Анатолий Кролл вновь проведёт в Доме Музыки однодневный фестиваль «Очарование джаза»

anons19 февраля в Светлановском зале Московского международного Дома музыки народный артист РФ Анатолий Кролл под эгидой Комиссии РФ по делам ЮНЕСКО и при поддержке Национального Фонда поддержки правообладателей и Российского музыкального союза представляет фестиваль «Очарование джаза».

Среди участников:

  • Наталья Смирнова-Бутман (вокал/фортепиано) и её ансамбль
  • Алевтина Полякова (вокал/тромбон) и её группа
  • Дарья Эйбушитц (скрипка) и её квартет
  • Ольга Синяева (вокал) и AllSeeBand
  • Виктория Каунова (вокал) и её ансамбль
  • Анна Бутурлина (вокал) и её ансамбль
  • Анастасия Лютова (вокал) и её квинтет
  • Специальный гость — хор Jazz Friends, художественный руководитель Владимир Сидоркович
Анатолий Кролл
Анатолий Кролл

Джаз никогда не считался женским делом. Однако практика российского джаза доказывает обратное. Фестиваль «Очарование джаза», стратегически тяготеющий в календаре к «Дню всех влюблённых» и международному женскому дню, ежегодно даёт возможность услышать талантливых российских джазовых исполнительниц. С лёгкой руки продюсера фестиваля — народного артиста РФ, бэндлидера и композитора Анатолия Кролла — проект получил девиз: «Мы любим их джаз! Мы любим их в джазе!»

Идея фестиваля 2017 года — показать новое поколение джазовых исполнительниц, которые выступают не только как вокалистки и/или инструменталистки, но и как лидеры собственных коллективов.

Многие из этих российских джазовых «джазвумен» уже выступали в фестивальных проектах Кролла: и известная джазовая певица Анна Бутурлина, и Виктория Каунова, названная Анатолием Ошеровичем «одним из лучших джазовых голосов России», и лауреат ряда международных фестивалей, лидер группы AllSeeBand Ольга Синяева, и Наталья Смирнова-Бутман — пианистка, вокалистка, аранжировщик и композитор. Это касается и Алевтины Поляковой, которая дебютировала когда-то на джазовой сцене в составе оркестра Анатолия Кролла «Академик-Бэнд»: харизматичная исполнительница, Алевтина Полякова чарует публику не только сильным, необычным вокалом, но и виртуозной игрой на тромбоне (а также, во многих случаях, ещё и на сопрано-саксофоне!). Совсем новое для фестиваля имя — джазовая скрипачка Дарья Эйбушитц. Скрипка в джазе никогда не была широко распространённым инструментом. По словам А.О. Кролла, «Дарья взяла на себя миссию очень трудную и непривычную. Несмотря на юный возраст, в её исполнении есть высокая джазовая достоверность и проникновение в жанр». Впервые в «Очаровании джаза» участвует и вокалистка Анастасия Лютова со своим ансамблем, игриво названным «Лютый бэнд».

Специальным гостем «Очарования джаза» станет хор Jazz Friends Московского колледжа импровизационной музыки под управлением Владимира Сидорковича — обширный состав, который исполняет джазовый репертуар a cappella (без инструментального сопровождения), что для Москвы явление достаточно редкое.

Ведущий фестиваля — главный редактор «Джаз.Ру» Кирилл Мошков.

19 февраля. Начало концерта: 19:00.
Адрес ММДМ (Светлановский зал): Москва, Космодамианская наб., д. 52, стр. 8 (м. Павелецкая)
Заказ билетов на сайте или в кассах Дома Музыки: +7(495)730-1011. Стоимость билетов: 300 — 2000 ₽.



Пианист и вокалист Олег Аккуратов дал свой первый сольный концерт в Доме Музыки

Кирилл Мошков,
редактор «Джаз.Ру»
(текст, фото)
CM

report1 февраля в Светлановском зале Московского международного Дома музыки выступил с первым сольным концертом 27-летний пианист и вокалист Олег Аккуратов.

В анонсе концерта «Джаз.Ру» писал:

Аккуратов — музыкант единственный в своём роде, и дело не только в том, что он лауреат многочисленных международных конкурсов, блестяще исполняющий как академическую, так и джазовую музыку. Просто его сложно втиснуть в рамки какой-то одной стилистики и даже одного вида музыки.

Так оно и есть. Втиснуть Олега Аккуратова в жанровые рамки джазовой идиомы не получится. Прежде всего потому, что все остальные виды музыки, которыми он овладел с самого раннего детства, для него, судя по всему, не «ранжированы». Среди нет них более главных и менее главных. Академическая классика, джаз, эстрадные песни, музыка из мультфильмов, узнаваемые «мемы» массовой музыкальной культуры — всё это равноправные кирпичики в творческом методе Олега.

Олег Аккуратов, Игорь Бутман, Евгений Побожий, Адам Терацуян, Эдуард Зизак
Олег Аккуратов, Игорь Бутман, Евгений Побожий, Адам Терацуян, Эдуард Зизак

И не только кирпичики, но и целые блоки. Автор этих строк был три месяца назад свидетелем того, как Аккуратов начал выступление на фестивале «Джазовая провинция» в Воронеже с того, что без малейших признаков «джазирования», точнейшим штрихом, правильной интонацией и т. п., строго по нотному тексту исполнил Полонез № 6 ля-бемоль мажор «Героический» (op.53) Фредерика Шопена, а затем органично и легко перешёл к джазу — как он его понимает. Примерно так было и в Доме Музыки. Но — обо всём по порядку.

Заполняемость Светлановского зала (1700 мест) для первого сольного концерта молодого исполнителя, к тому же «междужанрового», была более чем приличной — навскидку можно было определить как примерно 70 процентов. И это не только потому, что по инициативе продюсера концерта, народного артиста РФ Игоря Бутмана пятьдесят билетов на концерт были переданы школе-интернату №1 для обучения и реабилитации слепых: в конце концов, это меньше трёх процентов от вместимости зала. Нет, публика была вовсе не случайная, вполне заинтересованная и отзывчивая — причём, судя по всему, главным образом «филармоническая», то есть та, которая обычно ходит на концерты классической музыки. Но — та её часть, что с симпатией и любопытством относится и к джазу, хотя бы как к удивительному аттракциону «смотри, они импровизируют без нот!». Во всяком случае, число тех, кто упрямо стремился аплодировать между частями классических сонатных форм в первом отделении, где Аккуратов играл только академический репертуар, даже чисто на слух было незначительным — а остальная аудитория, привычная к академическим правилам (в консерваториях между частями крупных форм не хлопают), встречала эти робкие аплодисменты весёлым оживлением.

Олег Аккуратов играет сольно
Олег Аккуратов играет классику

После того, как отзвучала находящаяся за пределами формата нашего издания музыка Шуберта и Бетховена, для исполнения которой Олег привлёк скрипачку Екатерину Асташову и виолончелиста Александра Князева, началось второе отделение, полностью посвящённое джазовому репертуару.

Первые три пьесы Олег исполнил соло. Отделение открыла песенка «Sometimes I’m Happy» Винсента Юманса на стихи Ирвинга Сизара, в которой Олег продемонстрировал, что он не только незаурядный пианист — он также и вокалист, один из немногих в нашей стране певцов, хорошо понимающих особенности джазового интонирования, джазовой фразировки, джазовой стилистики в вокале и умеющих эти особенности передать. Прямо в первой вещи Аккуратов показал уверенный и яркий скэт (слоговую импровизацию), и тут же напомнил, что в его музыкальном мире нет «правильных» и «неправильных», «джазовых» и «неджазовых» средств: после скэта прозвучал бравурный, гротесковый эпизод «драматического» вокала, как будто солист провинциальной оперетты рвёт страсти в клочья. И — куда только девалась эта забавная музыкальная клоунада? — тут же последовала основная тема, хрестоматийно изложенная мягким тенор-баритоном Олега.
ДАЛЕЕ: продолжение репортажа с дебютного сольного концерта Олега Аккуратова  Читать далее «Пианист и вокалист Олег Аккуратов дал свой первый сольный концерт в Доме Музыки»

Пианист и вокалист Олег Аккуратов: большой сольный концерт в Доме Музыки

anons1 февраля в Светлановском зале Московского международного Дома музыки выступит с первым сольным концертом 27-летний пианист и вокалист Олег Аккуратов.

Аккуратов — музыкант единственный в своём роде, и дело не только в том, что он лауреат многочисленных международных конкурсов, блестяще исполняющий как академическую, так и джазовую музыку. Просто его сложно втиснуть в рамки какой-то одной стилистики и даже одного вида музыки. Его игру слышали сотни миллионов людей по всему миру — в марте 2014 выступление Олега завершало церемонию закрытия Параолимпийских игр в Сочи. С 2013 г. Олег Аккуратов активно участвует в международных проектах саксофониста Игоря Бутмана. За последние несколько лет в составе квартета Игоря Бутмана и Московского джазового оркестра Олег выступил с гастролями в Канаде, Китае, Израиле, Индии, Латвии, а также совершил несколько туров по США. В апреле 2016 г.а на лейбле Butman Music Records вышел дебютный альбом пианиста «Golden Sunray», записанный с квартетом Игоря Бутмана.

Олег Аккуратов
Олег Аккуратов

На сцене Дома Музыки Олег продемонстрирует всю многогранность своего удивительного таланта. В первом отделении в исполнении Аккуратова прозвучит музыка Франца Шуберта и Людвига ван Бетховена. Вместе с ним на сцену выйдут выдающиеся представители академической музыки — виолончелист Александр Князев и скрипачка Екатерина Асташова. Второе отделение нацелено на ценителей джазовой музыки: Олег будет играть джаз, как сольно, так и в составе квартета и квинтета при участии Игоря Бутмана и контрабасиста Адама Терацуяна.

Олег Аккуратов родился 21 октября 1989 г. в поселке Моревка Ейского района Краснодарского края. Несмотря на врожденную инвалидность (тотальная слепота), мальчик вскоре проявил огромные музыкальные способности. В четыре года Олега привели на прослушивание в Ейскую музыкальную школу. Потрясенные услышанным, педагоги немедленно приняли его в первый класс. А уже через два года Олег поступил в специализированную музыкальную школу для слепых и слабовидящих детей города Армавира Краснодарского края и, параллельно, — в Государственный московский музыкальный колледж эстрадного и джазового искусства, в класс преподавателя Михаила Окуня. В 2015 г. Олег с отличием окончил Ростовскую государственную консерваторию им. Рахманинова и сейчас преподаёт в ней.

Олег Аккуратов на «Триумфе Джаза»
Олег Аккуратов на «Триумфе Джаза»

В 2013 г. Олег Аккуратов стал открытием фестиваля «Триумф Джаза»: «Он показал отличный исполнительский класс — как в джазовом музицировании, так и в исполнении классического репертуара, а также уместно сопровождал игру ансамбля скэтом и битбоксом и прекрасно пел a cappella,» — так о его выступлении отозвался Борис Барабанов в газете «КоммерсантЪ».

Билеты можно приобрести на сайте Igor Butman Music Group  или на сайте Дома Музыки
1 февраля, Светлановский зал Дома Музыки. Начало концерта: 19:00
Адрес ММДМ (Светлановский зал): Москва, Космодамианская наб., д. 52, стр. 8 (м. Павелецкая)
Заказ билетов в кассах Дома Музыки: +7(495)730-1011

ВИДЕО: Олег Аккуратов и оркестр Игоря Бутмана в телепрограмме «Вечерний Ургант» — «They Can’t Take That Away From Me»

Китайский джазовый пианист А Бу и Московский джазовый оркестр представят музыку Николая Капустина

anons21 ноября в Светлановском зале Московского международного Дома музыки состоится концерт «Шедевры Николая Капустина. Концерт ко дню рождения композитора», в котором выступят восходящая звезда китайской джазовой сцены А Бу (A Bu, фортепиано), саксофонист Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр, а также камерный оркестр «Виртуозы Москвы». Прозвучат Второй концерт Николая Капустина для фортепиано, биг-бэнда и камерного струнного оркестра и Четвертый концерт для фортепиано и камерного струнного оркестра.

A Bu (Dai Liang)
A Bu (Dai Liang)

А Бу — артистическое имя молодого пианиста, его настоящие фамилия и имя Дай Лян (учитываем, что в Китае фамилия пишется первой: А — фамилия, Бу — имя). Сейчас ему 17 лет. На фортепиано Бу играет с четырёх лет, а в канун девятого дня рождения его приняли в Центральную консерваторию в Пекине. Продолжая ревностно изучать классическую музыку, мальчик параллельно стал заниматься джазом у выдающегося китайского джазового пианиста Кон Хонвэя, руководителя известного джаз-ансамбля Golden Buddha, и для расширения своего музыкального кругозора учился играть также на гитаре, басу, саксофоне и перкуссии. В 11 лет музыкант начал регулярно выступать в CD-Blues Café в Пекине в составе собственного трио. Через два года в Пекине вышел первый альбом джазового вундеркинда, который записал прославленный звукорежиссёр, лауреат «Грэмми» Якоб Хэндель. На концерте в Шанхае сам Чик Кориа вызвал А Бу на сцену, чтобы сыграть в четыре руки. Сейчас Бу изучает джазовое исполнительство в Джульярдской консерватории в Нью-Йорке.

Впервые А Бу познакомился с творчеством российского композитора и пианиста Николая Капустина в 2013 году, с тех пор его не покидала идея встречи с ним.

— Мой преподаватель в колледже заметил, что я интересуюсь не только академической, но и джазовой музыкой. Он открыл для меня Николая Капустина: «Я знаю, что ты увлекаешься джазом, послушай его. Я думаю, тебе понравится». Его произведения вдохновили меня идеей, что классическая музыка всё ещё жива, вдохновили искать себя, свой собственный стиль.

Год назад А Бу отправил видеозапись своего концерта в Джульярдской школе в Нью-Йорке, на котором он исполнил несколько произведений Капустина, на адрес администратора сайта российского композитора. По словам юного пианиста, день, когда он получил от маэстро письмо с высокой оценкой своей игры, стал одним из самых счастливых в его жизни.

В 2015 году Бу стал участником фестиваля «Будущее джаза», где познакомился с Игорем Бутманом. Благодаря этой встрече мечта А Бу сыграть для прославленного композитора стала реальностью. Проект будет реализован накануне 79 дня рождения маэстро.
ВИДЕО: А Бу — Николай Капустин. «Концерт-этюд №7. Интермеццо»

Николай Капустин (р. 22.11.1937) окончил Московскую консерваторию как академический пианист, но в 1957 г. дебютировал в джазовом оркестре ЦДРИ под руководством Юрия Саульского, с которым выступил на Московском фестивале молодёжи и студентов. В 1961-1972 гг. он работал в составе оркестра Олега Лундстрема, где поражал феноменальной виртуозной техникой. После выступлений с эстрадным оркестром «Голубой экран» и затем с Государственным симфоническим оркестром кинематографии с конца 1970-х гг. Капустин оставил регулярную концертную практику и в большей степени выступал как композитор современной академической музыки, при редких появлениях на концертной сцене исполняя преимущественно собственные произведения, среди которых шесть концертов для фортепиано с оркестром, Концертная рапсодия, более 15 фортепианных сонат, камерная музыка, этюды и миниатюры.

Николай Капустин (фото © Peter Andersson / Schott Music)
Николай Капустин (фото © Peter Andersson / Schott Music)

Особое место в его творчестве занимают Двадцать четыре прелюдии и фуги — масштабное сочинение, оригинально трактующее классическую форму и решающее фундаментальную задачу сопряжения классического контрапункта с джазовой гармонией . Творчество Капустина сочетает в себе элементы академической и джазовой традиции: как пишет канадский музыковед Лесли Де Ат, у Капустина «музыкант-академист услышит всё богатство джазовых приёмов, и существование записанных и напечатанных нот Капустина уверит его в том, что джазовый пианизм, оказывается, поддаётся фиксации во всей своей изощрённости и ритмической сложности».
ВИДЕО: Николай Капустин и Оркестр Олега Лундстрема — Николай Капустин «Toccata Op.8» (из музыкального фильма «Когда песня не кончается», 1964)

21 ноября, 19:00. Дом Музыки: Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 (м. Павелецкая), заказ билетов +7(495)730-1011
КУПИТЬ БИЛЕТ: на сайте Московского джазового оркестра;  на сайте Дома Музыки

Анатолий Кролл представляет три поколения джазменов-гнесинцев на фестивале «Гнесин джаз» в ММДМ

anons5 и 6 ноября в Московском международном Доме музыки народный артист России Анатолий Кролл представляет международный фестиваль-бенефис «Gnesin Jazz — фабрика джазовых звёзд», который пройдёт под девизом «В джазе только гнесинцы». Гнесинцы, то есть выпускники Российской Академии музыки им. Гнесиных разных лет, в программе фестиваля разделены на «молодых звёзд гнесинского джаза» (что интуитивно понятно), «зарубежных звёзд гнесинского джаза» — то есть тех гнесинцев, кто живёт и выступает за пределами России, и «грандов гнесинского джаза», включая и нынешних руководителей и профессоров джазовой кафедры РАМ. Фестиваль поддерживают Департамент культуры г. Москвы, Российская Академия им. Гнесиных, Российский Музыкальный Союз, Национальный Фонд поддержки правообладателей; он проходит под эгидой комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО.

Анатолий Ошерович как бы намекает нам!
Анатолий Ошерович как бы намекает нам!

Среди участников: народные артисты России — пианисты Игорь Бриль (основатель джазовой кафедры РАМ им. Гнесиных) и Даниил Крамер, джаз-оркестр РАМ им. Гнесиных «Академик Бэнд» п/р народного артиста России Анатолия Кролла (солисты Юлиана Рогачёва, Ольга Синяева и Павел Иванов), «Тромбон-шоу» Максима Пиганова, Большой Джазовый Оркестр п/у трубача Петра Востокова, лауреаты международных джазовых фестивалей и конкурсов пианисты Валерий Гроховский (преемник Игоря Михайловича Бриля на посту заведующего джазовой кафедры Гнесинки), Алексей Чернаков, Евгений Лебедев, саксофонисты Александр и Дмитрий Бриль, вокалистки Анна Бутурлина, Виктория Каунова, поющая тромбонистка и саксофонистка Алевтина Полякова, саксофонисты Илья Морозов, Антон Чекуров, Даниил Никитин. Категорию «Зарубежные звёзды гнесинского джаза» представят пианисты Леонид Пташка (Израиль), Давид Газаров (Германия-Хорватия) и валторнист Аркадий Шилклопер (Германия-Россия). Специальный кость фестиваля — член жюри конкурса «Gnesin Jazz», который начнётся 7 ноября, пианистка, композитор и руководитель джазовой кафедры Ростовской консерватории Кристина Крит. В финале фестиваля, как заведено в программах музыкальных праздников Анатолия Кролла, предусмотрен общий джем участников фестиваля на сцене Светлановского зала Дома музыки.

Ведущий фестиваля — главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков. Художественный руководитель и генеральный продюсер — народный артист России Анатолий Кролл.

Внимание! Первый концерт, 5 ноября, состоится в Театральном зале Дома Музыки. Концерт 6 ноября пройдёт в Светлановском (большом) зале.

Заказ билетов на сайте Дома Музыки: 5 ноября, 6 ноября

ММДМ: Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 (м. Павелецкая). Тел. (495)730-1011

СЛУШАТЬ: рекламный ролик фестиваля (производство радиостанции «Орфей»)

Юбилей. Пианист Михаил Окунь: большой концерт в Доме Музыки в честь 70-летия

anons4 апреля выдающийся российский джазовый пианист, заслуженный артист России Михаил Окунь отпраздновал 70-летие. А 14 октября в честь его 70-летия состоится большой концерт, который пройдёт в Камерном зале Дома музыки.

Михаил Окунь (фото © Ира Полярная)
Михаил Окунь (фото © Ира Полярная)

УЧАСТНИКИ КОНЦЕРТАВ юбилейном концерте в честь мастера в Камерном зале ММДМ примут участие главные силы российского джаза нескольких поколений, ученики и коллеги Михаила Окуня: легенда советского джаза — композитор и флюгельгорнист Герман Лукьянов; старейший солист оркестра Олега Лундстрема трубач Виктор Гусейнов; композитор и дирижёр Игорь Кантюков; певица Карина Кожевникова; арт-директор фестиваля Koktebel Jazz Party и руководитель джаз-оркестра Тульской филармонии — саксофонист Сергей Головня; основатель Большого Джазового Оркестра трубач Пётр Востоков; известный ереванский певец и пианист Ваагн Айрапетян; ученик Михаила Окуня, обладатель гран-при международного конкурса «Рояль в джазе 2015» Олег Стариков; опытнейший барабанщик Дмитрий Севастьянов и, конечно, сам юбиляр. В составе трио Михаила Окуня выступят именитый контрабасист Виталий Соломонов и сын Михаила Моисеевича — Яков Окунь, известный джазовый пианист, блестяще владеющий ударными инструментами. Ведущий концерта — Иван Коновальцев.

В российском джазе мало музыкантов с таким огромным авторитетом у коллег и публики, каким заслуженно обладает Михаил Окунь (р. 04.04.1946). Он принадлежит к поколению отечественных джазменов, которых в истории российского джаза именуют «джазовыми инженерами»: когда специальности «джаз» в музыкальных учебных заведениях ещё не существовало, музыканты приходили в импровизационную музыку с самым разным багажом — из студенческой самодеятельности в технических вузах, из ресторанных ансамблей и с танцплощадок; и только позднее, когда джазовая специализация в музыкальных училищах всё же появилась, они уже сложившимися музыкантами получали дипломы в Московском областном училище в Электростали. Такова история и Михаила Окуня: Московский текстильный институт, самодеятельность, песни The Beatles и Rolling Stones, и только с 1967 года — джаз, освоенный самостоятельно, а в 70-е — диплом в Электростали. С 1975 по 1978 гг. Окунь работал в оркестре Леонида Утёсова, а в 78-м вошёл в состав одного из самых оригинальных составов советского джаза — ансамбля Германа Лукьянова «Каданс»; десятилетием позже стал пианистом легендарного оркестра Олега Лундстрема, с которым выступал до 2010 г., уже будучи заслуженным артистом России и профессором Российской Академии музыки им. Гнесиных.

Слава собственных составов Михаила Окуня началась в середине 1980-х, когда он много выступал на советских и международных джазовых фестивалях (Венгрия, Болгария, Чехословакия, Германия, Франция) со своим трио, в которое входили также московский барабанщик Виктор Епанешников и тбилисский контрабасист Тамаз Курашвили. Пьеса Михаила Окуня «Ссора», записанная этим трио во время выступления на фестивале в Братиславе, вошла в широко разошедшийся на виниле фестивальный сборник, наряду с треками выступавших на той же сцене американцев Джона Аберкромби и Майкла Бреккера. Игра Михаила Окуня звучит на восьми альбомах, в числе которых — работы «Каданса» Германа Лукьянова, оркестра Олега Лундстрема и трио самого Окуня. В 1991 г. запись его выступления дуэтом со знаменитым контрабасистом Эдди Гомесом на легендарном Международном Московском джаз-фестивале вышла на компакт-диске в США. Кроме того, многие годы пианист проработал с певицей и актрисой Людмилой Гурченко; на её «Грустной пластинке» (1996) звучат аранжировки советских песен, специально сделанные для неё Михаилом Окунем.

14 октября, Камерный зал Московского международного Дома музыки, начало 19:00
КУПИТЬ БИЛЕТ
Адрес ММДМ (Камерный зал): Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 (м. Павелецкая)
Заказ билетов по телефону: (495)730-1011, (495)739-5555

ВИДЕО: трио Михаила Окуня — «Колыбельная» (Исаак Дунаевский)

Саксофонист Игорь Бутман в четвёртый раз представит в Москве «Будущее джаза»

anons4 октября в Концертном зале им. П.И. Чайковского состоится IV международный фестиваль «Игорь Бутман и будущее джаза». 5-6 октября в Клубе Игоря Бутмана на Таганке пройдут выступления участников фестиваля.

С зарубежными участниками четвёртого фестиваля руководитель Московского джазового оркестра, народный артист РФ саксофонист Игорь Бутман познакомился в ходе гастролей в США и Китае в 2016 г. В феврале по приглашению старейшей в Нью-Йорке консерватории Juilliard School Игорь Бутман выступил в качестве дирижёра студенческого оркестра Julliard School Big Band, в котором встретил перспективного трубача Энтони Хэрви (Anthony Hervey) и барабанщика Кэмерона Макинтоша (Cameron MacIntosh). Игру четырнадцатилетнего саксофониста-вундеркинда CC Lee (Си Си Ли, полное китайское имя Лан Сили) маэстро услышал в Китайской Народной Республике в июне во время выступления на крупном джазовом фестивале в Шанхае — JZ Festival.

Ярослава Симонова и Игорь Бутман
Ярослава Симонова и Игорь Бутман (фото © Леонид Селеменев, 2016)

Россия будет представлена в проекте не менее талантливыми участниками, среди которых — 12-летняя вокалистка Ярослава Симонова, выпускники РАМ им. Гнесиных, саксофонисты и композиторы Даниил Никитин и Антон Чекуров, участница масштабных международных музыкальных проектов контрабасистка Дарья Чернакова и трубач-виртуоз Иван Акатов, а также Джазовый оркестр Академии им. Маймонида.

В финале концерта зрителей ждёт джем-сешн молодых участников с музыкантами Московского джазового оркестра под управлением Игоря Бутмана.

Anthony Hervey
Anthony Hervey

Энтони Хэрви (труба, США)
Энтони Хэрви — девятнадцатилетний трубач, студент Juilliard School в Нью-Йорке, один из талантливейших муыкантов своего поколения, по мнению «министра джаза США» Уинтона Марсалиса. Энтони солирует в Grammy Jazz Band, Juilliard Jazz Ensemble и Juilliard Jazz Orchestra, а также постоянно участвует в проектах Уинтона Марсалиса. В 2013 году Энтони получил премию Young Arts Merit Award.
ВИДЕО: выступление Энтони Хэрви на National YoungArts Week 2016

ДАЛЕЕ: подробности об остальных молодых музыкантах — участниках фестиваля «Будущее джаза»  Читать далее «Саксофонист Игорь Бутман в четвёртый раз представит в Москве «Будущее джаза»»

Барабанщик Олег Бутман отпразднует 50-летие на сцене Дома Музыки гала-концертом со звёздами джаза

interview11 июля в Светлановском зале Московского международного Дома музыки российский барабанщик, композитор и продюсер Олег Бутман отмечает своё пятидесятилетие большим гала-концертом с участием коллег — выдающихся джазовых музыкантов из России и США. В юбилейном концерте примут участие двухкратный лауреат премии «Грэмми» трубач Рэнди Бреккер, обладательница MTV Made Award вокалистка Майя Азусена и, конечно, брат Олега — всемирно известный саксофонист Игорь Бутман. 13 июля этот же состав музыкантов примет концертный зал «Колизей Арена» в Санкт-Петербурге (Невский проспект, 100).

Олег Бутман (фото © Владимир Коробицын)
Олег Бутман (фото © Владимир Коробицын)

Представитель самой известной джазовой семьи нашей страны начал профессиональный путь в Ленинграде, в Музыкальном колледже им. Мусоргского. В конце 80-х Олег Бутман сотрудничал со многими рок-музыкантами — участниками легендарного Ленинградского рок-клуба. Но любовь к джазу победила, и вслед за старшим братом Олег продолжил изучение джазового мастерства в знаменитом бостонском Berklee College of Music. За продолжительный американский период российский музыкант стал заметной фигурой на нью-йоркской джазовой сцене, создавая сольные проекты и сотрудничая с известными американскими музыкантами, среди которых — вибрафонист Джо Локк,контрабасист Эдди Гомес, пианист Энди Лаверн, гитарист Рон Аффиф. В конце 90-х Олег начал организовывать гастроли по России с известными джазменами: Марком Уитфилдом, Винсентом Херрингом, Ларри Уиллисом и другими, — проявив незаурядный продюсерский талант. На протяжении многолетней карьеры Олег Бутман представил российской публике не один десяток ярких американских и европейских артистов.

2007 год стал поворотным в судьбе Олега Бутмана. Вместе с талантливой пианисткой и вокалисткой Натальей Смирновой он создал успешный международный проект Jazz Passion, с которым Олег и Наталья выступили на сценах лучших европейских и американских джазовых клубов и записали три альбома с участием американских солистов Донни Маккаслина, Марка Гросса, Уэйна Эскоффери и других знаменитостей. Творческий тандем постоянно удивляет публику новыми нетривиальными проектами, среди которых «Арфа в джазе», «Джазовые портреты Стиви Уандера» и даже хип-хоп-проект с рэпером Децлом.

Наталья Смирнова, Олег Бутман (фото © Владимир Коробицын)
Наталья Смирнова, Олег Бутман (фото © Владимир Коробицын)

К Олегу и Наталье на гала-концерте присоединится саксофонист Игорь Бутман, а также представительный джазовый десант из США во главе с трубачом Рэнди Бреккером, создателем Brecker Brothers и Soulbop, одним из самых влиятельных джазменов мира, который выступит в России после почти пятилетнего перерыва. В концерте также примут участие давние музыкальные партнёры Олега — популярная нью-йоркская соул-певица Майя Азусена, виртуозный исполнитель на диковинном карибском инструменте steel pan из Майами Леон «Фостер» Томас, а также известный бас-гитарист Кэлвин Джонс из Северной Каролины.

ДАЛЕЕ: интервью Олега Бутмана, контактная информация, заказ билетов, ВИДЕО  Читать далее «Барабанщик Олег Бутман отпразднует 50-летие на сцене Дома Музыки гала-концертом со звёздами джаза»

Анатолий Кролл представляет: Международный День джаза в Москве отметят V фестивалем «Все цвета московского джаза»

anonsJAM LOGOАпрель, как известно — всемирный Месяц джаза (Jazz Appreciation Month). По инициативе куратора джазовых программ Смитсоновского музея американской истории в Вашингтоне доктора Джона Хассе JAM — Месяц джаза — проводится с 2001 г. и призван «повысить осведомлённость о джазе» во всём мире: JAM теперь отмечают более чем в 40 странах.

INTERNATIONAL JAZZ DAY LOGO

Начиная с 2012 года по решению ЮНЕСКО (Организации Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры) последний день Месяца джаза — 30 апреля — отмечается как Международный День джаза.

Центральное празднование Дня джаза в этом году проходит в Вашингтоне, но в десятках городов по всему миру состоятся концерты и фестивали в честь международного праздника. В Москве Международный День джаза-2016 будет праздноваться 30 апреля однодневным фестивалем в Светлановском зале Московского международного Дома Музыки.

V фестиваль «Все цвета московского джаза» представляет художественный руководитель и генеральный продюсер фестиваля Анатолий Кролл, а организуют Российский Музыкальный Союз и Национальный фонд поддержки правообладателей при поддержке Комиссии Российской Федерации по делам ЮНЕСКО.

ОЛЕГ ЛУНДСТРЕМФестиваль был впервые проведён в апреле 2012 года и был посвящён первому в истории International Jazz Day. С тех пор каждый год 30 апреля на сцену Дома музыки выходят лучшие российские джазовые оркестры, ансамбли и солисты, и каждый раз фестиваль не перестаёт удивлять новизной идей и разнообразием составов. В этом году фестиваль носит подзаголовок «Созвездие лучших джаз-оркестров России» и посвящен 100-летию со дня рождения выдающегося советского и российского бэндлидера Олега Лундстрема (1916-2005).
Участники фестиваля:

  • Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени Олега Лундстрема (художественный руководитель – Борис Фрумкин)
  • Джаз-оркестр «Академик-бэнд» под управлением Анатолия Кролла
  • Большой Джазовый Оркестр под управлением Петра Востокова
  • Специальный гость: лауреат I премии международного фестиваля-конкурса «Gnesin-Jazz» джаз-оркестр Классической Академии им. Маймонида под управлением Павла Овчинникова
  • Уникальный сводный оркестр All Star Grand Band

Ведущий концерта — главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков.

Анатолий Кролл
Художественный руководитель и генеральный продюсер фестиваля Анатолий Кролл

ДАЛЕЕ: подробности о программе фестиваля, заказ билетов  Читать далее «Анатолий Кролл представляет: Международный День джаза в Москве отметят V фестивалем «Все цвета московского джаза»»

Детский «Триумф джаза»: на втором фестивале Игорь Бутман представил лучших юных солистов-джазменов

report«Детский Триумф джаза» растёт, и растёт с невероятной скоростью. 10 марта состоялся гала-концерт II всероссийского фестиваля «Детский Триумф джаза» — на этот раз уже не в Камерном, как в 2015 г., а в большом (1700 мест) Светлановском зале Московского международного Дома музыки. Молодые музыканты из разных городов России по результатам участия в фестивале были награждены грамотами за талант, который продемонстрировали на большой сцене рядом с лучшими джазменами страны. Впервые в этом году президент фестиваля — народный артист России саксофонист Игорь Бутман — организовал детский оркестр «Триумф», в котором сыграли дети-победители.

Игорь Бутман
Игорь Бутман (фото © Leonid Selemenev)

Ведущим концерта и дирижёром детского оркестра «Триумф» был известный тромбонист и аранжировщик Московского джазового оркестра Игоря Бутмана — Павел Овчинников, музыкальный директор «Детского Триумфа джаза», дирижёр и руководитель оркестрового класса в Государственной классической Академии им. Маймонида.

Первое отделение «Детского Триумфа» открывал биг-бэнд Московского военно-музыкального училища (дирижёр Игорь Андрюшин), после чего вышел на сцену Игорь Бутман, чтобы поприветствовать гостей и поблагодарить спонсоров: департамент культуры города Москвы (и его главу Александра Кибовского), правительство Москвы и мэра Москвы Сергея Собянина за поддержку фестиваля. Отдельную благодарность Бутман выразил генеральному спонсору фестиваля — АО «Газпромбанк» и лично председателю правления банка Андрею Акимову и заместителю председателя правления банка Алексею Матвееву.

Вторым номером концерта стал Краснознаменский духовой оркестр гимназии № 1 (руководитель Иван Ярош), который сыграл «Moonlight Serenade» и упрощённую версию «In the Mood».

Юрий Ковешников
Юрий Ковешников (фото © Leonid Selemenev)

Третьим выступил победитель в номинации «тромбон» — Юрий Ковешников, ученик ДМШ им. Джорджа Гершвина (преподаватель — Илья Вилков). Юрий не только отлично справился с игрой на инструменте, но и удивил зрителей интересным тембром голоса. Аккомпанировали ему известные в России джазовые музыканты: Юлия Перминова (фортепиано), Антон Кузнецов (ударные), Антон Чекуров (альт-саксофон) и заведующий отделением джазовой музыки Ростовского колледжа искусств Адам Терацуян (контрабас).

Победителем в номинации «саксофон» стала Елизавета Юргина, звук которой такой же нежный и прекрасный, как и сама девушка. Преподаватель — Иван Волков, который и написал конкурсное произведение «Вальс для Лизы».

Елизавета Юргина
Елизавета Юргина (фото © Leonid Selemenev)

Удивили своим профессионализмом гости из Ростова-на-Дону: Дмитрий Радченко (труба) — замечательный музыкант с очень точной интонацией и отличным звуком, — и юная саксофонистка Дарья Чёрная, которые сыграли вместе с ритм-секцией и выпускником РАМ им. Гнесиных Даниилом Никитиным (тенор-саксофон).

Адам Терацуян, Дарья Чёрная, Дмитрий Радченко, Даниил Никитин
Адам Терацуян, Дарья Чёрная, Дмитрий Радченко, Даниил Никитин (фото © Leonid Selemenev)

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о II фестивале «Детский Триумф джаза», много фото, ВИДЕО   Читать далее «Детский «Триумф джаза»: на втором фестивале Игорь Бутман представил лучших юных солистов-джазменов»