Норвежские и русские джазовые студенты сошлись в Петербурге на Моховой

Яна Кобзева
фото: music design spb
YK

Сентябрь в России — начало нового учебного года: время, когда те, кто хочет поделиться своими знаниями, и те, кто хочет их приобрести, объединившись, погружаются в такой важный, захватывающий, а иногда даже интересный процесс обучения.
Наши будущие джазмены в этом смысле никак не отличаются от наших будущих юристов или инженеров — посещают лекции, практические занятия, сдают экзамены, а доминирующим направлением обучения выступает классика жанра. Однако в отличие от других профессий, «стандарты и нормативы» для профессии джазового музыканта в нашей стране — штука загадочная и как оказывается, в общем-то, субъективная. Все зависит от того, каковы музыкальные предпочтения нынешнего преподавателя, насколько он открыт для получения и передачи новой информации. Не скажу за всю Одессу, но у нас в Петербурге, если твой преподаватель поклонник бибопа, то фанк и музыка ECM тебе заказаны, а свободное музицирование — вообще что-то из области фантастики.
Бесспорно, классика — это основа основ для любой профессии, и с этим вряд ли кто поспорит. Но в случае с джазом все не так однозначно. Когда-то и бибоп был ультрановым, а классикой джаза считалась совсем другая музыка.
И вообще джаз — это чисто американский продукт, неотделимый от их ментальности, образа жизни и системы ценностей. Европейцы уже давно уяснили эту простую истину и стали развивать собственную импровизационную музыку, отвоевав своё законное место под солнцем. В России же тщетно пытаются научиться играть настоящий американский джаз, недоумевая, почему же нас не очень охотно приглашают на зарубежные фестивали и деятельность российских джазовых музыкантов за редким исключением в основном ограничивается выступлениями на корпоративах и в ресторанах, а лучшие представители профессии вынуждены уезжать из страны, чтобы реализоваться. Может, это происходит потому, что в России в большей степени учат ремеслу, а не искусству? Искусству быть артистом, создавать музыку, а не демонстрировать свою технику, не бояться своих недостатков, найти свой голос, осознать, наконец, что мы говорим на русском языке и существуем внутри нашего российского быта и русской культуры.

KAROKH (Норвегия)
KAROKH (Норвегия)

Обо всем этом и многом другом 13 сентября в Петербурге говорили на совместной встрече студенты и преподаватели джазового отделения Петербургского музыкального училища им. Мусоргского и Академии музыки Осло из Норвегии. Преподаватель Академии — наш земляк, талантливый мастер Миша Альперин. Эмигрировав в Норвегию 20 лет назад, он, несмотря на свои южные корни, полностью растворился в этой живописной северной стране, и балканская экспрессия уступила место прозрачной созерцательной красоте. Студенты — семь молодых амбициозных музыкантов: ансамбль импровизационной музыки KAROKH в составе: Ина Сагстуен — вокал, Томас Хусмо Литтлескаре — труба, Кристиан Скар Винте — электрогитара, Ян Клиппен Хофланд — клавишные, Йонас Камбиен — клавишные, Магнус Скавнауг Неергорд — контрабас и бас-гитара, Ян Мартин Гисмервик — барабаны.
ДАЛЕЕ: как прошла встреча, как мерились силушкой, что показали замеры и чем сердце успокоилось? Читать далее «Норвежские и русские джазовые студенты сошлись в Петербурге на Моховой»

Письмо в редакцию. Новый взгляд на эстрадное музыкальное образование в России

В редакцию «Джаз.Ру» пришло письмо от кандидата педагогических наук Олега Клиппа, который предпринял попытку выявления проблем современного эстрадного образования и постарался наметить пути их решения.
Эстрадно-джазовое образование в России — явление по историческим меркам очень молодое, и, по всей видимости, немало копий ещё сломается, прежде чем можно будет с уверенностью говорить о нём как об устойчивой, сформировавшейся и эффективно действующей системе. Поэтому мы предлагаем нашим читателям и авторам принять участие в обсуждении данного материала и таким образом внести свою лепту в этот нелёгкий процесс.

Олег Клипп,
к.п.н., Москва
00

Почему наша эстрада часто вызывает у слушателей не самое хорошее впечатление, вплоть до отторжения? Почему наша эстрада во многом непрофессиональна по сравнению с американской, английской или французской? Почему вдобавок ко всему она считается слабой и малодуховной? Почему иногда выглядит нелепой? Эти вопросы в той или иной мере каждый из нас задавал сам себе или обсуждал с друзьями, знакомыми и собеседниками. Поговорим об эстрадном музыкальном образовании в нашей стране.
Академическая музыка существует уже достаточно давно и имеет свои традиции и ярких представителей. В ней за многие годы сформировался огромный репертуар, который теперь называется «классической музыкой». При исполнении такого репертуара всегда существуют особенности тембра голоса или музыкального инструмента исполнителя, которые в большой степени должны быть эталонными в академической музыке.
Эстрадная музыка значительно моложе академической. В отличие от классического подхода к исполнению произведений, эстрадный певец или инструменталист — это обязательно индивидуальность тембра и стиля исполнения. В эстрадном жанре существует слишком много индивидуального, имеющего отношение к тембру, музыкальности, яркости, непохожести одного исполнителя на другого. Преподнесенная со вкусом яркость и исполнительская индивидуальность, конечно, должны быть основными отличительными особенностями эстрадной музыки от любой другой.
В современном быстро меняющемся мире модели устройства общества во многом пересматривается, а иногда и вовсе терпят крах. Так же и сегодняшнее, во многом слишком усреднённое эстрадное музыкальное образование должно сменяться иной моделью — музыкальным образованием, направленным на воспитание по-настоящему самобытного профессионального исполнителя.
ДАЛЕЕ: продолжение материала Олега Клиппа
Читать далее «Письмо в редакцию. Новый взгляд на эстрадное музыкальное образование в России»

Конференция по джазовому образованию в Уфе: широкий формат

Алиса Сабирова,
Уфа
AS

8-10 апреля в Уфе прошла II Всероссийская научно-практическая конференция «Непрерывный образовательный цикл эстрадно-джазового обучения: школа-училище-вуз». Организаторами конференции выступила Уфимская государственная академия искусств им. Загира Исмагилова и её кафедра эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры (заведующий — кандидат искусствоведения, доцент Азамат Хасаншин). По сравнению с первой, нынешняя конференция расширила свой формат: помимо традиционного академического чтения докладов, пожалуй, впервые в истории российского вузовского джазового образования была проведена онлайн-видеоконференция.

Участники видеоконференции
Участники видеоконференции: Анна Филипьева (Джаз.Ру), Роман Столяр (Новосибирский музыкальный колледж), Алиса Сабирова (Уфимская академия искусств)

Раздача видеосигнала шла с портала Уфимского джаз-клуба, безвозмездно предоставившего своё помещение и всё необходимое оборудование. Хотя небольшая часть участников всё же присутствовала в зале, основное действие развернулось в сети — участники конференции получали вопросы как в текстовом виде (через чат), так и в аудиоформате (через Skype). В ходе видеоконференции было обсуждено очень много проблем, появление части которых в обсуждении было предсказуемо, а часть — возникала неожиданно, как, например, развернувшаяся дискуссия по проблеме адаптации общих музыкальных исторических и теоретических дисциплин для студентов джазовых специальностей в академических вузах (консерваториях). Выяснилось, что эта актуальная проблема существует практически повсеместно, но оттого не стала меньше требовать решения.

Комментарий с места: Азамат Хасаншин (Уфимская академия искусств)
Комментарий с места: Азамат Хасаншин (Уфимская академия искусств)

ДАЛЕЕ: продолжение репортажа, фото, ВИДЕО
Читать далее «Конференция по джазовому образованию в Уфе: широкий формат»

Фестиваль к 35-летию джазового образования в России: Jazzprofi 35

30 апреля в Светлановском зале Московского международного Дома музыки народный артист России, профессор, глава джазовой кафедры Российской академии музыки им. Гнесиных Игорь Бриль представляет концерт-открытие фестиваля Jazzprofi 35.

Игорь Бриль
Игорь Бриль

Почему мы выбрали такое название ? Потому, что это праздник профессионалов джаза, а значит — и всех, кому нравится хорошая музыка!

Почему 35? Ответ прост: 35 лет назад в нашей стране совершилась маленькая культурная революция — легализованный джаз получил, наконец, право на профессиональное образование, и в музыкальных училищах и консерваториях открылись отделения для подготовки джазовых музыкантов.

35 лет спустя ведущие джазовые исполнители собрались, чтобы отметить эту дату своей музыкой. В программе концерта-открытия будут участвовать музыканты разных поколений, представляющие разные направления и стили. Мы пригласили лучших отечественных солистов и заслуженные коллективы: Государственный камерный оркестр джазовой музыки им. Олега Лундстрема, «Академик-бэнд» п/у Анатолия Кролла, а также Алексея Кузнецова, Давида Голощёкина, Александра Осейчука, Александра Бриля, Дмитрия Бриля, Ивана Фармаковского, Алексея Исплатовского, Анну Бутурлину, Сергея Жилина… Приглашены специальные гости: Лариса Долина, Игорь Бутман, Андрей Макаревич, Александр Филиппенко.

Jazzprofi 35 — это юбилей профессионального джаза, поэтому мы попытаемся сделать невозможные вещи: мы воссоздадим давно распавшиеся пары и трио, пригласим неожиданных гостей, которые успешно концертируют в Европе и Америке. Только придя на концерт, вы сможете услышать рассказы о таких случаях из прошлого, какие нигде ни от кого обычный зритель услышать не может.

Кроме того, нами заготовлены подарки для вас, наших зрителей, слушателей, поклонников джаза.

ДАЛЕЕ: «стань звездой джаза», другие хорошие подарки, билеты, контакты!
Читать далее «Фестиваль к 35-летию джазового образования в России: Jazzprofi 35»

В Уфе проходит конференция по джазовому образованию

C 8 по 10 апреля кафедра эстрадно-джазового исполнительства и звукорежиссуры Уфимской государственной академии искусств им. Загира Исмагилова проводит II Всероссийскую научно-практическую конференцию «Непрерывный образовательный цикл эстрадно-джазового обучения: школа-училище-вуз».
Главные задачи предстоящей конференции — дать обширную информацию об инновационных технологиях в области массовой музыкальной культуры, содействовать интеграции различных культурологических концепций и информационному обмену не только между специалистами в данной области музыкознания, но и пишущими о культуре журналистами, а также дать новый импульс в развитии эстрадно-джазового исполнительства, способствовать интересу широкой аудитории к событиям в сфере музыкального искусства. Поскольку на сегодняшний день можно констатировать довольно низкий уровень знаний о культуре у большинства работников СМИ, мы предлагаем мастер-классы для журналистов об искусстве и критике. В ходе конференции также обязательно будут затронуты крайне важные на сегодняшний день вопросы, волнующие журналистов, работающих в сфере искусства и культуры Башкортостана: вопрос прививания художественного вкуса публике через СМИ, умение корректно составить текст, проблема содействия информационному обмену и необходимость использования новых решений.

ДАЛЕЕ: участники конференции, расписание работы
Читать далее «В Уфе проходит конференция по джазовому образованию»