Радио России:»Бесконечное приближение»в ноябре

Программа «Бесконечное приближение» (автор и ведущий Михаил Митропольский) выходит на «Радио России» с 2000 г. в ночь с пятницы на субботу в 0.10.

5 ноября 583-я программа «Бесконечное приближение» посвящена двум пианистам с необычной судьбой. 5 ноября исполняется 80 лет со дня рождения Дьердя Цифры, венгерского цыгана, музыканта-виртуоза, который явил собой естественное продолжение Ференца Листа в наше время. Другой пианист, родившийся в соседней Западной Украине, воспринявший молдавскую музыкальную культуру, позже перешел в скандинавскую музыкальную веру, став профессором Академии музыки в Осло. Михаил Альперин отмечает 55-летие 7 ноября.
12 ноября 584-я программа «Бесконечное приближение» отдает должное заслугам Легенды Советского Джаза, саксофониста Алексея Зубова. 15 ноября музыканту исполняется 75 лет, из которых более трёх десятилетий он живёт в США. Кое-что о себе расскажет и сам Алексей.

Алексей Зубов
Алексей Зубов

19 ноября 585-я программа «Бесконечное приближение» отмечает 75-летие со дня рождения одного из пионеров фри-джаза, первооткрывателя эпохи этноджаза, мультиинструменталиста и невероятно творческого музыканта Дона Черри.
26 ноября в 586-й программе «Бесконечное приближение» музыкальные впечатления от концертов сентября и октября. В ряду впечатливших музыкантов участники МИНИ-ФЕСТА «Ветви джаза» Horizon Duo: Роксана Смирнова — Тамара Лукашёва, вокалистка Татьяна Балакирская, дуэт Ивана Невзорова — Алексея Чичилина, а кроме того — польский пианист Лешек Можджер и немецкий пианист Ахим Кауфман.

Алексей Козлов: два повода для одного праздничного концерта

Редакция «Джаз.Ру» LK

13 октября в московском киноцентре «Эльдар» отпраздновал свой день рождения знаменитый саксофонист, композитор, лидер ансамбля «Арсенал» Алексей Семёнович Козлов. Впрочем, день рождения — это только половина повода, по которому в зал на Ленинском проспекте сбежались поклонники его таланта. Как ни крути, 76 лет — дата хоть и вызывающая уважение, но никак не круглая. Впрочем, в совокупности со вторым подлежащим празднованию поводом она более чем достойна того, чтобы устроить большой концерт. Под вторым поводом, конечно же, подразумевается выход в свет новой книги Алексея Козлова — двухтомника «Джазист». Со страниц этого красивого дорогого подарочного издания, которое наверняка очень скоро станет библиографической редкостью, автор делится своими воспоминаниями и размышлениями о жизни.

на сцене "Эльдара"
на сцене "Эльдара"

Несмотря на внушительные видеоинсталляции на сцене и торжественную атмосферу в зале, концерт получился очень свойским, домашним. Было ощущение, что публика просто пришла в гости в большую компанию творческих людей, которые вместо совместного употребления салата «оливье» решили попеть, поиграть музыку, почитать стихи — словом, поделать всё то, что в дополнение к этому самому «оливье» принято делать на семейных праздниках в интеллигентных семьях. Только вместо родственников (а вернее, наверное, вместе с родственниками) виновника торжества посетили известные музыканты и актёры — Леонид Ярмольник, Сергей Никитин и многие другие. Они занимались тем, чем хотели: произносили приятные слова в адрес именинника, зачитывали со сцены понравившиеся им фрагменты из его новой книги, пели ему песни или же аккомпанировали.
ДАЛЕЕ: продолжение репортажа Читать далее «Алексей Козлов: два повода для одного праздничного концерта»

К 25-летию эстрадно-джазового отделения музыкальной школы им. В.В.Стасова. Как мы начинали

Тамара Айзикович,
Торонто
TA

Об авторе: музыковед Тамара Айзикович окончила факультет истории, теории и композиции Академии музыки им Гнесиных, где впоследствии преподавала на кафедре «Искусство музыкальной эстрады». Основатель отделения джазовой и популярной музыки в московской детской музыкальной школе им. Стасова (1985), организатор музыкальной школы в городе Нетания (Израиль, 1994). Автор научных статей и работ, опубликованных в России, Израиле, Канаде и США. В настоящее время живёт в Торонто (Канада).


Сегодня существование эстрадно-джазовых отделений в российских музыкальных школах — дело обычное, но в начале 1980-х годов это было не так. В музыкальных училищах и вузах подобные отделения уже функционировали, но детское эстрадно-джазовое образование ещё находилось в зачаточном состоянии. Работая музыкальным критиком на летнем московском фестивале «Джаз-86», я познакомилась с Ильёй Рахлиным из Минска и Александром Гебелем из Кривого Рога — руководителями уникальных для того времени детских биг-бэндов. По их словам, стимулом к организации подобных оркестров стало желание способствовать созданию специализированных детских отделений в музыкальных школах. Надо отметить, что в некоторых из них уже появлялись классы игры на эстрадном фортепиано, электрогитаре, бас-гитаре, саксофоне, ударных инструментах, и даже ансамбли и биг-бэнды (как, например, в Ростове-на-Дону), но существовали они в изоляции и на положении «пасынков». Первым таким примером в Москве стала школа им. Исаака Дунаевского. Там сложилась весьма типичная для того времени ситуация: закупили инструменты, но не было методической базы, обеспечивающей полноценное обучение. Директор не мог справиться и с конфликтом внутри коллектива — резким непрятием педагогами-академистами самой идеи присутствия эстрадников и джазменов в их рядах. В сентябре 1985 года, пытаясь решить назревшие проблемы, он попросил меня сделать доклад на педсовете, а затем предложил организовать у них эстрадно-джазовое отделение, так как знал, что я не один год пропагандирую эту идею. Пришлось отказаться, поскольку моя работа в данном направлении уже была связана со школой им. В.В.Стасова.
В сентябре 1986 г. мы официально открыли в школе им. Стасова отделение джазовой и популярной музыки. Его педагоги представляли собой сплочённый творческий коллектив увлечённых, талантливых и профессиональных людей. Среди них: пианисты — Даниил Крамер, Виктор Агранович, Валерий Назаров, Михаил Окунь, Вера Григорьева; трубач Олег Степурко; саксофонист и кларнетист Эдуард Курчаков; композитор и тромбонист Андрей Румянцев; гитаристы Михаил Есаков и Андрей Боднарчук; контрабасист и бас-гитарист Станислав Ариевич; ударники Владимир Васильков и Борис Воеводин; певица, заслуженный работник культуры Галина Филатова; руководитель биг-бэнда, пианист Владимир Коновалов; руководитель струнного джаз-оркестра, скрипач Эмиль Кунин; сольфеджист Евгений Лернер, музлитератор и руководитель отделения Тамара Айзикович. Немалую помощь постоянно оказывал наш молодой талантливый директор Вячеслав Горлинский.

Преподаватели
Группа преподавателей (слева направо): Эдуард Курчаков, Владимир Коновалов, Олег Степурко, Андрей Боднарчук, Михаил Окунь, Евгений Лернер, Михаил Есаков, Виктор Агранович, Тамара Айзикович, Станислав Ариевич, Вера Григорьева, Борис Воеводин

Однако путь к созданию отделения был непрост, и начался он за несколько лет до этого.
ДАЛЕЕ: подробная история джазового отделения школы им. Стасова Читать далее «К 25-летию эстрадно-джазового отделения музыкальной школы им. В.В.Стасова. Как мы начинали»

Фильм «Валентин Парнах: не здесь и не теперь». Эссе о Страннике

Документальный фильм «Валентин Парнах: не здесь и не теперь» (2011)
Производство, автор фильма : режиссёр Михаил Басов
Музыка: Роман Столяр

Подробности о фильме, видеотрейлер

Рецензия: Александр Фёдоров, КИНО-ТЕАТР.ru 

Валентин ПарнахНасколько мне известно, это первый фильм о жизни и творчестве Валентина Парнаха (27.07.1891, Таганрог — 29.01.1951, Москва) — об уникальной личности: поэте, переводчике, музыканте, танцоре и хореографе, родоначальнике российского джаза.

Автору документального фильма «Валентин Парнах: не здесь и не теперь» Михаилу Басову, благодаря превосходной музыке Романа Столяра, удалось создать оригинальное произведение. Это не традиционный «байопик» со скучноватым перечислением фактов, хотя и они сами по себе интересны — родившийся в Таганроге Валентин Парнах странствовал по свету в поисках неуловимого идеала, а в круг его знакомых и друзей входили Пабло Пикассо, Франсис Пикабиа, Всеволод Мейерхольд, Илья Эренбург, Леонид Утёсов, Григорий Козинцев и др.; он прекрасно писал по-французски и входил в круг парижских поэтов-авангардистов 1910-х годов. Перед нами своего рода попытка рассказать о Валентине Парнахе в элегическом стиле, синтезирующем поэзию и джаз, основанная на глубоком проникновении в суть творчества Мастера.

На этом пути были сделаны своего рода открытия — например, неизвестное прежде даже киноведам участие Валентина Парнаха в фильме Григория Александрова «Весёлые ребята». Парнах сыграл в «Весёлых ребятах» эпизодическую роль джазового музыканта, и скриншоты, выделенные Михаилом Басовым, позволяют нам чётко рассмотреть эти уникальные кадры.
ДАЛЕЕ: продолжение рецензии Читать далее «Фильм «Валентин Парнах: не здесь и не теперь». Эссе о Страннике»

Радио России: постоянная величина Германа Лукьянова и»Бесконечное приближение»в сентябре

Программа «Бесконечное приближение» (автор и ведущий Михаил Митропольский) выходит на «Радио России» с 2000 г. в ночь с пятницы на субботу в 0.10.

572-я программа «Бесконечное приближение» посвящена юбилею особенного российского музыканта, настоящего джазового композитора, трубача, флюгельгорниста Германа Лукьянова. В последний раз большая встреча, разговоры и обсуждения с Германом Константиновичем в программе были тогда, когда ему исполнилось 70 лет. Он был в студии «Радио России», мы с ним беседовали долго и интересно. Казалось, это было совсем недавно. Тем не менее, эта передача уже посвящена 75-летию музыканта. Пять лет пролетели моментально, совершенно невероятно быстро.

Герман Лукьянов, 2011 (фото: Павел Корбут)
Герман Лукьянов, 2011 (фото: Павел Корбут)

ДАЛЕЕ: Читать текст, смотреть фото и слушать музыку в программе «Бесконечное приближение» …>>>>

В начале каждого уикэнда сентября вы можете слушать выпуски программы:

3 сентября программа «Бесконечное приближение» №574, она же 57-я импровизация автора продолжает тему царя Давида, «скачущего из всей своей силы пред Господом». Речь идет о многочисленных Псалмах в творчестве Арво Пярта, Чика Кориа, Яна Гарбарека, Уинтона Марсалиса, Пола Хорна, Миши Альперина.

10 сентября программа «Бесконечное приближение» №575 в серии «Лица необщим выраженьем» осуществляет очередную экскурсию по проектам Аркадия Шилклопера 97 — 98 года.

17 сентября программа «Бесконечное приближение» №576 представляет очередной, 7-й том «Квантовой теории клавира» (КТК), главным героем которого стал валторнист, композитор, бэнд лидер и джазовый ученый Гюнтер Шуллер.

24 сентября программа «Бесконечное приближение» №577, отмечая юбилеи трех крупнейших музыкантов, трех важных личностей истории джаза Чико Хэмилтона (Chico Hamilton), Джона Колтрейна (John Coltrane) и Стива Коулмана (Steve Coleman), оказывается в трех параллельных музыкальных мирах.

Валентин Парнах, первопроходец отечественного джаза: премьера документального фильма

Валентин Парнах с сыном Александром
Валентин Парнах с сыном Александром

27 июля в Таганроге (Молодёжный центр, Петровская, 89) проходит премьера документального фильма «Валентин Парнах: не здесь и не теперь».

Говорит автор фильма, режиссёр Михаил Басов:

Всю жизнь Валентин Яковлевич Парнах (1891-1951) стремился стать неким узлом, в котором переплетались бы, на первый взгляд, несовместимые вещи: джаз и средневековая испано-португальская поэзия, слово и танец, древние культуры и машинизированная жизнь ХХ века… 27 июля исполняется 120 лет со дня рождения этого поэта, переводчика, танцора, основателя первого джаз-бэнда в России. В этот день я хотел бы представить наш фильм об этом замечательном человеке в его родном городе. В работе мы использовали документы, черновики, фотографии, которые нам любезно предоставил сын поэта — Александр Валентинович Парнах. Музыку к фильму написал и исполнил композитор Роман Столяр.

О фигуре Валентина Парнаха довольно много написано: его «Первый в РСФСР эксцентрический оркестр — джаз-банд Валентина Парнаха» впервые выступил в Москве 1 октября 1922 г., что дало возможность исследователю истории советского джаза Алексею Баташёву в своей эпохальной монографии «Советский джаз» (1972) объявить именно эту дату днём рождения отечественного джаза.

ДАЛЕЕ: продолжение истории Валентина Парнаха, ВИДЕО — трейлер фильма! Читать далее «Валентин Парнах, первопроходец отечественного джаза: премьера документального фильма»

Специалист из США консультирует проект Российского центра джазовых исследований

Ким Волошин KV

С 1 по 10 июня в России находился старший специалист музыкальных коллекций Библиотеки Конгресса США Ларри Эппелбаум. Цель его визита — сугубо деловая: Ларри консультирует инициативную группу, планирующую создание в России общественного Центра джазовых исследований, в котором будут сочетаться функции джазового архива и исследовательского центра, занимающегося изучением богатой истории и сегодняшнего дня российского джаза.

Лэрри Эппелбаум и директор Ярославского джазового центра Игорь Гаврилов
Лэрри Эппелбаум и директор Ярославского джазового центра Игорь Гаврилов

Чуть больше чем через год, 1 октября 2012 года, отечественному джазу исполняется 90 лет: отсчёт ведётся от осеннего дня 1922 г., когда в Москве состоялся первый упомянутый в печати джазовый концерт. У джаза в нашей стране — большая и непростая история. Однако до сих пор она совершенно неудовлетворительно документирована и не очень подробно изучена. За все 90 лет об истории джаза в России написаны на русском языке всего две книги — «Советский джаз» Алексея Баташёва (1971) и «История джазового исполнительства в России» Владимира Фейертага (2010), плюс довольно подробная, но не во всех деталях точная книга на английском — «Red and Hot. The Fate of Jazz in Soviet Union» Фредерика Старра (1983). Появление в последние два десятилетия нескольких книг воспоминаний отдельных музыкантов и об отдельных музыкантах, а также ряда региональных исследований не сильно улучшило общую картину: изучение истории джаза в России (и — шире — во всём СССР) всё ещё остаётся в начальной стадии, а тем временем музыканты, организаторы, исследователи, критики и коллекционеры, в силу неумолимой логики времени, уходят из жизни, и их архивы далеко не всегда попадают в заинтересованные руки. Джазовое сообщество знает немало печальных примеров, когда крупные, подлинно уникальные коллекции материалов, связанных с историей отечественного джаза, в силу равнодушия или некомпетентности наследников были распроданы или розданы случайным людям, а чаще просто оказывались на свалке. И даже те коллекции, которые находятся в добрых руках заинтересованных лиц, подвергаются угрозе разрушения и утраты просто потому, что в домашних условиях очень непросто сохранить в неприкосновенности и технической целостности аудиозаписи на нестабильных и разрушающихся со временем физических носителях (прежде всего на магнитных лентах), документы на хрупкой низкокачественной бумаге, выцветающие фотографии и рассыпающиеся в прах киноплёнки. Кроме того — даже очень хорошая и стабильно хранящаяся частная коллекция чаще всего недоступна даже для профессиональных исследователей, не говоря уж о более широких кругах интересующихся историей джаза людей.
ДАЛЕЕ: «кто виноват», «что делать» и «куды бечь» — поиск ответов на извечные русские вопросы при помощи американского коллеги

Читать далее «Специалист из США консультирует проект Российского центра джазовых исследований»

Новая книга об Эдди Рознере: «Шмаляем джаз, холера ясна»

E.C. NA

В нижегородском издательстве «ДЕКОМ» вышла книга об Эдди Рознере под названием, отражающим неподражаемую манеру речи легендарного бэндлидера — «Шмаляем джаз, холера ясна». Беллетризованную биографию легендарного музыканта написал Дмитрий Драгилёв.

book coverАвтор известен в основном как поэт — по сборникам стихотворений «Все приметы любви» и «Безударная гласная», изданным в Москве и Берлине, публикациям в журналах. Драгилёв — выпускник Латвийского университета и Веймарской консерватории, руководитель ансамбля The Swinging Partysans — координатор ежегодного берлинского джазового фестиваля имени Эдди Рознера, который уже второй год проходит в рамках Германо-российских дней в Карлсхорсте. Джаз на Германо-российских днях звучал и в позапрошлом году, и раньше. Но лишь год назад по инициативе Драгилёва он обрёл постоянную площадку, предоставленную джазменам на все три дня, и получил имя Рознера — музыканта, наиболее ярко символизирующего связи между двумя странами в области раннего джаза.

Презентация книги о Рознере состоится 11 июня в 13.00 в Карлсхорсте, в Литературном шатре. Там же можно будет приобрести и другую книгу Драгилёва — сборник очерков «Лабиринты русского танго», изданный не так давно в Санкт-Петербурге.

Эдди Рознер
Эдди Рознер

В 2010 году музыкальный мир отмечал столетие со дня рождения Адольфа «Эдди» Рознера. На нынешний год приходятся две памятные даты: 35 лет назад Эдди Рознер покинул этот мир, 40 лет назад завершилась его карьера в Советском Союзе.

ДАЛЕЕ: подробности о книге, интервью автора

Читать далее «Новая книга об Эдди Рознере: «Шмаляем джаз, холера ясна»»

Памяти саксофониста Владимира Коновальцева (1943-2011)

29 мая в рамках еженедельного «Большого джема Анастасии Глазковой» в клубе Cool Train (внутри развлекательного комплекса Б2) состоится джем памяти Владимира Коновальцева, приходящийся на 40-й день после его ухода из жизни.

Владимир Коновальцев
Владимир Коновальцев

Родом из города Мучкап Тамбовской области (17 июля 1943), саксофонист Владимир Коновальцев (альт, тенор, сопрано) был одним из пионеров сплава интонаций русской музыки и импровизационной техники джаза. Дебютировав на широкой джазовой сцене в середине 1960-х гг. в составе легендарного ныне Тульского биг-бэнда Анатолия Кролла, Коновальцев стал затем ведущим альтистом Саратовского джаз-оркестра, где плотно сотрудничал с молодым пианистом Николаем Левиновским. В составе квартета Левиновского в 1969 г. Коновальцев перебрался в Москву, где квартет стал составной частью оркестра Эдди Рознера. После ухода от Рознера в 1978-82 гг. Владимир Коновальцев был участником первого состава «Аллегро» — одного из самых известных концертных и студийных ансамблей советского джаза 1970-80-х гг., во главе которого стоял Левиновский; затем (1982-1987) руководил собственными ансамблями, в составах которых работали басист Алекс Ростоцкий, гитарист Игорь Золотухин, тенорист Станислав Григорьев и др. В конце 1980-х по разным причинам отошёл от музыки.

В ходе вечера памяти Владимира Коновальцева будет показан видеофильм о нём, а затем в его честь состоится джем, в котором будут участвовать работавшие с ним музыканты, в том числе и пианист Николай Левиновский, в последние 20 лет выступающий за Нью-Йорк — как раз в эти дни он находится в Москве.

Информация о клубе Cool Train