Игорь Бриль и друзья отпраздновали 90-летие Оскара Питерсона в Петербурге

Анастасия Видмайер
фото: архив «Джаз.Ру»
00

report2 апреля в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д.Шостаковича состоялся «Вечер фортепианного джаза», посвященный 90-летию Оскара Питерсона. На юбилейный концерт приехали знаменитые московские музыканты — пианист Игорь Бриль, гитарист Алексей Кузнецов и контрабасист Евгений Онищенко.

О роли Оскара Питерсона в джазе можно рассуждать достаточно долго. В игре канадского пианиста всегда было ощутимо влияние предшествовавших ему гигантов — Арта Тэйтума, Эрролла Гарнера, Нэта «Кинг» Коула, Тэдди Уилсона и Джорджа Ширинга, но, тем не менее, творческий почерк Питерсона оказался неповторимым, узнаваемый и оригинальным. Его интерпретации отличались «красочностью», феноменальным техническим совершенством, мощным драйвом и невероятной гибкостью. Полнота звучания рояля, сочность туше, легкость и естественность разнообразных технических приёмов — от блюзовых пассажей до почти оркестровой мощи — превратили многие его пьесы (как оригинальные, так и транскрипции стандартов) в образцы фортепианной джазовой классики. Питерсон был признан абсолютным мастером, ему удалось поднять планку джазового пианизма столь высоко, что на него стали равняться не только джазовые, но и академические исполнители.

Игорь Бриль, Алексей Кузнецов
Игорь Бриль, Алексей Кузнецов

Но вернемся к концерту в переполненном филармоническом зале. В первом отделении прозвучала интересная сольная программа Игоря Бриля «История джазового фортепиано» (от польки, регтайма и страйда до экзальтированных баллад типа «Body & Soul»). Мне показалось, что Игорь Михайлович, подобно Питерсону, смог соединить в своем исполнительстве острую джазовую артикуляцию с традиционной романтической мягкостью, импровизационную фантазию с классической строгостью формы. Первую часть вечера пианист завершил традиционным «Путешествием в блюз», провоцируя публику игрой в вопросы-ответы, что, как обычно, вызывает у слушателей приятное чувство соучастие с создаваемой ритмической ауре.

После антракта на сцене появилось Moscow Jazz Trio — именно такое название придумали организаторы концерта (Филармоническое общество Санкт-Петербурга и ведущий Владимир Фейертаг). Сознательно было воссоздано первое трио Питерсона — с гитарой и контрабасом. Для акустического академического зале выбор был абсолютно правилен. Деликатный контрабасист Евгений Онищенко и мастер гитарного свинга Алексей Кузнецов вместе с мэтром отечественного джазового фортепиано Игорем Брилем порадовали публику точной ориентацией на свинговую акцентировку, легкостью нюансов и полутонов, тембровым разнообразием и высочайшей ритмической культурой.

Я думаю, что организация юбилейных концертов (пусть и не совпадающих с днями рождения) дает возможность музыкантам почтить память великих исполнителей прошлого, поделиться с публикой прекрасной музыкой и продолжить исконное стремление к художественному просветительству, благодаря которому отечественная музыкальная культура (и, в частности, джаз) всегда обретала новых поклонников и энтузиастов.

Пианист Андрей Кондаков представит новый проект с гитаристом Полом Болленбэком

anons21 февраля на сцене Большого зала Санкт-Петербургской академической филармонии им. Дмитрия Шостаковича будет показан новый проект композитора и пианиста Андрея Кондакова «На солнечной стороне джаза».
В проекте участвует нью-йоркский гитарист-виртуоз Пол Болленбэк, с которым Кондакова связывает давняя творческая дружба, а также молодой петербургский саксофонист, выпускник Berklee College of Music Дмитрий Семёнов, контрабасист Григорий Воскобойник и барабанщик Гарий Багдасарьян.

Paul Bollenback
Paul Bollenback

FLYERВ новой программе оригинальные аранжировки джазовых стандартов органично соединены с авторской музыкой Кондакова и других участников проекта. «Джаз как музыка любви и солнца, объединяющая людей в общем стремлении к красоте, является, пожалуй главной идеей нового проекта», сообщают организаторы концерта — компания music design spb.

Специальные гости концерта — вокалистка Анна Чайковская и камерный оркестр под управлением Анатолия Щуры (Эстония).

Концерт проходит при поддержке Генерального консульства США в Санкт-Петербурге.

ВИДЕО: Андрей Кондаков и Пол Болленбэк (живьём в телепрограмме «Антропология», начало 2000-х)

21 февраля, 20:00, Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Дмитрия Шостаковича: Михайловская ул. 2 (м. Невский проспект / Гостиный двор), тел. +7(812)710-4257, +7(812)710-4290

Композитор Анатолий Кальварский: 80-летие — не подводя итоги

Анастасия Видмайер,
С.-Петербург
фото: Галина Бограчева
00

report8 октября в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Шостаковича состоялся авторский вечер заслуженного деятеля искусств России, композитора и пианиста Анатолия Кальварского, посвящённый его 80-летию. Совместно с симфоническим оркестром Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга (дирижёр Александр Чернушенко) в концерте участвовали известные джазмены: Давид Голощёкин (вибрафон, флюгельгорн, электроскрипка), Тимур Некрасов (саксофон), Максим Некрасов (губная гармоника), Иван Васильев (труба), вокалистка Юлия Михайловская и скрипач Николай Андреев.

Анатолий Владимирович Кальварский — признанный мастер оркестровой джазовой аранжировки. Как автор музыки он известен благодаря фильмам «Седьмой джинн», «Один за всех», «Когда отзовется эхо», телевизионным передачам и театральным постановкам («Доктор Фауст», «Не такая, как все», «Три толстяка»). Его песни звучали в исполнении Михаила Боярского, Николая Караченцова, Андрея Миронова, Эдиты Пьехи, Людмилы Гурченко и многих других артистов. Но сегодня немногие помнят, что начинал Анатолий Владимирович в 60-е годы как пианист-джазмен в знаменитом ленинградском комбо Ореста Кандата, а затем руководил биг-бэндом Азербайджана , много лет отдал оркестру Ленинградского радио и телевидения. Он был незаменимым аранжировщиком и лидером, его оркестровый почерк всегда был неповторим, а остроумные звуковые находки поставили его в один ряд с великими мастерами киномузыки Голливуда.

В последние годы композитор и аранжировщик представлял в Петербурге, Москве, Челябинске и других крупных культурных центрах страны программу «Букет Анатолия Кальварского в джазовых тонах». Соединив популярно-развлекательные стили с аранжировками симфонизированного типа, автор доказал, что симфоджаз жив и достаточно востребован.

Анатолий Кальварский на своём юбилейном концерте
Анатолий Кальварский на своём юбилейном концерте

Теперь о юбилейном концерте в переполненном зале санкт-петербургской филармонии. Концерт Анатолия Кальварского называется «Не подводя итоги». Да, итоги подводить рано, если посмотреть на седого, но очень моложавого, крепкого и радостного юбиляра. Ещё не все написано, ещё не все аранжировано и ещё не все сыграно на фортепиано, которое необычайно нежно и выразительно звучит под его пальцами. Кстати, к сожалению, как пианист автор представлен был в концерте очень мало.

ДАЛЕЕ: продолжение рассказа о юбилейном концерте Анатолия Кальварского  Читать далее «Композитор Анатолий Кальварский: 80-летие — не подводя итоги»

Бас-гитарист Маркус Миллер даст концерты в Москве и Санкт-Петербурге

anons16 ноября в Москве и 17 ноября в Санкт-Петербурге выступит выдающийся электробасист современности Маркус Миллер (США).

Marcus Miller (фото © Кирилл Мошков)
Marcus Miller (фото © Кирилл Мошков)

Сын церковного органиста, Миллер получил образование как кларнетист (и с тех пор бас-кларнет навсегда остался в его арсенале — на каждом концерте он играет на нём пьесу-другую), но в конце 1970-х в Нью-Йорке нужны были бас-гитаристы: по этой специальности ещё нигде не готовили, а спрос на мастеров этого инструмента, появившегося только в 50-е годы, стремительно рос — особенно если они (неслыханное дело в ту эпоху самоучек!) умели читать ноты. Молодой Маркус — благодаря обучению на кларнете — умел. Он освоил электробас самостоятельно и, что интересно, до сих пор играет на том же светлом кленовом Fender Jazz Bass, который купила ему матушка в родном Куинсе в 1977 году. В конце 70-х его прославила на всю Америку работа в штатном ансамбле популярнейшей развлекательной телепрограммы Saturday Night Live. Для руководителя этого ансамбля, саксофониста Дэвида Санборна, Маркус в 1980-м написал всю музыку и спродюсировал запись завоевавшего Grammy альбома «Voyeur». А год спустя Миллера пригласил в свой ансамбль вернувшийся на сцену после продолжительного молчания величайший джазмен той эпохи Майлс Дэйвис, и под знаком сотрудничества с Майлсом прошли почти все 80-е годы.

В 90-е наступило время сольной карьеры; первые два альбома, «The Sun Don’t Lie» (1993) и «Tales» (1995), были хорошо приняты, а третья сольная студийная работа Маркуса, «M2» (читается «M-squared», «М в квадрате»), вышедшая на JVC в 2001 г., завоевала Grammy в категории «Лучший альбом современного джаза». Из всех «Грэмми» Миллера этот — наиболее для него ценный, потому что он получил его за собственный альбом (все остальные — их больше десятка — он завоевал как продюсер или композитор записей других музыкантов).

Миллер уже несколько раз выступал в России — как сольно (впервые — на фестивале «Усадьба Jazz» в Подмосковье в 2007 г.), так и в проекте SMV с двумя другими выдающимися басистами — Стэнли Кларком и Виктортом Вутеном. На сей раз он приезжает с программой своего нового альбома «Renaissance».

ДАЛЕЕ: подробности о концертах Маркуса Миллера в Москве и Петербурге, ВИДЕО!  Читать далее «Бас-гитарист Маркус Миллер даст концерты в Москве и Санкт-Петербурге»

Юбилейная серия пианиста Андрея Кондакова: Петербург и Москва

В год празднования своего 50-летия выдающийся мастер импровизации, открытый для любых стилей и направлений петербургский пианист и композитор Андрей Кондаков собирает музыкальных друзей и партнёров в осенней серии концертов, которые состоятся в Москве и Санкт-Петербурге.

Андрей Кондаков
Андрей Кондаков

12 и 13 ноября, Клуб Игоря Бутмана на Чистых Прудах
15 ноября, Большой зал Санкт-петербургской Филармонии

Как и сам юбиляр, программа юбилейных концертов будет отличаться уникальностью и жанровым многообразием. По приглашению Андрея в Москву и Санкт-Петербург приедут звёзды американского джаза первой величины — контрабасист Эдди Гомес (Eddie Gomez) и барабанщик Билли Драммонд (Billy Drummond), а также уникальный вокалист Джей Ди Уолтер (JD Walter).
В таком блестящем составе музыканты также выступят с саксофонистом Игорем Бутманом на сцене его московского клуба 12-13 ноября.
Андрей, Игорь и Эдди сотрудничают в квартете Blues For Four с барабанщиком Ленни Уайтом с 1996 года. Великолепный ансамбль именитых музыкантов за полтора десятилетия своего существования не раз с успехом появлялся на лучших сценах Москвы, Санкт-Петербурга, Нью-Йорка. Вышли в свет удачные альбомы «Blues For Four» и «Jazz 4×4».
На сцене Санкт-Петербургской филармонии будет представлена специальная программа в сопровождении Камерного оркестра Санкт-Петербурга (дирижер Анатолий Щура), состоящая не только из композиций, исполняющихся в проекте «Blues For Four» и известных джазовых стандартов, но и других авторских пьес, в частности вошедших в новый альбом Андрея Кондакова «Сказка под дождем», который будет представлен публике этой осенью.
С вокалистом Джей Ди Уолтером Андрея уже более пяти лет связывает тесное сотрудничество. Джей Ди пишет стихи к музыке Андрея, по-новому раскрывая красоту его инструментальных пьес.
В качестве необыкновенного сюрприза на сцене Петербургской филармонии появится талантливая балерина Вера Арбузова, с которой Андрей задействован в спектакле «Русский космос» по произведения Андрея Платонова. В большом праздничном концерте в Петербурге также примут участие яркие петербургские музыканты — контрабасист Владимир Волков, вибрафонист Алексей Чижик, трубач Вячеслав Гайворонский, барабанщик Гарий Багдасарьян, гитарист Андрей Рябов.
Концерт в Санкт-Петербурге проходит при поддержке Генерального консульства США в Санкт-Петербурге и коммерческого банка «Финансовый капитал».
ДАЛЕЕ: об артисте, адреса залов, ВИДЕО! Читать далее «Юбилейная серия пианиста Андрея Кондакова: Петербург и Москва»