Юбилей. Пианист Михаил Окунь: большой концерт в Доме Музыки в честь 70-летия

anons4 апреля выдающийся российский джазовый пианист, заслуженный артист России Михаил Окунь отпраздновал 70-летие. А 14 октября в честь его 70-летия состоится большой концерт, который пройдёт в Камерном зале Дома музыки.

Михаил Окунь (фото © Ира Полярная)
Михаил Окунь (фото © Ира Полярная)

УЧАСТНИКИ КОНЦЕРТАВ юбилейном концерте в честь мастера в Камерном зале ММДМ примут участие главные силы российского джаза нескольких поколений, ученики и коллеги Михаила Окуня: легенда советского джаза — композитор и флюгельгорнист Герман Лукьянов; старейший солист оркестра Олега Лундстрема трубач Виктор Гусейнов; композитор и дирижёр Игорь Кантюков; певица Карина Кожевникова; арт-директор фестиваля Koktebel Jazz Party и руководитель джаз-оркестра Тульской филармонии — саксофонист Сергей Головня; основатель Большого Джазового Оркестра трубач Пётр Востоков; известный ереванский певец и пианист Ваагн Айрапетян; ученик Михаила Окуня, обладатель гран-при международного конкурса «Рояль в джазе 2015» Олег Стариков; опытнейший барабанщик Дмитрий Севастьянов и, конечно, сам юбиляр. В составе трио Михаила Окуня выступят именитый контрабасист Виталий Соломонов и сын Михаила Моисеевича — Яков Окунь, известный джазовый пианист, блестяще владеющий ударными инструментами. Ведущий концерта — Иван Коновальцев.

В российском джазе мало музыкантов с таким огромным авторитетом у коллег и публики, каким заслуженно обладает Михаил Окунь (р. 04.04.1946). Он принадлежит к поколению отечественных джазменов, которых в истории российского джаза именуют «джазовыми инженерами»: когда специальности «джаз» в музыкальных учебных заведениях ещё не существовало, музыканты приходили в импровизационную музыку с самым разным багажом — из студенческой самодеятельности в технических вузах, из ресторанных ансамблей и с танцплощадок; и только позднее, когда джазовая специализация в музыкальных училищах всё же появилась, они уже сложившимися музыкантами получали дипломы в Московском областном училище в Электростали. Такова история и Михаила Окуня: Московский текстильный институт, самодеятельность, песни The Beatles и Rolling Stones, и только с 1967 года — джаз, освоенный самостоятельно, а в 70-е — диплом в Электростали. С 1975 по 1978 гг. Окунь работал в оркестре Леонида Утёсова, а в 78-м вошёл в состав одного из самых оригинальных составов советского джаза — ансамбля Германа Лукьянова «Каданс»; десятилетием позже стал пианистом легендарного оркестра Олега Лундстрема, с которым выступал до 2010 г., уже будучи заслуженным артистом России и профессором Российской Академии музыки им. Гнесиных.

Слава собственных составов Михаила Окуня началась в середине 1980-х, когда он много выступал на советских и международных джазовых фестивалях (Венгрия, Болгария, Чехословакия, Германия, Франция) со своим трио, в которое входили также московский барабанщик Виктор Епанешников и тбилисский контрабасист Тамаз Курашвили. Пьеса Михаила Окуня «Ссора», записанная этим трио во время выступления на фестивале в Братиславе, вошла в широко разошедшийся на виниле фестивальный сборник, наряду с треками выступавших на той же сцене американцев Джона Аберкромби и Майкла Бреккера. Игра Михаила Окуня звучит на восьми альбомах, в числе которых — работы «Каданса» Германа Лукьянова, оркестра Олега Лундстрема и трио самого Окуня. В 1991 г. запись его выступления дуэтом со знаменитым контрабасистом Эдди Гомесом на легендарном Международном Московском джаз-фестивале вышла на компакт-диске в США. Кроме того, многие годы пианист проработал с певицей и актрисой Людмилой Гурченко; на её «Грустной пластинке» (1996) звучат аранжировки советских песен, специально сделанные для неё Михаилом Окунем.

14 октября, Камерный зал Московского международного Дома музыки, начало 19:00
КУПИТЬ БИЛЕТ
Адрес ММДМ (Камерный зал): Космодамианская набережная, дом 52, строение 8 (м. Павелецкая)
Заказ билетов по телефону: (495)730-1011, (495)739-5555

ВИДЕО: трио Михаила Окуня — «Колыбельная» (Исаак Дунаевский)

«Джаз.Ру»: избранное. Пианист Яков Окунь: «Свобода внутри поставленной задачи»

interview4 июня выдающийся российский джазовый пианист Яков Окунь отмечает день рождения: ему исполнилось 44 года. В этот день «Джаз.Ру» в рамках обширной программы публикации богатейших запасов интервью с джазовыми музыкантами, до сих пор выходивших только в бумажной версии журнала, делает общедоступным подробнейшее интервью Якова, которое он в 2013 г. дал заместителю главного редактора «Джаз.Ру» Анне Филипьевой (в онлайн-анонсе выхода номера мы тогда написали: «Анна Филипьева интервьюирует одного из лидеров московской джазовой сцены вся жизнь прошла перед глазами всего за каких-то девять страниц»). Текст вышел в 6 номере журнала «Джаз.Ру» за 2013 г. (№52), причём Яков оказался тогда на обложке номера:

Обложка «Джаз.Ру» №6-2013
Обложка «Джаз.Ру» №6-2013 (фото © Ира Полярная)

В середине октября (2013. — Ред.) Красноярская краевая филармония в рамках III международного джазового фестиваля «ЕниJazz» провела «ЕниJazz-резиденцию» — проект, поддержанный фондом Михаила Прохорова. В течение четырёх дней музыканты международного уровня погружали в джазовое мастерство талантливую играющую молодёжь, студентов музыкальных колледжей и училищ из Красноярска. На заключительном концерте фестиваля слушатели могли оценить результат.

Резиденцией, которая проводилась впервые в истории российских джазовых фестивалей, руководил московский пианист Яков Окунь. В его ансамбль, выступавший в роли коллективного наставника участников резиденции, вошли московский контрабасист Макар Новиков и два музыканта из США — опытный барабанщик Джо Фарнсуорт (Joe Farnsworth) и прославленный саксофонист Стив Слэйгл (Steve Slagle).

ВИДЕО: Yakov Okun Quartet feat. Steve Slagle and Joe Farnsworth «Hot House», 2013
концерт в клубе «Эссе»

Яков — потомственный джазмен: он — сын пианиста Михаила Окуня, который с 1975 по 1978 работал в оркестре Леонида Утёсова, а затем вошёл в состав одного из самых оригинальных составов советского джаза — ансамбля Германа Лукьянова «Каданс». В 1988 Окунь-старший стал пианистом легендарного оркестра Олега Лундстрема, с которым выступал до 2010 г., уже будучи заслуженным артистом России и профессором Российской Академии музыки им. Гнесиных.

1984: Яков Окунь, Михаил Окунь, Олег Лундстрем (фото из архива Якова Окуня)
1984: Яков Окунь, Михаил Окунь, Олег Лундстрем (фото © Александр Забрин, из архива Якова Окуня)

Окунь же младший пришёл в джаз на рубеже 1980-90-х студентом училища им. Гнесиных (ныне Государственное музыкальное училище эстрадного и джазового искусства). В 1991-м была международная летняя джазовая школа в Дублине (Ирландия), где наставником был американский саксофонист Дейв Либман, который выбрал Якова руководить студенческим ансамблем на финальном концерте школы. В тот же период были Гран-при на конкурсе в Бухаресте и выступление на фестивале в Пори (Финляндия), а с 1992 г., когда Яков поступил в Московский государственный университет культуры, началась его профессиональная жизнь на московской джазовой сцене.

ALBUM IN  ITUNESВ последние полтора десятка лет Окунь заработал отличную репутацию у гастролирующих в России именитых американских музыкантов, представителей современного мэйнстрима, как самый надёжный партнёр на российской земле: с его трио в качестве гастрольного состава предпочитали выступать саксофонисты Донни Маккаслин, Джонни Гриффин, Томас Франк, Лу Табакин, Джеймс Сполдинг, Крэйг Хэнди, трубачи Эдди Хендерсон, Алекс Сипягин, вокалистка Дебора Браун и др. В 2011 г. Окунь выпустил на нью-йоркском лейбле Criss Cross альбом «New York Encounter», записанный в трио с басистом Беном Стритом и барабанщиком Билли Драммондом — первый случай, когда российский джазовый музыкант выпустил альбом в США, не переезжая в Америку или не издавая альбом за свой счёт (см. интервью Окуня в «Джаз.Ру» №3-2011).
СЛУШАТЬ АЛЬБОМ ЯКОВА ОКУНЯ В СЕРВИСЕ ЯНДЕКС.МУЗЫКА

2010: Яков Окунь и Крэйг Хэнди
2010: Яков Окунь и Крэйг Хэнди (фото © Гульнара Хаматова)

С 2012 г. Яков ведёт еженедельные джемы в московском джаз-клубе «Эссе», которые для сегодняшней московской сцены современного джаза работают как своего рода формообразующий элемент. Но роль Окуня на московской джазовой сцене, конечно, намного важнее, чем только ведение джемов: он и сам — формообразующий элемент. Яков — один из тех музыкантов, которые сейчас олицетворяют всю московскую джазовую сцену в целом. Если у московского джаза и есть лидеры, то один из них — безусловно, Яков Окунь.

— Есть мнение, что среда очень здорово влияет на человека и является основополагающей в его жизни. То есть где он родился, там и… ну, не то чтобы случился, но тем он и занимается. И хотя моя жизнь скорее подтверждает это мнение, однако я не в полной мере с этим согласен. Почему? Я был рождён в свободной семье. То есть никто никогда не стремился сделать из меня музыканта. И вообще никто и никогда в нашей семье не пытался никого делать ни из меня, ни из моего брата. Родители хотели, чтобы мы просто, грубо говоря, не стали мерзавцами и были более или менее приличными людьми — это самое главное. Но когда ты рождаешься в семье музыканта, ты волей-неволей слушаешь музыку вокруг себя — то есть в данном случае музыку, которую слушает и к которой имеет отношение мой отец. Я прекрасно помню, как он занимался, его репетиции с Валерием Куцинским, Тамазом Курашвили, Виктором Епанешниковым и Николаем Пановым, проходившие у нас дома. Меня это интересовало, я заходил в комнату и слушал, как это всё происходит. Это было для меня естественной средой. Это как если ты родился в семье академика, то у тебя больше шансов встретиться на кухне за чашкой чая с Капицей, чем у других.

Я никогда не думал, что стану музыкантом, но у меня были способности, и в пять лет меня отдали в музыкальную школу имени Прокофьева на скрипку. Потом, помимо скрипки, меня отправили играть на рояле. Я стал заниматься с двумя изумительными педагогами. Преподавателем по скрипке был Станислав Николаевич Поппель, а по фортепиано — Дора Соломоновна Томчина. Я ничего о ней не знаю, так как она эмигрировала в Канаду. Если она ещё жива, то на сегодняшний момент она уже очень взрослая. Позже в Гнесинской школе я занимался у Тамары Ефимовны Фрейнкиной. В общем, будучи вроде как способным мальчиком, какое-то время я занимался, мне нравилось. А потом разонравилось — и я перестал. Меня увлекли другие вещи. То есть формально я продолжал обучение, но не занимался. И настал момент, когда надо было либо поступать в музыкальное училище, либо идти в рыболовный техникум. Мы с моим близким приятелем постоянно ходил на рыбалку, и папа в сердцах однажды сделал мне такое «предложение», которое, кстати, поначалу меня даже заинтересовало. Но, по его словам, там в лучшем случае учат ловить сетями, а меня это совершенно не устраивало. В общем, нужно было принимать решение, и отец настоял на том, чтобы я попробовал пойти в музыкальное училище.

Яков Окунь (скрипка). Первый концерт.
Яков Окунь (скрипка). Первый концерт.

Несомненно, в этом был определённый элемент блата, поскольку отец преподавал в училище, он известный музыкант. Но, как бы то ни было, единственной пьесой, которую я сыграл на экзамене прилично, была «One For Helene» Билла Эванса из сборника Бриля, которую отец заставил меня выучить по нотам. И сам я помню, что комиссии даже очень понравилось. Но классику я играл совершенно чудовищно. Что-то еле доиграл до конца… И вот поэтому я всегда говорю, что у меня был шанс не стать музыкантом, который я упустил (смеётся). Среда средой, но до шестнадцати лет, то есть до момента поступления в училище, я никогда даже не пробовал играть джаз. Я что-то свистел, что-то напевал, валяя дурака, мне очень нравилось многое из той музыки, которую слушал отец и которую он играл. Но у меня не было желания, не было страсти ничего из этого попробовать. И, как ни странно, в результате этого упущенного шанса не стать музыкантом, основанном на пьесе, которую меня заставил выучить отец, эта страсть у меня появилась. Мне захотелось попробовать овладеть этим искусством, познать его.

ДАЛЕЕ: продолжение интервью Якова Окуня, много уникальных фото, ВИДЕО  Читать далее ««Джаз.Ру»: избранное. Пианист Яков Окунь: «Свобода внутри поставленной задачи»»

ОТМЕНА: «Международный джаз-квартет» в Москве

NEW К сожалению, концерт отменён. Организаторы приносят извинения публике. Деньги за уже купленные входные билеты будут возвращены, билеты можно сдать в клубе в любой день.

anons

27 августа в джаз-кафе «Эссе» состоятся два концерта (20:00 и 22:00) уникального международного ансамбля, в котором играют три американских и один российский мастер джаза. За негромким названием International Jazz Quartet — четыре имени: лидер ансамбля, пианист Яков Окунь, а также контрабасист Джералд Кэннон (Gerald Cannon), барабанщик Джо Фарнсуорт (Joe Farnsworth) и легендарный саксофонист Гэри Бартц (Gary Bartz).

Эти два концерта в один вечер станут единственными московскими выступлениями квартета, поэтому столичным ценителям джазового искусства предлагается не упустить редкий шанс.

Gary Bartz (фото © Владимир Коробицын, 2010)
Gary Bartz (фото © Владимир Коробицын, 2010)

Гэри Бартц (р. 1940) приехал в Нью-Йорк 17-летним юношей, чтобы учиться в престижной Джульярдской консерватории. К середине 60-х он уже играл в ансамбле прославленного барабанщика Макса Роуча. А в 1965-м случилось так, что в родном Балтиморе, где его родители владели джазовым клубом, ему выдалось заменить отсутствующего саксофониста в популярнейшем коллективе — Jazz Messengers барабанщика Арта Блэйки. Вскоре Бартц уже стал штатным музыкантом «Посланцев джаза», его дебют в грамзаписи состоялся на альбоме Блэйки «Soulfinger».

С 1968 г. Гэри регулярно сотрудничает с пианистом Маккоем Тайнером, с которым записал два хрестоматийных альбома —«Expansions» и «Extensions». Это сотрудничество продолжается и до нынешнего времени. В 2005 г. Бартц получил премию «Грэмми» за игру на альбоме Тайнера «Illuminations». А в феврале 2010 он с ансамблем Маккоя Тайнера участвовал в фестивале «Триумф джаза» в Москве.

В первой половине 70-х Бартц играл в «электрическом» ансамбле трубача Майлса Дэйвиса, параллельно возглавляя собственный ансамбль NTU Troops. Впрочем, как лидер он записывался с 1968 г., но в 80-е в его сольных записях наступил многолетний перерыв, завершившийся только в 1989. Самый новый альбом Бартца записан в 2012 г. с тем же квартетом, с которым он дал весной 2010 сольный концерт в Москве («Coltrane Rules: Tao of a Music Warrior», OYO Recordings).

А вот как наше издание писало о первом выступлении Бартца в Москве 15 лет назад:

С первых же звуков его игры стало ясно, что он совсем не утратил ничего из своей прежней формы — он по-прежнему обладает великолепной техникой и пронзительно-ясным, необычным звуком с характерным жёстким, совсем не смягчающимся в конце «сустейном»…

…Но техника его игры — это еще не все. Скорость, беглость, звукоизвлечение, необычность приёмов игры, в высшей степени индивидуальная манера — все это имеет смысл только тогда, когда музыкант не просто воспроизводит поток нот, а играет музыку. Здесь это наличествовало в полной мере: Гэри в каждом соло старался рассказать историю, и часто ему это удавалось. Именно это качество заставляло людей в аудитории вскрикивать в ответ на особо экспрессивные фразы саксофона, именно это заставило полный зал устраивать Гэри настоящую овацию в финале каждого отделения.

(«Полный джаз», №14-2000)

Далее: Яков Окунь, Джералд Кэннон, Нашит Уэйтс… как попасть 27 августа в «Эссе»?  Читать далее «ОТМЕНА: «Международный джаз-квартет» в Москве»

Официально: результаты XII конкурса «Рояль в джазе», Москва

Редакция «Джаз.Ру»
фото: Леонид Селеменев
LK

competition27-30 марта в Москве проходил XII конкурс «Рояль в джазе», который впервые был организован в 2003 г. Государственным музыкальным колледжем эстрадно-джазового искусства (ныне ему возвращено историческое название училища — ГМУЭДИ) при содействии Федерального агентства по культуре и кинематографии. Конкурс проводится для одарённых детей и молодёжи при меценатской поддержке фонда The Rappoport Family. От других исполнительских конкурсов «Рояль в джазе» традиционно отличается тем, что талантливые молодые музыканты, по определению организаторов, «могут не только продемонстрировать свои достижения в области фортепианного исполнительства, но и проявить творческие способности в импровизации, аранжировке и композиции». География конкурса не ограничена Москвой — в нём часто принимают участие пианисты из разных городов России и из зарубежных стран. Председателем жюри был народный артист РФ, профессор РАМ им. Гнесиных Игорь Бриль.

Нестор Смышляев
Младшая группа. Номинация «Исполнение джазовой программы». 1 премия: Нестор Смышляев (со своим педагогом Алексеем Подымкиным)

31 марта по приглашению члена жюри конкурса, пианиста Якова Окуня, ряд лауреатов 12-го «Рояля в джазе» выступил в московском джаз-клубе «Эссе» в специальном концерте перед началом традиционного вторничного «Джема с Окунем».

Олег Стариков :  «Исполнение джазовой программы», старшая группа, Гран-При (1 премия)
Олег Стариков : «Исполнение джазовой программы», старшая группа, Гран-При (1 премия)

Редакция «Джаз.Ру» поздравляет лауреатов конкурса и желает им плодотворных и ярких лет на джазовой сцене.

ДАЛЕЕ: полный список лауреатов XII конкурса «Рояль в джазе»!  Читать далее «Официально: результаты XII конкурса «Рояль в джазе», Москва»

«Джаз-Форум» в Доме музыки: два разных взгляда на наследие эпохи Джона Колтрейна

reportВ Театральном зале Дома музыки 7 октября состоялся один из трёх концертов мини-фестиваля «Международный Джаз-Форум». Его организовал предприниматель, руководитель компании «Инфорум», занимающейся выпуском шоколада и какао, математик и знаток джазовой музыки Виктор Войтов; ещё два концерта «Форума» прошли в джаз-клубе «Эссе» и в Клубе Игоря Бутмана на Таганке.

В концерте 7 октября приняли участие трио Якова Окуня и квинтет Александра ПищиковаАлексея Подымкина, оба коллектива — с участием музыкантов из США, а трио Окуня — ещё и со специальным российским гостем (вокалистка Карина Кожевникова). Фестиваль был приурочен сразу к двум важным событиям — 25-летию со дня основания «Инфорума» и 50-летию выпуска эпохального альбома Джона Колтрейна «A Love Supreme».

Концерт в Театральном зале Дома музыки открыл сам Виктор Войтов. Из вступительного слова бизнесмена и джазового меломана даже дилетантам стало ясно: великий саксофонист Джон Колтрейн стоит того, чтобы ему посвящали многочисленные концерты и циклы. Войтов применил по отношению к знаменитой пластинке выражение «молитва длиной в один альбом», а самого Колтрейна назвал замечательным экспериментатором и новатором, открывшим нехоженые пути в джазовом музыкальном языке.

Яков Окунь, Карина Кожевникова, Макар Новиков, Байрон Лэндхэм
Яков Окунь, Карина Кожевникова, Макар Новиков, Байрон Лэндхэм
фото © Ольга Карпова, JazzMap.Ru

В первом отделении с часовым сетом выступило трио выдающегося российского пианиста Якова Окуня (Макар Новиков — контрабас, Байрон Лэндхэм — ударные, США); во втором, продолжавшемся около сорока минут — квинтет: Александр Пищиков (тенор-саксофон, Германия), Андрей Красильников (альт-саксофон), Алексей Подымкин (фортепиано), Сергей Корчагин (контрабас), Марк Уитфилд-младший (ударные, США).

Яков Окунь, одна из центральных фигур современной российской джазовой сцены, вряд ли нуждается в представлении для любителей этой музыки — сын знаменитого пианиста Михаила Окуня много и успешно работает в собственном трио, регулярно сотрудничает с крупнейшими зарубежными музыкантами — Лью Табакиным, Деборой Браун и многими другими, регулярно записывается как сессионный пианист и, что немаловажно, как барабащик (!). Окунь выступает и в клубах, и на больших филармонических площадках. Его многолетний партнёр, опытный контрабасист Макар Новиков, сотрудничает со многими джазовыми знаменитостями — в частности, как и Окунь, он долго играл с «Кадансом» легенды советского джаза Германа Лукьянова. Не менее известен гость из Америки, ударник Байрон Лэндхэм — он принимал участие в проектах Чика Кориа, Брэндфорда Марсалиса, Бенни Голсона. Подобный звёздный состав, да еще с участием специального гостя, не мог показать слабую и проходную программу, и, хотя в обоих сетах практически не звучали пьесы собственно Джона Колтрейна, трио Окуня и квинтет Пищикова продемонстрировали высокое джазовое мастерство, используя для этого как целиком авторский материал, так и знаменитые стандарты в оригинальных аранжировках.
ДАЛЕЕ: подробный репортаж с концерта, фото, ВИДЕО!  Читать далее ««Джаз-Форум» в Доме музыки: два разных взгляда на наследие эпохи Джона Колтрейна»

На «Международном Джаз-Форуме» в Доме Музыки отметят 50-летие эпохального альбома «A Love Supreme»

anonsЦенитель джаза, математик, предприниматель Виктор Войтов приглашает на концерт «Международный Джаз-Форум», который состоится в Московском международном Доме музыки 7 октября и будет посвящен пятидесятилетию записи шедевра Джона Колтрейна «A Love Supreme». За концертом в Театральном зале ММДМ последуют клубные выступления 9-11 октября (полное расписание см. ниже).

КОНЦЕРТ НА САЙТЕ ММДМ

Говорит Виктор Войтов:

Виктор Войтов— Мы посвящаем концерт пятидесятилетию создания саксофонистом Джоном Колтрейном вечной сюиты «A Love Supreme», но в этот вечер, конечно, она звучать не будет — выступят музыканты, в разное время испытавшие на своем творчестве влияние этого гения джаза.

Один из лучших джазовых пианистов Европы, москвич Яков Окунь, выйдет на сцену в трио, с которым будет играть замечательный контрабасист Макар Новиков и американский барабанщик Байрон Лэндхэм по прозвищу «Вуки» (Byron «Wookie» Landham). Его молодой коллега Марк Уитфилд-мл. (Mark Whitfield, Jr.) выйдет на сцену c ансамблем, который создали пианист Алексей Подымкин и легенда советского джаза — саксофонист Александр Пищиков. В его составе также новые московские звёзды — саксофонист Андрей Красильников и контрабасист Сергей Корчагин.

Кроме того, с трио Якова Окуня появится на сцене и специальный гость — вокалистка Карина Кожевникова.

В Доме музыке «Джаз Форум» будет звучать только 7 октября, но зато 9 октября его отголоски можно будет услышать в джаз-клубе «Эссе» и Клубе Игоря Бутмана. И ещё мы запланировали студийную запись, чтобы воспоминания о концерте сохранились не только в памяти, но и на дисках. Хотя, конечно, ни с чем нельзя сравнить ощущение от музыки, возникающей сейчас и здесь, в присутствии слушателей, чья энергия передается музыкантам.

Пять лет назад было пятидесятилетие шедевра трубача Майлза Дэйвиса — альбома «Kind of Blue». Тогда я участвовал в издании книги о нём на русском языке, а концерт организовать не получилось. Вместе с Дэйвисом в той записи принимал участие еще один гений — тенор-саксофонист Джон Колтрейн. Его незабываемый альбом-сюита «A Love Supreme» был записан 50 лет назад, в декабре 1964 года, повлияв на многие поколения музыкантов и ценителей…

ДАЛЕЕ: Полное расписание всех концертов проекта с 7 по 11 октября  Читать далее «На «Международном Джаз-Форуме» в Доме Музыки отметят 50-летие эпохального альбома «A Love Supreme»»

Яков Окунь и клуб «Эссе» представляют благотворительный концерт в помощь Тарусской больнице

anons10 декабря «Общество помощи Тарусской больнице» совместно с пианистом Яковом Окунем и джаз-кафе «Эссе» проводят благотворительный концерт «Джем для Тарусской больницы».

В концерте принимают участие: народный артист РФ Игорь Бриль (фортепиано), народная артистка РФ Хибла Герзмава (вокал), заслуженный артист РФ Михаил Окунь (фортепиано), вокалисты Андрей Макаревич, Валерий Сюткин, Андрей Давидян, Анна Бутурлина, пианист Евгений Борец, саксофонисты Александр и Дмитрий Бриль, Сергей Головня, трубач Пётр Востоков, контрабасисты Сергей Хутас, Игорь Кондур, Макар Новиков, барабанщик Александр Машин.

Яков Окунь (фото: Гульнара Хаматова)
Яков Окунь (фото: Гульнара Хаматова)

Все средства, собранные на вечере, будут направлены на приобретение медикаментов и медицинского оборудования для больницы в г. Таруса Калужской области.

Благотворительный фонд «Общество Помощи Тарусской Больнице» основан в 2005 г. Учредитель «Общества» — кандидат медицинских наук Максим Осипов, врач-кардиолог, общественный деятель и литератор. Основная задача фонда — превратить Тарусскую больницу в современный, укомплектованный квалифицированным медперсоналом и оснащённый качественным оборудованием медицинский центр.

В течение всего времени существования благотворительного фонда пополнение его средств производится путем частных пожертвований, а также средств, собранных в результате благотворительных концертов, регулярно организуемых «Обществом помощи Тарусской больнице». В частности, в апреле прошлого года Яков Окунь уже проводил благотворительный концерт в фонд «Общества», о чём тогда же сообщал «Полный Джаз 2.0».

Москва, Джаз-кафе «Эссе», ул. Пятницкая, дом 27, стр. 3а (м. Новокузнецкая)
10 декабря. Начало: 19:30
Заказ билетов по телефону: +7(925)311-2132
Сайт Фонда

В Красноярске состоится III международный джазовый фестиваль Ениjazz

anonsPARTNER16 и 17 октября Красноярская краевая филармония в третий раз проведёт международный джазовый фестиваль «Ениjazz». На фестивале выступят и исполнители с мировым именем, и талантливая молодёжь из России и ряда зарубежных стран.

День первый

16 октября в Малом концертном зале филармонии пройдёт первый концерт фестиваля. В первом отделении играет соло один из самых известных джазовых пианистов Польши — Лешек Можджер. Второе отделение представляют лидеры современного джаза Эстонии — трио Peedu Kass Momentum.

Лешек Можджер (Leszek Możdżer) признан крупнейшим открытием польского джаза последних полутора десятилетий, его популярность за пределами Польши сравнима, пожалуй, с поп-музыкантами. Имея и классическое, и джазовое образование, Лешек сформировал узнаваемый исполнительский почерк. Визитной карточкой музыканта стали джазовые вариации на темы Фридерика Шопена и классика польского джаза Кшифтофа Комеды; некоторые самые известные работы Можджера были записаны им в ансамбле с выдающимся шведским контрабасистом Ларсом Даниэльссоном. Лешек известен мощными сольными выступлениями; в 2011 г. он дал сильнейший сольный концерт в Москве, на котором видеоканал «Джаз.Ру» сделал съёмку исполненной им пьесы Ларса Даниэльссона «Suffering».

Проект выдающегося эстонского контрабасиста Пеэду Касса Peedu Kass Momentum — фортепианное трио с участием одного из самых известных современных пианистов Эстонии Кристьяна Рандалу с опытным Тоомасом Руллом на барабанах. Трио играет современный джаз, в основе которого лежит оригинальная авторская музыка. Руководитель коллектива Пеэду Касс — как и Рандалу, лауреат Эстонской джазовой премии «Яцциаухинна»; его называют лучшим басистом Таллинна, но его известность гораздо шире — он играет и в Финляндии, и в других европейских странах, чему немало пособствовало его участие в сборном Биг-бэнде Европейского вещательного союза два года назад.

Peedu Kass (фото: Кирилл Мошков, 2011)
Peedu Kass (фото: Кирилл Мошков, 2011)

ДАЛЕЕ: программа второго дня фестиваля и Ениjazz-резиденции Якова Окуня…  Читать далее «В Красноярске состоится III международный джазовый фестиваль Ениjazz»

Квинтет Якова Окуня даст в Москве благотворительный концерт в помощь Тарусской больнице

23 апреля в клубе «Ленинград» состоится благотворительный концерт ансамбля пианиста Якова Окуня, в составе которого выступят Макар Новиков (контрабас), Артём Юрлов (барабаны), Сергей Головня (тенор-саксофон) и Пётр Востоков (вентильный тромбон). Прозвучит классика мирового джаза в авторских аранжировках Якова Окуня.

Яков Окунь (фото: Гульнара Хаматова)
Яков Окунь (фото: Гульнара Хаматова)

Все средства, собранные на вечере, будут направлены на приобретение медикаментов и медицинского оборудования для больницы в г. Таруса Калужской области.
Благотворительный фонд «Общество Помощи Тарусской Больнице» основан в 2005 году. Учредитель «Общества» — кандидат медицинских наук Максим Осипов, врач-кардиолог, общественный деятель и литератор. Основная задача фонда — превратить Тарусскую больницу в современный, укомплектованный квалифицированным медперсоналом и оснащённый качественным оборудованием медицинский центр.
В течение всего времени существования благотворительного фонда пополнение его средств производится путем частных пожертвований, а также средств, собранных в результате благотворительных концертов, регулярно организуемых «Обществом Помощи Тарусской Больнице». В благотворительных мероприятиях Фонда в разные годы принимали участие музыканты и артисты Борис Андрианов, Дмитрий Илларионов, Борис Бровцын, Вадим Жук, Алексей Кортнев и многие другие.

Начало концерта: 19:00
Клуб «Ленинград»: Ленинградский проспект, д. 24а (вход со стороны ул. Правды, д. 3; м. Белорусская). Справки и билеты по телефону +7(925)311-2132

Пианист Михаил Окунь: авторский вечер в Доме Музыки

24 сентября, Московский международный Дом музыки (Театральный зал) — Трио Михаила Окуня

В российском джазе мало музыкантов с таким огромным авторитетом у коллег и публики, каким заслуженно обладает Михаил Окунь. Он принадлежит к поколению отечественных джазменов, которых в истории российского джаза именуют «джазовыми инженерами»: когда специальности «джаз» в музыкальных учебных заведениях ещё не существовало, музыканты приходили в импровизационную музыку с самым разным багажом — из студенческой самодеятельности в технических вузах, из ресторанных ансамблей и с танцплощадок; и только позднее, когда джазовая специализация в музыкальных училищах всё же появилась, они уже сложившимися музыкантами получали дипломы в Московском областном училище в Электростали. Такова история и Михаила Окуня: Московский текстильный институт, самодеятельность, песни The Beatles и Rolling Stones, и только с 1967 года — джаз, освоенный самостоятельно, а в 70-е — диплом в Электростали. С 1975 по 1978 гг. Окунь работал в оркестре Леонида Утёсова, а в 78-м вошёл в состав одного из самых оригинальных составов советского джаза — ансамбля Германа Лукьянова «Каданс»; десятилетием позже стал пианистом легендарного оркестра Олега Лундстрема, с которым выступал до 2010 г., уже будучи заслуженным артистом России и профессором Российской Академии музыки им. Гнесиных.

Михаил Окунь (фото: Александр Машин)
Михаил Окунь (фото: Александр Машин)

Слава собственных составов Михаила Окуня началась в середине 1980-х, когда он много выступал на советских и международных джазовых фестивалях (Венгрия, Болгария, Чехословакия, Германия, Франция) со своим трио, в которое входили также московский барабанщик Виктор Епанешников и тбилисский контрабасист Тамаз Курашвили. Пьеса Михаила Окуня «Ссора», записанная этим трио во время выступления на фестивале в Братиславе, вошла в широко разошедшийся на виниле фестивальный сборник, наряду с треками выступавших на той же сцене американцев Джона Аберкромби и Майкла Бреккера. Игра Михаила Окуня звучит на восьми альбомах, в числе которых — работы «Каданса» Германа Лукьянова, оркестра Олега Лундстрема и трио самого Окуня. В 1991 г. запись его выступления дуэтом со знаменитым контрабасистом Эдди Гомесом на легендарном Международном Московском джаз-фестивале вышла на компакт-диске в США.

Многие годы пианист проработал с великой Людмилой Гурченко; на её «Грустной пластинке» (1996) звучат аранжировки советских песен, специально сделанные для неё Михаилом Окунем.

ДАЛЕЕ: подробности о концерте Трио Михаила Окуня, фото, ВИДЕО! Читать далее «Пианист Михаил Окунь: авторский вечер в Доме Музыки»