В рамках фотофестиваля в ЦДХ пройдёт выставка джазового фотографа Павла Корбута «Эмоциональный джаз»

anonsС 21 апреля по 9 мая в Центральном Доме художника на Крымском валу пройдёт II фестиваль современной фотографии «Фиксаж», который объединяет современных мастеров, работающих в различных техниках искусства фотографии: репортаж, макросъёмка, психологический портрет, жанровое фото, фотопейзаж, сити-фотография и многое другое.

В рамках фестиваля будет экспонироваться персональная выставка мастера российской джазовой фотографии Павла Корбута«Эмоциональный джаз».

Павел Корбут
Павел Корбут

В экспозицию вошли более 50 фотографий легендарных джазовых исполнителей. Среди работ уникальные портреты звёзд мировой величины. Это 22-кратный обладатель премии Grammy Чик Кориа (за портрет которого Корбут был удостоен американской премии Jazz Award в категории «Фото года» за 2012 г.), саксофонист Арчи Шепп, мультиинструменталист Юсеф Латиф, басист Руфус Рейд, певец и басист Ричард Бона, а также Сонни Роллинз, Билли Кобэм, Гэри Бартц, Саскиия Лару, ветеран джаза Рой Хэйнз, Джеки Террассон, Дейв Грусин, Ларри Кориелл, Виктор Льюис, «король блюза» Би Би Кинг, Стинг, Кенни Гарретт, Джимми Смит и др.

Специальный раздел выставки посвящен выдающимся российским джазменам, которые представлены такими именами, как Олег Лундстрем, Алексей Козлов, Анатолий Герасимов, Игорь Бриль, Владимир Чекасин, Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Аркадий Шилклопер, Аркадий «Freeman» Кириченко, Вагиф Садыхов, Сергей Летов, Анастасия Глазкова и др.

Корбут представляет зрителям работы как в цветном, так и в чёрно-белом варианте. Однако в последнее время всё большее число его снимков выходят в классической черно-белой печати. Автор объясняет это тем, что цвет отвлекает внимание зрителя.

22 апреля, в субботу, в рамках фестиваля Павел Корбут проведёт одноимённый с выставкой авторский семинар «Эмоциональный джаз» об особенностях клубной и сценической фотосъёмки, их сходстве и различии.

В программе фестиваля «Фиксаж», кроме выставок, будут лекции и мастер-классы, а также музыкальная программа, в которой, помимо прочих, выступит и джазовый квартет Якова Окуня

Вход на все мероприятия фестиваля — по билетам ЦДХ.
Подробности — на сайте фестиваля «Фиксаж»  и на странице в Facebook 
21 апреля — 9 мая, Центральный Дом художника: Крымский вал, 10 (м. Октябрьская)

В Москве открывается юбилейная выставка работ джазового фотографа Павла Корбута

anons17 ноября в московской Галерее Классической Фотографии состоится открытие выставки работ выдающегося джазового фотографа Павла Корбута «Эмоциональный джаз», приуроченной к 70-летию автора.

В экспозицию вошли более 70 фотографий легендарных джазовых исполнителей. Среди работ уникальные портреты звёзд мировой величины — 22-кратного обладателя премии Grammy Чика Кориа (за эту работу в 2012 г. Павел Корбут получил от всемирной Ассоциации джазовых журналистов премию Jazz Award в категории «Снимок года»), саксофониста Арчи Шеппа, знаменитого мультиинструменталиста Юсефа Латифа, басиста Руфуса Рида, певца и басиста Ричарда Бона, ветерана джаза Роя Хайнса, «короля блюза» Би Би Кинга, Стинга, Кенни Гарретта, Джимми Смита и др.

Павел Корбут и его работы
Павел Корбут и его работы

На церемонию открытия фотографической выставки приглашены известные артисты, выдающиеся деятели культуры, друзья и коллеги Павла Корбута. В числе приглашённых — звёзды российского джаза: Игорь Бриль, Игорь Бутман, Алексей Кузнецов, Алексей Козлов, Алекс Ростоцкий, Аркадий Шилклопер, Григорий Файн, Олег Киреев, Анастасия Глазкова, Максим Пиганов, Вагиф Садыхов и многие другие. В рамках вечера предусмотрены выступления джазовых музыкантов и фуршет.

Атмосферу и музыкальное сопровождение вечера обеспечит Old Tigers Dixie Band Стаса Ананьева и Ирина Салмова. За фуршет с вином и шампанским будет отвечать джаз-кафе «Эссе».

По сложившейся традиции, вход на открытие выставки будет свободным (в последующие дни, а выставка будет открыта до января, вход платный).

Начало в 20:00. Галерея Классической Фотографии: Саввинская набережная, 23 стр. 1, м. Спортивная, тел. +7(495)510-7713.

«Усадьба Jazz 2013»: визуально о главном

 

Анна Филипьева,
редактор «Джаз.Ру»
при участии Владимира Коробицына

1photo5 и 16 июня в подмосковном музее-усадьбе Архангельское прошёл юбилейный десятый фестиваль «Усадьба Jazz» — событие в хорошем смысле этого слова «народное», то есть рассчитанное на самую широкую аудиторию, и в то же время «фирменное», то есть сделавшее своим кредо неизменно высокий организационный уровень и соответствующую репертуарную политику. В настоящее время для публикации в бумажной версии нашего журнала готовится большой репортаж об этом фестивале, а в электронной версии мы предлагаем вашему вниманию сложившийся в ходе подготовки бумажного варианта расширенный фото-взгляд на это мероприятие.

Avishai Cohen Trio на фестивале «Усадьба Jazz 2013» (фото: Владимир Коробицын)
Avishai Cohen Trio на фестивале «Усадьба Jazz 2013» (фото: Владимир Коробицын)

Фестивалю сопутствовало исключительно удачное стечение обстоятельств: ни холодного дождя, как в 2012-м (в 2013-м было тепло, а дождь только слегка побрызгал на второй день фестиваля и тут же прекратился), ни вмешательства внешних сил. Хотя кто бы знал, чего стоило Марии Сёмушкиной, главе проводящего фестиваль агентства «АртМания», изменить решение этих самых сил провести за три дня до фестиваля в усадьбе Архангельское прогулку одного важного лица, что грозило сделать невозможным своевременный завоз и монтаж сцен, звука, света и вообще всей инфраструктуры фестиваля — которая строится, конечно, не за один день и даже не за три! Тем не менее, решение изменили, программа фестиваля была едва ли не самой сбалансированной и сильной за последние годы, и посещаемость оказалась рекордной (не побоюсь употребить сленговое выражение «стоял лом»!).
ДАЛЕЕ: фотогалерея основных событий джазовой программы фестиваля!) Читать далее ««Усадьба Jazz 2013»: визуально о главном»

Фотограф Александр Забрин выпустил альбом своих лучших джазовых съёмок за 35 лет

booksОБЛОЖКААлександр Забрин. Триумф джаза. 1978-2012
Альбом. На русском и английском языках

ISBN: 978-5-904824-07-5
Формат: 240 х 240 мм
Обложка: мягкая
Объём: 252 страницы
247 ч/б фотографий
Тираж: 500 экземпляров
Издание автора

В альбом входят статьи: Дмитрий Ухов «Триумф джаза»; Владимир Левашов «Вид изнутри»; Юрий Соболев «Саша как образ жизни».

Александр Забрин родился в Москве в 1948 году. Занимается фотографией с 1970 года. В 1978 окончил двухгодичный лекторий по фоторепортажу Дома журналистов. С 1980 по 2000 г. работал руководителем фотолаборатории факультета художественно-технического оформления печатной продук­ции Московского полиграфического института. В 1989 стал призёром международной выставки «Джаз-Фото» в Варшаве, в 2003 — призёром конкурса «Серебряная камера 2003».

Александр Забрин — автор слайд-фильмов «Советский джаз» (режиссёр — Юрий Соболев, cценарий — Александр Кабаков, 1986), «ОДМО» (ре­жиссёр — Юрий Соболев, художник — Богдан Мамонов, 1988), стерео слайд-фильма «Калигула» (режиссёр — Богдан Мамо­нов, 1997), мультфильма «Мальчик» (режиссёр — Марина Крымова, сценарий — Валерий Золотуха, 1997). Множество его фотогра­фий вошло в классическое издание об отечественной джазовой сцене — сборник статей «Советский джаз» (1987). Авторские фотоальбомы: четыре коллекционных папки с фотогрфиями на тему «Джаз» (1999), «60 фотографий Владимира Яковлева» (2001), «Люди современного искусства. 1985–1995» (2012).

Александр Забрин (фото: Виктор Дмитриев, X1.RU)
Александр Забрин (фото: Виктор Дмитриев, X1.RU)

Забрин — участник многочисленных персональных и групповых фото-выставок в России и за рубежом. Персональные выставки Александра Забрина «Триумф джаза» были показаны в 2008–2009 годах в Нижнем Новгороде (Русский музей фотографии) и Москве (Московский музей современного искусства), в 2011 — в Новосибирске (Новоси­бирский государственный художественный музей).
ДАЛЕЕ: фрагмент статьи о джазовой фотографии Александра Забрина из альбома; как приобрести альбом Читать далее «Фотограф Александр Забрин выпустил альбом своих лучших джазовых съёмок за 35 лет»

Фотовзгляд и видеоощущения: «Усадьба Jazz» в Санкт-Петербурге

Анна Филипьева, Кирилл Мошков
Фото: Анна Филипьева
AFKM

30 июня и 1 июля в Санкт-Петербурге на Елагином острове во второй раз прошёл фестиваль «Усадьба Jazz» (санкт-петербургская версия московского фестиваля, состоявшегося в начале июня в 9-й раз; в Петербурге фестиваль тоже делает агентство «АртМания»).
Для публикации в онлайн-версии «Джаз.Ру», сетевом журнале «Полный Джаз 2.0», мы решили сосредоточиться на визуальном аспекте увиденного в Петербурге — тем более что увиденное выглядело, как правило, ярко, экзотично или просто забавно. На аспектах музыкального исполнительства и анализа прозвучавшей музыки мы планируем сосредоточиться в печатной версии репортажа, которая выйдет в 4 (43) номере бумажного «Джаз.Ру» в начале августа.
Сначала о видео. Мы выбрали фрагменты съёмок с фестиваля самых разных стилей и направлений, чтобы дать представление о программе «Усадьбы» — по-хорошему эклектичной и пёстрой. Мы не стали снимать на сцене «Партер» — просто потому что программа этой сцены решительно не укладывается в формат нашего издания; но четыре самых ярких фрагмента программы сцены «Аристократ» мы предлагаем вашему вниманию. Уже вызвала острую дискуссию в Facebook наша съёмка дуэта израильского пианиста и композитора Вячеслава Ганелина и петербургского контрабасиста Вячеслава Волкова — средняя часть сыгранной ими примерно 45-минутной спонтанной сюиты. Конечно, на фестивале звучало множество другой музыки — фьюжн, африканские ритмы, современный джазовый мэйнстрим, блюз… (и это только на одной из двух сцен, на второй звучала в основном качественная, но далёкая от джаза музыка поп). Тем не менее, начать освещение фестиваля нам хочется именно с этой спонтанной, не укладывающейся в каноны мэйнстрима, захватывающей тотальной импровизации двух мастеров настоящего мирового уровня.

Мы сегодня публикуем ещё три видео с фестиваля — совсем в других стилях; чтобы увидеть их и ознакомиться с фоторепортажем Анны Филипьевой с фестиваля «Усадьба Jazz» в Санкт-Петербурге, милости просим проследовать по ссылке. В фоторепортаже мы сделали упор не на играющих музыкантов, хотя на фото вы их тоже увидите (но гораздо больше в видеосъёмках: фото музыкантов в массе своей появятся в бумажной версии репортажа), а на тех, ради кого, собственно, фестиваль и проводится — на людях, которые пришли слушать музыку. А у «Усадьбы» в Петербурге весьма яркая публика!
ДАЛЕЕ: фоторепортаж с фестиваля «Усадьба Jazz» (найдите себя на фото!) и ещё три ВИДЕО! Читать далее «Фотовзгляд и видеоощущения: «Усадьба Jazz» в Санкт-Петербурге»

Контрабасист Крисчен Макбрайд в Москве: впечатления

Текст: Кирилл Мошков
Фото: Павел Корбут, Анна Филипьева, Кирилл Мошков
Jazz.Ru

6-9 марта в Клубе Игоря Бутмана на Чистых Прудах выступало трио выдающегося современного контрабасиста Крисчена Макбрайда (Christian McBride Trio).

Прошло почти целое десятилетие с тех пор, как в предшественнике К.И.Б. — «Ле Клубе» — выступал квартет Christian McBride Band; нетрудно было предположить, что за то время, что мы не видели сольных проектов ведущего американского контрабасиста поколения 40-летних, многое изменится. И прежде всего изменился сам Макбрайд. Один из авторов этого репортажа, впрочем, неоднократно видел его на сцене и в жизни между двумя приездами в Москву со своими ансамблями — прежде всего в США, а осенью прошлого года мы все видели Крисчена с оркестром Игоря Бутмана в Кремле, поэтому контраст оказался не столь разителен; но, если сравнивать фотоснимки с концертов 2003 и 2012 годов, то видно, что Крисчен сильно заматерел. Теперь это не просто крупный молодой человек, но зрелый гигант с атлетичной, «раскачанной» фигурой, в руках которого контрабас кажется изящной игрушкой. По сравнению с ним два молодых музыканта его нового трио — барабанщик Улиссес Оуэнс (который играет также в его биг-бэнде) и пианист Крисчен Сэндз— выглядят щуплыми мальчишками.

Крисчан Макбрайд (фото: Анна Филипьева)
Christian McBride (photo: Anna Filipieva)

Репертуар трио оказался неожиданно гораздо более мэйнстримовым, чем у квартета девять лет назад. То есть просто-таки джаз-рок отсутствовал как таковой. Блюз, босса, бугалу, лёгкий фанк — и безусловное доминирование четырёхдольных свинговых моделей: такова ныне ритмическая среда Макбрайда.
В трио звуковая картинка значительно более чётко сфокусирована на лидере. Бас не просто формирует основу звучания ансамбля — бас его, собственно, и составляет. Не поймите неправильно: концерт трио Макбрайда не представляет собой непрерывного басового соло. Но солирует Крисчен много и с удовольствием, а когда не солирует — вовлечён в такую острую, насыщенную, напористую ритмическую игру с партнёрами, что назвать контрабас в этом трио «аккомпанирующим» инструментом язык не повернётся ни на секунду. Самым забавным и в то же время показательным номером концерта стал довоенный ещё (1939) кантри-номер «You Are My Sunshine», который Макбрайд мало того что претворил из залихватского деревенского «умца-умца» в искушённый городской ритм-н-блюз — он ещё и изложил значительную часть темы на контрабасе (в других пьесах тему излагал всё-таки Сэндз на рояле).
Среди исполненного материала было много пьес в блюзовой форме; объявляя одну из них, Крисчен сказал примечательные слова — «не знаю, какой именно блюз, но какой-то блюз мы сейчас точно сыграем».
И это ключ к тому, что играл Макбрайд с трио: вполне в русле консервативных поисков (если можно так выразиться!), которые сейчас декларируют многие афроамериканские музыканты, он продемонстрировал значительный крен от космополитичной, открытой музыки полижанрового характера, широко распространённой в современном джазе ещё в первые годы XXI столетия, к более жёстко очерченной «чёрной американской музыке», BAM, о принадлежности к которой заявляют сейчас (иногда даже полностью отрицая термин «джаз») некоторые его коллеги — например, трубачи Николас Пэйтон или Теренс Бланшард. Что ж, эта музыка в исполнении трио Макбрайда повернулась к московской публике весьма привлекательной и позитивной стороной.
Визуальную сторону этих концертов можно оценить в совместном фоторепортаже Павла Корбута, Анны Филипьевой и Кирилла Мошкова, а для самых любопытных читателей мы припасли и возможность заглянуть в Клуб Игоря Бутмана в момент выступления там Трио Кисчена Макбрайда почти воочию.
ДАЛЕЕ: фотогалерея с концертов и ВИДЕО! Читать далее «Контрабасист Крисчен Макбрайд в Москве: впечатления»

Фоторепортаж: Олег Бутман представил свой альбом «Взлётная полоса»

8 марта в Театральном зале Московского международного Дома музыки и 10 марта в «Клубе Игоря Бутмана» на Чистых прудах прошла презентация нового альбома барабанщика Олега Бутмана — «Взлётная полоса» («Runway»), который вышел на лейбле Butman Music (см. подробности об альбоме в «Полном Джазе 2.0»).

Предлагаем вашему вниманию фоторепортаж Владимира Коробицына с презентации в Доме музыки. Участники: Олег Бутман — барабаны, Наталья Смирнова — фортепиано, клавишные, Уэйн Эскоффери — тенор- и сопрано-саксофоны, Джо Магнарелли — труба, Дэнтон Боллер — контрабас.

Нажав на первое фото, вы сможете затем все их просмотреть в большом размере. Можно также рассматривать их по отдельности или в виде слайд-шоу.
ДАЛЕЕ: фоторепортаж Владимира Коробицына. Читать далее «Фоторепортаж: Олег Бутман представил свой альбом «Взлётная полоса»»

Ди Ди Бриджуотер в Москве: фотовзгляд


8 апреля в Светлановском зале ММДМ пела Ди Ди Бриджуотер (Dee Dee Bridgewater, США-Франция), которую сопровождал Биг-бэнд Игоря Бутмана.
ПОДРОБНОСТИ о певице

Выступление Ди Ди Бриджуотер снимал наш постоянный автор, джазовый фотограф Владимир Коробицын.

Dee Dee Bridgewater (photo: Vladimir Korobitsyn)
Dee Dee Bridgewater (photo: Vladimir Korobitsyn)

 Далее: продолжение фоторепортажа!
Читать далее «Ди Ди Бриджуотер в Москве: фотовзгляд»

Портрет музыканта в фотографиях. Книга «Saxophone Colossus: A Portrait of Sonny Rollins»

Лена Адашева
Фото: John Abbott
LA

У каждого музыканта есть свой визуальный образ, с которым его (и часто — его музыку) ассоциирует аудитория. Как вы представляете Сонни Роллинза? Сонни в красном, с золотым саксофоном в руках? Сонни с саксофоном и собакой, сидящий на изогнутой кушетке? Сонни у себя дома склонился над нотами? Все эти легендарные образы Сонни Роллинза были созданы фотографом Джоном Эбботтом и собраны в книге «Saxophone Colossus: A Portrait of Sonny Rollins», изданной к восьмидесятилетнему юбилею музыканта.
Титулом Saxophone Colossus («колосс саксофона») в середине 50-х годов наградил Сонни Роллинза известный американский исследователь джаза Айра Гитлер (Ira Gitler). Название книги и её структура отсылают к альбому 1956 года «Saxophone Colossus», одному из наиболее известных релизов Сонни Роллинза, выпущенных на лейбле Prestige Records. Книга состоит из пяти частей, каждая из которых носит название одного из пяти треков альбома. По словам автора текста книги, авторитетного джазового критика Боба Блументала, это не биография Сонни, а скорее сборник эссе о музыканте и человеке Сонни Роллинзе.

John Abbott, Sonny Rollins
John Abbott, Sonny Rollins

Идея книги принадлежит Джону Эбботу. Известный американский джазовый фотограф, автор ставших символами своей эпохи фотографий легендарных джазовых музыкантов, среди которых Хэнк Джонс (см. обложку журнала «Джаз.Ру» #3/4-2010: это работа Эббота!), Джимми Скотт, Макс Роуч, Оскар Питерсон, Орнетт Коулман, Барри Харрис. Его снимки представлены на обложках примерно 250 дисков и журналов, включая JazzTimes.

Отношения Джона Эбботта и Сонни Роллинза — пример длительного сотрудничества талантливого фотографа и великого музыканта, основанного на взаимном уважении и доверии. Джон снимает Сонни на протяжении двадцати лет — в студии, дома, в поездках и на сцене.

По словам Джона Эбботта, его сотрудничество с Сонни началось довольно неожиданно: в 1994 г. редактор японского джазового издания Swing Journal Киёси Кояма обратился к Джону с просьбой сделать снимки для японского тура Сонни. Первая фотосессия с музыкантом состоялась в апреле 1994 года в нью-йоркской квартире Сонни Роллинза рядом со Всемирным торговым центром, где музыкант жил до терактов 2001 года. Джон рассказал, как Сонни появился в красной шелковой рубашке с оранжевой повязкой на голове, держа в руках золотой саксофон, и спросил, хорошо ли он выглядит. «Сонни всегда заботится о своём гардеробе, сам подбирает себе одежду, и, как видите, у него это хорошо получается», — говорит Эбботт.
ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о книге, истории «за кадром», видеосъёмки с фотосессий, много фотокадров из книги!
Читать далее «Портрет музыканта в фотографиях. Книга «Saxophone Colossus: A Portrait of Sonny Rollins»»

Жан-Люк Понти в Москве: фотовзгляд


3 ноября в Доме Музыки играл пионер электроскрипки в джаз-роке и фьюжн — французский скрипач Жан-Люк Понти, которому сейчас 68 лет. Это не первое его выступление в российской столице: ровно десять лет назад он уже «показал москвичам виолектру» (так назывался тогда репортаж с концерта французской джазовой суперзвезды в «Полном джазе» первой версии). Из музыкантов, приезжавших тогда с Понти в Росси, в нынешнем составе остался только клавишник Вильям Лекомт; новая ритм-секция ветерана Mahavishnu Orchestra и группы Фрэнка Заппы — басист Линли Март и барабанщик Дамьен Шмитт

Jean-Luc Ponty Band (фото: Владимир Коробицын)
Jean-Luc Ponty Band (фото: Владимир Коробицын)

ДАЛЕЕ: продолжение фоторепортажа…
Читать далее «Жан-Люк Понти в Москве: фотовзгляд»