«Ансамбль Средиземноморской Деконструкции и Алина Ростоцкая» в цикле «Импровизация нового века»

anons11 февраля в Еврейском культурном центре на Никитской им. Ральфа Гольдмана в рамках джаз-гостиной Михаила Митропольского «Импровизация нового века» выступит проект «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции и Алина Ростоцкая»: Алина Ростоцкая — вокал, Мария Логофет — скрипка, Анатолий Осипов — саксофон, Григорий Сандомирский — фортепиано, Максим Шибин — гитара, Петр Талалай — барабаны.

Руководитель ансамбля — московский пианист Григорий Сандомирский — познакомился с музыкой евреев-сефардов и песнями на древнем, ныне не употребляющемся еврейско-испанском языке (ладино) более десяти лет назад, и с тех пор занимается творческим переосмыслением старинных напевов. Изначально отказавшись от идеи аутентичной реконструкции, Григорий скорее деконструирует исходный материал и затем объединяет его с близкими самому Сандомирскому течениями современной мировой музыки: спонтанной импровизацией и авангардными опусами в духе Джона Зорна — не забывая и собственные композиторские и аранжировочные находки. Этот подход воплотился в жизнь в конце 2000-х в достаточно известной группе «Лампа Ladino» и её дебютном альбоме «En Este Mundo», выпущенном лейблом Sketis Music.

Ансамбль Средиземноморской Деконструкции и Алина Ростоцкая
Ансамбль Средиземноморской Деконструкции и Алина Ростоцкая

На смену «Лампе Ladino» три года назад пришёл «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции», ставший развитием идей «Лампы» на новом уровне и с другими музыкантами. Изначально инструментальный, коллектив не так давно начал сотрудничать с уникальной джазовой певицей Алиной Ростоцкой, чьи самобытная манера, экспрессия и удивительная точность исполнения добавили ансамблю выразительности и текстовой осмысленности (всё же большая часть материала — это песни). В январе 2017 «Ансамбль Средиземноморской Деконструкции» выиграл возможность представлять Россию на 5-м международном фестивале-конкурсе еврейской музыки, который пройдет в Амстердаме в мае этого года. В составе ансамбля — ведущие молодые московские джазовые музыканты.

Ансамбль Средиземноморской Деконструкции и Алина Ростоцкая
Ансамбль Средиземноморской Деконструкции и Алина Ростоцкая

ДАЛЕЕ: подробности об участниках, ВИДЕО, контактная информация, билеты

Григорий Сандомирский — основатель и лидер московской группы «Лампа Ladino», занимающейся творческим переосмыслением еврейско-испанского музыкального наследия с использованием самых разных стилей и направлений — в том числе и спонтанного музицирования. Он внимательно следит и за музыкальным пространством «нового клезмера» / New Jewish Alternative (как это называется в нью-йоркском Даунтауне) и за процессами в мировом современном джазе. Другой проект, который музыкант представляет на новоимпровизационной сцене — GoaT’s NoteS, в котором собрались музыканты самых разных направлений и устремлений.

Алина Ростоцкая обладает редким инструментальным мышлением, тёплым и мягким тембром голоса, тонким чувством стиля. Впервые Алина серьёзно заявила о себе в 2009 году, завоевав гран-при первого московского конкурса джазовых вокалистов, а уже в 2010 выступила со своим ансамблем на одном из самых авторитетных джазовых фестивалей в России — «Джаз в саду Эрмитаж». С тех пор она успела стать лауреатом нескольких престижных международных конкурсов (Voicingers, Riga Jazz Sage, Nõmme Jazz), принять участие в огромном количестве фестивалей и даже стать полуфиналисткой шоу «Большой джаз» на телеканале «Культура». Последние несколько лет Алина Ростоцкая работает со своим проектом Jazzmobile, для которого пишет музыку и аранжировки джазовых стандартов.

Григорий Сандомирский: Алина удивительно лирична, предельно искренна — но при этом абсолютно собрана, с потрясающим чувством ритма и колоссальной энергетикой, которой поначалу от нее наверное не всегда ожидаешь. А главное — она постоянно и очень внимательно слушает партнеров, что в свободной импровизации priceless. Алина много экспериментирует с народной музыкой, поэтому ее манера очень гибкая — и прекрасно адаптируется к еврейско-испанскому репертуару.
ВИДЕО: Mediterranean Deconstruction Ensemble «Day De Senar»

11 февраля, 19:00, Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана, ул. Б. Никитская, 47, стр. 2 (м. Баррикадная / Краснопресненская), тел. (495)787-4560, (495)787-4567 (билеты онлайн на сайте ЕКЦ)
Цена билета: 600 рублей. Для студентов и пенсионеров скидка 50%.

LRK Trio (Лебедев-Ревнюк-Кравцов) выступит в Москве в редком формате «концерт + публичное интервью»

anons4 декабря Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана приглашает на очередной концерт 10-го сезона «Джаз-гостиной Михаила Митропольского», в котором с авторской программой «Поколение NEXT» выступит LRK Trio: Евгений Лебедев (фортепиано) — Антон Ревнюк (бас) — Игнат Кравцов (ударные). В программе вечера также публичное интервью с участниками трио, в котором планируется выяснить, нужно ли обучать джазу, и как это делают у нас, а как — в Америке. Ведущий: Михаил Митропольский.

LRK Trio

«Импровизация нового века» не всегда связана с супероригинальными идеями, которые консервативное джазовое сообщество воспринимает подчас болезненно. В последнее время на джазовой сцене появилось немало «условно молодых» музыкантов новых поколений, которые стараются найти собственный голос на, казалось бы, перепаханном поле джазового мэйнстрима. Их молодость действительно условна, ведь она часто подкреплена изрядным музыкантским опытом. У участников Трио LRK этот опыт существенно разный, они имеют разное происхождение, разную музыкальную биографию, но их объединяют творческие амбиции, и именно их называют музыкантами поколения «Next».

Будучи весьма востребованными как сайдмены в многочисленных российских и международных проектах, музыканты выступают и в качестве состоявшихся композиторов и лидеров собственных коллективов. Аранжировки басиста Антона Ревнюка можно услышать в репертуаре ведущих джазовых и эстрадных исполнителей, а композиции пианиста Евгения Лебедева неоднократно использовалась в художественных фильмах, театральных постановках в России и за рубежом. Игнат Кравцов — один из самых неординарных и востребованных барабанщиков в множестве проектов. Музыканты охотно экспериментируют с различными стилями и направлениями. В январе 2015 на лейбле Butman Music был выпущен альбом «Open Strings» , записанный этим трио при участии струнного квартета. Здесь можно услышать и следование русской классической традиции, и элементы фри-джаза, и образные музыкальные зарисовки в духе французских импрессионистов. И тем не менее, это стопроцентный современный джаз. Как говорят сами музыканты, «мы не стараемся загнать нашу музыку в рамки определенного стиля, а просто играем то, что сами хотим слушать.» В апреле 2015 альбом Open Strings вошёл в международный список рекомендованных альбомов европейских джазовых изданий — Europe Jazz Media Сhart — как одна из наиболее интересных пластинок современного европейского джаза.

Евгений Лебедев, Антон Ревнюк, Игнат Кравцов (фото © Ольга Карпова)
Евгений Лебедев, Антон Ревнюк, Игнат Кравцов (фото © Ольга Карпова)

Все три музыканта получили профессиональную джазовую подготовку, Антон Ревнюк и Евгений Лебедев имеют богатый опыт выступлений в США, а Евгений к тому же, помимо учёбы в Российской Академии музыки им. Гнесиных, прошёл полный курс обучения в легендарном бостонском колледже Бёркли. Так что ответы на важные вопросы подготовки музыкантов в джазовых учебных заведениях мы получим из первых рук.
4 декабря, начало в 19:00. Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана: ул. Б. Никитская, 47, стр. 2 (м. Краснопресненская / Баррикадная), тел. (495)787-4560, (495)787-4567.
Билеты в кассе Центра или онлайн.
Цена билета: 500 рублей. Для студентов и пенсионеров скидка 50%.
ВИДЕО: Трио LRK «Плясовая» (2016)

Пианист Вячеслав Ганелин: «Не зря говорят, что музыка объединяет людей». Интервью к приезду в Москву

interview16 октября, Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана: концерт 10-го сезона джаз-гостиной Михаила Митропольского «Импровизация нового века» в рамках 5-го Leo Records Festival in Russia. Бенефис Славы Ганелина (Израиль): «Импровизация или композиция».

Вячеслав Ганелин (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2012)
Вячеслав Ганелин (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2012)

Вячеслав Ганелин — один из немногих, кто пришел на джазовую сцену, уже будучи профессиональным композитором. Член Союза композиторов СССР после переезда в Израиль стал членом союза композиторов Израиля (1988 г.). Его композиторская деятельность никогда не останавливалась, и, наряду с многочисленными проектами в импровизационной музыке, им создано много сочинений для камерных ансамблей, хоровых коллективов, отдельных инструментов, а также пьес компьютерной музыки. В последние годы Ганелин регулярно представляет свои проекты на сцене Еврейского культурного центра в Москве и выступает центральной фигурой ежегодного Leo Records Festival in Russia. В этом году «Бенефис Славы Ганелина» является частью этого фестиваля, который пройдёт в Москве 15-17 октября. В московском выступлении будет представлена музыка Славы Ганелина обоих типов — импровизационная и композиторская.

  • Первое отделение: «Композиция свободной импровизации». Слава Ганелин — соло (ф-но, электроника). Трио: Слава Ганелин — Алексей Круглов (саксофон) — Олег Юданов (ударные).
  • Второе отделение: композиция для скрипки соло «Two sketches for V — no Solo». Пьеса для фортепиано «Pages from the notebook» (01-07). Дуэт для скрипки и фортепиано «Unsent letter». Сюита для скрипки, бас-кларнета и фортепиано «Episodes»(01-05). Исполнители: Юлия Иконникова — ф-но, Евдокия Ионина — скрипка, Евгений Бархатов — бас-кларнет.

16 октября, начало в 16:00. Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана, ул. Б. Никитская, 47, стр. 2 (м. Краснопресненская/Баррикадная), тел. (495)787-4560, (495)787-4567
Цена билета: 750 рублей, для студентов и пенсионеров скидка 50% (билеты онлайн)

Михаил Митропольский,
обозреватель «Джаз.Ру»
Фото: архив редакции
MM

В октябре 2014 г. обозреватель «Джаз.Ру» Михаил Митропольский записал для своей радиопрограммы, существовавшей в то время, обширное интервью с Вячеславом Ганелиным. Его выход в эфир растянулся на три недели, так как интервью перемежалось обширными фрагментами музыкальных номеров. Мы впервые публикуем это интервью в виде текста и сопровождаем его теми же музыкальными номерами (только целиком!).

Кафе «Неринга»

Время уходит в Вильнюсе в дверь кафе,
провожаемо дребезгом блюдец, ножей и вилок,
и пространство, прищурившись, подшофе,
долго смотрит ему в затылок.

Потерявший изнанку пунцовый круг
замирает поверх черепичных кровель,
и кадык заостряется, точно вдруг
от лица остаётся всего лишь профиль.

И веления щучьего слыша речь,
подавальщица в кофточке из батиста
перебирает ногами, снятыми с плеч
местного футболиста.

Иосиф Бродский, из цикла «Литовский дивертисмент» (1971)

ММ: Сегодня у нас в студии гость, причём гость совершенно легендарный — нынче говорят «культовый», и я бы тоже использовал это слово, если бы был в этом уверен. Дело в том, что культовость предполагает всеобщее знание персонажа, которого я хочу представить. Но время накладывает некие ограничения на эти знания. Независимо от времени, от того, кто что знает, сегодня у нас действительно в гостях легендарный человек — это Слава Ганелин, который в советское время назывался Вячеславом Ганелиным. Добрый вечер.

— Добрый вечер. Нет, я не буду уточнять, но здесь как бы идёт разграничение знания моего имени. Потому что имя Вячеслав остаётся. Слава добавилось, потому что так легче говорить многим, в разных народах, поэтому и так и так. И доходило до того, что пишут так: Вячеслав (Слава) Ганелин. Или Слава (Вячеслав). Я уже перестал спорить.

ММ: Мы встречаемся незадолго до того, как у Славы Ганелина 17 декабря (2014. — Ред.) случится 70-летие. В один и тот же день со Славой родился Бетховен, не то, что бы родился, но крестился. А когда он (Бетховен) родился, никто не знает. Но считается, что 17 декабря заодно ещё и день рождения Людвига ван Бетховена.

А что касается Славы Ганелина, то он родился 17 декабря 1944 года неподалёку от Москвы, в Красково Московской области. И дальнейшая его история в большей степени связана с Литвой, с Вильнюсом, где благодаря ему, а потом ещё и его партнёрам по знаменитому трио Ганелина, сложилась целая литовская школа джаза. Литва — это, пожалуй, единственное место на земле, куда джаз принесли не американцы, а русские. И как раз представитель этих русских, главный представитель трио Ганелина, сегодня у нас в гостях. Напомним слушателям историю и тебя самого как композитора, как пианиста — и трио Ганелина, знаменитого, пикового в истории отечественного джаза.

— Мне будет легче, если ты будешь меня провоцировать, потому что заниматься просто воспоминаниями — это все равно, как когда пожилой человек, которому нечего вспоминать, начинает вспоминать: ах, каким я был. Садится и начинает путать все события, потому что уже не помнит.

Вячеслав Ганелин (фото © Павел Корбут, 2004)
Вячеслав Ганелин (фото © Павел Корбут, 2004)

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Вячеслава Ганелина, много АУДИО, фото  Читать далее «Пианист Вячеслав Ганелин: «Не зря говорят, что музыка объединяет людей». Интервью к приезду в Москву»

Джазовый подкаст №05-2016 (719): Джазу в России — 94 года!

podcastСпециальный выпуск Джазового подкаста: ветеран российского джазового радиовещания Михаил Митропольский и главный редактор журнала «Джаз.Ру» Кирилл Мошков обсуждают эпизоды из истории джаза в России по случаю того, что 1 октября 2016 года этой истории исполняется уже 94 года.

Важнейшее действующее лицо подкаста №719 и первых 20 лет советской джазовой истории: пианист Александр Цфасман (фото 1957)
Важнейшее действующее лицо подкаста №719 и первых 20 лет советской джазовой истории: пианист Александр Цфасман (фото 1957)

Звучат уникальные исторические записи: Александр Цфасман, ансамбль «Доктор Джаз» (на ярославском джаз-фестивале 1981 года), дуэт Германа Лукьянова и Игоря Бриля на никогда не публиковавшейся магнитной ленте 1970-х годов…

Михаил Митропольский и Кирилл Мошков поздравляют слушателей и читателей «Джаз.Ру» с 94-летием российского джаза
Михаил Митропольский и Кирилл Мошков поздравляют слушателей и читателей «Джаз.Ру» с 94-летием российского джаза

Израильский дуэт — трубач Григорий Рывкин и баянист Борис Мальковский — выступит в Москве

anons26 сентября Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана приглашает на первый концерт 10-го сезона «Джаз-гостиной Михаила Митропольского», в котором выступит дуэт из Израиля — трубач Григорий Рывкин и баянист Борис Мальковский — с программой «Klyaizz-Jyaizz». Ведущий: Михаил Митропольский.

Greg (Gershon) Rivkin, Boris Malkovsky
Greg (Gershon) Rivkin, Boris Malkovsky

Самое интересное происходит на музыкальных границах. Что произойдёт, если повстречаются бибоп, южно-балканский, цыганский и еврейский фольклор? Ответ на этот вопрос ищет дуэт «Кляйзз-Джяйзз», исполняющий сочинения участников — импровизирующего баяниста Мальковского и трубача Рывкина, — которые не пренебрегают и американскими джазовыми стандартами.

Трубач Григорий Рывкин ребёнком попал в Иерусалим из Москвы, юношей уехал в Париж учиться классике, затем переехал в Нью-Йорк, где заиграл джаз, а затем… вернулся в Иерусалим. Свою международную репутацию Грег Ривкин заработал в США, где в 2006 году дебютировал в Карнеги-Холле. Он выступал с ансамблем Elvin Jones Jazz Machine и в составе оркестра Mingus Big Band. Известный джазовый критик Скотт Янов писал о нём: «Трубач, чья игра восходит к традиции Вуди Шоу, Фредди Хаббарда и Ли Моргана, в иную эпоху вполне мог бы стать участником ансамбля Арта Блэйки Jazz Messengers. Его звук привлекателен, его соло полны сюрпризов, он играет с невероятной страстью и выдумкой в традициях хардбопа и постбопа». В Израиле Грег (Гершон) Рывкин  в основном руководит собственными группами и работает как солист с биг-бэндами Тель-Авива и Хайфы.

Борис Мальковский — композитор, пианист, аранжировщик, продюсер, музыковед, но главным образом мастер игры на кнопочном аккордеоне, который в России именуют баяном. За безошибочно узнаваемый стиль, музыкальную универсальность и творческое воображение западные критики называют Бориса «Астором Пьяцоллой новой еврейской музыки». Композиции Мальковского отражают широкие возможности его музыкального опыта, объединяя еврейские, классические, цыганские и джазовые элементы и создавая на их основе непростые построения, насыщенные переживаниями и музыкальным юмором. Родился Борис в Одессе, начал учиться игре на фортепиано в возрасте четырёх лет. К 17 годам он уже выступал как джазовый пианист и в 1991 переехал в Тель-Авив. Он записал более тридцати альбомов, сочинял музыку для множества театральных проектов и выступал на джазовых, народных и классических фестивалях по всему миру. В творческой копилке Мальковского — альбом «Time Petah-Tikva» на радикальном нью-йоркском лейбле Tzadik, при этом он работал и с этно-джазовым Moscow Art Trio и делал аранжировки для альбома со струнными пианиста Михаила Альперина.
26 сентября, начало в 20:00. Еврейский культурный центр на Никитской им. Ральфа Гольдмана, ул. Б. Никитская, 47, стр. 2 (м. Краснопресненская/Баррикадная), тел. (495)787-4560, (495)787-4567
Цена билета: 1200 рублей (рассадка за столиками: концерт проходит в день праздника Рош а-Шана), для студентов и пенсионеров скидка 50%

ВИДЕО: запись альбома «Klyaizz-Jyaizz», 2014

 

Джазовый подкаст №716. Вокалистка Алина Ростоцкая даёт интервью Михаилу Митропольскому

podcastПодкаст «Слушать здесь» снова в эфире, причём в полнометражном формате! В специальном 716 выпуске официального подкаста журнала «Джаз.Ру» звучит и музыка, и подробное интервью: ветеран российского джазового радиовещания Михаил Митропольский беседует с вокалисткой Алиной Ростоцкой о пути в музыке и о дебютном альбоме Алины «Flow», презентация которого, напоминаем, состоится в Москве 2 сентября в Клубе Игоря Бутмана на Таганке.

Алина Ростоцкая
Алина Ростоцкая

Радио России: анонс программ «Бесконечное приближение» на август

Программа «Бесконечное приближение» (автор и ведущий Михаил Митропольский) выходит на «Радио России» с 2000 г. в ночь с пятницы на субботу в 0.10.

6 августа 831-я программа «Бесконечное приближение» отдана творчеству двух музыкантов, чьи юбилеи приходятся на эти дни. 6 августа 1966 года появилась на свет скрипачка Регина Картер (Regina Carter), а на следующий день приходится 80-летие со дня рождения мультиинструменталиста Расаана Роланда Кёрка (Rahsaan Roland Kirk).

13 августа 832-я программа «Бесконечное приближение» отдает дань уважения недоцененному глубокому музыканту Мэлу Уолдрону (Mal Waldron). Очередное обращение к его записям должно привлечь внимание слушателей к этому необычному музыканту.

20 августа 833-я программа «Бесконечное приближение» выходит в преддверие 80-летия одного из самых ярких, оригинальных российских музыкантов трубача, флюгельгорниста, композитора, бэндлидера Германа Константиновича Лукьянова и знакомит с некоторыми этапами его творчества.

27 августа 834-я программа «Бесконечное приближение» представляет очередной комплект «Не очень новых новинок«. В их числе новый альбом итальянского трио Swedish Mobilia, проект семейного коллектива Евгения и Анастасии Маслобоевых «Russian Folksongs in the Key of New Jazz», «New York Quartet» польского трубача Томаша Станько (Tomasz Stanko) и диск «Mira» контрабасиста Арильда Андерсена (Arild Andersen), перкуссиониста Паоло Виначиа (Paolo Vinaccia) и саксофониста Томми Смита (Tommy Smith).

Tomasz Stańko
Tomasz Stańko

Радио России: анонс программ «Бесконечное приближение» на июль

Программа «Бесконечное приближение» (автор и ведущий Михаил Митропольский) выходит на «Радио России» с 2000 г. в ночь с пятницы на субботу в 0.10.

2 июля 826-я программа «Бесконечное приближение» отдана творчеству «многозадачной личности» — трубачу Дейву Дагласу (Dave Douglas). 5-я программа этого цикла представляет записи музыканта конца 90-х.

9 июля 827-я программа «Бесконечное приближение» принадлежит циклу «Импровизация». Волею судьбы и авторских ассоциаций в ней оказалась музыка Джорджа Гершвина и Эрика Сати в исполнении оркестра Дюка Эллингтона (Duke Ellington) и Vienna Art Orchestra.

16 июля 828-я программа «Бесконечное приближение» представляет очередной комплект «Не очень новых новинок«. В их числе новый альбом норвежско-американского гитариста Джейкоба Янга (Jacob Young), кёльнская молодёжная джазовая группа под руководством украинского гитариста Виталия Золотова, диск «Shibui» группы итальянского басиста Энрико Фацио (Enrico Fazio), а также альбом, изданный польско-украинско-российской группой P.U.R. Collective, в которую входят ее лидер Кшиштоф Книттель (Krzysztof Knittel), Юрий Яремчук и Алексей Круглов.

23 июля 829-я программа «Бесконечное приближение» оказывается 49-м выпуском серии «Лица необщим выраженьем…». Ее героем будет выдающийся российский музыкант, трубач, композитор Сергей Пронь.

30 июля 830-я программа «Бесконечное приближение» принадлежит циклу «Квантовая теория клавира (КТК)». Принципиальные положения этой теории созданы в начале 20-х годов прошлого века Игорем Федоровичем Стравинским. Некоторые музыкальные подтверждения этого тезиса, в том числе и знаменитая «Свадебка» в исполнении ансамбля Дмитрия Покровского, представлены в программе.

Сергей Пронь (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2013)
Сергей Пронь (фото © Кирилл Мошков, «Джаз.Ру», 2013)

Радио России: анонс программ «Бесконечное приближение» на июнь

Программа «Бесконечное приближение» (автор и ведущий Михаил Митропольский) выходит на «Радио России» с 2000 г. в ночь с пятницы на субботу в 0.10.

4 июня 822-я программа «Бесконечное приближение» представляет очередной комплект «Не очень новых новинок«. В их числе сюита «Вавилон» швейцарской пианистки Веры Каппелер (Vera Kappeler), дуэт пианистки Мэрилин Криспел (Marilyn Crispell) и басиста Гэри Пикока (Gary Peacock) «Azure», проект Джека ДеДжонетта (Jack DeJohnette) «Sound Travels», альбом саксофониста Антона Котикова «Утро пришедшей осени».

11 июня 823-я программа «Бесконечное приближение» готовит мировую общественность к достойной встрече 75-летия пианиста и композитора Чика Кориа (Chick Corea).

18 июня 824-я программа «Бесконечное приближение» посвящена двум весьма необычным музыкантам. Эта необычность и определяет творческий облик кларнетиста Тони Скотта (Tony Scott), которому 17 июня могло бы исполниться 95 лет, и трубача Тома Харрелла (Tom Harrell), ему 16 июня исполняется 70.

25 июня 825-я программа «Бесконечное приближение» в бесконечном цикле «Голос» обращается к инуитскому горловому пению канадской исполнительницы Тани Тагак (Tanya Tagaq).

Джалил Шоу и Том Харрелл
Jaleel Shaw and Tom Harrell, Molde Jazz Festival, July 15, 2014 (photo © Cyril Moshkow, Jazz.Ru Magazine)

Радио России: анонс программ «Бесконечное приближение» на май

Программа «Бесконечное приближение» (автор и ведущий Михаил Митропольский) выходит на «Радио России» с 2000 г. в ночь с пятницы на субботу в 0.10.

7 мая 818-я программа «Бесконечное приближение» представляет очередной комплект «Не очень новых новинок«. В их числе музыка греческого композитора Элени Караиндру (Eleni Karaindrou) к триллеру Эврипида «Медея», тройной CD Чика Кориа (Chick Corea) «Trilogy«, проект «Outstairs» норвежского пианиста Кристиана Валлумрёда (Christian Wallumrød), «Russian Romances (Посвящение Даргомыжскому)» Вячеслава Гайворонского, Владимира Волкова и Андрея Кондакова и дуэт двух пианистов, эстонца Анто Петта (Anto Pett) и швейцарца Кристофа Бауманна (Christoph Baumann).

14 мая 819-я программа «Бесконечное приближение» эксплуатирует два юбилея. 17 мая исполняется 150 лет со дня рождения французского композитора и пианиста, эксцентрика и новатора Эрика Сати (Erik Satie), а 11 мая 1936 года в Окленде, штат Калифорния, появилась на свет легендарная Карла Блэй (Carla Bley).

ВНИМАНИЕ! Бесконечность в программе «Бесконечное приближение» уменьшилась на 14 минут. Начиная с 19 мая программа будет выходить в ночь со среды на четверг в 00:24 с повтором той же ночью в 04:24 и длиться 36 минут.

18 мая 820-я программа «Бесконечное приближение» принадлежит серии КТК (Квантовая теория клавира). В очередной 20-й главе идет речь о творчестве композитора Игоря Стравинского периода 2-3 десятилетия прошлого века.

25 мая 821-я программа «Бесконечное приближение» в ночь 90-летия великого Майлза Дэйвиса (Miles Davis) напоминает некоторые эпизоды его музыкальной биографии.

Miles Davis
Miles Davis