В центре Санкт-Петербурга в 13-й раз состоится фестиваль под открытым небом «Петроджаз»

LOGOXIII международный музыкальный фестиваль «Петроджаз» пройдёт в Санкт-Петербурге с 14 по 16 июля. «Петроджаз» — фестиваль на открытом воздухе — берёт начало от Петропавловского джаз-фестиваля, впервые состоявшегося в 2003 г. В 2017-м фестиваль «Петроджаз» состоится в самом центре Санкт-Петербурга, на площади Островского, и вход на фестиваль вновь будет бесплатным для всех. За последние годы в «Петроджазе» произошли революционные изменения. Теперь в фестивале участвуют не только музыкальные ансамбли, но и танцевальные студии, а география фестиваля шагнула за пределы России: с 2015 года «Петроджаз» проводится в Таллине (Эстония) и стал партнёром Клайпедского джаз-фестиваля.

POSTER

В этом году фестиваль подготовил обширную программу: от классики, соул и блюза до этно-рока и авангардных импровизаций в исполнении самых ярких представителей джаза и world music из многих стран мира. Все три дня фестивальные концерты будут идти с 15 до 22 часов: семь часов музыки каждый день! Следуя идее фестиваля «вернуть джаз на танцпол», в перерывах между выступлениями музыкантов для всех желающих будут проводиться мастер-классы по джазовому танцу (степ, линди-хоп, сальса, блюз и др.) Кроме того, запланирован большой музыкальный телемост, который свяжет площадь Островского в Петербурге и сцену «Дней Моря» в Таллине, где в это же время будет также проходить эстонская версия фестиваля «Петроджаз».

Программа «Петроджаз 2017» — это более 20 коллективов из США, Дании, Испании, Финляндии, Германии, Венгрии, Швейцарии, Эстонии, Литвы, Латвии и, конечно же, России. Впервые в фестивале примет участие оркестр Санкт-Петербургской Филармонии джазовой музыки, а самый авторитетный в Санкт-Петербурге, популярный в нашей стране и за рубежом джазовый музыкант, получивший поистине всемирное признание — народный артист РФ Давид Голощёкин — выступит на «Петроджазе» со своим «Ансамблем джазовой музыки», объездившим весь мир.

Среди участников фестиваля «Петроджаз 2017»:

  • джаз-фанковая группа из Риги Very Cool People. «Очень крутые люди», основываясь на джазе и фанке, включая влияния рока и хип-хопа, с помощью самых современных инструментов создают современную, сложную, но доступную музыку для широкой аудитории.
  • эстонский коллектив психоделического джаза Еstrada Оrchestra. Музыканты, одержимые джазом, импровизируют между психоделией и авангардом. В этом году «Эстрада оркестра» выпускает свой второй LP «Jazzbeatjäätis», а предыдущий альбом буквально разлетелся с полок европейских магазинов.
  • группа из Санкт-Петербурга, играющая в собственном стиле jazz-n-dance — Ellina R. «Фронтвуман» группы Эллина Решетникова — первый в России сольный исполнитель, выступающий на большой сцене с вокальным лупером (устройством записи и воспроизведения звуковых «петель»), используя для создания песни только свой голос. Группа органично вплетает сольный жанр livelooping в работу с бэндом, создавая поистине уникальные аранжировки.
  • Djabe — одна из самых популярных венгерских этно-фьюжн групп с момента своего основания в 1995 году. Коллектив получил признание и завоевал множество наград в Венгрии и по всему миру. Музыканты Djabe играют необыкновенную музыку, в которой элементы джаза гармонично сочетаются с венгерскими народными мотивами и этнической музыкой.
  • Dizzy Dutch Duck — группа, основанная петербургским тромбонистом и аранжировщиком Антоном Боярских как выпускной проект магистра в Амстердамской консерватории. Основываясь на фундаментальных знаниях классической композиции, бибопа, модального джаза и пр., используя традиционные акустические и электронные музыкальные инструменты (тромбон, саксофон, гитара, синтезатор, ударные и др.) и цифровую технику (процессоры звуковых эффектов, модуляторы и т.п.), D.D.D. создаёт современную музыку в реальном времени в присутствии слушателя.
  • 2×2 Saxophone Quartet — квартет профессиональных саксофонистов из Санкт-Петербурга, исполняющий джазовые стандарты и популярную музыку в оригинальной джазовой обработке. Коллектив славится фирменным «биг-бэндовым» звучанием, характерным для джазовых оркестров эпохи свинга, а также зажигательными соло.

Лидером танцевальной программы фестиваля станет Роксана Баттерфляй — танцовщица и хореограф. Родом из Тулона (Южная Франция), она сейчас постоянно проживает в Америке. Известная своим концептуальным подходом к форме и смелым музыкальным экспериментам, Butterfly стала значимой фигурой на международной сцене с начала девяностых. Псевдоним «Баттерфляй» придумала ее наставник, танцовщица Джимми Слайд из-за её легкого и быстрого танцевального стиля. Её многочисленные и смелые совместные проекты с исполнителями арабской музыки, фламенко, джаза и world music преображают музыкальный ландшафт в Америке и Европе. С именем Роксаны связан и специальный проект фестиваля: танцовщица и в России продолжит снимать свой документальный фильм, посвящённый существованию детей с синдромом Дауна в современном обществе. Главная героиня документальной картины — её маленькая дочь.

Фестиваль проходит при поддержке Правительства Санкт-Петербурга.
ДАЛЕЕ: программа фестиваля «Петроджаз 2017» 
Читать далее «В центре Санкт-Петербурга в 13-й раз состоится фестиваль под открытым небом «Петроджаз»»

Петербургский гитарист Гасан Багиров: юбилейное интервью для «Джаз.Ру»

16 мая отметил 50-летие петербургский джазовый гитарист Гасан Багиров, а 19 мая в Санкт-Петербургской Филармонии джазовой музыки состоялся концерт, посвященный этому событию. С Филармонией джазовой музыки Гасана Багирова связывает многолетняя дружба, которая началась с победы на джазовом конкурсе имени Дюка Эллингтона. Тогда, в 1993 г., основатель Филармонии — мультиинструменталист Давид Голощёкин — заметил талантливого музыканта и предложил ему сотрудничество. Последовали совместные проекты: цикл концертов «Вечер джазовой скрипки», ансамбль «Четверо»…

Гасан Багиров
Гасан Багиров

А начинал Гасан Багиров творческий путь с хорового училища при Санкт-Петербургской капелле, а затем за его плечами оказались и училище им. Мусоргского, и Санкт-Петербургский государственный университет (институт) культуры, но уже по специальности «джазовая гитара». Сейчас у музыканта очень насыщенная творческая жизнь: концерты, гастроли и работа в качестве музыкального руководителя нового петербургского джазового ресторана, White Night (набережная реки Фонтанки, 59): концерты и джемы там проходят каждый день. Музыкант ведёт также активную педагогическую деятельность в Санкт-Петербургском институте культуры.

Гасан Багиров добрый, светлый и очень общительный человек. Конечно, время для интервью было найти не так просто, но нам всё-таки удалось встретиться и поговорить.

У Гасана Багирова-исполнителя и Гасана Багирова-слушателя одинаковые предпочтения в музыке?

— Я считаю, что любая музыка имеет право быть — как и любой театр, только если это не театр абсурда. Исполняю я то, что мне близко, то, что я слышу внутри. А как слушатель, я воспринимаю разную музыку обожаю Чайковского, Моцарта, Баха. Полифония действует на меня магически. Я слушаю и вокалистов — и не только джазовых: эстрадных и конечно, классических. Мне интересно, как артисты ведут себя на сцене, любопытны их вокальные приёмы, то, как они подают материал и т.д. Конечно, то, что я слушаю — это гораздо шире того, что я исполняю. А мои основные темы — джаз, блюз, фламенко-джаз и классика в джазе. И я заметил, что ко всему этому есть огромный интерес не только в Петербурге, но и в других городах России.

Джаз, блюз, фламенко-джаз, классика в джазе… А трудно ли вам перестраиваться с одного стиля на другой?

— Раньше было трудно, потому что надо было «лезть далеко на полку», чтобы приблизить стиль к себе, вложить внутрь, скажем так, в оперативную память. Сейчас это гораздо проще, всё настолько уже на «рабочем столе» — все проекты, все разные стили… но не всегда удается сделать такие программы. Полистилистика в одном концерте — это сложно, но интересно!

Гасан Багиров
Гасан Багиров

А как публика воспринимает фламенко-джаз?

— Это самая популярная программа. На концертах всегда аншлаг. Даже те люди, которые далеки от джаза и гитары, говорят, что фламенко их очень вдохновляет на какие-то свершения. И я верю в это, потому что фламенко — энергичная музыка с зажигательными ритмами, и наверняка ещё и многовековая история этого стиля как-то магически действует на людей. И когда на сцене есть акустическая гитара, я всегда исполняю фламенко-джаз, потому что на электрогитаре эта музыка звучит намного мягче. Вообще в целом это другая эстетика звука.
ДАЛЕЕ: продолжение интервью Гасана Багирова, ВИДЕО  Читать далее «Петербургский гитарист Гасан Багиров: юбилейное интервью для «Джаз.Ру»»

Американский педагог Дэвид Пост проведёт в Санкт-Петербурге недельный вокальный тренинг

Санкт-петербургская Школа джаза и мюзикла J&M School представляет: 19, 21, 23, 26, 28 июня универсальный тренинг по вокалу, который проведёт Дэвид Пост (David Post) — американский педагог, дирижёр, композитор, режиссёр-постановщик и художественный руководитель Bellingham Arts Academy for Youth (Беллингемская академия искусств для юношества) в городе Беллингем, штат Вашингтон.
Педагог по вокалу с 30-летним стажем предлагает сконцентрироваться во время недельного тренинга на теме «вокальное соло и ансамблевое исполнение». Тренинг проводится по направлениям: джаз, классика, поп и мюзикл.

David Post
David Post

В программу входят:

  • 10-часовой мастер-класс;
  • 30 минут индивидуальных занятий с каждым участником;
  • работа над ансамблем и соло на примере известных произведений;
  • общий концерт.

Лучший из участников будет приглашён выступить вместе с Дэвидом Постом на сольном концерте в одном из джазовых клубов города.

Участникам семинара высылаются ноты и ссылки на примеры исполнения: «I’ll Be Seeing You», Фил Маттсон; «Master Blaster», Джейсон Смит.

Дэвид Пост преподаёт с 1988 года, имеет степень бакалавра от Консерватории Тихоокеанского университета в Калифорнии и магистра от Университета Северной Аризоны. Известность Пост приобрёл как дирижёр и композитор, а также постановщик более 70 мюзиклов.

В каждый из дней занятия будут идти с 18:00 до 20:00. Количество мест ограничено. Запись и справки по тел. +7(812)908-9797 и +7(812)309-4060.
Школа джаза и мюзикла J&M School: Санкт-Петербург, ст. метро Владимирская, Кузнечный пер., 6, 2 этаж

В Санкт-Петербурге состоится фестиваль мужского джазового вокала «Джазмен»

3 июня в Санкт-Петербурге на новой площадке, названной, в соответствии с веяниями нового времени, словосочетанием «Креативное пространства «Ткачи»», состоится первый фестиваль мужского джазового вокала Jazzman.

Мужчины, поющие джаз — редкие птицы, и не только в нашей стране. Возможно, именно поэтому организаторы фестиваля определили своей задачей развивать и стимулировать именно мужской джазовый вокал. Артисты, которые появятся на сцене в дни фестиваля, не просто вокалисты: они виртуозно используют возможности своего голоса как музыкального инструмента. Они «играют голосом», импровизируют и увлекают слушателей разнообразием своего мастерства. «Наша цель, — сообщают организаторы, — не только познакомить публику с исполнителями, которые сейчас работают в этой нише: мы также хотим обратить внимание молодых вокалистов на интересное и перспективное творческое проявление».

POSTER

Так сложилось, что современные слушатели привыкли ассоциировать джаз в основном с женским вокалом. Этот факт определяет миссию фестиваля Jazzman — объединить на одной сцене редких представителей мужского джазового пения и продемонстрировать значимость этого явления для широкой аудитории.

В фестивале примут участие представители джазовой сцены Петербурга: поющий гитарист Илья Луштак; шоумен, выступающий под именем «Вова Чё Морале», и его Sweet Hot Jazz Band; Тимофей Бушуев; выступающий a cappella мужской вокальный квинтет Plus Five, поющий кларнетист Константин Хазанович, петербургский «русский кубинец» — поющий перкуссионист Борис Эча (Boris Hecha), а также вокалист Павел Линейкин.

Ведущий фестиваля — легендарный петербургский музыковед, историк джаза, музыкант и аранжировщик Владимир Борисович Фейертаг.

Программу выступлений завершит вокальный джем, который объединит всех участников фестиваля. Кроме того, в фестивале примут участие юные вокалисты — ученики J&M School, школа танцев Summertime Swing School проведёт для гостей танцевальный мастер-класс, а в финале фестиваля прозвучит диджейский сет, который отыграет DJ Row-Man.
ДАЛЕЕ: контактные координаты, БИЛЕТЫ  Читать далее «В Санкт-Петербурге состоится фестиваль мужского джазового вокала «Джазмен»»

В Санкт-Петербурге открывается семнадцатый сезон «Джазовых пароходов»: этим летом пять раз в неделю!

21 мая в Санкт-Петербурге открывается семнадцатый сезон регулярных рейсов «Джазовых пароходов» по реке Неве. В этом году исполняется 50 лет с тех пор, как президент джаз-клуба «Квадрат» Натан Лейтес (1937-2013) организовал первый в городе и стране «джазовый пароход», на котором летом 1967 собрались музыканты и члены клуба. Это продолжение нью-орлеанской традиции начала прошлого века, когда музыканты играли на прогулочных судах, ходивших по Миссисипи.

В постсоветскую эпоху «джазовые пароходы» из ежегодной встречи ленинградских джазменов превратились в крепкую летнюю традицию: когда Нева очищается ото льда, и до самой осени, джаз звучит на Неве весь сезон. В этом сезоне «Джазовый пароход» будет отплывать от Зимней канавки пять раз в неделю!

«Джазовый пароход» у пристани «Зимняя канавка»
«Джазовый пароход» у пристани «Зимняя канавка»

Навигацию открывает 21 мая «Ленинградский Диксиленд» п/у Олега Кувайцева, который расположится на верхней палубе. На нижней палубе будет джем-сешн. В качестве хаус-бэнда выступит квартет Алексея Петкевича и Дмитрия Семёнова. И также по традиции в честь открытия планируется небольшой фуршет. Как говорят польские джазмены, «без газу нема джазу!»

«Джазовые пароходы» организует Джаз-клуб «Квадрат». В сезоне 2017 г. рейсы по средам, четвергам, пятницам, субботам и воскресеньям. Отправление от пристани «Зимняя канавка», Дворцовая наб., 32, в течение мая — сентября. Билеты продаются в театральных кассах города, стоимость от 700 ₽ до 880 ₽.
Дополнительная информация по тел. +7(812)681-8099, +7(921)332-0615 и на сайте «Квадрата».
ДАЛЕЕ: расписание «Джазовых пароходов» на Неве в мае-июне 2017  Читать далее «В Санкт-Петербурге открывается семнадцатый сезон «Джазовых пароходов»: этим летом пять раз в неделю!»

«Петербург-Концерт» продолжает цикл «Вечеринок с Владимиром Фейертагом» посвящением Телониусу Монку

anons10 марта в Санкт-Петербурге состоится очередная встреча цикла «Джазовых вечеринок с Владимиром Фейертагом» в Доме Кочневой на набережной Фонтанки. Музыкант, которому посвящена эта встреча — гениальный джазовый пианист и композитор Телониус Монк (1917-1982).

Thelonious MonkМировая музыкальная общественность не сразу признала заслуги Монка в области развития джаза. Выходец из небогатой семьи, так и не получивший систематического музыкального образования, он создал собственный оригинальный стиль, благодаря которому при жизни его называли авангардистом и примитивистом. Его манера игры была не совсем характерна для джаза: музыка была «рваной», изобиловала большим количеством мелодических скачков. Тем не менее, его композиции, как «Round Midnight», «Ruby My Dear», «Straight, No Chaser», «52nd Street Theme» и десятки других вошли в золотой фонд джазового репертуара; их играли и играют тысячи джазовых музыкантов по всему миру.

Николай Сизов (фото © Андрей Шерстнёв)
Николай Сизов (фото © Андрей Шерстнёв)

В Доме Кочневой пьесы из наследия Монка будет играть трио: Антон Боярских (тромбон), Николай Сизов (фортепиано) и Николай Затолочный (контрабас), а Владимир Фейертаг, как всегда, сопроводит концерт интереснейшим рассказом.

Владимир Фейертаг
Владимир Фейертаг

Концерты цикла «Джазовая вечеринка с Владимиром Фейертагом» в зале особняка на Фонтанке проходят уже третий год. Огромное обаяние и безусловный авторитет автора проекта — ведущего российского джазового музыковеда и историка джаза Владимира Борисовича Фейертага — привлекают настоящих звёзд современного отечественного джаза. Дружеская атмосфера творческого общения, яркие и ироничные комментарии ведущего, полностью акустический формат исполнения (без звукоусиления) — всё это делает проект уникальным. Все присутствующие могут задавать вопросы исполнителям и выражать свои эмоции во время концерта и после его окончания: это приветствуется.

10 марта, Дом Кочневой (наб. реки Фонтанки, 41, метро «Гостиный двор», тел. +7(812)310-2987). Начало концерта в 19:00.
Билеты (700₽) в кассе Дома Кочневой или на сайте «Петроконцерта».

Рядом с джазом. Санкт-петербургская группа Billy’s Band даст два больших концерта в Москве

2 и 3 марта в Центральном Доме художника санкт-петербургская группа Billy’s Band даст два больших концерта с разными программами и специальными гостями. В первый день будет представлена программа «Игры в Тома Уэйтса» при участии ведущего актёра «Театра наций» Евгения Ткачука, во второй — «Весенний алкоджаз» с выдающимся петербургским джазовым барабанщиком Егором Крюковских.

Выпустив в прошлом году седьмой студийный альбом «Слегка», Billy’s Band снова подтвердили, что уверенно чувствуют себя на самых разных музыкальных территориях: если предыдущий диск был выполнен в рок-стилистике, то здесь петербургский ансамбль (поющий контрабасист Билли Новик, гитарист Андрей Резников и саксофонист Михаил Жидких, играющий также на фортепиано) сделал интересную попытку создания джазового материала на русском языке. В записи некоторых треков альбома участвовали петербургские джазовые инструменталисты — участники антрепризы «Звёзды санкт-петербургского джаза», с которой Билли Новик одно время гастролировал как джазовый вокалист: пианист Андрей Зимовец, барабанщик Егор Крюковских (спевший также забавный скэт в одной из пьес), контрабасист Николай Затолочный, — а также московский трубач Пётр Востоков.

Billy's Band
Billy’s Band

Для мартовских концертов группа подготовила специальные программы. Говорит лидер группы Билли Новик, для которого адаптация песен, сценического и поэтического образа американского поющего поэта и актёра Тома Уэйтса к российской ментальности стала начальным импульсом к созданию собственной группы на рубеже 1990 и 2000-х гг.:

Билли Новик (фото © TBN-Rodnoy)
Билли Новик (фото © TBN-Rodnoy)

— Это будут две принципиально разные программы.

Первая, 2 марта, «Игры в Тома Уэйтса», на мой взгляд, может стать интересной не только музыкальной, но и театральной Москве, всем тем, кто испытал разочарование в современном театре и готов к восприятию свежих и необычных форм сценического действа. Это работа — премьера нашего сотрудничества с драматическим актером Евгением Ткачуком, нашим другом и идейным партнёром.

3 марта — наша особая гордость, программа «Весенний Алкоджаз» выдержанная в стилистике прокуренного барного джаза с легким весенним прищуром. По сути — все актуальные хиты группы Billy’s Band в сегодняшнем понимании того, что мы называем сегодня термином «Романтик-алкоджаз из Петербурга». Старые и новые песни о жизни обычного человека в красивом и холодном городе. На этот раз мы выступим в компании одного из самых ярких джазменов Петербурга, человека хорошо знакомого джазовому сообществу Москвы — барабанщика Егора Крюковских.

С Егором мы знакомы уже много лет, плотно сотрудничаем как в концертной деятельности, так и в записи трёх последних альбомов. Мне кажется, что мы стали хорошо понимать юмор друг друга, и музыка отлично получается.

В некотором смысле этот концерт — генеральная репетиция записи нашего одноименного студийного лайва, который мы планируем провести в присутствии зрителей 5 марта в Петербурге.

2-3 марта, ЦДХ (Крымский вал, 10). Начало концертов в 20:00. Справки по тел. +7(499)238-1955, кассы ЦДХ +7(499)230-3442.
Билеты от 900 руб в кассе ЦДХ и на сайте ponominalu.ru.

Купить билеты:
2 марта «Игры в Тома Уэйтса»
3 марта «Весенний алкоджаз»

Купить билеты на PONOMINALU.RU




Человек-эпоха: Владимир Борисович Фейертаг. Восемьдесят пять лет

portraitВы можете поверить в эту цифру?

27 декабря 2016 года историку и летописцу российского джаза, ведущему большей части российских джазовых фестивалей, старейшине маленького цеха пишущих по-русски джазовых журналистов и музыковедов — Владимиру Фейертагу  — исполняется 85 лет.

В честь юбилея Владимира Борисовича «Джаз.Ру» с удовольствием делает достоянием широкой сетевой общественности монументальное интервью, которое он дал заместителю главного редактора нашего издания Анне Филипьевой пять лет назад, к своему 80-летию: до сих пор оно выходило только на бумаге («Джаз.Ру» №6/7-2011).


Анна Филипьева
фото: архив редакции
AF

Вроде бы нет причин сомневаться в том, что этот моложавый жизнерадостный человек, который, щедро делясь своими знаниями о джазе и своей бесконечной любовью к нему, привёл в «джазовый лагерь» тысячи, десятки тысяч людей по всей Руси великой — теперь, выражаясь научной латынью, октогенарий. То есть «живущий восьмое десятилетие». А всё равно не верится.

Владимир Фейертаг, август 2016, фестиваль «Джаз в саду Эрмитаж»
Владимир Фейертаг, август 2016, фестиваль «Джаз в саду Эрмитаж»

Определить одним словом роль Владимира Борисовича Фейертага в российском джазовом сообществе ещё труднее, чем поверить в цифру 85. Историк джаза? Да. Музыковед? Безусловно, причём первый в Ленинграде, кому советская власть официально доверила читать лекции о джазе, да ещё и заслуженный деятель искусств России. Популяризатор джаза? Само собой: преподаёт историю джаза студентам (музыкальное училище им. Мусоргского и Университет культуры и искусств, где с 2012 утверждён в должности профессора), ведёт джазовые радиопрограммы, читает публичные лекции, пишет книги. Между прочим, первая в послевоенном СССР книга о джазе была написана Фейертагом, в соавторстве с Валерием Мысовским, ещё в 1960 г., а самая новая, восьмая — или уже девятая? — по счёту, долгожданный учебник «История джазового исполнительства в России» — вышла в 2010-м. Но к какому занятию отнести фестиваль «Осенние ритмы», который Владимир Борисович проводил в Ленинграде с 1978 по 1993 годы, а также фестивали 90-х — «Джордж Гершвин и его время», «Мы помним Эллингтона»? А гастроли в Европе и США, которые он устраивал отечественным музыкантам на рубеже советской и постсоветской эпох? А… Короче говоря: как нам определить Фейертага?

Обратимся-ка за ответами к самому юбиляру.

Владимир Фейертаг

— Думаю, в том, что я пришёл к джазу, по большому счёту виновато военное время, когда кончился контроль надо мной как над академическим мальчиком, который хорошо играет на рояле гаммы и сонатины. Начались пластинки, всякая танцевальная музыка… Маме было не до меня, она была вынуждена работать в кинотеатре в каком-то эстрадном оркестрике. А я в связи с этим мог пятнадцать раз сходить на «Серенаду Солнечной долины», когда она пошла на экране. А ведь это действует! Мне в то время было 10-12 лет. Я слышал наши оркестры, мама водила меня на Эдди Рознера. Да, здорово. Но тут вдруг [на экране] настоящий биг-бэнд! Никаких скрипок, никаких нет улюлюканий и звучит как-то иначе… Поэтому я считаю, что «Серенада Солнечной долины» и Гленн Миллер — это первая ласточка для меня и моего поколения. И пригрел нас вовсе не американский образ жизни, не богатство, показанное в фильме. На это никто и внимания-то не обратил. А вот что люди играют, как они танцуют и как они при этом хорошо себя чувствуют — вот это очень понравилось.

Потом, вы ведь видите, проходит очень много детских конкурсов. Масса детей выступает на них, и сцена их заражает и портит. Представьте себе: девочка семи лет с бантом спела под Сару Воэн — и оглушительный успех! А потом ей становится пятнадцать лет, и наступает полное разочарование: ты никому не нужна. И психика надламывается. Примерно так было и у меня. Представьте, 1942-43 год. Я не был вундеркиндом, но вдруг понял, что если я прихожу в госпиталь, играю на рояле фокстрот, который подобрал на слух, или песенку Матвея Блантера, мне аплодируют, дают грамоту, хвалят, я получаю благодарности; а играй я прилично Бетховена — ничего подобного, только переводят из класса в класс. Понимаете? То есть я понял, что эта музыка нужна, я на ней славу зарабатываю, а академическая ни черта не даёт. Так эту ситуацию интерпретировала психология ребёнка, а моя мама против этого не возражала. Она сама была хорошим тапёром, играла на радио «Утреннюю гимнастику», импровизировала в той степени, в которой классик может импровизировать. Она была хорошей пианисткой с импровизационными задатками, хотя джаза не знала и не хотела знать, но она поощряла мою игру на слух.

ДАЛЕЕ: продолжение юбилейного интервью Владимира Борисовича Фейертага  Читать далее «Человек-эпоха: Владимир Борисович Фейертаг. Восемьдесят пять лет»

Шведский вибрафонист Роджер Сведберг выступит с петербургскими джазменами: «В начале был ритм…»

anons15 ноября в санкт-петербургском Театр Эстрады им. Аркадия Райкина состоится концерт «В начале был ритм…», в котором выступят европейские звёзды перкуссионых и мелодических ударных инструментов Вассилена Серафимова (Болгария/Франция) и Роджер Сведберг (Швеция).

В первом отделении свою сольную программу представит академическая маримбафонистка и мастер шумовых ударных инструментов Вассилена Серафимова. Родом из Болгарии, Вассилена в настоящее время преподаёт в Парижской консерватории по классу маримбы, а как солистка выступает с концертами по всему миру: в 2014 году она дебютировала на сцене Карнеги-холл в Нью-Йорке.

Roger Svedberg
Roger Svedberg

Во втором отделении выступит вибрафонист из Швеции Роджер Сведберг со своим джазовым проектом «Посвящение Милту Джексону». Вместе с ним с ним на сцену выйдут петербургские джазовые музыканты: контрабасист Григорий Воскобойник, саксофонист Андрей Половко, пианист Евгений Пономарёв и барабанщик Артём Теклюк.

Роджер Сведберг (Roger Svedberg) — артист Королевской оперы Стокгольма, композитор, джазовый вибрафонист, обучавшийся игре на вибрафоне в Колледже Бёркли (Бостон, США) у легендарного Гэри Бёртона.

15 ноября, Театр Эстрады им. Аркадия Райкина, 19:00 (Санкт-Петербург, Большая Конюшенная ул., 27, тел. +7(812)314-7061)

КУПИТЬ БИЛЕТ (300-1300 ₽)

Петербургский клуб The Hat в 3-й раз проведёт в Сестрорецке опен-эйр фестиваль «Большой джем»

anons10 сентября в Сестрорецке (курортный город на берегу Финского залива, в черте Санкт-Петербурга) пройдёт джазовый опен-эйр фестиваль «Большой джем». 3-й по счёту, фестиваль состоится в историческом центре Сестрорецка на территории культурного пространства «Петровский арсенал».

афиша фестиваля
афиша фестиваля

«Большой джем» организован петербургским джаз-клубом The Hat при поддержке комитета по культуре Санкт-Петербурга и администрации Курортного района Санкт-Петербурга. Идеолог проекта — музыкант Билли Новик, широкой публике известный как контрабасист и вокалист рок-группы Billy’s Band.

На один день территория «Петровского Арсенала» — бывшего Сестрорецкого оружейного завода, исторической промышленной постройки начала XX века — превратится в место встречи петербургских музыкантов из числа завсегдатаев клуба The Hat, программа которого построена исключительно на джем-сешнах (устоявшиеся коллективы с подготовленными, тем более — авторскими, программами в «Щляпе» не выступают). Организаторы фестиваля заранее именуют его «самый длинный опен-эйр джем в мире».

Джем в The Hat
Джем в The Hat

С 14:00 на площадке фестиваля будет идти нескончаемый джем, в котором будет участвовать цвет петербургской джазовой сцены — Егор Крюковских, Николай Затолочный, Николай Сизов, Филипп Мещеряков, Гарий Багдасарьян, Иван Васильев, Евгений Соколов, Игорь Тимофеев, Дмитрий Попов, Константин Хазанович, Юрий Богатырев, Кирилл Бубякин, Антон Сушев, Руслан Тустановский, Артем Теклюк, Кристина Ковалева, Юлия Михайловская, Александра Шакина… К ним присоединятся музыканты из Голландии: Дюрк Хейма (Durk Hijma, гитара), Тис Ларакер (Ties Laaraker, контрабас), Каспар Ван Вейк (Caspar van Wijk, тенор-саксофон) и Гидеон Тазелар (Gideon Tazelaar, тенор-саксофон).

Хэдлайнеры мероприятия — петербургское трио Billy’s Band — выступят с часовой программой.

Билли Новик
Билли Новик

— Сейчас джаз на фестивалях — большая редкость, — говорит Билли Новик — На какой джаз-фест ни приедешь, везде сплошной фанк, или фьюжн, или джаз-рок. Это совсем не плохо, но где же джаз? А мы с друзьями очень любим именно традиционный, красивый и лёгкий джаз. Поэтому мы решили провести фестиваль 100% такого мэйнстримового джаза, чтобы люди поняли, что, оказывается, джаз — это классная музыка!

Помимо основной джазовой программы, гостей ожидают фудкорт от популярных ресторанов Петербурга, музыкальные мастер-классы, художественные выставки, библиотека под открытым небом, игры в городки и петанк, увлекательная анимация для детей.

Вход на фестиваль свободный.

Адрес: Сестрорецк, ул. Воскова, 2. Начало: 10 сентября в 14:00. Окончание: 10 сентября в 22:00