Под открытым небом на Бульварном кольце Москвы открывается выставка джазовой фотографии Павла Корбута

31 мая в 15:00 на Страстном бульваре Москвы (между метро Чеховская и улицей Петровка) открывается фотовыставка «Эпоха джаза», на которой представляет свои работы мастер российской джазовой фотографии — Павел Корбут. Выставка под открытым небом на Страстном бульваре продлится с 31 мая по 20 июня. Вход на официальное открытие выставки 31 мая — свободный, как и осмотр экспозиции в последующие дни.

Выставка проходит в рамках мероприятий международного конкурса молодых джазовых исполнителей Big Sky 2017.

В 2012 Павел Корбут стал лауреатом всемирной профессиональной премии Jazz Awards, которую ежегодно вручает в Нью-Йорке Ассоциация джазовых журналистов (Jazz Journalists Association). Эта организация, в которую входят более 400 журналистов, радиовещателей и фотографов по всему миру, ежегодно вручает профессиональную премию в 40 номинациях, из которых 30 — музыкальные, а 10 — сугубо журналистские.
В номинациях отмечаются достижения журналистов, радиовещателей и фотографов, специализирующихся на джазе. Премии за 2012 в номинации «Лучшее фото года» была удостоена работа мастера российской джазовой фотографии «Пианист Чик Кориа» (снимок 2011 года).

Главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков (справа) на сцене фестиваля «Джаз в саду Эрмитаж-2012» держит в руках фотографию, за которую Павел Корбут (слева) получил Jazz Award. Награду для Павла (он держит её в руках) привезли из Нью-Йорка.
Главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков (справа) на сцене фестиваля «Джаз в саду Эрмитаж-2012» держит в руках фотографию, за которую Павел Корбут (слева) получил Jazz Award. Награду для Павла (он держит её в руках) привезли из Нью-Йорка.

Павел Корбут профессионально занимается фотографией с 1998 г. Главные цели его объектива — сам джаз, чувства и эмоции исполнителей. Павел снимает музыкантов в самый разгар их выступлений, стремясь запечатлеть на пленку динамику и эмоции джаза. Фотограф не любит постановочных сцен, импровизируя вместе с героями снимков. Благодаря такому подходу фотоработы Павла получаются максимально естественными, живыми и искренними.

В коллекции фотоснимков Корбута — российские и зарубежные звёзды джаза. Московский джазовый фотограф — лауреат многих фестивалей и конкурсов: помимо Jazz Awards, это «Серебряная камера-2002» (Москва), «Золотой объектив-2003» (Великий Новгород) и др. Фотографии Павла Корбута украшают обложки журналов (так, его работы были на обложке номеров нашего журнала «Джаз.Ру»), а также более трёх десятков CD-альбомов как отечественных, так и зарубежных джазовых исполнителей.

В рамках фотофестиваля в ЦДХ пройдёт выставка джазового фотографа Павла Корбута «Эмоциональный джаз»

anonsС 21 апреля по 9 мая в Центральном Доме художника на Крымском валу пройдёт II фестиваль современной фотографии «Фиксаж», который объединяет современных мастеров, работающих в различных техниках искусства фотографии: репортаж, макросъёмка, психологический портрет, жанровое фото, фотопейзаж, сити-фотография и многое другое.

В рамках фестиваля будет экспонироваться персональная выставка мастера российской джазовой фотографии Павла Корбута«Эмоциональный джаз».

Павел Корбут
Павел Корбут

В экспозицию вошли более 50 фотографий легендарных джазовых исполнителей. Среди работ уникальные портреты звёзд мировой величины. Это 22-кратный обладатель премии Grammy Чик Кориа (за портрет которого Корбут был удостоен американской премии Jazz Award в категории «Фото года» за 2012 г.), саксофонист Арчи Шепп, мультиинструменталист Юсеф Латиф, басист Руфус Рейд, певец и басист Ричард Бона, а также Сонни Роллинз, Билли Кобэм, Гэри Бартц, Саскиия Лару, ветеран джаза Рой Хэйнз, Джеки Террассон, Дейв Грусин, Ларри Кориелл, Виктор Льюис, «король блюза» Би Би Кинг, Стинг, Кенни Гарретт, Джимми Смит и др.

Специальный раздел выставки посвящен выдающимся российским джазменам, которые представлены такими именами, как Олег Лундстрем, Алексей Козлов, Анатолий Герасимов, Игорь Бриль, Владимир Чекасин, Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Аркадий Шилклопер, Аркадий «Freeman» Кириченко, Вагиф Садыхов, Сергей Летов, Анастасия Глазкова и др.

Корбут представляет зрителям работы как в цветном, так и в чёрно-белом варианте. Однако в последнее время всё большее число его снимков выходят в классической черно-белой печати. Автор объясняет это тем, что цвет отвлекает внимание зрителя.

22 апреля, в субботу, в рамках фестиваля Павел Корбут проведёт одноимённый с выставкой авторский семинар «Эмоциональный джаз» об особенностях клубной и сценической фотосъёмки, их сходстве и различии.

В программе фестиваля «Фиксаж», кроме выставок, будут лекции и мастер-классы, а также музыкальная программа, в которой, помимо прочих, выступит и джазовый квартет Якова Окуня

Вход на все мероприятия фестиваля — по билетам ЦДХ.
Подробности — на сайте фестиваля «Фиксаж»  и на странице в Facebook 
21 апреля — 9 мая, Центральный Дом художника: Крымский вал, 10 (м. Октябрьская)

«Джаз.Ру»: избранное. Основатель «Джаз.Ру» Пётр Ганнушкин: «Всё, что я делаю — документ, репортаж»

interview11 января 2017 отмечает 47-й день рождения основатель «Джаз.Ру», создатель первой версии «движка» и значительной части контента российского джазового портала в 1997-99 гг., а в последние 16 лет — базирующийся в Нью-Йорке джазовый фотограф Пётр Ганнушкин (в англоязычном мире известный как Peter Gannushkin).

Это интервью вышло в бумажном «Джаз.Ру» более восьми лет назад — в №4/5-2008, в рубрике «Джазанутые», которая представляла читателям людей, играющих важную роль в джазовой жизни по месту своего проживания, не будучи музыкантами. Не секрет, что музыкальное сообщество состоит не только из музыкантов: продюсеры, организаторы, менеджеры, журналисты, радиоведущие, звукоинженеры — все эти люди участвуют в производстве музыки, донесении её до слушателя, её осмыслении, пропаганде и т.п., и развитие джазовой сцены в том или ином регионе, городе, стране зависит и от них тоже. Некоторые из них — и музыканты тоже, но основная их деятельность на джазовой сцене связана не только со звукоизвлечением; некоторые были музыкантами, но переквалицифировались на другие специальности музыкальной индустрии; некоторые никогда в жизни не играли ни на каких инструментах, но тем не менее играют в своём локальном джазовом сообществе заметную роль. Всех этих людей объединяет только одно качество: они джазанутые. Всех их когда-то укусила джазовая бактерия, и человек, у которого зачастую есть ещё какая-то параллельная, не связанная с джазом жизнь, на всю жизнь становится джазанутым — джазовым энтузиастом-активистом.

Пётр Ганнушкин (Москва, лето 2016, фото: Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)
Пётр Ганнушкин (Москва, лето 2016, фото: Кирилл Мошков, «Джаз.Ру»)

Нет ничего удивительного в том, что первым героем этой рубрики стал нью-йоркский джазовый фотограф Пётр Ганнушкин — человек, ответственный за возникновение российского джазового портала по адресу www.jazz.ru в далёком 1997 г. Но основание «Джаз.Ру» — не единственная заслуга Петра в индустрии джаза и, если угодно, его истории. Многие знают Ганнушкина как джазового фотографа, запечатлевшего если не всех ныне здравствующих музыкантов джазового авангарда и новой импровизационной музыки, то уж точно большую их часть. За годы, которые Пётр прожил в Нью-Йорке, он стал частым гостем интереснейших авангардных клубов, участником ежегодного фестиваля Vision Fest и «придворным» фотографом Джона Зорна — идеолога клубов Tonic и The Stone. Зимой 2007/08 гг. каждый желающий мог посетить его персональную выставку в московском клубе «ДОМ», которая называлась «Музыкант и его место v.2». Между тем по образованию Пётр — математик, по профессии — веб-девелопер, и, по собственному признанию, к джазовой фотографии относится скорее как к дополнительному занятию. Истинная цель этого занятия, впрочем, слишком благородная, чтобы называться простым словом хобби: многочисленные фотографии, отснятые Петром, составляют своеобразный визуальный архив мировой новоджазовой сцены. Кого, как, где и на что снимать — именно об этом поговорила с Петром в Нью-Йорке в один дождливый весенний день один из авторов «Джаз.Ру», Диана Кондрашина. До сих пор интервью было доступно только на бумаге. Сегодня мы делаем его достоянием сетевой общественности.


Диана Кондрашина DK

Как сложилось, что в один прекрасный момент вы начали фотографировать музыкантов — джазовых и не только?

— Сложилось просто. Несколько лет назад у меня была колонка на «Джаз.Ру», для неё нужно было подбирать фотографии. Довольно быстро я понял, что фотографий многих музыкантов просто нет, купил камеру и начал фотографировать.

Фотография стала серьёзным конкурентом вашей основной работе? Или вы всегда относились к этому как к хобби?

— Конкурентом в смысле заработка фотография до сих пор не стала. Я не зарабатываю и не хочу зарабатывать джазовой фотографией (и фотографией вообще) себе на жизнь, хотя она и приносит какой-то доход от случая к случаю.

Фотографировать музыканта — дело не из лёгких. Во-первых, возникают технические проблемы: нежелательно использовать вспышку в тёмном помещении клуба, да и многие музыканты и руководители концертных площадок не любят, когда во время выступления кто-то щёлкает затвором. Как вы справляетесь с этими проблемами? Есть какие-нибудь отработанные меры и методы?

— Во многих местах фотографы ведут себя не то что агрессивно, а, скажем так, бесцеремонно. Могут встать, во время тихого исполнения начать фотографировать камерой с громким затвором и так далее. В то же время многие музыканты приводят своих фотографов на концерты и спокойно относятся к тому, что их фотографируют. Чаще это мешает слушателям больше, чем музыкантам. Я стараюсь использовать тихие камеры, обхожусь без вспышки и вообще пытаюсь никому не мешать. Получается, конечно, не всегда.

Есть места, которые готовы пускать кого угодно фотографировать что угодно, но в Нью-Йорке необходимо понимать разницу между большими клубами, которые входят в «индустрию джаза», и маленькими. В первых нужно получать разрешение на съёмку, но там другая музыка, которая мне не очень интересна, и не очень хорошая атмосфера, поскольку большинство из них — набитые туристами рестораны. Зато там бывает лучше освещение. Когда я только начал заниматься джазовой фотографией, вопрос «можно или нельзя снимать» вставал чаще, а сейчас меня знают в тех местах, куда я хожу на концерты, поэтому эта проблема возникает редко.

Пётр Ганнушкин, 2007 (фото: Павел Корбут)
Пётр Ганнушкин, 2007 (фото: Павел Корбут)

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Петра Ганнушкина  Читать далее ««Джаз.Ру»: избранное. Основатель «Джаз.Ру» Пётр Ганнушкин: «Всё, что я делаю — документ, репортаж»»

В Москве открывается юбилейная выставка работ джазового фотографа Павла Корбута

anons17 ноября в московской Галерее Классической Фотографии состоится открытие выставки работ выдающегося джазового фотографа Павла Корбута «Эмоциональный джаз», приуроченной к 70-летию автора.

В экспозицию вошли более 70 фотографий легендарных джазовых исполнителей. Среди работ уникальные портреты звёзд мировой величины — 22-кратного обладателя премии Grammy Чика Кориа (за эту работу в 2012 г. Павел Корбут получил от всемирной Ассоциации джазовых журналистов премию Jazz Award в категории «Снимок года»), саксофониста Арчи Шеппа, знаменитого мультиинструменталиста Юсефа Латифа, басиста Руфуса Рида, певца и басиста Ричарда Бона, ветерана джаза Роя Хайнса, «короля блюза» Би Би Кинга, Стинга, Кенни Гарретта, Джимми Смита и др.

Павел Корбут и его работы
Павел Корбут и его работы

На церемонию открытия фотографической выставки приглашены известные артисты, выдающиеся деятели культуры, друзья и коллеги Павла Корбута. В числе приглашённых — звёзды российского джаза: Игорь Бриль, Игорь Бутман, Алексей Кузнецов, Алексей Козлов, Алекс Ростоцкий, Аркадий Шилклопер, Григорий Файн, Олег Киреев, Анастасия Глазкова, Максим Пиганов, Вагиф Садыхов и многие другие. В рамках вечера предусмотрены выступления джазовых музыкантов и фуршет.

Атмосферу и музыкальное сопровождение вечера обеспечит Old Tigers Dixie Band Стаса Ананьева и Ирина Салмова. За фуршет с вином и шампанским будет отвечать джаз-кафе «Эссе».

По сложившейся традиции, вход на открытие выставки будет свободным (в последующие дни, а выставка будет открыта до января, вход платный).

Начало в 20:00. Галерея Классической Фотографии: Саввинская набережная, 23 стр. 1, м. Спортивная, тел. +7(495)510-7713.

На полях Sib Jazz Fest в Новосибирске: международный фотопроект фотографа Сергея Корзенникова

Иляна Лерке
Новосибирск
IL

photo19 октября в Новосибирском городском центре изобразительных искусств откроется фотопроект «В фокусе джаза», автором которого выступил новосибирский фотохудожник Сергей Корзенников. Это уже второй джазовый фотопроект Сергея: первый он представил на суд публики в минувшем мае в рамках выставки «Лица джаза». Перед открытием выставки Сергей рассказал «Джаз.Ру» следующее:

Сергей Корзенников
Сергей Корзенников

— Года три назад я оказался на одной из репетиций биг-бэнда Новосибирской филармонии под управлением Владимира Толкачёва. И понял: джаз — вот та тема в фототворчестве, которую я долго искал. Такого драйва, такой импровизации, буйной фантазии и в то же время, если хотите — интеллигентности, я не встречал ни на одной концертной площадке. Нисколько не преувеличиваю, но тогда я испытал потрясение. Когда дома я просматривал кадры своей первой встречи с джазом, чувствовал огромнейшее наслаждение, слегка пьянящее послевкусие от джазовых мелодий и от людей, которые их исполняли. К моему счастью, нашлись люди , которые поддержали меня в моей тяге к джазу. Я говорю о руководителе пресс-службы Новосибирской филармонии Марине Монаховой и её коллегах, благодаря которым я смог, что называется, вплотную подойти к теме. За неполных три года мне довелось поработать со многими музыкантами первой величины. К примеру, в прошлом году это был выдающийся саксофонист Эрни Уоттс. Признаться, я горд тем, что супруга Эрни попросила в их семейный архив фотографии, сделанные мной на сцене Новосибирского государственного концертного зала им. Арнольда Каца…

Эрни Уоттс и Владимир Толкачёв (фото © Сергей Корзенников)
Эрни Уоттс и Владимир Толкачёв (фото © Сергей Корзенников)

Ваш нынешний проект заявлен как международный…

— Да, это так. Я нашел многих единомышленников через интернет. В частности, в фейсбуке. Там есть несколько групп, посвященных джазу. Через какое-то время я создал свою группу Focus on Jazz, в которую стали заглядывать коллеги — фотографы из разных стран. Америка, Англия, Италия, Испания, Словакия, Франция, Чехия, Япония… Начав общаться с ними, я понял, что мы находимся на одной волне. Или же, говоря музыкальным языком, звучим в унисон. Наверное, поэтому, когда я объявил о старте проекта, многие поддержали его и направили мне свои работы, которые в скором времени смогут увидеть все мои гости.

Кто они, участники — профессиональные фотографы, музыканты или просто любители джаза?

— «Или просто любители джаза»! Именно так бы я в целом оценил состав участников выставки. Конечно, есть среди них и профессиональные фотографы, но немало и любителей, Т.е. на хлеб насущный фотокамерой они не зарабатывают. Фотография для них — хобби. К примеру, есть дантист, есть пенсионер, есть чиновник. Есть человек, который впервые серьёзно взял в руки фотокамеру, когда ему исполнилось 50 лет! Но снимает он просто замечательно.

Cooper Moore (фото © Paolo Ferrarezy)
Cooper Moore (фото © Paolo Ferrarezy)

Можете назвать некоторых из них?

— С удовольствием. Это Доменико Скали и Карло Могаверо, представляющие Италию, Анабелла Каррьера из Португалии, Брюно Шаварэ из Франции, Петер Хладкий из Чехии.

Буквально через день после открытия вашей выставки в Новосибирской филармонии стартует традиционный Sib Jazz Fest. Это случайность?

— Ни в коей мере! Мой проект будет своего рода дополнением к джазовому фестивалю. Вспомним великого Луи Армстронга: «Мы играем жизнь», сказал он однажды, говоря о джазе. А мы, имею в виду себя и своих коллег по творчеству, снимаем эту жизнь, сохраняя её для потомков.

ПОДРОБНЕЕ О ФЕСТИВАЛЕ SIB JAZZ FEST 

Sonny Rollins (фото © Didier Jalais)
Sonny Rollins (фото © Didier Jalais)

Фотограф Александр Забрин выпустил альбом своих лучших джазовых съёмок за 35 лет

booksОБЛОЖКААлександр Забрин. Триумф джаза. 1978-2012
Альбом. На русском и английском языках

ISBN: 978-5-904824-07-5
Формат: 240 х 240 мм
Обложка: мягкая
Объём: 252 страницы
247 ч/б фотографий
Тираж: 500 экземпляров
Издание автора

В альбом входят статьи: Дмитрий Ухов «Триумф джаза»; Владимир Левашов «Вид изнутри»; Юрий Соболев «Саша как образ жизни».

Александр Забрин родился в Москве в 1948 году. Занимается фотографией с 1970 года. В 1978 окончил двухгодичный лекторий по фоторепортажу Дома журналистов. С 1980 по 2000 г. работал руководителем фотолаборатории факультета художественно-технического оформления печатной продук­ции Московского полиграфического института. В 1989 стал призёром международной выставки «Джаз-Фото» в Варшаве, в 2003 — призёром конкурса «Серебряная камера 2003».

Александр Забрин — автор слайд-фильмов «Советский джаз» (режиссёр — Юрий Соболев, cценарий — Александр Кабаков, 1986), «ОДМО» (ре­жиссёр — Юрий Соболев, художник — Богдан Мамонов, 1988), стерео слайд-фильма «Калигула» (режиссёр — Богдан Мамо­нов, 1997), мультфильма «Мальчик» (режиссёр — Марина Крымова, сценарий — Валерий Золотуха, 1997). Множество его фотогра­фий вошло в классическое издание об отечественной джазовой сцене — сборник статей «Советский джаз» (1987). Авторские фотоальбомы: четыре коллекционных папки с фотогрфиями на тему «Джаз» (1999), «60 фотографий Владимира Яковлева» (2001), «Люди современного искусства. 1985–1995» (2012).

Александр Забрин (фото: Виктор Дмитриев, X1.RU)
Александр Забрин (фото: Виктор Дмитриев, X1.RU)

Забрин — участник многочисленных персональных и групповых фото-выставок в России и за рубежом. Персональные выставки Александра Забрина «Триумф джаза» были показаны в 2008–2009 годах в Нижнем Новгороде (Русский музей фотографии) и Москве (Московский музей современного искусства), в 2011 — в Новосибирске (Новоси­бирский государственный художественный музей).
ДАЛЕЕ: фрагмент статьи о джазовой фотографии Александра Забрина из альбома; как приобрести альбом Читать далее «Фотограф Александр Забрин выпустил альбом своих лучших джазовых съёмок за 35 лет»

Премия Jazz Awards, номинация «Фото года»: опять россияне, понимаешь!

В США обнародованы имена номинантов на премию международной Ассоциации джазовых журналистов Jazz Awards в категории «Фото года» (премия будет вручена 20 июня на церемонии в клубе Blue Note в Нью-Йорке). Наши читатели помнят, что в 2010 г. среди номинантов премии в этой категории были два фотографа из России, и одна из них — Лена Адашева — стала и лауреатом Jazz Awards; но в 2012 году номинантов из России целых три! Особенную пикантность ситуации придаёт тот факт, что номинантов всего пять.

Итак, номинанты-2012:

  • фотограф Майкл Джексон — за снимок «Трубач Вадада Лео Смит»;
  • фотограф Лена Адашева — за снимок «Пианист Виджей Айер»;
  • фотограф Гульнара Хаматова — за снимок «Контрабасистка Эсперанса Сполдинг»;
  • фотограф Патрик Хинли — за снимок «Композитор Карла Блэй»;
  • фотограф Павел Корбут — за снимок «Пианист Чик Кориа».

Мы не можем воспроизвести здесь все работы номинантов, так как права на них зарезервированы Ассоциацией джазовых журналистов, но вы можете ознакомиться с ними в специальном фотосете на сервисе Flickr. Кроме того, мы можем частично воспроизвести здесь номинированную на Jazz Awards работу ветерана российской джазовой фотографии Павла Корбута, поскольку она была основой обложки журнала «Джаз.Ру» №2 за 2011 год!

Обложка Джаз.Ру, в основе которой - номинированная на Jazz Awards работа Павла Корбута
Обложка Джаз.Ру, в основе которой - номинированная на Jazz Awards работа Павла Корбута

Поздравляем номинантов премии — и держим кулаки за наших!

Фоторепортаж: Олег Бутман представил свой альбом «Взлётная полоса»

8 марта в Театральном зале Московского международного Дома музыки и 10 марта в «Клубе Игоря Бутмана» на Чистых прудах прошла презентация нового альбома барабанщика Олега Бутмана — «Взлётная полоса» («Runway»), который вышел на лейбле Butman Music (см. подробности об альбоме в «Полном Джазе 2.0»).

Предлагаем вашему вниманию фоторепортаж Владимира Коробицына с презентации в Доме музыки. Участники: Олег Бутман — барабаны, Наталья Смирнова — фортепиано, клавишные, Уэйн Эскоффери — тенор- и сопрано-саксофоны, Джо Магнарелли — труба, Дэнтон Боллер — контрабас.

Нажав на первое фото, вы сможете затем все их просмотреть в большом размере. Можно также рассматривать их по отдельности или в виде слайд-шоу.
ДАЛЕЕ: фоторепортаж Владимира Коробицына. Читать далее «Фоторепортаж: Олег Бутман представил свой альбом «Взлётная полоса»»

«Москва»: презентация альбома работ великого джазового фотографа Германа Леонарда

BOOK COVER15 марта в новом круглосуточном книжном магазине «Москва» на Воздвиженке пройдёт презентация книги «Джаз» — последнего альбома работ легендарного американского музыкального фотографа Германа Леонарда (1923-2010).

Леонард был среди ведущих джазовых фотографов, документировавших бурную историю джаза 1940-1950-х гг. Многие его работы стали свого рода «иконами» джазовой мифологии, идеальными визуальными образами, по которым мы представляем себе золотой век джаза. На известной фотографии, сделанной в последние годы жизни, Леонард сидит на фоне самого, наверное, знаменитого своего снимка — запечатлённого в 1948 г. изображения саксофониста Декстера Гордона, задумчиво курящего на сцене одного из нью-йоркских джаз-клубов.

Herman Leonard (by Douglas Kirkland)Герман Леонард родился в 1923 г. в Аллентауне (Пенсильвания), в девятилетнем возрасте случайно увидел, как старший брат в фотографической «тёмной комнате» проявляет и печатает фотографии, и чудо возникновения застывшего образа времени на фотобумаге навсегда очаровало его. Он получил высшее образование по фотографии в единственном тогда университете США, предлагавшем такую специализацию (Университет Огайо), причём его обучение было прервано на два года — в 1943-1945 годах Герман служил анестезиологом в полевом госпитале на американско-японском фронте в Бирме. Завершив образование в 1947, Леонард с 1948 г. работал фотографом в Нью-Йорке. Он легко договаривался с владельцами джаз-клубов, чтобы ему позволяли снимать репетиции музыкантов, взамен снабжая клубы бесплатными фотографиями для афиш. «Мне хотелось создать визуальный дневник того, что я слышал в клубах, — писал позднее Леонард. — Я хотел, чтобы люди видели, как именно рождается музыка». И это, безусловно, удалось: сотни его снимков, хранящихся ныне в Музее американской истории Смитсоновского института в Вашингтоне, стали золотым фондом джазового фото.
ДАЛЕЕ: продолжение истории Германа Леонарда, подробности о выпущенной в России книге его фоторабот и о презентации 15 марта! Читать далее ««Москва»: презентация альбома работ великого джазового фотографа Германа Леонарда»

Фестиваль «Джазовые голоса» №17: камерная форма повысила качество

Павел Корбут,
фото автора
PK

При полном отсутствии зимы 10 декабря в Домжуре прошел традиционный зимний фестиваль «Джазовые голоса». Уже 17-й по счету. В зале — аншлаг, много знакомых лиц. Открыл фестиваль, как всегда, его постоянный арт-директор, идеолог и организатор Александр Эйдельман.

Александр Эйдельман
Александр Эйдельман

В коротком вступлении прозвучало: со временем фестиваль из большого многодневного события сократился до камерной формы, но это оказалось оправданным и только повысило качество. Но на этот раз эта камерность была нарушена, поскольку концерт вживую транслировался в интернет через портал www.livemusic.ru. Прозвучала также важная мысль о том, что фестиваль всегда был нацелен на открытие новых, неизвестных широкой московской и российской публике имён. Это и зарубежные профессиональные музыканты, в основном из стран Европы, и российские исполнители, в том числе и дети. После этого вступления ведущий представил 12-летнюю Наташу Акатиеву.

Наташа Акатиева
Наташа Акатиева

Девочка всех удивила исполнением «Airmail Speсial». Сложная пьеса, которую редко можно услышать в чьём-то исполнении, кроме Эллы Фитцджералд, не испугала Наташу, и она её спела очень неплохо. Что можно сказать — смелость города берет. У Наташи может быть хорошее музыкальное будущее.
ДАЛЕЕ: выступления основных артистов фестиваля, много фото! Читать далее «Фестиваль «Джазовые голоса» №17: камерная форма повысила качество»