во многом схожий с тем, каков он в Европе) социальный статус. И именно поэтому сейчас — наиболее благоприятное время для осмысления всей истории как российского, так и мирового джаза. И формат конференции, я считаю, для достижения этих целей и давно апробирован, и очень удобен.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Азамата Хасаншина  Читать далее «В Уфе пройдёт третья Всероссийская конференция по джазовому образованию»

Уфа, 18-й фестиваль «Розовая Пантера»: импровизация во всём

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Евгений Вайднер
AS

report13 апреля в Уфе завершился XVIII Международный фестиваль «Розовая Пантера», проходивший на сцене Башкирской государственной филармонии — настоящий праздник для публики, для уфимских музыкантов, для всех, кто неравнодушен к джазу.

Первоначально предполагалось, что фестиваль продлится три дня, но поскольку джазовых концертов, располагающихся по времени достаточно близко, оказалось на все пять дней, то и их включили в своеобразный фестивальный марафон. Первым ещё 30 марта стал концерт британского певца Кливленда Уоткисса, который на протяжении трёх лет подряд был признан в Лондоне лучшим джазовым вокалистом. Певец выступал со множеством легендарных исполнителе в диапазоне от Арта Блэйки и Джеймса Муди до Боба Дилана, Стиви Уандера, Джо Кокера и т.д. На уфимской сцене Кливленд Уоткисс выступил в сопровождении джаз-квартета в составе: Олег Касимов (саксофон), Сергей Оськин (контрабас), Игорь Атапин (рояль), Антон Антонов (ударные). «Это моё третье выступление в России, а этих ребят я встретил впервые только несколько часов назад. Разве это не восхитительно?» — сказал певец со сцены. По признанию руководителя аккомпанирующего квартета, Олега Касимова, выступление должно было представлять собой «полный джаз, поскольку мы сами ещё не знаем толком, что мы будем играть и в каком порядке». Впрочем, оно и случилось — полный джаз, искрящийся и свежий, как глоток шампанского.

Cleveland Watkiss
Cleveland Watkiss

Кливленду Уоткиссу безусловно присуще особое ощущение музыки, отношение к теме, абсолютная свобода выражения. Даже если кто-то из музыкантов не поймал тональность, вокалисту было неважно, в какой тональности петь; легко менял он и ритмические рисунки. Вообще любая тема для него — только повод к импровизации, куда вовлекаются все музыканты. Почему бы не сделать джазовый стандарт «Cry Me A River» в стиле рэгги? А из уже достаточно приевшейся «Autumn Leaves» — отдельное шоу с битбоксингом, всевозможным звукоподражательством: шум ветра, хлопанье крыльев, пение птиц… Неожиданно и невероятно красиво он спел шопеновскую Прелюдию c- moll (транспонировав в g-moll), постепенно при помощи «лупов» наращивая аккордовую фактуру — разумеется, в джазовом стиле; а «C-Jam Blues» заставил вместе с собой петь весь зал, создавая ощущение своего рода феерического праздничного действа.

ВИДЕО: Cleveland Watkiss Prelude c-moll

ДАЛЕЕ: продолжение отчёта о фестивале — апрельские концерты: много фото!  Читать далее «Уфа, 18-й фестиваль «Розовая Пантера»: импровизация во всём»

Восемнадцатый фестиваль «Розовая пантера» пройдёт в Уфе

anons10-13 апреля на сцене Башкирской государственной филармонии им. Х.Ахметова пройдёт XVIII международный джазовый фестиваль «Розовая Пантера». Зрителей ожидает встреча с лучшими российскими и зарубежными джазовыми исполнителями.

10 апреля, четверг, 19.00

В этот вечер зрителей будет радовать своим концертом Эстрадный оркестр (Биг-бэнд) Уфимской государственной академии искусств им. З.Исмагилова (художественный руководитель оркестра — Азамат Хасаншин). Солисты — лауреаты международных и всероссийских конкурсов и джазовых фестивалей: Алия Ахмадеева, Екатерина Бессмертнова, Полина Кобец, Сиявуш Шерматов, Марат Саитов (вокал), Азат Гайфуллин (саксофон), Артур Гимаев (труба). Дирижёры — Артур Гимаев, Азамат Хасаншин.

11 апреля, пятница, 19.00

Аркадий ШилклоперПеред уфимской публикой выступят известные джазовые музыканты из Европы Аркадий Шилклопер (валторна, альпийский рог/Германия), Владимир Шафранов (джазовое фортепиано/Финляндия); из России Андрей Злоян (гитара/Тюмень), а также популярные уфимские коллективы — джаз-квартет «Уфа» и Биг-Бэнд Башкирской государственной филармонии. Аркадий Шилклопер — валторнист, мультиинструменталист, композитор и великолепный импровизатор. Он использует в концертах редчайший для джаза инструмент — альпийский рог, и является одним из немногих джазовых исполнителей на этом инструменте. Владимир Шафранов — пианист, представитель мэйнстрима, добившийся признания в Финляндии и Соединённых Штатах. Играл с Джо Ньюменом, Клиффордом Джорданом, Элом Грэем, Зуитом Симсом, выступал в Стокгольме с Декстером Гордоном (1975). В 1983 переехал в Нью-Йорк и добился признания, чаще всего играя в дуэтах с Рэдом Митчеллом, Роном Картером, Бастером Уильямсом. Андрей Злоян — джазовый гитарист из Тюмени, преподаватель Тюменской государственной академии культуры и искусств по классу джазовой гитары. Лауреат международного конкурса им. К.Назаретова (Ростов-на-Дону). Солист джаз-оркестра «Золотая Труба».

ДАЛЕЕ: продолжение программы фестиваля «Розовая Пантера»   Читать далее «Восемнадцатый фестиваль «Розовая пантера» пройдёт в Уфе»

Семнадцатая «Розовая пантера» в Уфе: итоги и выводы

Алиса Сабирова,
Уфа
Фото: Евгений Вайднер
AS

reportНа сцене Башкирской государственной филармонии в Уфе с 29 по 31 марта прошёл XVII Международный джазовый фестиваль «Розовая пантера». По прошествии некоторого времени, когда, что называется, страсти улеглись, можно уже сделать некоторые выводы. Первый из них прост: на фестивале было немало различных приятных сюрпризов, но — обо всём по порядку.

День первый

Открылся он выступлением джаз-квартета «Четыре плюс» (Уфа). Идейный вдохновитель, и организатор коллектива — Олег Касимов — саксофонист, композитор и аранжировщик. В составе джаз-квартета: яркий и экспрессивный пианист Руслан Воротников, разноплановый басист с характерным грувом — Георгий Рахматуллин и самый востребованный высокотехничный барабанщик в Уфе — Антон Антонов. Музыкальный формат коллектива — сплав современных джазовых направлений и авторская музыка, благодаря которой квартет приобрёл своё лицо. Музыканты много концертируют, участвуют в джазовых фестивалях. При поддержке Уфимского джаз-клуба, резидентом которого является коллектив, вышел диск «Соприкосновение» с оригинальными композициями Олега Касимова.

Ирина Остин
Ирина Остин

Продолжили развлекать уже слегка подуставших зрителей «Джаз-квартет Уфа» с солисткой Ириной Остин — любимицей уфимской публики, одной из интереснейших джазовых вокалисток в России. «Джаз-квартет Уфа» (который, в сущности уже давно выступает квинтетом), возглавляемый певицей, объединил прекрасных музыкантов: талантливый саксофонист Павел Скорняков, неординарный пианист Игорь Атапин, философски-тонкий контрабасист Сергей Оськин и всё тот же барабанщик, наиболее востребованный в Уфе — Антон Антонов.

Jean-Loup Longnon
Jean-Loup Longnon

Яркие импровизации, особая энергетика этого состава создали столь необходимый драйв и настроили зрителей на последующее выступление биг-бэнда филармонии с приглашённой звездой. Феерический французский трубач Жан-Лу Лоньон (Jean-Loup Longnon) подарил уфимцам новое ощущение джаза вообще. Обладатель самых различных джазовых наград, Жан-Лу Лоньон часто выступает на фестивалях, ездит с концертами и гастролями как по Франции, так и по многим другим странам. Среди тех, с кем он играл — Диззи Гиллеспи, Стэн Гетц, Уинтон Марсалис, Кларк Терри, Джонни Гриффин, Бенни Голсон, Стефан Граппелли, Дидье Локвуд, Мишель Петруччиани и другие. Концертный график Лоньона настолько плотный, что пригласить его удаётся не всегда, да к тому же он сам решает, где, с кем и когда ему выступать. Нам повезло. Темпераментный трубач и шумная личность, Жан-Лу Лоньон передал свою бешеную энергию музыкантам Эстрадно-джазового оркестра филармонии, с которым он выступил в качестве дирижёра, солиста и вокалиста. Как бэндлидер он добился неожиданных, новых красок в звучании оркестра, как трубач — сыграл яркое соло, а как певец — исполнил зажигательный скэт, превратив концерт в джазовый фейерверк.
ДАЛЕЕ: день второй, день третий, выводы и итоги! Читать далее «Семнадцатая «Розовая пантера» в Уфе: итоги и выводы»

В Уфе отметили 15-летие джаз-оркестра Башкирской филармонии

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

report22 февраля на сцене Башкирской государственной филармонии прошёл праздник — Эстрадно-джазовый оркестр Башкирской филармонии отметил 15-летие.

Историческая справка: Оркестр был создан в 1998 году по инициативе известного джазового музыканта, ныне также и советника по культуре Президента Республики Башкортостан саксофониста Олега Киреева и певца Рината Баимова при поддержке Министерства культуры РБ. Возглавил оркестр заслуженный работник культуры РБ Георгий Маркоров, более 25 лет преподававший на эстрадном отделении Уфимского училища искусств. Первые годы — процесс становления коллектива — прошли под руководством Маркорова, который, к сожалению, рано ушёл из жизни, но, будучи главным дирижёром, всё своё время и силы отдавал для развития джазового движения в стенах филармонии. Было бы неправильным не сказать несколько слов об этом периоде недолгой ещё истории оркестра, тем более, что в стенах самой филармонии об этом уже мало кто знает.

Эстрадно-джазовый оркестр Башкирской филармонии
Эстрадно-джазовый оркестр Башкирской филармонии

Одним из первых, кто пришёл в этот оркестр, стал Сергей Оськин — контрабасист, ведущий джазмен Уфы, выступающий и со всеми приезжими солистами, и в постоянно существующем составе джаз-квартета «Уфа». К нему я обратилась с вопросом о самых первых творческих шагах эстрадно-джазового оркестра филармонии:

— Времени с тех пор прошло довольно много. Конечно, как и всякое благое начинание, пробивалось всё это с трудом, однако благодаря стараниям Олега Киреева и Георгия Маркорова удалось осуществить мечту — собрать бэнд. (Дело в том, что ещё в конце 1980-х годов на базе Уфимского государственного института искусств была предпринята попытка создать нечто подобное, но к сожалению, состав довольно скоро распался). Вместе со мною первыми в оркестр пришли: гитарист Александр Корнейчук; саксофонист, преподаватель училища искусств Анатолий Богомолов и специально приезжавшие из Стерлитамака музыканты Александр Денисов (саксофон) и Валерий Евсюгов (труба); ударник Валерий Камнев, который по-прежнему периодически выступает с оркестром. Безусловно, можно сказать, что первый состав бэнда был экспериментальным, оркестру требовалась раскрутка, времена были тяжёлыми, возникали постоянные сложности с аппаратурой. Но именно благодаря музыкантам оркестр до сих пор существует, живёт своей неординарной творческой жизнью.
Далее: продолжение разговора с ветеранами оркестра, интервью его нынешнего руководителя и ВИДЕО. Читать далее «В Уфе отметили 15-летие джаз-оркестра Башкирской филармонии»

Уфа: в «Сердце Евразии» нашлось место конференции по джазовому образованию

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

23-26 ноября в Уфе состоится фестиваль современного искусства народов России «Сердце Евразии», организованный Министерством культуры Республики Башкортостан. Наряду с выступлениями хореографических, театральных, музыкальных коллективов, выставками декоративно-прикладного искусства, народного творчества и фотографии, предусмотрено проведение международной научно-практической конференции по направлениям современного искусства.

Какое всё это имеет отношение к джазу? Самое непосредственное.

23 ноября в Камерном Зале Уфимской государственной академии искусств им. З. Исмагилова пройдёт заседание эстрадно-джазовой секции конференции по теме «Преподавание эстрадно-джазового компонента и массовой музыкальной культуры, российская джазология, концертная и клубная индустрия». В рамках конференции ожидаются мастер-классы и творческие встречи с профессором, зав. кафедрой эстрадной и джазового музыки Ростовской государственной консерватории им. С.В.Рахманинова Петром Назаретовым, а также с организатором и руководителем джазовой студии «Движение» Сергеем Равиным (Самара).

Вечером 22 ноября в Уфимском джаз-клубе играют гости из Самары — Екатерина Марёнова (вокал) и Антон Антонов (гитара) вместе с уфимцами Алиной Кругликовой (рояль) и Романом Киселёвым (контрабас).

23 ноября на сцене Башкирской государственной филармонии им.Х.Ахметова состоится концерт Эстрадно-джазового оркестра Башгосфилармонии под управлением Петра Назаретова.

Подробности на сайте УГАИ